Nick Cuti

Nicola Cuti nació el 29 de octubre de 1944 en Brooklyn, Nueva York. Fue el primero de los dos hijos de Alphonso Gitano Cuti, técnico de laboratorio fotográfico, y Laura Antoinette Sica, ama de casa. Sus abuelos habían emigrado de Italia en la década de 1930 para establecerse en Estados Unidos. Su hermano, Emil, era técnico médico y posteriormente vendió suministros médicos a hospitales.

Prestó servicio en la Fuerza Aérea de los Estados Unidos como policía aéreo desde 1966 hasta 1972, destinado en la base aérea de Toul-Rosières, Francia; Çiğli , Turquía; y Bangor, Maine . Su primer trabajo publicado, una tira cómica, apareció en la revista francesa Singular-Plural , y su primer relato, «Grub», se publicó en la revista Creepy mientras estaba en servicio activo en Bangor.

Después de dejar el servicio militar, su primer empleo fue en el estudio de animación Krantz en la ciudad de Nueva York, que estaba bajo la dirección del legendario cineasta Ralph Bakshi . ^{[ 3 ]}

En 1972, mientras visitaba a sus padres en Florida, conoció a Charlene Veselsky en el vuelo y se casaron seis meses después. Juntos tuvieron una hija, Jaymee, que trabajaba como periodista y, al momento de la muerte de Nick Cuti en 2020, trabajaba en el departamento de publicidad del Departamento de Aguas de Portland, Oregón. ^{[ 3 ]} Nick y Charlene se divorciaron en 1995. ^{[ 3 ]}

A partir de 1968, autopublicó tres cómics underground que presentaban a su primer personaje original, Moonchild, una huérfana inocente, voluptuosa y de ojos grandes que tenía la capacidad de vivir en el espacio exterior sin ningún sistema de soporte vital. (El número 2 de Moonchild se publicó en conjunto con la San Francisco Comic Book Company de Gary Arlington ). ^{[ 4 ]} También apareció en el libro de Mark Estren, A History of the Underground Comics , en el primer cómic underground a todo color, Weird Fantasies , y en varios números de la revista Cheri . El personaje fue publicado luego como una miniserie de tres números , bajo el nombre de Moonie, Moonchild the Starbabe , por MU Press con portadas, guion, edición y lápices de Cuti y tintas y rotulación de Dave Simons.

Cuti admiraba desde hacía tiempo el trabajo del dibujante de cómics Wally Wood y le preguntó si Wood revisaría su portafolio. Cuti dibujó una tira cómica de una sola página protagonizada por Moonchild, pero nunca se publicó en la revista de Wood, Witzend ; sin embargo, Cuti finalmente se convirtió en asistente de estudio de Wood en el Wood Studio en Valley Stream , Long Island . Trabajó en las tiras Cannon y Sally Forth para Wood. ^{[ 5 ]}

Cuando Charlton Comics buscaba un editor asistente, Cuti fue entrevistado por el nuevo editor, George Wildman , y fue contratado. Trabajó para Charlton durante cuatro años y posteriormente como editor asistente de Louise Simonson en Warren Publishing y luego como editor asistente de Len Wein en DC Comics. ^{[ 3 ]}

En 1986, un amigo, Bill DuBay , había aceptado un trabajo como director de arte para Marvel Films en California e invitó a Cuti a trabajar como artista de fondos. Entusiasmado con la perspectiva de trabajar en el campo de la animación, Cuti se mudó con su esposa e hija a California. ^{[ 3 ]} Durante los siguientes dieciséis años encontró empleo como diseñador de fondos independiente para estudios como The Walt Disney Company , Universal Studios , Sony Pictures , Sunbow Entertainment y muchos más, trabajando en proyectos como Conan el Aventurero , Defensores de la Tierra , 101 Dálmatas , Dilbert , Exo-Squad , Starship Troopers y muchas otras series de televisión.

