arqueología musical

La arqueología musical es un campo de estudio interdisciplinario que combina la musicología y la arqueología . Dado que incluye el estudio de la música de diversas culturas, a menudo se la considera un subcampo de la etnomusicología .

Según el arqueólogo musical Adje Both, «En su sentido más amplio, la arqueología musical es el estudio del fenómeno de las conductas y sonidos musicales del pasado». ^{[ 2 ]} Los arqueólogos musicales suelen combinar métodos de la musicología y la arqueología. Aún no se ha establecido una base teórica y metodológica, y sigue siendo una de las principales áreas de interés para la comunidad internacional de investigadores. ^{[ 3 ]}

Los objetivos de investigación en este campo incluyen el estudio de artefactos relevantes para la reconstrucción de la música antigua , como dispositivos de producción de sonido , representaciones de escenas musicales y evidencia textual. El análisis arqueológico y la documentación de dichos artefactos, incluyendo su datación, descripción y análisis de su origen y contexto cultural, pueden mejorar la comprensión del uso de un instrumento y, en ocasiones, permitir la reconstrucción de réplicas funcionales. El estudio textual puede implicar la investigación de notaciones musicales antiguas y fuentes literarias.

Este campo también se ha expandido para incluir investigaciones neurofisiológicas , biológicas y psicológicas que examinan los requisitos previos para la producción musical en humanos.

Uno de los primeros intentos de unir las disciplinas distintas de la musicología y la arqueología tuvo lugar en la conferencia de la Sociedad Internacional de Musicología en Berkeley en 1977. Una de las mesas redondas se denominó "Música y Arqueología", y contó con la participación de especialistas invitados para debatir sobre los restos musicales de culturas antiguas: Bathia Bayer (Israel), Charles Boilès (México), Ellen Hickmann (Egipto), David Liang (China) y Cajsa S. Lund (Suecia). El principal estímulo para esta sesión fue el sensacional descubrimiento de un antiguo sistema musical mesopotámico por parte de Anne D. Kilmer, asirióloga de Berkeley. A partir de este descubrimiento, realizado en Ugarit , Kilmer logró descifrar y transcribir a notación occidental un himno de la Edad del Bronce tardía en lengua hurrita , que contenía notación basada en el sistema mesopotámico . Antes de la conferencia, se había realizado una réplica de una lira sumeria con la ayuda del musicólogo Richard L. Crocker (Berkeley) y el fabricante de instrumentos Robert Brown. La versión de Kilmer del himno hurrita se había grabado y publicado, acompañada de un comentario cuidadosamente elaborado, bajo el título Sounds from Silence: Recent Discoveries in Ancient Near Eastern Music (LP con folleto informativo, Bit Enki Publications, Berkeley, 1976). En la mesa redonda celebrada en Berkeley, Kilmer explicó su método de reconstrucción y demostró el sonido resultante. Este fue el punto de partida del Grupo de Estudio de Arqueología Musical del ICTM , fundado oficialmente en el seno del Consejo Internacional de Música Tradicional (ICTM) en Seúl, Corea, en 1981, y reconocido por el ICTM en Nueva York en 1983, tras su primera reunión sobre investigación arqueológica musical actual celebrada en Cambridge, Reino Unido, en 1982.

El Grupo de Estudio del ICTM sobre Arqueología Musical organizó conferencias internacionales en Estocolmo (1984), Hannover/Wolfenbüttel (1986), Saint Germain-en-Laye (1990), Lieja (1992), Estambul (1993), Jerusalén (1994/1995, junto con el Grupo de Estudio del ICTM sobre Iconografía) y Limassol, Chipre (1996). Estas reuniones dieron como resultado informes exhaustivos de las conferencias.

