Articulo de referencia

Supervisor musical

Un supervisor musical es una persona que combina música y medios audiovisuales. Según el Gremio de Supervisores Musicales, un supervisor musical es “un profesional cualificado q...

Un supervisor musical es una persona que combina música y medios audiovisuales. Según el Gremio de Supervisores Musicales, un supervisor musical es “un profesional cualificado que supervisa todos los aspectos relacionados con la música en cine, televisión, publicidad, videojuegos y otras plataformas de medios audiovisuales existentes o emergentes, según sea necesario”. [ 1 ] En la industria del teatro musical , un supervisor musical suele ser responsable de gestionar un equipo de directores musicales que trabajan en diversas producciones musicales. En las producciones audiovisuales, el supervisor musical suele colaborar con los directores, guionistas o productores para elegir las canciones más adecuadas para cada escena.

Descripción

Un supervisor musical es una persona con una amplia y enciclopédica experiencia musical y un conocimiento sofisticado de la concesión de licencias y la negociación musical. Por lo general, un supervisor musical propone canciones previamente grabadas al director o productor de una película, anuncio, programa de televisión, tráiler, promoción, videojuego o cualquier otra forma de medio visual. [ 2 ] Un supervisor musical suele actuar como enlace entre los aspectos creativos y comerciales del proceso. [ 3 ] Una vez aprobada una canción, se pone en contacto con los titulares de los derechos de dicha canción para solicitar permiso para licenciarla (generalmente creando licencias de grabación maestra y licencias de sincronización ) y para negociar los detalles financieros del uso de la canción. En muchos casos, el artista o compositor de la canción grabada tiene la oportunidad de aceptar o rechazar la sincronización de su canción. [ 2 ] Este puesto es más activo en las industrias basadas en los medios, incluidos los eventos en vivo, la televisión, el cine, la publicidad, el teatro y los videojuegos. [ 4 ] Los supervisores musicales pueden trabajar en compañías de producción, estudios de cine, cadenas de televisión, empresas de supervisión musical o como autónomos.

Responsabilidades del puesto

Las responsabilidades de un supervisor incluyen localizar, contratar y supervisar el talento musical. Sirve de enlace entre los titulares de los derechos de la música grabada y el director del proyecto. Además, asesora, gestiona y se ajusta a los parámetros financieros del proyecto. Debe entregar los elementos musicales puntualmente y obtener los derechos legales de la canción antes de su uso. El supervisor musical recopilará la información necesaria para los créditos y, en algunos casos, gestionará la recaudación de regalías.

La principal responsabilidad de un supervisor musical es satisfacer las necesidades del director y el productor del proyecto. Esto implica adaptarse a los objetivos creativos del proyecto con un presupuesto ajustado: a menudo, menos del 5 % del presupuesto total.

El director/productor discutirá su visión del proyecto con el supervisor musical y cómo espera que la música la realce. A continuación, el supervisor seleccionará la música para el material visual, eligiendo dónde se insertará. Los anuncios tradicionales incluyen el título principal, los créditos iniciales y finales, mientras que se incorporan anuncios adicionales para generar respuestas emocionales en los espectadores. La música de fondo también es un elemento importante para realzar el material visual. Puede abarcar desde la música ambiental de una escena dramática hasta las cortinillas de televisión, que indican la entrada o salida de una pausa publicitaria.

Tras recibir o elaborar un presupuesto, el supervisor debe seleccionar la música adecuada para el proyecto, ya sea mediante la concesión de licencias de canciones o partituras existentes, o bien creando nuevas. En este proceso, el supervisor puede recurrir a una empresa de licencias o a una editorial musical, que le presentarán canciones de su catálogo. Si se trata de crear música nueva, el supervisor puede asumir responsabilidades adicionales, como la contratación de artistas o compositores, la gestión de la producción y la grabación, la supervisión financiera y la finalización de los usos posteriores a la proyección de la banda sonora. Al utilizar música preexistente, las funciones del supervisor se centran en los aspectos legales y financieros de la concesión de licencias y la negociación. Gran parte del trabajo del supervisor musical gira en torno a la gestión de los derechos de autor de la música.