Cuti se mudó a Florida, donde comenzó a escribir y filmar películas independientes para Creature Productions y luego para su propia compañía, Ni-Cola Entertainment LLC. Su gran sueño era producir una película basada en su personaje Moonie, pero sabía que costaría una fortuna hacer un buen trabajo con Moonie, así que dejó la idea de lado.

En 2012, se anunció que la miniserie de cómics "Moonie vs. la Reina Araña" sería adaptada por Temple Immersive Audio, de Temple of the Cave, como un AudioDrop, una producción de audio breve. Su lanzamiento estaba previsto para abril de 2012. La producción cuenta con la participación de Tom Nagel y Michael Cornacchia , y el guion y la dirección corren a cargo de Eric Paul Erickson, basándose en la historia original de Cuti.

Bill Black , amigo y también cineasta independiente, le sugirió a Cuti que, en lugar de intentar producir una versión de alto presupuesto de Moonchild , la hiciera por episodios y utilizara cada episodio para financiar el siguiente. El 12 de septiembre de 2012, Cuti comenzó a rodar el primer episodio de una película de tres partes titulada Moonie and the Spider Queen, Episode One . La película estaba protagonizada por Nikoma DeMitro como Moonie, Anthony Wayne y William August como los pilotos espaciales. El rodaje, a cargo del director de fotografía Wheat, finalizó el 15 de septiembre. Posteriormente, Randy Carter la editó y Stuart Scoon añadió los efectos especiales. La película se estrenó el 16 de agosto de 2013 en la Fetish Convention, celebrada en Tampa Bay, y se puso a la venta en Amazon.com.

En 2018, Cuti vendió la franquicia Moonchild a Nakoma DeMitro. La serie se está reiniciando, pero aún no se conoce una fecha de lanzamiento provisional.

En 1972, fue contratado como asistente de George Wildman , editor de Charlton Comics en Derby, Connecticut. Charlton era una editorial que pagaba poco, pero que, sin embargo, produjo una variedad de géneros de cómics desde 1946 hasta su desaparición en 1986, incluso después de que la mayoría de las editoriales se hubieran volcado desde hacía tiempo a publicar títulos de superhéroes.

Cuti comenzó a escribir guiones para los títulos de terror y fantasía de Charlton, trabajando con artistas como Steve Ditko , Don Newton , Wayne Howard y Tom Sutton . Reclutó a artistas más jóvenes como John Byrne y Mike Zeck , quienes empezaron a trabajar como freelance para Charlton e ilustraron algunas de las historias de Cuti. En menos de tres años, Cuti produjo más de 200 guiones y artículos para Charlton.

En 1973, se asoció con Joe Staton , con quien colaboró ​​en la creación de E-Man , un ingenuo superhéroe alienígena que se convirtió en un personaje de culto. Este personaje personificaba el desdén de Cuti por los superhéroes melodramáticos y con capa de otras editoriales. Cuti y Staton también crearon a Michael Mauser , un detective privado desaliñado y grosero, que comenzó como extra en E-Man, pero que rápidamente tuvo su propia serie. Ambos personajes sobrevivieron a la desaparición de Charlton y continúan hasta la actualidad, con Cuti y Staton colaborando en números únicos y series de nuevos cómics e historias de E-Man y Michael Mauser .

Cuti dejó Charlton en 1976 y volvió a trabajar para Warren, donde escribió más de 100 guiones para las revistas de terror y fantasía de Warren, hasta la desaparición de la compañía a principios de la década de 1980. En diferentes momentos ocupó los cargos de editor colaborador, editor asistente y editor consultor.

Durante ese mismo período, aprendió por su cuenta la técnica del raspado sobre cartón , emulando a un artista al que admiraba, Frank Kelly Freas . Cuti desarrolló un estilo realista de raspado sobre cartón, en contraste con su estilo de dibujos animados entintados, y comenzó a vender ilustraciones a revistas de gran difusión como Alfred Hitchcock's Mystery Magazine , Analog , Amazing Stories y Heavy Metal .