El Grupo Internacional de Estudios sobre Arqueología Musical ( ISGMA ) fue fundado por Ellen Hickmann y Ricardo Eichmann en 1998. El Grupo de Estudios surgió del Grupo de Estudios sobre Arqueología Musical del ICTM con el objetivo de lograr una cooperación más estrecha con los arqueólogos. Desde entonces, el ISGMA ha colaborado continuamente con el Instituto Arqueológico Alemán de Berlín (DAI, Deutsches Archäologisches Institut, Berlín). Se creó una nueva serie, «Studien zur Musikarchäologie», como subserie de «Orient-Archäologie», para presentar los informes de las conferencias del ISGMA e integrar monografías sobre arqueología musical independientes de las reuniones del Grupo de Estudios; esta serie es publicada por el Departamento de Oriente del DAI a través de la editorial Marie Leidorf. Entre 1998 y 2004, las conferencias de ISGMA se llevaron a cabo cada dos años en el Monasterio Michaelstein, Academia de Música de Sachsen-Anhalt (Kloster Michaelstein, Landesmusikakademie Sachsen-Anhalt), patrocinadas por la Fundación Alemana de Investigación (DFG, Deutsche Forschungsgemeinschaft).

En estrecha colaboración con el Departamento de Etnomusicología del Museo Etnológico de Berlín (Ethnologisches Museum Berlin, SMB SPK, Abteilung Musikethnologie, Medien-Technik und Berliner Phonogramm-Archiv), el 5.º y el 6.º Simposio de la ISGMA se celebraron en 2006 y 2008, respectivamente, en el Museo Etnológico de Berlín . En colaboración con el Conservatorio de Música de Tianjin , el 7.º Simposio de la ISGMA tuvo lugar en Tianjin, China, en 2010. El 8.º Simposio de la ISGMA (2012) también se celebró en China, en Suzhou y Pekín; desde entonces se han celebrado tres simposios más, alternando Alemania y China como sedes.

El Grupo de Estudio del ICTM sobre Arqueología Musical continuó desarrollándose de forma independiente y organizando sus propios eventos, aunque varios investigadores siguieron participando en ambos grupos. Tras un par de años de inactividad, Julia LJ Sánchez restableció el Grupo de Estudio en 2003 por iniciativa de Anthony Seeger, comenzando con reuniones en Los Ángeles, California (2003), y Wilmington, Carolina del Norte (2006). A estas les siguió una conferencia conjunta en Nueva York (2009), la 11.ª del Grupo de Estudio desde su fundación en 1981 (que también fue la 12.ª Conferencia del Centro de Investigación para la Iconografía Musical). La 12.ª conferencia se celebró posteriormente en Valladolid, España (2011), que fue la reunión más grande del Grupo de Estudio del ICTM hasta la fecha, seguida del 13.º Simposio del Grupo de Estudio celebrado en Guatemala en 2013. También en 2013, se lanzó una nueva serie impresa, Publicaciones del Grupo de Estudio del ICTM sobre Arqueología Musical , publicada por Ekho Verlag .

El 27 de mayo de 2011, tuvo lugar en el George Square Theatre de Edimburgo un concierto público bajo el nombre de Palaeophonics , financiado por el programa Beyond Text del Arts and Humanities Research Council (AHRC) y la University of Edinburgh Campaign . El evento presentó los resultados de la investigación colaborativa y la práctica creativa de arqueólogos, compositores, cineastas e intérpretes de toda Europa y América. Si bien Palaeophonics se inspira en la investigación en arqueología musical, representa el surgimiento de un nuevo desarrollo, posiblemente significativo, dentro del campo y la musicología, que aborda el tema a través de la producción e interpretación de nuevas obras creativas multimedia basadas en el sonido y la música, en lugar de la representación y reproducción directa. Descrito por algunos observadores como "experimental" y "vanguardista", el evento provocó reacciones encontradas entre un público de aproximadamente 250 personas.

