Concierto de Año Nuevo de Viena

El Concierto de Año Nuevo de Viena ( Neujahrskonzert der Wiener Philharmoniker ) es un concierto anual de música clásica que ofrece la Filarmónica de Viena la mañana del Día de Año Nuevo en Viena , Austria. El concierto tiene lugar en el Musikverein a las 11:15. La orquesta interpreta el mismo programa los días 30 y 31 de diciembre y el 1 de enero, pero solo el último concierto se retransmite por radio y televisión.

Los programas de concierto siempre incluyen piezas de la familia Strauss: Johann Strauss I , Johann Strauss II , Josef Strauss y Eduard Strauss . En ocasiones, también se ha incluido música de otros compositores austriacos, como Joseph Hellmesberger Jr. , Joseph Lanner , Wolfgang Amadeus Mozart , Otto Nicolai (fundador de la Filarmónica de Viena), Emil von Reznicek , Franz Schubert , Carl Zeller , Carl Millöcker , Franz von Suppé y Carl Michael Ziehrer . En 2009, se interpretó por primera vez música de Joseph Haydn , concretamente el cuarto movimiento de su Sinfonía de la Despedida, en conmemoración del bicentenario de su muerte. Otros compositores europeos como Hans Christian Lumbye , Jacques Offenbach , Émile Waldteufel , Richard Strauss , Verdi , Wagner y Tchaikovsky han aparecido en programas recientes.

El programa anunciado contiene aproximadamente entre 14 y 20 composiciones, además de tres bises. El programa anunciado incluye valses , polkas , mazurcas y marchas . De los bises, el primero, que no se anuncia, suele ser una polka rápida. El segundo es el vals " El Danubio Azul " de Johann Strauss II, cuya introducción es interrumpida por un ligero aplauso de reconocimiento y un saludo de Año Nuevo en alemán (añadido originalmente por Willi Boskovsky ) del director y la orquesta al público. El origen de esta tradición se remonta al Concierto de Año Nuevo de 1954, cuando el público interrumpió tres piezas con entusiastas aplausos y vítores. El último bis es la Marcha Radetzky de Johann Strauss I , durante la cual el público aplaude al ritmo de la música bajo la dirección del director. Esta tradición no comenzó hasta 1958. En esta última pieza, la tradición también exige que el director inicie la orquesta en cuanto suba al escenario, antes de llegar al podio. La duración total del evento es de aproximadamente dos horas y media.

Los conciertos se celebran en la " Goldener Saal " (Sala Dorada) del Musikverein desde 1939. La retransmisión televisiva se complementa con representaciones de ballet de piezas seleccionadas durante la segunda parte del programa. Los bailarines pertenecen al Ballet Estatal de Viena y actúan en diferentes lugares emblemáticos de Austria, como  el Palacio de Schönbrunn , el Castillo de Esterházy , la Ópera Estatal de Viena o el propio Wiener Musikverein. En 2013, el vestuario fue diseñado por Vivienne Westwood . ^{[ 1 ]} Desde 1980 hasta 2013, las flores que decoraban la sala fueron un regalo de la ciudad de Sanremo , Liguria , Italia. En 2014, la propia orquesta se encargó de las flores. Desde 2014, los arreglos florales corren a cargo de los Jardines Municipales de Viena (Wiener Stadtgärten). La nueva colección de los diseñadores Vivienne Westwood y Andreas Kronthaler debutó en 2017. ^{[ 2 ]}

En Viena existe la tradición de ofrecer conciertos el día de Año Nuevo desde 1838, pero no con música de la familia Strauss. Entre 1928 y 1933, se celebraron seis conciertos de Año Nuevo en el Musikverein, dirigidos por Johann Strauss III . Estos conciertos fueron retransmitidos por la RAVAG . ^{[ 3 ]}

En 1939, bajo la supervisión del ministro de propaganda de la Alemania nazi , Joseph Goebbels , el director de orquesta Clemens Krauss , con el apoyo del Gauleiter de Viena, Baldur von Schirach , ideó un concierto de Año Nuevo dedicado a Kriegswinterhilfswerk (Ayuda de Guerra de Invierno), como parte de los esfuerzos de propaganda nazi para mejorar la moral en el frente, entretener a la gente durante la guerra para distraerla de la realidad, recaudar fondos para el esfuerzo bélico y presentar a Viena como un centro cultural y vibrante del Tercer Reich . Tras la Segunda Guerra Mundial, este concierto perduró, ya que sus orígenes nazis fueron en gran medida olvidados, hasta hace relativamente poco. ^{[ 4 ] [ 5 ] [ 6 ] [ 7 ] [ 8 ]}

El concierto se estrenó en 1939, bajo la dirección de Clemens Krauss. Por primera y única vez, no se ofreció el día de Año Nuevo, sino el 31 de diciembre de ese mismo año. En aquel entonces se le denominó concierto especial o «extraordinario» ( Außerordentliches Konzert ). Johann Strauss II fue el único compositor interpretado, en un programa modesto.