En lo que respecta al cobro de regalías, un supervisor musical a veces se encarga de gestionar esta fuente de ingresos del artista seleccionado. Las regalías por la inclusión de música en producciones audiovisuales son pagadas por las Organizaciones de Derechos de Ejecución (como ASCAP, BMI y SESAC en Estados Unidos). Para detectar las inserciones que un artista ha realizado en medios visuales, estas compañías deben estar al tanto de dichas inserciones. Dependiendo del tipo de proyecto (publicidad, programa de televisión, etc.), el supervisor musical deberá asegurarse de que el artista reciba el crédito correspondiente, enviar videoclips de la inserción al editor (que luego los enviará a la Organización de Derechos de Ejecución correspondiente) o crear una hoja de referencia con todas las canciones utilizadas en el proyecto.

Muchos directores y productores optan por trabajar con un único supervisor para un proyecto, aunque esto varía según el caso. Por ejemplo, en una empresa de entretenimiento, los supervisores musicales pueden ser contratados como personal interno para supervisar varios proyectos (como en una agencia de publicidad). Una productora también puede contratar a un supervisor para cada proyecto (por ejemplo, para una serie completa, como en Gossip Girl o The OC). Asimismo, pueden contratar supervisores musicales para cada programa (por ejemplo, en Mad Men de AMC, que ha contado con varios supervisores musicales).

Cualificaciones/antecedentes

Un supervisor musical debe tener un amplio conocimiento de la música y pasión por la investigación musical. [ 2 ] No existe una trayectoria educativa o profesional definida para convertirse en supervisor musical. Los antecedentes educativos varían desde una Licenciatura en Bellas Artes con especialización en música hasta títulos en administración de empresas, e incluso la ausencia total de estudios superiores. [ 3 ] Dado que la mayor parte del puesto implica negociaciones musicales, autorizaciones, contratos de publicación/interpretación, etc., una formación jurídica es una excelente cualificación. Algunos supervisores son músicos, productores, agentes o representantes; la experiencia en las industrias de la música o del cine/televisión constituye una sólida base sobre la cual construir. A pesar de las ideas erróneas comunes, el conocimiento musical (escribir, leer, interpretar, componer) no es tan importante como la familiaridad con una amplia gama de música, incluyendo estilos y artistas populares, así como el propio proceso de producción/negociación. [ 3 ] El autor de Music Business Handbook and Career Guide, David Baskerville, señala: «Esta es una de las pocas especialidades de producción que tiene un potencial de crecimiento casi ilimitado, porque no existe una descripción de trabajo universalmente aceptada. El campo permanece abierto a personas con contactos y la capacidad de realizar el trabajo».

La proliferación de la tecnología de video ha generado una mayor demanda de licencias musicales para las productoras, y este campo ahora cuenta con numerosos profesionales. Debido a la enorme expansión del sector, muchas universidades ofrecen cursos de supervisión musical. Por ejemplo, el programa de Negocios Musicales de NYU Steinhardt ofrece un curso titulado “Música Estratégica y Branding”. [ 5 ]

Salario

Los salarios de los supervisores musicales varían según el proyecto y el proceso de contratación. Pueden oscilar entre los 35.000 dólares anuales en una empresa de supervisión musical y más de 250.000 dólares para un supervisor independiente por largometraje (Austin). Los supervisores musicales también tienen la oportunidad de seguir percibiendo ingresos a través de las regalías de las bandas sonoras. Generalmente, es más rentable (si se consiguen contratos regulares) trabajar como autónomo que para una gran corporación. Sin embargo, algunos supervisores pueden optar por trabajar en una empresa de supervisión musical. Además, los supervisores musicales que trabajan internamente en una empresa de entretenimiento, como una agencia de publicidad o el departamento de música de una productora, perciben un salario en función de su categoría y los ingresos de la empresa. Si bien los puestos fijos en una cadena, estudio o productora ofrecen mayor seguridad, el reconocimiento y la remuneración son significativamente menores. Independientemente del entorno, un supervisor musical siempre debe elaborar un contrato que incluya las expectativas, las responsabilidades y la remuneración antes de comenzar un proyecto.

