Moira Roth

Moira Roth ( de soltera Moira Shannon ; 1933-2021) fue una historiadora de arte, crítica de arte feminista y educadora estadounidense nacida en Inglaterra.

Nació como Moira Shannon el 24 de julio de 1933 en Londres, ^[1] y se crió en Cornwall , Inglaterra. Su madre era Eve Shannon, una inmigrante canadiense que acogió a refugiados judíos en Londres. ^[1] Cuando tenía 17 años se mudó de Inglaterra a Washington, DC, para vivir con su padre irlandés que trabajaba para el Fondo Monetario Internacional (FMI). ^[1]

Se formó en la London School of Economics en Inglaterra, y obtuvo una licenciatura en sociología, una maestría de la Universidad de Nueva York y un doctorado de la Universidad de California, Berkeley en 1974. ^[2]

Fue profesora Trefethen de Historia del Arte en el Mills College de Oakland, California, de 1985 a 2017. Enseñó en la Universidad de California en San Diego de 1974 a 1985. ^[3]

Escribió extensamente sobre arte contemporáneo, editando The Amazing Decade: Women and Performance Art in America 1970-1980, A Source Book , publicado por Astro Artz (1983). Su colección de ensayos, Difference/Indifference: Musings on Postmodernism, Marcel Duchamp and John Cage , fue publicada, con un comentario de Jonathan D. Katz , por Psychology Press (1998), explorando la construcción de la masculinidad y las identidades en conflicto.

Recibió un premio a la trayectoria del Women's Caucus for Art en 1997 y el premio National Recognition in the Arts de la College Art Association en 2006. ^{[4] [5]}

Aparece en el documental de Lynn Hershman Leeson de 2010 , !Women Art Revolution . ^[6] Roth fue entrevistada para el proyecto de historia oral de Elizabeth Murray de los Archivos Smithsonian de Arte Estadounidense. ^[7]

Roth murió a la edad de 87 años el 14 de junio de 2021, en Berkeley, California. ^{[3] [7]}

• Roth fue autor y editor de numerosos libros, incluida la redacción de la introducción y los textos (junto con comentarios de Jonathan D. Katz), Difference/Indifference: Musings on Postmodernism, Marcel Duchamp y John Cage , 1998 en Critical Voices in Art, Theory and Culture Series, Ámsterdam, Holanda: Gordon and Breach Publishing Group, 1998 ^[8]
• Editó los siguientes libros: Rachel Rosenthal , Johns Hopkins University Press, Baltimore, 1997 ^[9] y Abraham's Daughter: The Life and Times of Rose Hacker , Londres: Deptford Forum Publishing Ltd., 1996.
• Editó y escribió la introducción de We Flew Over the Bridge; the Memoirs of Faith Ringgold , Little Brown, noviembre de 1995 (reimpreso en 2005, Duke University Press) ^[10] y editó y contribuyó a Connecting Conversations: Interviews with 28 Bay Area Women Artists , Eucalyptus Press, Mills College, 1988 ^[11] y The Amazing Decade: Women and Performance Art in America 1970-1980, A Source Book , Los Ángeles: Astro Artz, 1983. ^[12]

• “Entrevista con Suzanne Lacy” (abreviada por Laura Meyers de la entrevista inédita de Roth con Lacy de 1990, Archivos Smithsonian de Arte Americano, Washington DC), Entering the Picture: Judy Chicago, the Fresno Feminist Art Program, and the Collective Visions of Women Artists (ed. Jill Fields), Nueva York: Routledge, 2012
• “La palabra de Villa en colisión: un estudio en cuatro partes, 1976-2007”, Carlos Villa y la integridad de los espacios (ed. Theodore S. Gonzalez), San Francisco: Meritage Press, 2011
• Introducción, “Martha Wilson: una mujer con mente propia”, Martha Wilson Sourcebook: 40 Years of Reconsidering Performance, Feminism, Alternative Spaces (ed. Martha Wilson), Nueva York: Independent Curators International, 2011
• “Suzanne Lacy: Tres décadas de performance y escritura/Escritura y performance”, en Leaving Art: Suzanne Lacy's Writings on Performance, Politics and Publics, Durham, Carolina del Norte y Londres: Duke University Press, 2010, pp.xvii-x1i
• “El árbol de Allan Kaprow, un acontecimiento”, Archives of American Art Journal, Smithsonian Institution, Washington DC, primavera de 2008
• “Los derechos de las mujeres y la historia, 1910-2008”, en Ginger Wolfe-Suarez : Mientras yo viva, tú vivirás, catálogo del Museo de Arte de Mills College, 2008 (5 páginas)
• “Entrevista con John Baldessari (1973)”, editada por Naomi Sawelson-Gorse, X-tra, vol. 8, núm. 2, 2005, págs. 14-35
• “Entrevista con John Cage (1971)”, editada por Naomi Sawelson-Gorse, en Etant donné, París, núm. 6, otoño de 2005 (número bilingüe sobre John Cage y Marcel Duchamp), pp. 136-161
• "Faith Ringgold: poniendo a Jones Road en el mapa", Nka, Journal of Contemporary African Art, n.° 13/14, primavera/verano de 2001. [Parte 7 de Compañeros de viaje/Mundos fracturados]
• “Suzanne Lacy, entre la estética y la política” (y una entrevista), Flintridge Foundation Awards for Visual Artists, 1991-2000, editado por Noriko Gambin y Karen Jacobson, Pasadena: Flintridge Foundation, 2000
• "De uno mismo y de la historia: intercambios con Linda Nochlin", Art Journal, otoño de 2000, reimpreso en Aruna d'Souza, ed., De uno mismo y de la historia, en honor a Linda Nochlin, Thames and Hudson 2001. [Parte 5 de Compañeros de viaje/Mundos fracturados]
• "La estética de la indiferencia", Artforum, noviembre de 1977. Reimpreso (con posdata) en And (publicación en inglés), otoño de 1990. Reimpreso en Dancing Around the Bride: Cage, Cunningham, Rauschenberg y Duchamp, editado por Carlos Basualdo y Erica F. Battle, Museo de Arte de Filadelfia, 2012.

• ¡Revolución del arte femenino! (2010) dirigida por Lynn Hershman Leeson

• Entrevista de historia oral con Moira Roth, 22 al 24 de abril de 2011, Archivos de Arte Americano, Institución Smithsonian
• Anónimo (2018). "Entrevistas a artistas, comisarios y críticos". !Women Art Revolution - Spotlight at Stanford . Archivado desde el original el 26 de marzo de 2018 . Consultado el 23 de agosto de 2018 .