Música de Goa

La música de Goa se refiere a la música del estado de Goa , en la costa oeste de la India . En Goa se utiliza una amplia variedad de géneros musicales, desde la música artística occidental hasta la música clásica india. ^{[ 1 ]} La música konkani también es popular en este pequeño estado. Al ser un antiguo territorio de Portugal , Goa tiene una escena musical occidental dominante con el uso de instrumentos como el violín , la batería , la guitarra , la trompeta y el piano . También ha producido varios músicos y cantantes prominentes para el mundo de la música india . El fado portugués también tiene importancia en Goa.

Lorna Cordeiro es una cantante popular y se la conoce como el "ruiseñor de Goa" , cantando tanto en inglés como en konkani. Otros artistas populares incluyen a Anthony Gonsalves (violinista), António Fortunato de Figueiredo (director de orquesta y violinista), Chris Perry (a menudo llamado el rey de la música de Goa), Hema Sardesai (cantante de playback), Ian D'Sa (ex guitarrista de la banda canadiense Billy Talent , de ascendencia goana), Remo Fernandes (músico y cantante de playback), Surashree Kesarbai Kerkar (la más grande vocalista clásica), Kishori Amonkar (vocalista clásica) y Dinanath Mangeshkar (dramaturgo y vocalista clásico). Goa ha producido muchos intérpretes de música clásica india , como la vocalista Kesarbai Kerkar , Lata Mangeshkar y Asha Bhosle .

Las bandas locales de Goa son conocidas por su uso de estilos musicales occidentales y son populares tanto en celebraciones públicas como privadas. Goa también ha desarrollado su propio estilo de música trance . Anualmente se celebran festivales de música electrónica en Goa que atraen a personas de más de 50 países. ^{[ 2 ]}

Los instrumentos musicales tradicionales de Goa incluyen dhol , mridanga , tabla , ghumat , dholak , kansallem , mhadalem , shehnai , surt , tasso , nagado , chowgudo y tambura. El ghumat es un recipiente de barro con forma de olla, hecho por alfareros de Goa, con aberturas en los dos lados opuestos, una grande y otra pequeña de diámetro, con la parte central muy abultada hacia afuera. En la abertura más grande, cuyo borde está convenientemente moldeado para encajar, se extiende completamente una piel húmeda de lagarto (lacerta ocelata), conocida en konkani como sap o gar , cubriendo toda la superficie de la abertura. El ghumat es esencial para los festivales hindúes, algunos rituales de templo como Suvari vadan , bhivari y representaciones de mando. Un mhadalem es un recipiente cilíndrico de barro cubierto en ambos extremos con piel de lagarto y es tocado principalmente por los Kunbis . El chowgudo consiste en dos 'dhobe' y dos 'zil' colocados en forma de cruz, uno frente al otro, y se toca con palos que se sostienen con ambas manos.

El surpavo y el konpavo son flautas de la comunidad dhangar de Goa. El surpavo es una flauta larga de bambú de los pastores. El instrumento tiene forma de bastón y mide entre 60 y 70  cm de largo. ^{[ 3 ]} Su sonido se describe como «suave y dulce». ^{[ 4 ]} El konpavo mide entre 20 y 30  cm de largo. ^{[ 5 ]} Su tono se describe como «brillante y agudo». ^{[ 4 ]} Se toca en posición vertical y está hecho de bambú con una lengüeta. Se dice que este instrumento calma al ganado agresivo o agitado. ^{[ 6 ]}

Surt (Konkani: सूर्त) es un tubo largo de madera con una campana en forma de embudo de tres agujeros. ^{[ 4 ]} Se usa para acompañar al shehnai . ^{[ 7 ]} Shing es una trompeta de latón curva y pesada con un tono agudo y ronco. Korno (Konkani: कोरनो) es una trompeta recta de madera con una campana en forma de embudo. Banko es un instrumento de viento de latón curvado con cuatro tubos encajados uno dentro del otro. ^{[ 4 ]} Tiene un sonido áspero y fuerte. ^{[ 8 ]}

Su pertenencia a Portugal durante más de 450 años propició la introducción del piano , la mandolina y el violín en Goa. Otros instrumentos como la batería , la guitarra y la trompeta también se utilizaban ampliamente. En aquella época, las escuelas enseñaban a los alumnos al menos uno de estos instrumentos. Se dice que los goanos llevan la música en la sangre , una afirmación que se ve reforzada por el papel que desempeñan la música y la danza en la cultura de Goa. Bailes folclóricos populares como el Corridinho portugués aún forman parte de las bodas católicas.

