Una dulce mañana

One Sweet Morning es un ciclo de canciones de cuatro movimientospara mezzosoprano solista y orquesta del compositor estadounidense John Corigliano . La obra fue comisionada conjuntamente por la Filarmónica de Nueva York y la Orquesta Sinfónica de Shanghái para conmemorar el décimo aniversario de los atentados del 11 de septiembre . Tuvo su estreno mundial el 30 de septiembre de 2011, a cargo de la mezzosoprano Stephanie Blythe y la Filarmónica de Nueva York bajo la dirección de Alan Gilbert . La pieza está dedicada a la memoria de Natalie y Serge Koussevitzky . ^{[1] [2] [3]}

La Filarmónica de Nueva York ya había solicitado a Corigliano que compusiera un homenaje al 11 de septiembre en el primer aniversario de los ataques. El compositor, creyendo que el impacto del evento era demasiado reciente, rechazó el encargo. La orquesta se puso en contacto con el compositor John Adams , cuya pieza On the Transmigration of Souls ganó más tarde el Premio Pulitzer de Música en 2002. ^{[4] [5]}

Corigliano describió el desafío de componer una conmemoración del 11 de septiembre en las notas del programa de la partitura, escribiendo:

...si escribiera una obra que tuviera secciones meditativas, pero también dramáticas y extrovertidas, caería en una trampa terrible. Muchos de los espectadores de esta obra tendrán grabadas en la retina imágenes de ese día espantoso: aviones de pasajeros estrellándose contra el World Trade Center , gente saltando hacia la muerte desde lo alto de los edificios y el derrumbe final de las torres. ¿Cómo se puede escuchar música de cualquier oleada dramática sin imaginar esos acontecimientos acompañando a la música, o viceversa? Inevitablemente, la obra se convertiría en un poema sinfónico de ese día inimaginable, algo que nunca pretendí ni quise. Sin embargo, ¿cómo podía instruir al público para que ignorara sus propios recuerdos?

Continuó:

Obviamente, necesitaba escribir una pieza con palabras. Necesitaba otras imágenes que refutaran y complementaran las imágenes demasiado vívidas que llevaríamos a la sala de conciertos. Pero, ¿qué imágenes? ¿Y cómo se relacionarían con el tema y entre sí? La respuesta era tan obvia como desalentadora. Diez años después, ese día se recuerda con más calma como uno más en un continuo de días terribles. El 11 de septiembre de 2001 fue discreto y específico, pero la guerra y sus angustias han estado con nosotros desde siempre. Necesitaba un ciclo de canciones que integraran el 11 de septiembre en esa historia más amplia. Así que elegí cuatro poemas (uno de ellos parte de un poema épico ) de diferentes épocas y países. ^[1]

One Sweet Morning tiene una duración de aproximadamente 28 minutos y está compuesta por cuatro movimientos :

1. Una canción sobre el fin del mundo
2. Patroclo
3. Guerra al sur de la Gran Muralla
4. Una dulce mañana

El primer movimiento está ambientado en el poema "Una canción sobre el fin del mundo" del poeta polaco Czesław Miłosz . El segundo movimiento está ambientado en un fragmento de la Ilíada de Homero que detalla una masacre dirigida por el príncipe griego Patroclo . El tercer movimiento está ambientado en el poema "Guerra al sur de la Gran Muralla" del poeta del siglo VIII Li Po . El cuarto y último movimiento está ambientado en el poema homónimo contra la guerra "Una dulce mañana" del letrista y poeta estadounidense EY "Yip" Harburg . ^[1]

La obra está orquestada para una mezzosoprano solista y una gran orquesta compuesta por tres flautas (la tercera dobla el piccolo ), tres oboes , tres clarinetes (primer y segundo doblan el clarinete en la; el tercero dobla el clarinete bajo y el clarinete en mi bemol ), tres fagotes (el tercero dobla el contrafagot ), cuatro trompas , tres trompetas , dos trombones , trombón bajo , tuba , timbales , cuatro percusionistas, piano (doblando la celesta ), arpa y cuerdas . ^[1]

Los críticos musicales han elogiado One Sweet Morning . En su reseña del estreno mundial, Anthony Tommasini, del New York Times, escribió:

Con una partitura visceralmente emotiva, One Sweet Morning cambia de tono, de reflexivo a belicoso, de místico a desgarrador. Corigliano lleva mucho tiempo recurriendo a diversos estilos para dar forma a su voz musical. Aquellos que encuentren excesivos los elementos románticos de su música, como a mí me ocurre a veces, pueden sentirse desanimados por los excesos cinematográficos de esta obra. Pero la habilidad y la visión en juego son impresionantes. Y Blythe estaba en su gloria. ^[6]

Rob Cowan , de Gramophone, lo calificó de "imponente ciclo de canciones" y observó: "Escribirlo debe haber resultado una tarea desafiante y, en algunos aspectos, poco envidiable, dada la necesidad de equilibrar el inevitable imperativo emocional con un sentido de distancia necesario para que el resultado sea un arte duradero, que creo que, en este caso, lo es". Añadió:

Los textos transnacionales utilizados son de Czesław Miłosz, Homer, Li Po y EY Harburg, y el estilo orquestal varía desde la simplicidad sublime hasta los sonidos desgarradores de la batalla (en el extracto de Patroclo de la Ilíada de Homero), donde las resonancias postbergianas subrayan vívidos paralelismos (y lo digo en el mejor sentido) entre Corigliano y los mejores compositores de cine estadounidenses, por ejemplo Leonard Rosenman . La interpretación del estreno por parte de la mezzosoprano Stephanie Blythe es fuerte y sonora, mientras que Alan Gilbert dirige una versión convincente de la partitura multifacética de Corigliano. ^[7]

Sin embargo, Martin Bernheimer del Financial Times dio al artículo una respuesta más mixta, comentando:

Contrariamente a lo que se podría esperar, Corigliano envuelve los diversos sentimientos en tejidos orquestales compactos, privilegiando la disonancia sobre la claridad armónica, el serpenteante Sprechgesang sobre la estabilidad melódica. Sus nobles intenciones, por desgracia, no siempre se corresponden con logros elevados. Gran parte de One Sweet Morning suena meramente denso en lugar de tenso. Los cataclismos pierden impacto con la repetición. La brillante resolución emerge oscura, un poco confusa y, sí, un poco forzada. ^[8]

• Lista de composiciones de John Corigliano