• " Morgenblätter ", op. 279, vals
• " Ann-Polka ", Op. 117
• Csárdás , de la ópera Ritter Pázmán
• " Kaiser-Walzer ", Op. 437
• " Leichtes Blut ", Polka schnell, op. 319
• " Egyptischer Marsch ", op. 335
• " G'schichten aus dem Wienerwald ", Walzer, op. 325
• " Pizzicato-Polka "
• " Perpetuum mobile ", ein musikalischer Scherz, op. 257
• Obertura de la opereta Die Fledermaus

Conductores

Boskovsky, concertino de la orquesta desde 1939 hasta 1970, dirigió los conciertos de Año Nuevo de Viena desde 1955 hasta 1979. En 1980, Lorin Maazel se convirtió en el primer director no austriaco del concierto. Posteriormente, la orquesta cambió su costumbre y comenzó a elegir un director diferente cada año. La primera elección fue Herbert von Karajan para el concierto de 1987.

• Clemens Krauss : 1939, 1941–1945, 1948–1954
• Josef Krips : 1946–1947
• Willi Boskovsky : 1955–1979
• Lorin Maazel : 1980–1986, 1994, 1996, 1999, 2005
• Herbert von Karajan : 1987
• Claudio Abbado : 1988, 1991
• Carlos Kleiber : 1989, 1992
• Zubin Mehta : 1990, 1995, 1998, 2007, 2015 ^{[ 9 ]}
• Ricardo Muti : 1993, 1997, 2000, 2004, 2018, 2021, 2025
• Nikolaus Harnoncourt : 2001, 2003
• Seiji Ozawa : 2002
• Mariss Jansons : 2006, 2012, 2016 ^{[ 10 ]}
• Georges Prêtre : 2008, 2010
• Daniel Barenboim : 2009, 2014, ^{[ 11 ]} 2022 ^{[ 12 ]}
• Franz Welser-Möst : 2011, 2013, ^{[ 13 ]} 2023
• Gustavo Dudamel : 2017 ^{[ 14 ]}
• Christian Thielemann : 2019, ^{[ 15 ]} 2024 ^{[ 16 ]}
• Andris Nelsons : 2020 ^{[ 17 ] [ 18 ]}
• Yannick Nézet-Séguin : 2026 ^{[ 19 ]}
• Tugan Sokhiev : 2027 (programado) ^{[ 20 ]}

El concierto es popular en toda Europa y, más recientemente, en todo el mundo. La demanda de entradas es tan alta que es necesario inscribirse con un año de antelación para participar en el sorteo de entradas del año siguiente. Algunas localidades son reservadas por familias austriacas y se transmiten de generación en generación.

La emisora ​​nacional austriaca ORF retransmite el concierto por radio y televisión. De 1989 a 1993, de 1997 a 2009 y en 2011, la retransmisión estuvo a cargo de Brian Large . La retransmisión se emite a través de la red de Eurovisión de la Unión Europea de Radiodifusión a la mayoría de las principales emisoras europeas. El 1 de enero de 2013, por ejemplo, el concierto se emitió en Één y La Une en Bélgica, ZDF en Alemania, France 2 en Francia, BBC Two en el Reino Unido, Rai 2 en Italia (con algunas horas de retraso), RSI La 1 en Suiza, La 1 en España, ČT2 en la República Checa, RTP1 en Portugal y TVP2 en Polonia, entre muchos otros canales. El concierto fue televisado nuevamente por ORF el 1 de enero de 2015 y el 1 de enero de 2016. Se estima que la audiencia fue de aproximadamente 50 millones de personas en 73 países en 2012, 93 países en 2017 y 95 países en 2018. ^{[ 21 ] [ 22 ] [ 23 ]} Entre los presentadores de radio anteriores se encuentran Ernst Grissemann , Paul Angerer y Christoph Wagner-Trenkwitz. Los presentadores de radio recientes han sido Albert Hosp y Eva Teimel. Entre los presentadores de televisión anteriores se encuentran Grissemann, quien presentó el concierto durante 25 años, y Barbara Rett, de 2008 a 2022. La actual presentadora de ORF TV para el concierto es Teresa Vogl, a partir del concierto de 2023. ^{[ 24 ]}