Las canciones konkani se pueden clasificar en cuatro grupos: uno que se basa en la forma más pura de música y verso, como en el fugdi o el dhalo ; el segundo que mezcla música occidental y nativa pero conserva letras konkani como en el deknnis ; el tercero que mezcla música nativa y occidental, así como el idioma, como en el dulpod ; y el cuarto que tiene una marcada influencia de la música y las letras occidentales (en konkani) con palabras portuguesas prestadas como en el mando.

Se han clasificado hasta 35 ^{[ 9 ]} tipos de canciones konkani. Estas incluyen banvarh, deknni, dhalo, dulpod, duvalo, fell song, fughri , kunnbi song, launimm, mando, ovi , palnnam, talghari, tiatr song, zagor song y zoti . Los himnos cristianos y las canciones religiosas hindúes también se caracterizan por separado, relacionándose los primeros con estilos occidentales contemporáneos.

• Banvarh es una canción de duelo, que los hindúes suelen cantar el día de la cremación.
• Deknni es una canción que se originó en Bardez , Ilhas y Salcete .
• Dhalo es una canción de boda.
• Dulpod es una canción bailable con un ritmo rápido y temas de la vida cotidiana de Goa.
• Duvallo es una canción sobre el embarazo.
• Fell es un drama folclórico con temas de las epopeyas o la historia de la India. Lo representan artistas itinerantes, generalmente después de la temporada de lluvias, que comienza en junio y termina en agosto o septiembre. La canción de Fell es una canción bailable.
• Fughri es una canción de baile que se interpreta en ocasiones religiosas, particularmente en honor a la deidad Ganesha .
• Los Kunnbi , que junto con los Gaudde son probablemente los habitantes más antiguos de Goa, pertenecen a la clase campesina. La canción Kunnbi es una canción de baile al estilo Fughri que describe su vida cotidiana, pero que también protesta sutilmente contra la explotación y la discriminación social.
• Launim es una canción que trata temas religiosos y legendarios.
• Mando es una canción bailable cuyo tema principal es el amor, mientras que los temas secundarios son narraciones históricas, la protesta contra la explotación y la injusticia social, y la resistencia política durante la presencia portuguesa en Goa.
• El ovi, que los portugueses denominaban versos, es una canción con temática nupcial. Su raíz sánscrita es vri , que significa «elegir, seleccionar». El ovi consta de tres versos rimados y uno sin rima. Los primeros contienen tres o cuatro palabras cada uno, y el cuarto, una, dos o, excepcionalmente, tres. Los versos rimados tienen nueve sílabas, mientras que el último tiene cuatro o cinco. Los primeros misioneros cristianos portugueses adoptaron la forma del ovi para himnos litúrgicos y devocionales.
• Palnnam es una canción de cuna, una nana.
• Talgarhi es una canción del pueblo Gaudde. Esta canción teatral se canta durante las representaciones teatrales, interpretadas principalmente por artistas ambulantes durante la estación seca. Entretienen al público abordando temas de la vida cotidiana, pero también cantan sutiles sátiras sobre la política local y las deficiencias de los habitantes de Goa.
• Zagor significa “vigilancia”. La canción zagor se canta en las representaciones teatrales folclóricas kunnbi que narran su propia vida. Suelen representarse de noche.
• Zoti se canta en las bodas.

Los himnos cristianos y las canciones hindúes para la liturgia y las devociones populares forman parte esencial de la vida cotidiana en Goa. Es común que los transeúntes oigan a la gente tocando instrumentos en sus casas durante las horas de la tarde.

Goa , que forma parte de la India desde 1961 , fue parte de Portugal durante más de 450 años y, por lo tanto, tiene vínculos más estrechos con la música clásica y popular occidental . El uso de música portuguesa y de otros géneros occidentales es popular, especialmente en la mayoría de las bodas y celebraciones católicas . Las orquestas en vivo son un elemento característico de estas bodas, aunque a veces se sustituyen por un DJ .

A lo largo de los siglos, la música autóctona de Goa se fusionó con la música europea, en particular con la de Portugal . Por consiguiente, la música de Goa utiliza estilos, notas e instrumentos musicales occidentales de forma más significativa que las variantes regionales asiáticas. La Orquesta Sinfónica de Goa fue fundada por António Fortunato de Figueiredo en 1952 ^{[ 10 ]} y el Coro Filarmónico de Goa fue fundado por Lourdino Barreto ^{[ 11 ]} .

El Festival de Música de Monte, organizado por la Fundação Oriente, con sede en Lisboa, en colaboración con el hotel Cidade de Goa, es uno de los eventos culturales más importantes del ajetreado calendario de Goa. Cada año, el concierto de tres días presenta música clásica india y occidental, junto con espectáculos de danza, en la espectacularmente situada Capela do Monte, en lo alto de la antigua capital del Estado da India (antiguo estado portugués ). ^{[ 12 ]} La zona es Patrimonio de la Humanidad de la UNESCO .

