Nura Rupert

Nura Rupert fue una artista aborigen australiana del noroeste de Australia del Sur . También fue ngangkari (una curandera tradicional entre el pueblo Anangu) hasta su muerte en 2016. ^{[1] [2]} Produjo dos tipos principales de obras de arte. Produjo sus obras de impresión utilizando métodos de impresión calcográfica . Los diseños se dibujan mediante aguafuerte y linograbado , y las impresiones se hacen en papel. ^{[3] [4]} Su segundo medio de elección es hacer punu , tallas de madera a menudo decoradas con un atizador caliente. ^[5]

Nura nació alrededor de 1933, en el noroeste de Australia del Sur. El lugar de su nacimiento fue Tjitapiti, que está al noreste de Nyapaṟi , y cerca de lo que ahora es la estación remota de Angatja. ^[6] Nura era una "bebé de la selva" (nació en el bosque ), y su familia vivió una forma de vida tradicional y nómada en el desierto alrededor de Angatja. Nura era un bebé cuando sus padres y su hermano mayor se establecieron en Ernabella , que era una misión presbiteriana en ese momento. ^[7]

Nura trabajó en artesanías desde muy joven. Al crecer en la misión, aprendió a tejer y hacer alfombras y ropa. También aprendió a hacer objetos artísticos a partir de tallado de madera y trabajo con atizador . ^{[8] [9]} No fue hasta el año 2000, cuando tenía sesenta y tantos años, que comenzó a pintar, produciendo pinturas acrílicas sobre lienzo . ^[8] Comenzó a utilizar técnicas de grabado unos años más tarde.

La mayoría de los diseños de Nura representan historias de su infancia . ^[8] Suelen ser imágenes de niños o animales, como dingos y cabras . ^[9] Pero sus temas favoritos incluyen animales, pájaros y flores, que pinta con un gran sentido de alegría. Estos son de historias tradicionales de Pitjantjatjara contadas a los niños para asegurarse de que se mantengan alejados de los problemas. ^[10] Su estilo a menudo se describe como "infantil", porque las formas son muy simples y parecen dibujos de un niño. Las representaciones de los espíritus de Nura no son malévolas, pero son descaradas en su tratamiento dinámico de ellos. ^[5] Por ejemplo, su obra Papa tjuta tjukurpa (Historia de perros de campamento) (2009) representa a un grupo de animales, pintados de rojo y naranja sobre un fondo azul natural y dinámico. ^[11] Su hijo, Mulayingu Ruperthas, describió a su madre a myTjamuandKamias alegre, siempre feliz y llena de risas. ^[1]

Las obras de Nura se han presentado en exposiciones desde el año 2000, en muchas de las principales ciudades de Australia y también en ciudades del Reino Unido. Su trabajo se conserva en varias colecciones importantes, entre ellas la Universidad Flinders , ^[8] la Galería de Arte de Australia del Sur , ^[6] la Galería Nacional de Australia , ^[4] el Museo Nacional de Australia , ^[12] y la Casa del Parlamento en Canberra . ^[13] Los grabados de Nura fueron elegidos como finalistas para los Premios Nacionales de Arte Aborigen y de los Isleños del Estrecho de Torres en 2006 y 2007, ^[8] y los Premios de Arte Indígena de Australia Occidental en 2010. ^[14] El trabajo de Nura se ha ofrecido en subasta varias veces, con precios alcanzados que van desde los 227 USD a los 3320 USD, dependiendo del tamaño y el medio de la obra de arte. Desde 2010, el precio récord para este artista en una subasta es de 3.320 USD por MAMU TJUTA / LOTS OF SPOOKY SPIRITS!, vendido en Deutscher & Hackett, Melbourne en 2014. ^[15]