Articulo de referencia

Miroslav Vitouš

Miroslav Ladislav Vitouš (nacido el 6 de diciembre de 1947) es un bajista de jazz checo . [ 1 ] Es conocido por ser miembro fundador del conjunto Weather Report y por trabajar c...

Miroslav Ladislav Vitouš (nacido el 6 de diciembre de 1947) es un bajista de jazz checo . [ 1 ] Es conocido por ser miembro fundador del conjunto Weather Report y por trabajar como líder de banda junto a Chick Corea , Jack DeJohnette y otros.

Biografía

Primeros años y educación

Nacido en Praga , [ 2 ] Vitouš comenzó a tocar el violín a los seis años, pasando al piano después de unos tres años y luego al bajo a los catorce. [ 3 ] De joven, en Europa, Vitouš fue nadador de competición . Uno de sus primeros grupos musicales fue el Junior Trio con su hermano Alan en la batería y Jan Hammer en los teclados. Estudió música en el Conservatorio de Praga con František Pošta, [ 4 ] y ganó un concurso de música en Viena en 1966 que le otorgó una beca para la Berklee School of Music en Boston , a la que asistió un año antes de ir a Chicago a tocar con un grupo codirigido por el trombonista de inclinación clásica Bob Brookmeyer y el pionero del fliscorno Clark Terry . [ 3 ]

Inicios de mi carrera (1967-1970)

Miles Davis vio a Vitouš tocar en Chicago con Brookmeyer y Terry en 1967 y lo invitó a unirse a su propio grupo, que tocaba en el Village Gate de Nueva York . Fue con Davis que Vitouš conoció al saxofonista Wayne Shorter , al tecladista Herbie Hancock y a la escena centrada en Davis que estaba transformando el jazz tradicional, desde el hard bop tardío hasta lo que se conocería como jazz fusión . [ 5 ]

En 1968, Vitouš inició su primera colaboración con varios músicos que se convertirían en una parte fundamental de su universo sonoro a lo largo de su carrera. Junto al vibrafonista Roy Ayers , Vitouš tocó en el álbum Windows Opened del flautista Herbie Mann . También compartió el bajo con Ron Carter en Stoned Soul Picnic de Ayers , producido por Mann. Vitouš participó en una prolífica serie de álbumes de Mann publicados hasta 1971, incluyendo The Inspiration I Feel , el bajo eléctrico en "Hold On, I'm Coming" de Memphis Underground , Live at the Whisky A Go Go , Stone Flute (nuevamente compartiendo el bajo con Carter) y una versión de " Come Together " de los Beatles en Muscle Shoals Nitty Gritty .

También en 1968, Vitouš y el baterista Roy Haynes se unieron a un trío liderado por Chick Corea , para lo que sería la primera de varias presentaciones en las que participarían Vitouš y uno o ambos. A finales de ese año lanzaron el aclamado álbum Now He Sings, Now He Sobs . Algunas de las canciones grabadas en ese entonces se incluyeron posteriormente en el álbum Circling In de Corea, de 1975 .

Finalmente, en 1968, Vitouš se unió al baterista Jack DeJohnette , con quien colaboraría frecuentemente a lo largo de su carrera, para grabar The DeJohnette Complex , el álbum debut de DeJohnette como líder de banda. Vitouš y Eddie Gómez compartieron las funciones de bajista. Haynes, el multiinstrumentista Bennie Maupin y el pianista Stanley Cowell completaron la formación.

Al año siguiente, Vitouš grabó su álbum debut como líder de banda, Infinite Search para el sello Embryo de Mann (reeditado en 1972 en Atlantic como Mountain In The Clouds y en un sello alemán como The Bass ). El álbum contó con Hancock al piano eléctrico, Joe Henderson al saxo tenor, John McLaughlin a la guitarra eléctrica, y DeJohnette y Joe Chambers compartiendo las tareas en la batería. En 2016, el periodista Paul Rigby repasó el álbum, calificándolo de "magnífico" y "una visión reveladora del brillante pasado de [Vitouš]". [ 6 ] Ese mismo año, grabó sus contribuciones a Spaces del guitarrista Larry Coryell con McLaughlin, Corea y el baterista Billy Cobham . Posteriormente se publicaron pistas adicionales de estas sesiones en el álbum Planet End de Coryell de 1975 .

1969 fue también el año en que Vitouš entró por primera vez al estudio de grabación con Wayne Shorter, con quien había tocado bajo la dirección de Miles Davis dos años antes. Participó en el duodécimo álbum de Shorter, Super Nova , junto a McLaughlin, DeJohnette, Corea y el percusionista brasileño Airto Moreira , entre otros.