Fuera de Europa, el concierto también se muestra en PBS en Estados Unidos (desde 1985, como parte de la antología de artes escénicas Great Performances , en forma abreviada), CCTV en China desde 1987 (se transmite en vivo desde 1989, excepto en 1990) ^{[ 25 ]} mientras que también se transmite en vivo por CNR en China desde 2013, ^{[ 26 ]} NHK en Japón desde 1973, ^{[ 27 ]} MetroTV en Indonesia , KBS en Corea del Sur y SBS en Australia (hasta 2018, con retraso). Desde 2006, el concierto también se ha transmitido a espectadores en varios países africanos ( Botsuana , Lesoto , Malaui , Mozambique , Namibia , Suazilandia , Zambia y Zimbabue ). En América Latina, el concierto se muestra en Chile por La Red , y en Guatemala , Ecuador y Bolivia . MetroTV de Indonesia transmite el concierto aunque con un retraso de cuatro a cinco días. El concierto se transmitió por primera vez en Mongolia , Mozambique , Sri Lanka y Trinidad y Tobago en 2010. ^{[ 28 ]}

En 2021, el Concierto de Año Nuevo de Viena se celebró sin público, por primera vez en la historia del concierto, debido a las restricciones de salud pública durante la pandemia de COVID-19 . ^{[ 29 ]} El concierto de 2022 con Daniel Barenboim contó con un público en vivo limitado a 1000 asistentes, ^{[ 30 ]} y la transmisión de radio de ORF en Ö1 tuvo a Eva Teimel como presentadora, la primera mujer presentadora de radio de ORF en la historia del concierto. ^{[ 31 ]}

El concierto de 2023 presentó al Coro de Niñas de Viena ( Wiener Chormädchen ) en su primera aparición en el concierto, el primer coro femenino en participar en el concierto. ^{[ 32 ]} El concierto de 2025 incluyó el "Vals de Fernandus" de Constanze Geiger , en una orquestación de Wolfgang Dörner, la primera música de una compositora en ser programada en el concierto de Año Nuevo de la Filarmónica de Viena. ^{[ 33 ] [ 34 ] [ 35 ]} El concierto de 2026 incluyó los "Cantos de las Sirenas" de Josephine Amann-Weinlich y el "Vals del Arcoíris" de Florence Price , en orquestaciones de Wolfgang Dörner, la segunda vez que el concierto ha presentado música de compositoras y la primera vez que el concierto ha presentado a más de una compositora. ^{[ 36 ]} La inclusión de la selección de Florence Price también marca la primera aparición de música de un compositor fuera de Europa y de un compositor de color. ^{[ 37 ]}

Se ha realizado una grabación comercial de cada concierto desde 1987, y la más reciente se publicó a los pocos días del evento.

Decca Records realizó la primera de las grabaciones comerciales en vivo en 1975. La grabación digital de 1979 fue el primer lanzamiento digital en LP del sello, marcando la última aparición de Boskovsky. Las grabaciones realizadas con Maazel en 1980, 1981, 1982 y 1983 no especificaban el año en la portada del álbum (optando en su lugar por los títulos, Año Nuevo en Viena , Concierto de Año Nuevo , ¡Feliz Año Nuevo! y Bonbons de Viena, respectivamente). El concierto de 1983 también marcó el primer lanzamiento simultáneo en CD (todos los conciertos anteriores se reeditarían posteriormente en CD). La grabación de Karajan tampoco tenía fecha en la portada, titulándose Neujahrskonzert in Wien . Solo con el primer concierto de Abbado en 1988 se especificó el año, lo cual ha sido el caso en todos los lanzamientos posteriores.

El tradicional concierto de Nochevieja de la Orquesta de la Hofburg de Viena tendrá lugar el 31 de diciembre en los salones del Palacio de la Hofburg . El programa incluye melodías de vals y opereta de Johann Strauss, Emmerich Kálmán , Franz Lehár y arias de ópera de Wolfgang Amadeus Mozart. El conjunto de cámara femenino La Philharmonica ofreció su concierto inaugural el 1 de enero de 2025, con selecciones de Leopoldine Blahetka , Gisela Frankl , Constanze Geiger, Joseph Hellmesberger Jr. , Mathilde Kralik , Johann Strauss II, Maria Anna Stubenberg y Josephine Amann-Weinlich . ^{[ 38 ]}

• Orquesta Filarmónica de Viena Página en alemán en el Neujahrskonzert
• Página en alemán de la Orquesta Filarmónica de Viena sobre el Concierto de Año Nuevo.
• "La historia del concierto de Año Nuevo" por el Dr. Clemens Hellsberg , Filarmónica de Viena.