Historia

Originalmente, la música se usaba en las películas mudas para ocultar los ruidos mecánicos dentro de una sala de cine, como el proyector. A menudo, un músico estaba presente para tocar piezas improvisadas o preseleccionadas junto con las imágenes visuales en pantalla. [ 6 ] Esto llevó al establecimiento de la banda sonora y un énfasis en acompañar los medios visuales mudos con música. [ 6 ] Con el tiempo, las películas comenzaron a contratar compositores para crear bandas sonoras instrumentales que acompañaran las películas. Se hizo evidente para los estudios que cuando una película incluía una canción exitosa, era más probable que más personas la vieran y, como resultado, más personas eran más propensas a comprar la grabación de la canción. [ 2 ] La demanda de supervisores musicales en el proceso de producción se consolidó en la década de 1980 y ha seguido creciendo con la popularidad de las bandas sonoras de los medios. [ 7 ] Si bien el uso de canciones no compuestas originalmente para la película no ahorraba dinero, la licencia de una canción proporcionaba una comprensión más estable para el director y el productor de la película sobre qué música se iba a usar en la escena. En lugar de tener que esperar a que se encargara nueva música instrumental, podían saber qué grabación se usaría antes de que la película estuviera terminada. Esto dio lugar a la necesidad de seleccionar y licenciar canciones, lo que dio origen al puesto de supervisor musical. [ 2 ] Aprovechar este componente musical se ha convertido en una estrategia de marketing cada vez más viable para estos medios, lo que supone una creciente responsabilidad para el supervisor musical. [ 3 ]

En la última década, las licencias de sincronización se han convertido en una de las formas más importantes para que un artista gane visibilidad y obtenga ingresos. Contar con un supervisor musical puede brindarle al artista la oportunidad de difundir su música en una plataforma que lo expondría a un público mucho más amplio del que podría alcanzar por sí solo. Una de las colaboraciones de sincronización más destacadas fue con el álbum Play de Moby, de 1999, el primero en tener todas sus pistas vinculadas a una licencia de sincronización. [ 8 ]

El trabajo de supervisor musical ha adquirido una importancia creciente en los últimos tiempos, y esta posición sigue en aumento. Instituciones como el Gremio de Supervisores Musicales promueven la comprensión de la supervisión musical. En 2007, varios supervisores se unieron para promover, desarrollar y reconocer el oficio de la supervisión musical. Desde 2011, el gremio otorga premios a la excelencia en este puesto. Asimismo, animan a otras instituciones, como los Hollywood Music and Media Awards, a reconocer los logros en este campo. [ 1 ]

Desde 2017, este papel en la televisión estadounidense ha sido reconocido por la Academia de Artes y Ciencias de la Televisión con el Premio Emmy en la categoría de Mejor Supervisión Musical , que se entregó por primera vez en la 69.ª edición de los Premios Emmy .

Supervisores musicales destacados

Referencias

  1. 1 2 Gremio de Supervisores Musicales. "Gremio de Supervisores Musicales" . Archivado del original el 2 de febrero de 2017. Recuperado el 22 de enero de 2017 .
  2. 1 2 3 4 5 Sobel, Ron y Dick Weissman. Edición musical: El mapa de ruta hacia las regalías. Nueva York: Routledge, 2008.
  3. 1 2 3 4 Baskerville, David, PhD. Guía de negocios y carrera musical. 2006. Sage Publications, CA.
  4. Wentz, Brook. ¡Oye, esa es mi música!: Supervisión musical, concesión de licencias y adquisición de contenido. 2007. Hal Leonard Books, Nueva York, NY.
  5. "Plan de estudios de la industria musical". NYU Steinhardt. Universidad de Nueva York, 2013.
  6. 1 2 Schulenberg, Richard. Aspectos legales de la industria musical: una visión desde dentro. 1999. Billboard Books, Nueva York, Nueva York.
  7. Austin, D., Austin, C., Peterik, Jim. Composición de canciones para principiantes, 2.ª edición. 2010. Wiley Publishing, Inc., Hoboken, NJ.
  8. Smith, Ethan. "Organización Moby" . Wired . ISSN 1059-1028 . Consultado el 11 de agosto de 2023 .