En 1970, Vitouš continuó como líder de la banda mientras grababa Purple para Columbia , con el apoyo de McLaughlin, Cobham y el tecladista y también exalumno de Davis, Joe Zawinul . Además, compartió las tareas de bajista con Walter Booker en el álbum homónimo de Zawinul , en el que Shorter tocó el saxofón soprano en una pista. El álbum fue lanzado por Atlantic al año siguiente.

De nuevo bajo la dirección de Shorter, tocó en las sesiones de 1970 para lo que se publicaría en 1974 como Moto Grosso Feio , compartiendo las tareas de bajista con sus compañeros Carter y Dave Holland , también exmiembros de la banda de Davis y con mayor protagonismo . Las diversas colaboraciones de 1969 y 1970 entre combinaciones de Shorter, Vitouš y Zawinul, rodeados de otros músicos de jazz, marcaron una transición a la siguiente etapa conjunta de sus carreras.

Miembro fundador de Weather Report (1970–1973)

En 1970, Shorter, Zawinul y Vitouš formaron el núcleo fundador del grupo de jazz Weather Report . [ 3 ] Existe cierta controversia sobre cómo se formó inicialmente la banda. Según Zawinul, todo comenzó cuando él y Shorter reclutaron a Vitouš, quien recientemente había tocado con cada uno de ellos por separado. Según el propio Vitouš, fueron él y Shorter quienes fundaron Weather Report, y Shorter incorporó a Zawinul posteriormente. [ 7 ] Dada la fluidez de las formaciones de jazz en la escena de la época, los recuerdos no tienen por qué ser mutuamente excluyentes, y en cualquier caso, fueron esos tres músicos —todos compositores— quienes formaron el núcleo inicial del proyecto.

A lo largo de sus 16 años de trayectoria, Weather Report exploró diversos géneros musicales, principalmente centrados en el jazz (inicialmente el jazz libre ), pero también incorporando elementos de música culta , música étnica , R&B , funk y rock . Si bien su trabajo solía denominarse jazz fusión, los miembros de la banda generalmente se distanciaban de ese término. Desde sus inicios, la banda adoptó un enfoque inusual al abandonar la tradicional distinción entre solista y acompañamiento del jazz clásico, ofreciendo oportunidades para la improvisación continua de cada integrante.

Vitouš y Zawinul experimentaron con pedales de efectos electrónicos , que hasta entonces habían sido utilizados principalmente por guitarristas de rock . Zawinul los usó en pianos eléctricos y sintetizadores , y Vitouš en su contrabajo , que frecuentemente tocaba con arco a través de distorsión para crear una segunda voz similar a la de un instrumento de viento detrás o junto a Shorter.

En las reseñas de los tres primeros álbumes de Weather Report, republicadas en la Guía de discos de Christgau: Álbumes de rock de los setenta , el crítico de rock Robert Christgau situó a la banda como una evolución centrada en teclados y saxofón del sonido del álbum de Miles Davis de 1969, In ​​a Silent Way , en el que Zawinul y Shorter habían tocado, pero Vitouš no. Christgau también consideró la composición de Vitouš, "Crystal", de I Sing the Body Electric, como "un fracaso". "Crystal" fue la única contribución de Vitouš al álbum, cuya portada presentaba una ilustración muy estilizada de una figura solitaria de pie frente a un teclado, y Christgau encontró que la canción estaba fuera de sintonía con la dirección "eléctrica", tanto literal como metafórica, del resto del disco. [ 8 ]

Diferencias creativas y distanciamiento de Weather Report

[Miroslav] amaba el funk, e intentó tocarlo, pero no era un músico de funk. No era su estilo. No sabía cómo llegar a ese género. Podía escucharlo, hablar de él y lo admiraba, pero eso no era lo que salía de él, así que eso fue algo que frenó la dirección que Joe quería tomar en el momento en que yo estaba con ellos. Melódica y rítmicamente, Miroslav era genial; lo que hacía, en términos de mi estilo, era muy singular. Miroslav seguía tocando la guitarra acústica, y era un tipo de funk peculiar. ¡Era muy... interesante!

Greg Errico, baterista de gira de Weather Report, sobre Miroslav Vitouš [ 9 ]

Vitouš y Zawinul se encontraban en desacuerdos creativos, ya que el primero prefería el enfoque original de Weather Report, ligeramente estructurado e improvisado, mientras que el segundo deseaba seguir integrando otros estilos musicales populares de la diáspora africana y afroamericanos . En retrospectiva, Zawinul acusó a Vitouš de no ser capaz de tocar funk de forma convincente (algo corroborado por Greg Errico , exbaterista de Sly and the Family Stone que realizó una breve gira con la banda) y afirmó que no había compuesto suficientes canciones. Vitouš replicó que, de hecho, había aportado composiciones, pero que Zawinul no había sido capaz de interpretarlas. Vitouš también acusó a Zawinul de ser un "manipulador de primera clase", interesado principalmente en el éxito comercial. Cuando Shorter se puso del lado de Zawinul, la sociedad original de tres miembros se disolvió de forma agria y Vitouš dejó Weather Report, iniciando una ilustre carrera al frente de su propia banda y ganándose el respeto como compositor. [ 10 ] [ 11 ]

