Nicolas Launay (nacido el 5 de marzo de 1960) es un productor discográfico , compositor e ingeniero de grabación inglés , que actualmente reside en Los Ángeles, California. [ 1 ] Ha producido álbumes de Nick Cave and the Bad Seeds , Anna Calvi , Idles , Blue October , Black Rebel Motorcycle Club , Yeah Yeah Yeahs y Arcade Fire . Conocido por su estilo extravagante, es uno de los productores más exitosos de la era post-punk , dirigiendo discos de grupos clave como Public Image Ltd , Gang of Four , Killing Joke , The Birthday Party y The Slits .
Launay es conocido principalmente por su enfoque apasionado de la grabación, con énfasis en sonidos crudos y la captura de la atmósfera. Algunos de los artistas con los que ha trabajado incluyen: Kate Bush , Talking Heads , David Byrne , INXS , Models , Midnight Oil , Grinderman , Lou Reed , The Veils , Anna Calvi , Supergrass , The Living End , Band of Skulls , Silverchair e IDLES . Vive en Hollywood , Estados Unidos, y viaja frecuentemente a Londres. [ 2 ] Entre sus trabajos más recientes se incluyen la producción de Mosquito , It's Blitz! de Yeah Yeah Yeahs , la mezcla de Neon Bible y The Suburbs de Arcade Fire , la producción y grabación de Push the Sky Away de Nick Cave and the Bad Seeds , Skeleton Tree junto con Grinderman y Grinderman 2 , We Mean It, Man! de Gogol Bordello y Cartoon Darkness de Amyl and the Sniffers . [ 3 ]
También es conocido por marcar tendencias al descubrir estudios de grabación poco conocidos en el mundo y popularizarlos. En 2012, animó a Nick Cave and the Bad Seeds a grabar lo que se convertiría en el álbum Push the Sky Away en un estudio poco conocido de Francia llamado La Fabrique. En aquel entonces, ninguna banda extranjera había trabajado allí. Desde entonces, Morrissey , Radiohead y Foals han seguido su ejemplo. De manera similar, con los estudios La Frette produjo Skeleton Tree y luego se lo recomendó a Arctic Monkeys a través de Laurence Bell, propietario de Domino Recording Company . Alex Turner ahora graba todos sus proyectos allí, y otros han seguido su ejemplo.
Biografía
Fondo
Hijo del escritor francés André Launay y de la modelo Eve Launay, nació en Londres , Inglaterra, y a los ocho años se mudó con su familia al pueblo de Frigiliana , en España , donde sus padres adoptaron un estilo de vida bohemio. La familia regresó a Inglaterra en 1976, donde Launay desarrolló una pasión por el punk rock .
Carrera
En 1978, comenzó a trabajar en los estudios Tape One en Tottenham Court Road , donde se formó para editar canciones de éxito para los álbumes recopilatorios K-tel Top 20, reduciendo su duración a dos minutos y medio para poder incluir 20 canciones en un solo álbum. Recordó: "El truco consistía en conservar todos los fragmentos que la gente reconocería".
Según su página web, una noche Launay estaba trabajando hasta tarde, editando y reconstruyendo frenéticamente una versión experimental de " Pop Muzik " del grupo británico M , para su propio entretenimiento, cuando recibió la visita del respetado ingeniero de masterización Denis Blackham. Blackham quedó tan impresionado con la nueva versión extendida que se la puso al día siguiente a Robin Scott, de M. Launay afirma que su versión se lanzó como sencillo de 12 pulgadas y se convirtió en un éxito Top 10 en el Reino Unido y otros países.
En 1980, Launay se trasladó a los estudios Townhouse de Virgin Records, donde trabajó como ingeniero asistente en álbumes como Sound Affects de The Jam y Black Sea de XTC , ayudando a los productores John Leckie , Tony Visconti , Steve Lillywhite y Hugh Padgham .
En 1981, como el ingeniero asistente más joven, fue reclutado para trabajar en una sesión de grabación de Public Image Ltd para un sencillo, "Home is Where the Heart is". En una entrevista para un sitio de fans de PiL [ 4 ] Launay recordó:
Ninguno de los otros ingenieros asistentes en Townhouse quería trabajar con PiL debido a la reputación de John de vomitar, caminar sobre la consola de mezcla y ser verbalmente abusivo. La sesión comenzó muy lenta porque el ingeniero/productor que habían elegido no estaba muy familiarizado con la entonces muy nueva y experimental consola de mezcla SSL. Esto significaba que tenía que estar mostrándole qué hacía cada botón. En aquel entonces, el lugar de un ingeniero asistente era permanecer muy callado, al fondo de la sala, manejando las máquinas de cinta analógicas. John estaba sentado en un gran sillón con dos cajas de Red Stripe, la cerveza jamaicana, una a cada lado, y me observaba divertido mientras yo iba y venía intentando ayudar al ingeniero lo mejor que podía. John quería un retardo de tresillos en una línea vocal en particular, y el ingeniero no parecía entender a qué se refería. En ese momento me gustaba mucho el Dub Reggae, así que lo configuré y funcionó bien. Más tarde, el ingeniero se levantó y salió de la sala para orinar. John se levantó y cerró la puerta con llave tras él. Cuando regresó, empezó a golpear la puerta gritando: "¡Déjenme entrar!". John le dijo que se largara.