El festival anual de música sacra Ketevan, de dos días de duración y de reciente creación, ofrece programas musicales, cursos y conferencias con artistas de diversas tradiciones de todo el mundo, incluyendo la música carnática, cristiana, sufí, indostaní, judía, ortodoxa y muchas otras. Artistas como Santiago Girelli (director de orquesta argentino), Rocío De Frutos (soprano española) y Leo Rossi (violinista argentino) han participado en ediciones anteriores. ^{[ 12 ] [ 13 ] [ 14 ]}

Otro gran atractivo de la industria musical de Goa es el Tiatr, derivado de la palabra portuguesa.'teatro' significa teatro. Es un tipo de teatro musical que sigue siendo muy popular entre los goanos, residentes en Goa o Bombay, así como entre los expatriados y las comunidades residentes en Oriente Medio , Londres y otras ciudades importantes de Occidente (donde los hablantes de konkani tienen una presencia considerable). Los dramas se representan en dialectos konkani romanizados e incluyen música, baile y canto. Los intérpretes de tiatr se llaman tiatrists . Las canciones que forman parte integral de las obras se conocen como 'Kants'. Otras canciones, llamadas kantaram, suelen ser cómicas o se basan en temas de actualidad, políticos y controvertidos que se intercalan a lo largo de la representación. Estos interludios musicales son independientes del tema principal de la obra. Las canciones suelen ser satíricas y críticas implacables con la política y los políticos de Goa. La música la proporciona una banda en vivo que incluye teclado , trompeta , saxofón , bajo y batería . Esta industria teatral centenaria de Goa aún permanece independiente del control gubernamental, y los esfuerzos por someterla a dicho control han encontrado una fuerte oposición por parte de los lugareños por temor a la regulación gubernamental sobre el contenido de naturaleza política. ^{[ 15 ]}

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  Una escena cómica de un tiatr.
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  Elementos de atrezzo móviles que pueden utilizarse en el escenario para diversas escenas.

Goa posee una rica tradición de música litúrgica e himnos konkani . El himnario oficial de la Arquidiócesis de Goa y Daman se titula Gaionancho Jhelo (Guirnalda de himnos), y la diócesis también publica periódicamente partituras de himnos litúrgicos konkani llamadas Devacheam Bhurgeanchim Gitam (Canciones de los hijos de Dios). Al igual que la liturgia, toda la música de la Iglesia Católica en Goa está escrita en alfabeto latino.

Las iglesias de Goa siempre cuentan con coros. Al igual que la mayoría de las iglesias católicas del mundo, tienen coros separados para adultos y niños. Algunos seminarios de gran importancia histórica también tienen sus propios coros. Un ejemplo notable es el Coro de Santa Cecilia , compuesto exclusivamente por seminaristas varones , que forma parte del Seminario de Rachol , con más de 400 años de antigüedad . Se sabe que el coro utiliza un órgano de tubos restaurado del siglo XVI para sus conciertos. La mayoría de las iglesias centenarias de Goa cuentan con estos órganos de tubos, pero pocas se utilizan actualmente debido a su mantenimiento. Sin embargo, siguen formando parte de la decoración interior de las iglesias y, en casi todos los casos, se ubican en la nave, sobre las entradas principales, frente al altar, en el extremo inferior.

En el ámbito de la música occidental, destacan varias estrellas del pop , entre ellas Remo Fernandes (nacido en 1953). La música popular de Goa se canta generalmente en konkani e inglés. Otro referente de la música de Goa es la banda canadiense -goana Goa Amigos, que ha representado a Goa en el festival de música del sur de Asia más importante de Norteamérica.

Goa se ha convertido en un referente de la música electrónica , especialmente del estilo Goa trance . Este género comenzó a evolucionar a finales de la década de 1960, cuando hippies de Estados Unidos , Reino Unido y otros países transformaron Goa en un destino turístico. Al declinar el turismo, varios aficionados se quedaron en la zona, cultivando un estilo específico de música trance . Entre los pioneros se encuentran Mark Allen , Goa Gil y Fred Disko .

• Música Baila : estilo de canciones de Sri Lanka similar al estilo portugués de las canciones de Goa.
• Amancio D'Silva - Guitarrista de Goa que introdujo el estilo carnático en el jazz occidental a finales de la década de 1960.

• "Instrumentos musicales de Goa (vídeo)" . YouTube (en konkani de Goa). Sansgiri Mandovi. 3 de julio de 2021. Archivado del original el 12 de diciembre de 2021. Consultado el 28 de agosto de 2021 .