Día de Melvin

Melvin Norman " Pat " Day ^[1] (30 de junio de 1923 - 17 de enero de 2016) fue un artista e historiador del arte de Nueva Zelanda .

Day nació en Hamilton, Nueva Zelanda . A la edad de once años, Day comenzó a asistir a clases los sábados por la mañana en la Escuela de Arte Elam de la Universidad de Auckland , bajo la tutela de Archie Fisher , John Weeks , Lois White e Ida Eise . En 1939, pasó a estudiar como estudiante de tiempo completo en Elam, graduándose con un diploma preliminar en Bellas Artes dos años después. Aparte de un breve período en la Escuela de Formación de Profesores de Auckland , Day pasó los años restantes de la guerra en el Ejército de Nueva Zelanda y luego en la Real Fuerza Aérea de Nueva Zelanda . Debido a sus habilidades para el dibujo, trabajó en vistas topográficas y paisajísticas del área de Matakana y las islas Mototapu.

Se casó con Oroya McAuley en 1952 y vivió y trabajó en ese momento en Rotorua. Después de unos años enseñando y pintando en el área de Rotorua, Day llegó a Wellington en 1954 y comenzó a estudiar una Licenciatura en Artes en la Universidad Victoria de Wellington mientras enseñaba en la Hutt Intermediate School . Desde finales de la década de 1950 en adelante, expuso ampliamente en Nueva Zelanda y su trabajo se incluyó en la exposición Commonwealth Art Today de 1961 en el Commonwealth Institute , Londres. En 1963, Day se inscribió en el Courtauld Institute of Art , Londres, bajo la dirección del profesor de historia del arte Anthony Blunt . En el Courtauld Institute, Day desarrolló una fascinación por la precisión geométrica en las pinturas del artista renacentista italiano, Paolo Uccello y comenzó lo que se convertirían en las célebres adaptaciones modernistas de su serie Uccello.

En 1964 participó en el Young Commonwealth Painters de la Whitechapel Gallery de Londres, en el que también participaron otros pintores neozelandeses como Ralph Hotere , Edward "Ted" Bullmore y Gordon Browne . Tras graduarse con honores en Artes , impartió clases en escuelas de arte de Londres antes de regresar a Nueva Zelanda en 1968.

Fue nombrado director de la Galería Nacional de Arte de Nueva Zelanda (actualmente el Museo de Nueva Zelanda Te Papa Tongarewa ) en 1968, mientras realizaba compras allí de pinturas de Colin McCahon , Don Binney y Gordon Walters , antes de que se estableciera la primacía de su trabajo. En 1978 fue nombrado historiador de arte del gobierno . Durante su tiempo como director, Day continuó pintando prolíficamente y se realizaron dos exposiciones retrospectivas: en la Galería de Arte Público de Dunedin en 1970 y en el Museo de Arte Dowse , Lower Hutt , el año siguiente.

Desde entonces, las pinturas de Melvin Day han sido presentadas en numerosas exposiciones individuales y grupales. Una importante exposición retrospectiva, Melvin Day – Full Circle, se presentó en la Wellington City Art Gallery en 1984.

En 1990, la New Zealand Portrait Gallery Trust animó a Day a pintar a Donald McIntyre . En 2011, Melvin y Oroya Day donaron el retrato de McIntyre a los Servicios Parlamentarios de Nueva Zelanda.

Melvin Day es considerado un pintor erudito. Su obra aborda diversos períodos de la historia del arte occidental, explorando cuestiones filosóficas y formales. En una reseña de 1984, Ian Wedde describió la serie Uccello de Day como una incorporación

"el serialismo compositivo de Cézanne , el cubismo discreto de Braque , tal vez la iluminación contemplativa de Morandi ; a veces la ejecución vertical de planos de Feininger ".

En los Honores de Año Nuevo de 2003 , Day fue nombrado Compañero de la Orden del Mérito de Nueva Zelanda , por sus servicios a la pintura y la historia del arte. ^[2]

En 2004, se realizó la importante exposición Melvin Day – Continuum en la City Gallery de Wellington, antes de viajar al Museo de Arte e Historia de Rotorua , en Rotorua . A esta le siguió en 2005 Tracing Tasman , que fue la exposición inaugural del renovado Museo Provincial de Nelson .

Durante 2007, Melvin Day colaboró ​​con el escritor francés Frédéric-Yves Jeannet y completó una serie de obras inspiradas en el Stabat Mater de Vivaldi . En 2008, las obras se exhibieron en la Millennium Art Gallery, en Blenheim ; en 2009 en el Whakatane District Museum & Gallery; y en 2011 en la Catedral de San Pablo, Wellington, durante las celebraciones de Pascua.

En 2009, Day, junto con Nigel Brown , Geerda Leenards y John Walsh viajaron a Fiordland para responder a las preguntas sobre el paisaje que inspiró al artista de Cook, William Hodges . El viaje fue documentado por la cineasta Peta Carey en The Waterfall .

Day murió en Wellington el 17 de enero de 2016. ^[1] Su esposa, Oroya, falleció antes que él en 2014. ^[3] Historiadora del arte, fue la presidenta fundadora de la Katherine Mansfield Birthplace Society y fue nombrada miembro de la Orden del Imperio Británico por sus servicios a la preservación de la historia local en los Honores de Año Nuevo de 1989. ^[3] [ 4 ^]

Las obras de Melvin Day se encuentran en muchas colecciones públicas y privadas nacionales e internacionales, entre ellas Te Papa Tongarewa , el Museo de Arte Dowse , el Museo de Arte e Historia de Rotorua , el Ministerio de Asuntos Exteriores y Comercio de Nueva Zelanda , la Comisión de Servicios Estatales , la Galería de Arte Público de Dunedin , la Galería de Arte de Auckland y la Galería de Retratos de Nueva Zelanda .

• Arte de Nueva Zelanda
• La galería de la diversión
• Galería de la ciudad de Wellington

• Frédéric-Yves Jeannet . (2008). Melvin Day, Stabat Mater. ISBN 978-0-473-13344-3 
• Ray Thorburn . (2005). Rastreando a Tasman. Pub. Museo Provincial de Nelson.
• Melvin Day. (1981). Nicholas Chevalier - Artista - Su vida y obra con especial referencia a su carrera en Nueva Zelanda y Australia. Millwood Press: Wellington, Nueva Zelanda. ISBN 0-908582-37-4 

• Melvin Day en la colección del Museo de Nueva Zelanda Te Papa Tongarewa