Maestro de María de Borgoña

El Maestro de María de Borgoña fue un iluminador , pintor y dibujante flamenco que trabajó entre 1469 y 1483 en Flandes , probablemente en Gante . Su nombre proviene de dos libros de horas que se le atribuyen: el Libro de Horas de María de Borgoña de Viena y otro libro de horas, actualmente en Berlín, también dedicado a María de Borgoña . ^{[ 1 ]}

Estuvo influenciado por los avances en la pintura al óleo sobre lienzo, especialmente por las obras y el enfoque de Hugo van der Goes , y es posible que él mismo también fuera pintor. Sus iluminaciones se caracterizan por una tendencia hacia una paleta oscura, ^{[ 2 ]} una estética favorecida por la corte de la época, así como por el uso innovador de trampantojos tanto en sus miniaturas como en las decoraciones de los bordes. Si bien se le han atribuido relativamente pocas obras, el maestro es considerado uno de los principales innovadores de la iluminación de manuscritos de finales del siglo XV.

Uno de los artistas más talentosos e innovadores de su generación, se sabe que fue influenciado por pintores de tabla contemporáneos , incluidos van der Goes, Justus van Gent , Rogier van der Weyden y Jan van Eyck , ^{[ 3 ]} aunque solo en tono y estilo, los préstamos figurativos directos son raros, ^{[ 2 ]} y puede que él mismo haya sido pintor de tabla, ya que se sabe que tanto van Eyck como Rogier trabajaron en iluminaciones.

Otras obras atribuidas al maestro incluyen miniaturas en el Libro de Oraciones de Carlos el Temerario (Ms. 37) en el Museo J. Paul Getty , y el Libro de Horas de Engelberto de Nassau en la Biblioteca Bodleiana , en Oxford .

Durante su trayectoria, realizó numerosas innovaciones iconográficas y formales, y hoy se le considera el principal innovador en la creación de un nuevo estilo de iluminación flamenca en las décadas de 1470 y 1480. ^{[ 4 ]} Fue muy apreciado por mecenas ricos y poderosos durante su vida, y tuvo un gran número de imitadores. ^{[ 5 ]} También se le atribuyen algunos dibujos que se conservan. ^{[ 6 ]}

Las ilustraciones del maestro en las Horas de María de Borgoña se caracterizan por el uso de objetos devocionales cotidianos, como libros y rosarios, así como por escenas domésticas, para enmarcar imágenes de la Virgen y el Niño, introduciendo así lo sagrado en espacios domésticos y terrenales. ^{[ 7 ]}

Consiguió modelar figuras y objetos mediante la superposición de capas de pintura con trazos finos pero visibles, en lugar del método de sombreado , entonces convencional . Una de sus técnicas características consistía en situar escenas religiosas tras una ventana, creando una ilusión de profundidad y convirtiendo la escena del fondo en el principal foco de atención. Los dos ejemplos más conocidos son las miniaturas de «La Virgen con el Niño» y «Cristo clavado en la cruz» del libro de María de Borgoña. ^{[ 4 ]}

El maestro colaboró ​​con varios artistas de la generación anterior, entre ellos Lieven van Lathem , Simon Marmion y Nicolas Spierinc , pero pronto los superó. ^{[ 1 ]}