En 2013, el Proyecto Europeo de Arqueología Musical (EMAP) recibió financiación del programa de financiación de la UE EACEA por un período de cinco años. El proyecto desarrolló una exposición itinerante sobre música antigua en Europa y un elaborado programa de conciertos y eventos. ^{[ 4 ] [ 5 ]}

La arqueología musical es un campo interdisciplinario con enfoques multifacéticos, ^{[ 6 ]} que se ubica en la intersección de la arqueología experimental y la musicología . ^{[ 7 ]} La ​​investigación en arqueología musical busca comprender las prácticas musicales del pasado; esto puede lograrse mediante métodos como la recreación de interpretaciones musicales antiguas o la reconstrucción de instrumentos musicales del pasado.

Un enfoque de investigación común para un campo interdisciplinario es desarrollar un equipo de investigación colaborativo con diversos especialistas que puedan ofrecer diferentes perspectivas sobre los datos y los hallazgos. Los equipos de investigación de arqueología musical suelen estar compuestos por musicólogos y arqueólogos . Además, especialistas como psicólogos , organólogos , biólogos , químicos e historiadores pueden ser clave para comprender los comportamientos musicales del pasado. ^{[ 8 ]} Por ejemplo, un fisiólogo humano puede ayudar a proporcionar información útil sobre el canto y las capacidades tonales al analizar restos humanos excavados. ^{[ 9 ]} En la búsqueda de obtener resultados precisos, es importante que todas las fuentes de información y datos, independientemente de cómo se informen o registren, se traten por igual. La información obtenida de diversos enfoques científicos puede profundizar la interpretación de los comportamientos musicales del pasado, los artefactos sonoros y los espacios acústicos . ^{[ 10 ]} Los investigadores arqueológicos fechan y clasifican los hallazgos de las excavaciones para comprender mejor los comportamientos del pasado; tanto la fecha como la clasificación son igualmente importantes al interpretar los datos. ^{[ 11 ]}

• Graeme Lawson
• Ellen Hickmann ^{[ 12 ]}
• Cajsa Lund ^{[ 13 ]}
• Bo Lawergren ^{[ 14 ]}
• Anne D. Kilmer
• Ricardo Eichmann
• Arnd Adje Ambos
• Stefan Hagel
• Peter Holmes
• Juan C. Franklin

El Grupo de Estudio del ICTM sobre Arqueología Musical se fundó a principios de la década de 1980. ^{[ 15 ]} En 2013, se lanzó la serie de libros Publicaciones del Grupo de Estudio del ICTM sobre Arqueología Musical .

El Grupo Internacional de Estudio sobre Arqueología Musical (ISGMA) ^{[ 16 ]} fue fundado en 1998. El grupo de estudio tiene su sede en el Departamento de Oriente del Instituto Arqueológico Alemán de Berlín (DAI, Deutsches Archäologisches Institut, Orient-Abteilung) y en el Departamento de Etnomusicología del Museo Etnológico de Berlín (Ethnologisches Museum Berlin, SMB SPK, Abteilung Musikethnologie, Medien-Technik). und Berliner Phonogramm-Archiv).

MOISA : La Sociedad Internacional para el Estudio de la Música Griega y Romana y su Patrimonio Cultural es una asociación sin ánimo de lucro constituida en Italia en 2007 para la preservación, interpretación y puesta en valor de la música y la teoría musical griega y romana antiguas, así como de su patrimonio cultural hasta nuestros días. ^{[ 17 ]}

La Red de Investigación sobre Acústica y Música de la Prehistoria Británica fue financiada por el Consejo de Investigación de Artes y Humanidades y el Consejo de Investigación de Ingeniería y Ciencias Físicas, y estuvo dirigida por Rupert Till y Chris Scarre , así como por el profesor Jian Kang del Departamento de Arquitectura de la Universidad de Sheffield. La red mantiene una lista de investigadores que trabajan en este campo, además de enlaces a muchos otros sitios relevantes. ^{[ 18 ]}

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  Hombre tocando un arco musical tradicional. Uno de los instrumentos de cuerda más antiguos.
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  Las flautas de hueso son algunos de los instrumentos musicales más antiguos que aún se conservan.

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