Días después, le comunicaron a Launay que PiL quería que mezclara una nueva canción en la que habían estado trabajando. La encargada de Townhouse le preguntó si había hecho alguna mezcla antes. "Recuerdo haber mentido y dicho: 'Sí, claro que sí'", contó. "Me dijo que tendría que trabajar solo, ya que ningún otro asistente lo haría. Una vez más, no podía creer mi suerte".
Launay coprodujo el álbum de la banda, The Flowers of Romance (1981), que recibió elogios por sus peculiaridades sonoras e impulsó a otras bandas, como Killing Joke , The Slits , The Birthday Party y Gang of Four, a colaborar con él en el estudio.
Trabajó durante dos meses como ingeniero en The Dreaming (1982), la película autoproducida por Kate Bush , de la que recuerda:
Tenía ideas descabelladas. Llegaba por la mañana y decía, con su voz aguda: «Nick, ¿podemos hacer que la batería suene como cañones?». Así que entrábamos e intentábamos que la batería sonara como si fueran cañones disparando : cada bombo, cada caja. Inventábamos unos túneles de chapa ondulada que salían de la batería y microfoneábamos el túnel. [ 5 ]
Trabajó con el productor Colin Newman de Wire en el álbum If I Die I Die (1982) de Virgin Prunes antes de conseguir su primer papel importante como productor en el quinto álbum de Midnight Oil , 10, 9, 8, 7, 6, 5, 4, 3, 2, 1 (1982).
Técnica de producción
Cuando se le preguntó en la entrevista con Mix [ 5 ] sobre su fórmula para grabar un disco, dijo que normalmente pasaba unas dos semanas ensayando, experimentando con las canciones y arreglándolas de diferentes maneras, pero con "ideas fuertes y sólidas" sobre cómo debían estar arregladas. Después de unas dos semanas de trabajo, entra al estudio con la banda:
Siempre trabajo en estudios donde toda la banda puede estar en la misma sala mirándose entre sí... Lo principal es divertirse y capturar a la banda en ese momento de su vida haciendo la mejor interpretación posible de esa canción. Y si se necesitan 20 tomas, haremos 20 tomas. Si hacen dos tomas y la primera es espectacular, entonces podría animarlos a hacer cinco solo para ver. Y podríamos volver a esa primera toma y usarla. Grabo en analógico porque suena mejor. Todavía no hay nada en el ámbito digital que suene tan bien como el analógico. Cualquiera que diga lo contrario no ha escuchado el analógico o no ha ajustado bien su grabadora de cinta.
Créditos de producción
- 1980: " El corazón de las tinieblas " de Positive Noise
- 1981: Sencillo " Flowers of Romance " de Public Image Ltd.
- 1981: Las flores del romance , de Public Image Ltd.
- 1981: Sencillo " Follow the Leaders " de Killing Joke.
- 1981: ¿Para qué es ESTO...? de Killing Joke
- 1981: Sencillo "To Hell with Poverty!" de Gang of Four
- 1981: Sencillo " Release the Bats " de The Birthday Party
- 1981: Sencillo "Earthbeat" de The Slits
- 1982: Sencillo " Empire Song " de Killing Joke
- 1982: " Pagan Lovesong " de Virgin Prunes
- 1982: Junkyard de The Birthday Party
- 1982: 10, 9, 8, 7, 6, 5, 4, 3, 2, 1 por Midnight Oil
- 1983: Sesión espiritista de la Iglesia
- 1983: El placer de tu compañía por modelos
- 1983: Las uvas de la ira de Spear of Destiny
- 1984: Velas rojas al atardecer de Midnight Oil
- 1984: The Swing de INXS
- 1985: La gran canoa de Tim Finn
- 1985: Fuera de la mente, fuera de la vista por Models
- 1985: Over the Rainbow de Virgin Prunes
- 1985: Waiting for the Floods de The Armoury Show
- 1988: Bonk de Big Pig
- 1990: Code Blue de Icehouse
- 1991: Honeychild (álbum) de Jenny Morris
- 1992: Arena en la vaselina: Éxitos populares de Talking Heads
- "Popsicle", "Gangster of Love", "Lifetime Piling Up"
- 1992: ¡Oh, oh! de David Byrne
- 1993: Tierra, Sol y Luna de Midnight Oil
- 1994: Melocotón de The Lupins
- 1995: Ejemplo de Para ardillas
- 1996: Amazing Disgrace de The Posies
- 1997: Freak Show de Silverchair
- 1997: Transmisor automático
- 1997: Nunca apuestes tu cabeza al diablo , de Subrosa
- 1998: Feeling Strangely Fine de Semisonic
