Maida Withers

Maida Withers es una bailarina, coreógrafa y cineasta estadounidense. Es la fundadora y directora artística de la Maida Withers Dance Construction Company (1974) de Washington, D.C. Es profesora en la Corcoran School of the Arts and Design de la Universidad George Washington , en Washington, D.C.

Nacida el 13 de octubre de 1936 en Kanab, Utah, Withers comenzó a explorar la danza a temprana edad tomando clases de claqué o ballet en la academia de danza local. Withers recibió su licenciatura en Danza y Teatro de la Universidad Brigham Young en 1958 y una maestría en Danza y Educación en 1960 de la Universidad de Utah . ^{[ 1 ]}

En 1955, Withers participó en el taller experimental en la plataforma de baile de Anna Halprin , en Kentfield, California . Estudió con Erick Hawkins , Merce Cunningham , Lucas Hoving , José Limón , Alwin Nikolais y Mary Wigman , y en la Folkwangschule de Essen-Werden . ^{[ 2 ] [ 3 ]}

A finales de los años 60 y 70, Withers formó parte de la vanguardia y fue una voz en la revolución que dio origen al posmodernismo en la danza en Estados Unidos. La crítica Lisa Traiger describió su estilo de danza como innovador, audaz y enérgico, sin temor a explorar movimientos innovadores ni a evocar ideas interesantes en el público. ^{[ 4 ]}

Desde 1968, Withers ha creado obras escénicas multimedia que incluyen proyecciones de imágenes y películas, así como proyectos interactivos en tiempo real con mundos cibernéticos, rayos láser, escenarios virtuales y otras tecnologías electrónicas. Ha creado obras con altavoces giratorios, rayos láser, cámaras inalámbricas e instalaciones de vídeo, siempre con música en directo. Withers ha iniciado y dirigido varios proyectos de nuevos medios a gran escala, colaborando con artistas visuales y escénicos, científicos, antropólogos y otros. Ha realizado giras internacionales participando en diversos proyectos en lugares tan diversos como Guatemala, Francia, Países Bajos, Japón, China, Hong Kong, Corea, Brasil, Finlandia, Venezuela, México, Polonia y Alemania, entre otros. ^{[ 5 ]} Actualmente, su enfoque se centra en la tecnología y su interfaz con la expresión emocional humana relacionada con la cultura popular global. ^{[ 6 ]}

Sus obras revelan un interés constante en cuestiones sociales y políticas y en la yuxtaposición de danza y tecnología. ^{[ 7 ]}

Withers ha sido profesor en las universidades de Purdue y Howard , y ha impartido clases a nivel nacional como especialista del programa NEA Artists-in-Schools, así como a nivel internacional en diversos festivales y conferencias. ^{[ 8 ]} Withers dirigió el programa de Maestría en Bellas Artes en coreografía e interpretación en la Universidad George Washington durante más de veinte años. ^{[ 8 ]}

Withers fue el director fundador del Festival Internacional de Improvisación Plus+ de Washington, D.C., que presenta danza, música, teatro y artes escénicas locales, nacionales e internacionales. ^{[ 4 ]}

En 1974, Withers fundó la Maida Withers Dance Construction Company, donde comenzó a desarrollar nuevos enfoques para la formación y la coreografía. Esta organización artística sin ánimo de lucro se creó para producir obras de danza originales para escenario, espacios escénicos y vídeo, mediante un proceso colaborativo con artistas visuales y escénicos. La compañía colabora frecuentemente con músicos, diseñadores y artistas interdisciplinarios.

La Dance Construction Company ha realizado giras por todo Estados Unidos y a nivel internacional por Brasil, México, Alemania, Corea, Japón, China, Malasia, Hong Kong, Países Bajos, Francia, Venezuela, Polonia, Rusia y otros lugares. ^{[ 9 ]}

1980 Maida Withers, Agradecimiento especial por su ayuda y apoyo, Compañía de Artes Escénicas, TAHL, Malasia

Asociación Metropolitana de Danza de 1981, "Premio de Danza de 1981 - A Maida Withers por su continuo compromiso y destacada contribución a la danza en el área de Washington", Washington, DC.

1983 Universidad de Kansai, Osaka, Japón, Intercambio de Profesores

Premio al Servicio de la Universidad George Washington de 1999

Premio de Cátedra Columbian de la Universidad George Washington, 1999

Premio Pola Nirenska 2001 a la Contribución Creativa Excepcional, Sociedad de Artes Escénicas de Washington, Washington D.C.

Beca de Coreografía de la Comisión de Artes y Humanidades de Virginia, 2003

2006 Premio de Artes del Alcalde, Distrito de Columbia. "Excelencia en la Disciplina Artística", Comisión de Artes y Humanidades del Distrito de Columbia, Washington, DC.

Premios Metro DC Dance 2006: "Mejor producción en general - Gran recinto", Washington, DC.

2007 Dance Place "Premio a la Trayectoria Docente", Washington, DC

Enviado Cultural 2008, Departamento de Estado de los Estados Unidos, Embajada de los Estados Unidos, GoDown Center, Nairobi, Kenia

2009 Key to the city, Premio del alcalde por su contribución distintiva, Kanab, Utah

Festival de Danza en el Desierto 2010, Premio Daffy del Programa de Danza de CSN, en reconocimiento a una vida dedicada al servicio de la danza como forma de arte, Las Vegas, Nevada.

2014 Premio de Artes del Alcalde, Distrito de Columbia, Reconocimiento Especial, Comisión de Artes y Humanidades del Distrito de Columbia, Washington, DC

Withers ha creado más de 150 obras con su empresa. ^{[ 8 ]}

Laser Dance 1 (1971)

Escultor láser: Rockne Krebs

Colaboradores: Brook Andrews, Lynda Gattozzi, Michael Kilgore

Las familias son para siempre (1981)

Música: Joe Clark, Mike Lovett

Artista visual: Janet Saad Cook

Iluminación: Ed Houser

Danza por la Tierra (1992)

Música: Chamán

Vestuario: Hilda Thorpe

Iluminación: William (Bill) Demull

Umbrales traspasados ​​(2006)

Música: Audrey Chen, Steve Hilmy

Iluminación: William (Bill) Demull

Vestuario: Anthony Gongora, Maida Withers

Instalación de vídeo: Linda Lewett

Tzveta II (2011)

Editor: Ayodamola (Ayo) Okunseinde

Música Steve Hilmy

Productora: Maida Withers

Collision Course: también conocida como Pillow Talk (2012)

Música: Steve Hilmy

Diseño visual: Anthony Gongora

Vestuario: Sigríd Jóhannesdóttir

Iluminación: Michael Sperber

Fluctuaciones Mentales (2015)

Artista digital: Tania Fraga

Música: John Driscoll, Steve Hilmy

Escultor: David Page

Vestuario: Maida Withers

ICEBERGS: Deriva glacial (2016)

Música: John Driscoll, Steve Hilmy

Poeta: David McAleavey

Vestuario: Kelvin Small. Karen Cerkez

Arquitectos: James Corner, Operaciones de Campo

El despertar de la selva tropical (2020)

Artista digital: Tania Fraga

Música: Steve Hilmy