N. Dash

N. Dash es un artista estadounidense que trabaja principalmente en pintura. Dash vive y trabaja en Nueva York. Nacido en 1980 en Miami, Dash estudió en la Universidad de Nueva York (Licenciatura en Artes, 2003), antes de obtener una Maestría en Bellas Artes de la Universidad de Columbia ^{[ 1 ]} (Maestría en Bellas Artes, 2010).

En 2023-2024, el artista presentó N. Dash: and water , una exposición individual en SITE Santa Fe , ^{[ 2 ]} NM. En esos mismos años, el artista también fue incluido en WORLD FRAMED Contemporary Drawing Art de la Colección Schering Stiftung en el Kupferstichkabinett en Staatliche Museen zu Berlin , ^{[ 3 ]} Berlín, Alemania, y en la exposición colectiva This is Us en Z33 House of Contemporary Art, Design and Architecture, Hasselt, Bélgica. En 2022, el artista presentó earth , una exposición individual en el Stedelijk Museum voor Actuele Kunst (SMAK), ^{[ 4 ]} Gante, Bélgica. En 2019, la obra fue objeto de exposiciones en The Aldrich Contemporary Art Museum ^{[ 5 ]} en Ridgefield, CT y el Museum of Contemporary Art Santa Barbara, ^{[ 6 ]} CA. En 2015, Dash presentó una exposición individual en el Hammer Museum ^{[ 7 ]} en Los Ángeles. Otras exposiciones individuales institucionales incluyen: Fondazione Giuliani, ^{[ 8 ]} Roma y White Flag Projects, ^{[ 9 ]} San Luis, así como presentaciones individuales en Zeno X Gallery, ^{[ 10 ]} Amberes; Casey Kaplan, ^{[ 11 ]} Nueva York; y Galerie Mehdi-Chouakri, ^{[ 12 ]} Berlín. La obra de Dash ha sido incluida en numerosas exposiciones colectivas en instituciones como el Museo de Arte Moderno de San Francisco; ^{[ 13 ]} el Museo de Arte de Dallas; ^{[ 14 ]} Sammlung Goetz, Múnich; American University Museum, ^{[ 15 ]} Washington D.C.; Fowler Museum en UCLA, ^{[ 16 ]} Los Ángeles; el Museo Judío, ^{[ 17 ]} Nueva York; Museo de Arte de Birmingham , Alabama; Museo MAXXI, ^{[ 18 ]} Roma; Palazzo Strozzi, ^{[ 19 ]} Florencia, así como la Flag Art Foundation, ^{[ 20 ]} Nueva York.

N. Dash es el tema de una monografía exhaustiva ^{[ 21 ]} publicada por Gregory R. Miller ^{[ 22 ]} y Hatje Cantz Verlag que incluye obras importantes de 2011 a 2021, y ensayos de Suzanne Hudson, Ajay Kurian, Ross Simonini, Michael Taussig y un poema de John Giorno , que exploran el trabajo de Dash en contextos histórico-artísticos, antropológicos y ambientales.

• Colección Margulies, Miami, Florida
• Museo de Arte Blanton , ^{[ 23 ]} Austin, TX
• Museo de Arte de Dallas , ^{[ 24 ]}
• FRAC des Pays de la Loire , ^{[ 25 ]} Francia
• Frac Normandie Rouen, ^{[ 26 ]} Francia
• Colección Goetz , ^{[ 27 ]} Múnich, Alemania
• Museo Hammer , ^{[ 7 ]} Los Ángeles, CA
• Kadista , ^{[ 28 ] [ 29 ]} París, Francia y San Francisco, CA
• Kupferstichkabinett , ^{[ 30 ]} Berlín, Alemania
• Museo de Arte Moderno , ^{[ 31 ]} Nueva York, NY
• Museo de Arte Nelson-Atkins , ^{[ 32 ]} Kansas City, MO
• SMAK ., ^{[ 33 ]} Gante, Bélgica
• Museo de Arte Moderno de San Francisco , ^{[ 34 ] [ 35 ]} San Francisco, CA
• Museo Solomon R. Guggenheim , ^{[ 36 ]} Nueva York, NY
• Museo de Arte de UC Berkeley y Archivo Cinematográfico del Pacífico , ^{[ 37 ] [ 38 ]} Berkeley, CA
• Museo Whitney de Arte Americano , ^{[ 39 ]} Nueva York, NY
• Museo de Arte Buffalo AKG, Buffalo, Nueva York
• Museo de Arte de Baltimore, Baltimore, MD

• N. Dash . Textos de John Giorno , Suzanne Hudson, Ajay Kurian, Ross Simonini y Michael Taussig . Publicado por Gregory R. Miller & Co., Nueva York, 2022. ISBN 9781941366363

• Proyectos Hammer: N. Dash, Museo Hammer, Los Ángeles
• Wilson, Michael. "N. Dash: El Museo de Arte Contemporáneo Aldrich", Artforum
• Lehmann, Claire. "Elección de la crítica: N. Dash", Artforum, 20 de mayo de 2016
• Pogrebin, Robin, "Inside Art: Art of the Wear and Tear", The New York Times, 28 de enero de 2016
• Linnert, Nicolás. "Museo N. Dash Hammer", Artforum, abril de 2015
• Li, Jennifer S., "Reseñas de la exposición: N. Dash", Art In America, enero de 2015
• "Paseando por la ciudad: 'Repetición y diferencia' en el Museo Judío", The New Yorker, abril de 2015.