- 1998: Freak*on*ica de Girls Against Boys
- 1998: Vicious Precious (EP) de Primary
- 1999: Salón de baile neón de Silverchair
- 1999: Chronicle Kings de Earth to Andy
- 2000: Consentimiento para el tratamiento por parte de Octubre Azul
- 2000: Stereodreamscene de Deckard
- 2001: Roll On de The Living End
- 2002: Jesús andrógino por Must
- 2003: Nocturama de Nick Cave and the Bad Seeds
- 2003: El arte de perder, de American Hi-Fi
- 2004: Apuntando a tu cabeza por Betchadupa
- 2004: Abattoir Blues/The Lyre of Orpheus de Nick Cave and the Bad Seeds
- 2006: Nux Vomica de The Veils
- 2006: Estado de emergencia por The Living End
- 2007: Young Modern de Silverchair
- 2007: Grinderman por Grinderman
- 2007: Welcome the Night de The Ataris
- 2007: Is Is de Yeah Yeah Yeahs
- 2008: Diamond Hoo Ha de Supergrass
- 2008: ¡Cava, Lázaro, cava! de Nick Cave and the Bad Seeds
- 2009: ¡Es Blitz! de Yeah Yeah Yeahs
- 2009: Quicken the Heart de Maxïmo Park
- 2009: Ignora a los ignorantes de The Cribs
- 2010: Grinderman 2 por Grinderman
- 2011: Adornos de Silver Arcade de Young Knives
- 2013: Push the Sky Away de Nick Cave and The Bad Seeds
- 2013: Mosquito de Yeah Yeah Yeahs
- 2014: Himalayan de Band of Skulls
- 2015: Saliendo a la luz de día por Cassandra Wilson
- 2015: Libertad por Refused
- 2016: Skeleton Tree de Nick Cave and The Bad Seeds
- 2018: Wrong Creatures de Black Rebel Motorcycle Club
- 2018: Cazador, de Anna Calvi
- 2018: La alegría como acto de resistencia por IDLES
- 2019: Dispersa a las ratas por L7
- 2019: Ride Again de Shakespeare's Sister
- 2019: Devour You de Starcrawler
- 2024 Cartoon Darkness de Amyl and the Sniffers
- 2026 ¡ Lo decimos en serio, tío! de Gogol Bordello
Créditos de mezcla/grabación
- 1981: El sueño, de Kate Bush
- 1981: Face Value de Phil Collins
- 1985: Behind the Sun de Eric Clapton
- 1990: Suicide Blonde 12" de INXS
- 2004: A Song Is a City de Eskimo Joe
- 2005: Animal Serenade de Lou Reed
- 2007: Neon Bible de Arcade Fire
- 2008: Twenty One de Mystery Jets
- 2010: The Suburbs de Arcade Fire
- 2018: La alegría como acto de resistencia por IDLES
- 2019: Vistazo de CRX
- 2021: Comfort To Me de Amyl and the Sniffers
Filmografía
- Plush (2013)
Premios
Premios ARIA de la Música
Los premios ARIA Music Awards son una ceremonia anual que reconoce la excelencia, la innovación y los logros en todos los géneros de la música australiana . Se celebran desde 1987.
Referencias
- ↑ "Nick Launay" . Pro Mix Academy . 20 de mayo de 2021. Archivado del original el 21 de junio de 2023. Consultado el 21 de junio de 2023 .
- ↑ "Acerca de Nick" . launay.com/. Archivado del original el 25 de agosto de 2012. Consultado el 27 de junio de 2015 .
- ↑ "Discografía de Nick Launay" . Discogs.com .
- ↑ "Entrevistas de PiL | Entrevista a Nick Launay" . Fodderstompf . Consultado el 29 de junio de 2014 .
- 1 2 "Entrevista a Nick Launay - entrevista con el productor de punk y rock Nick Launay" . Mixonline.com. 1 de febrero de 2004. Archivado del original el 30 de mayo de 2013. Recuperado el 29 de junio de 2014 .
- ↑ " Ganadores de los Premios ARIA 1997" . Aria.com.au.
- ↑ " Ganadores de los Premios ARIA 1998" . Aria.com.au.
- ↑ "Ganadores de los Premios ARIA 1999" . Aria.com.au. Archivado del original el 19 de mayo de 2011. Consultado el 27 de marzo de 2022 .
- ↑ "Ganadores de los Premios ARIA 2001" . Aria.com.au. Archivado del original el 26 de septiembre de 2007. Consultado el 27 de marzo de 2022 .
- ↑ "Ganadores de los Premios ARIA 2006" . Aria.com.au. Archivado del original el 12 de junio de 2018. Consultado el 27 de marzo de 2022 .
Enlaces externos
- Sitio oficial
- Entrevista, HitQuarters, noviembre de 2009
- Discografía de Nick Launay en Discogs
- Nacimientos de 1960
- Personas vivas
- Ganadores de los premios ARIA
- ingenieros de audio ingleses
- productores discográficos ingleses
- Gente de Hammersmith
- Inglés de ascendencia francesa
- Expatriados ingleses en España