Vitouš coescribió con Zawinul y grabó su última contribución a Weather Report en 1973. Se trataba de "American Tango", que apareció en el cuarto álbum de la banda, Mysterious Traveller, al año siguiente. Vitouš fue reemplazado en las sesiones posteriores de Mysterious Traveller por el bajista eléctrico Alphonso Johnson . Este disco es el primero de la banda en utilizar predominantemente el bajo eléctrico e incorporar el uso abundante de funk, ritmos de R&B y rock, lo que se convertiría en el sello distintivo del sonido característico de la banda en su última etapa. Al mismo tiempo, se hizo evidente un formato compositivo más restringido en este álbum, reemplazando las estructuras de improvisación ampliamente abiertas utilizadas en los tres primeros álbumes. [ 12 ]

Vitouš comentó más tarde sobre su experiencia con la banda: «Disfruté mucho del comienzo, pero al final se volvió un poco tedioso porque Joe Zawinul quería ir en otra dirección. La banda buscaba el éxito y la fama, y ​​básicamente cambiaron su música para volverse más comercial y adentrarse en el funk negro». También se sintió perjudicado económicamente, comentando: «Yo era socio igualitario y, básicamente, no recibí nada. Teníamos una sociedad que fue completamente ignorada. Si tienes una empresa y tres personas son dueñas de ella, y luego dos dicen: "Vale, ya no queremos trabajar así. Ahora solo somos dos", normalmente, dividen las acciones y le pagan al tercero». [ 12 ]

Trayectoria profesional posterior (1974-presente)

Colaboraciones

Tras dejar Weather Report, Vitouš se dedicó principalmente a colaborar y trabajar como músico de acompañamiento con una amplia gama de colaboradores, desde su antiguo líder de banda, Larry Coryell, y el baterista y también exmiembro de Weather Report y Coryell, Alphonse Mouzon, hasta Stan Getz y Flora Purim . También ha trabajado con Freddie Hubbard y Michel Petrucciani .

Festivales y actuaciones en directo

Vitous con el Quinteto de Roy Haynes 1981

En 1981, Vitouš actuó en el Festival de Jazz de Woodstock celebrado en conmemoración del décimo aniversario del Creative Music Studio , y en 1984 colaboró ​​con su colega bajista Stanley Clarke . [ 13 ] En 1988, Vitouš regresó a Europa para concentrarse en la composición, pero no obstante continuó actuando en festivales.

Álbumes en ECM

Vitouš se unió al elenco de artistas de ECM en 1978 para tocar en un trío con el guitarrista Terje Rypdal y DeJohnette; anteriormente había estado con Arista Records . ECM, fundada en 1969, se estaba labrando una reputación por apoyar lanzamientos fluidos en cuanto a géneros que a menudo mezclaban libremente influencias de jazz, música clásica y músicas del mundo. Los artistas de ECM intercambiaban contribuciones entre sí en los álbumes, a menudo densos e intelectuales, de una manera fluida que atrajo tanto críticas como elogios. El bajo clásico, colaborativo y versátil de Vitouš, y su enfoque fluido de intercambio en el liderazgo de la banda, encajaban con el sonido de su nuevo sello y sus compañeros de sello durante las décadas siguientes. El trío de Rypdal, Vitouš y DeJohnette lanzó tres años después su primer álbum homónimo, To Be Continued .

En 1979, Vitouš retomó el rol de líder de banda, grabando y lanzando First Meeting en ECM. Miroslav Vitous Group de 1980 fue elogiado posteriormente en una reseña de cinco estrellas por John Kelman en All About Jazz como "excepcionalmente bueno". [ 14 ] A continuación, se produjo una serie ocasional de álbumes liderados por Vitouš, entre ellos Journey's End (1982), Atmos (1992, con el saxofonista Jan Garbarek ), Universal Syncopations (2003, con Garbarek, Corea, McLaughlin y DeJohnette, entre otros) y Universal Syncopations II (2004-2005). Estas recibieron críticas mayoritariamente positivas de especialistas que a menudo las analizaban en el contexto del sonido característico de ECM: "muy recomendables", [ 15 ] "sonido magnífico y ejecución enérgica", [ 16 ] y "Una estética típicamente ECM está muy presente en este sólido trabajo, que será recibido con entusiasmo por aquellos que se quejan de que Vitouš no ha grabado con la suficiente frecuencia como líder". [ 17 ]