Después de dejar Warren, Cuti se convirtió en editor asistente y luego en editor de resúmenes ^{[ 6 ]} en DC Comics , donde se encargó de varios títulos de superhéroes e infantiles y escribió el guion de su propia ópera espacial de seis partes, Spanner's Galaxy , ilustrada por Tom Mandrake . También escribió el guion de las dos últimas historias complementarias de Creeper que aparecieron en The Flash . ^{[ 7 ]}

Cuti se mudó a California en 1986 para comenzar a trabajar en series de televisión animadas, creando diseños de fondos y utilería para una docena de estudios diferentes, incluyendo Disney , Sony Pictures y Universal Studios . Al mismo tiempo, continuó escribiendo guiones de cómics y creando ilustraciones para revistas y libros tanto en raspado como en pintura. ^{[ 3 ]}

El Capitán Cosmos , homenaje de Cuti a las óperas espaciales televisivas de su infancia, apareció en una serie de cómics creada en colaboración con Staton y también en la novela de Cuti, Spin a Web of Death , tres radioteatros y tres cortometrajes para televisión. Moonchild regresó al formato impreso en una serie de cómics de tres partes en 1992 como Moonie, Moonchild the Starbabe y como novelas en 2003. En una convención, su amiga, compañera y actriz de Moonie, Nakoma DeMitro, le sugirió que escribiera una serie para niñas, ya que no había mucho para ellas en el campo de la ciencia ficción, y así nació Starflake the Cosmic Sprite. Al igual que Moonie, podía vivir en el espacio exterior sin ningún soporte vital.

En 2003, Cuti se mudó a Florida, donde escribió guiones para películas independientes —algunas adaptadas de sus guiones de Charlton y Warren— y consolidó su serie de televisión Capitán Cosmos en un largometraje, Capitán Cosmos y los fantasmas grises . Entre las películas producidas y escritas por Cuti se incluyen Grub , Shock House , Tagged!, The Lady Without Substance y Moonie and the Spider Queen . ^{[ 3 ]}

Cuti escribió e ilustró novelas de texto con su personaje "Moonie" como heroína: Moonie and the Spider Queen ^{[ 8 ]} (2009) (tintas de Dave Simons), Moonie in the Slave Market of Opuul (2010) (tintas de Mark Stegbauer), Moonie in Too Many Moons (2010) (tintas de Mark Stegbauer) y Moonie Moonie Goes to War. Una quinta novela, Moonie and the Space Pirates , fue escrita por un amigo de Cuti, Vic Stonecypher. ^{[ 9 ]}

Finalmente, Cuti decidió que había hecho todo lo que podía con Moonie, la Starbabe, y vendió la serie a DeMitro para concentrarse en su nueva creación, Starflake, la Cosmic Sprite. Se inició un concurso para encontrar un modelo para Starflake y Alicia Sage ganó el título. Escribió siete novelas de Starflake, incluyendo, Starflake rides with the Galactic Bikers, Starflake hunts the Power Beast y Starflake picks the Junkyard Planet . También se creó y publicó una serie de cómics de Starflake por su buen amigo Kevin Glover. ^{[ 3 ]} Estaba trabajando en una serie para jóvenes adultos de Starflake titulada Starflake, Deep Space Ranger .

• Ambrose, Michael (ed.): Charlton Spotlight , números 1–5, 2005–2007
• Cooke, Jon B. (ed.). Artista de cómics n.° 9, 2000
• Cooke, Jon B. (ed.). The Warren Companion , 2001
• Estren, Mark James. Historia del cómic underground , 1974, 1986, 1993
• Kennedy, Jay. La guía oficial de precios de cómics underground y newave , 1982.
• Stewart, Bhob (ed.). Contra la corriente: El artista loco Wallace Wood , 2003
• Nick Cuti en Comic Book DB (archivado del original )
• Nick Cuti en IMDb
• Nicola Cuti en la GCD
• Nick Cuti en el GCD
• Quién es quién en los cómics estadounidenses, 1928–1999 : Nick Cuti
• Temple of the Cave anuncia la producción de Moonie AudioDrop.
• Entrada en isfdb.org