En 1982, Vitouš volvió a reunirse con Corea y Haynes por primera vez desde finales de la década de 1960, cuando lanzaron Trio Music con ECM, seguido dos años después por Trio Music Live in Europe . Los tres se reunieron de nuevo en 2001 para un concierto dentro de una serie titulada "Rendezvous in New York" en celebración del 60 cumpleaños de Corea. El álbum homónimo no salió con ECM, sino con el sello Stretch de Corea en 2003 y le valió a Corea un premio Grammy al Mejor Solo de Jazz Improvisado por la composición "Matrix". [ 18 ]

Vitouš publicó el álbum de bajo solista Emergence en ECM en 1985. David R. Adler comentó en Allmusic sobre la interpretación del bajista en este formato solitario: « Emergence muestra a Miroslav Vitouš en un contexto de bajo solista, sin sobregrabaciones. Es austero y exigente, pero Vitouš nunca resulta pesado; mantiene el interés con su pasión y su asombrosa técnica, dividiendo su tiempo equitativamente entre pizzicato y arco». [ 19 ]

Vitouš y el baterista Peter Erskine se unieron a Garbarek en el álbum StAR de Garbarek en 1991. El bajista dijo más tarde sobre su relación con el saxofonista noruego: "Soy un músico eslavo y lo llevo muy dentro. Considero a [Garbarek] como mi hermano musical". [ 3 ]

Filarmónica Miroslav

En 2005, Vitouš lanzó Miroslav Philhamonik, un instrumento virtual de orquesta y coro que grabó en la Sala Dvořák dentro del Rudolfinum de Praga. Las partes instrumentales fueron interpretadas por la Filarmónica Checa . [ 20 ]

Discografía

Como líder/colíder

Como miembro de Weather Report

Como músico de acompañamiento

Referencias

  1. Ginell, Richard S. "Miroslav Vitous" . AllMusic . Consultado el 10 de diciembre de 2020 .
  2. ^ Berendt, Joachim-Ernst (1979). Jazz, una foto historia . Libros Schirmer. ISBN 9780028702902.
  3. 1 2 3 4 Jung, Fred (10 de octubre de 2003). "Una charla junto a la chimenea con Miroslav Vitous" . All About Jazz . Recuperado el 20 de junio de 2010 .
  4. Olsen, Paul (7 de enero de 2008). "Miroslav Vitous: Todo se reduce al gusto" . All About Jazz . Consultado el 20 de junio de 2010 .
  5. "ECM" . Ecmrecords.com . Archivado del original el 24 de febrero de 2015. Consultado el 23 de febrero de 2015 .
  6. Rigby, Paul (25 de septiembre de 2016). "Búsqueda infinita" . The Audiophile Man . Consultado el 21 de octubre de 2018 .
  7. Jung, Fred. "Una charla informal con Miroslav Vitous" (página 3). All About Jazz. 10 de octubre de 2003.
  8. Christgau, Robert (1981). "Guía del consumidor de los años 70: W" . Guía de discos de Christgau: Álbumes de rock de los setenta . Ticknor & Fields . ISBN 089919026XConsultado el 22 de marzo de 2019 .
  9. Glasser, Brian. "De forma silenciosa". Sanctuary Publishing Limited. 2001.
  10. Kot, Jake (1 de agosto de 2009). "Conversación con Miroslav Vitous" . Bass Musician .
  11. Prasad, Anil. "Miroslav Vitous: Liberando a la musa" . Innerviews.org . 2004.
  12. 1 2 Prasad, Anil. "Miroslav Vitous – Liberando a la Musa" . Innerviews.org . Consultado el 7 de enero de 2015 .
  13. 1984 Ayuntamiento de Sídney, productor Ian Davis (ABC Radio)
  14. Kelman, E. Miroslav Vitous Group , Todo sobre el jazz
  15. Adler, DR. Reseña de AllMusic, consultada el 19 de septiembre de 2011.
  16. Jurek, T. Reseña de AllMusic, consultada el 14 de octubre de 2011.
  17. Henderson, A. Reseña de AllMusic, consultada el 17 de octubre de 2011.
  18. "Búsqueda de ganadores anteriores" . Grammy.com . Consultado el 24 de marzo de 2012 .
  19. Adler, DR. Reseña de AllMusic, consultada el 26 de septiembre de 2011.
  20. "Miroslav Philharmonik ya disponible" . Synthtopia.com . 23 de agosto de 2005. Consultado el 19 de septiembre de 2023 .
  • Sitio web oficial
  • Discografía de Miroslav Vitous 1964–1974
  • Entrevista en vídeo a Miroslav Vitous en Allaboutjazz.com
  • Conversación con Miroslav Vitous, 8/01/2009
  • "Agitación", con Stanley Clarke