Osbert Perejil

Osbert Parsley ^{[ nota 1 ]} (1510/1511 – 1585) fue un compositor y corista inglés del Renacimiento . Se conocen pocos detalles de su vida, pero evidentemente se casó en 1558 y vivió durante un tiempo en la parroquia de la iglesia de St Saviour, Norwich . Corista infantil en la catedral de Norwich , Parsley trabajó allí durante toda su carrera musical. ^{[ 4 ]} Se le menciona por primera vez como clérigo laico , fue nombrado "hombre cantante" hacia 1534 y probablemente fue el organista no oficial de la catedral durante medio siglo. Su carrera abarcó los reinados de Enrique VIII y sus tres hijos. Después de la Reforma de 1534, la vida de los músicos de iglesia ingleses cambió según la política oficial de cada monarca. 

Parsley compuso principalmente música sacra para los ritos latino e inglés, así como música instrumental. Sus composiciones en latín se consideran más fluidas y atractivas que las que escribió para ser cantadas en inglés. Su obra más extensa, Conserva me, domine , posee un elegante estilo polifónico. Entre sus otras obras litúrgicas se incluyen los Oficios Diarios (dos servicios matutinos y uno vespertino) y las Lamentaciones a cinco voces (destacadas por la dificultad de cantar las notas más agudas de la voz superior). Su música instrumental, casi toda para violas , incluyendo seis piezas para conjunto instrumental , fue escrita en un estilo que combina sus estilos vocales latino e inglés. Se conservan algunas de sus obras instrumentales incompletas.

Parsley falleció en Norwich en 1585 y fue enterrado en la Catedral de Norwich, donde se encuentra una placa conmemorativa , muestra del respeto que le profesaban quienes lo conocieron y un honor único para un corista de la catedral. La placa lleva inscrita una poesía que elogia su carácter y su talento musical. La música de Parsley se escucha ocasionalmente en servicios religiosos y conciertos. Entre sus composiciones grabadas se encuentran sus Lamentaciones y Spes Nostra .

Osbert Parsley nació en 1510 o 1511; ^{[ nota 2 ]} se desconoce la identidad de sus padres y su lugar de nacimiento. ^{[ 6 ]} Al igual que muchos de sus compositores ingleses contemporáneos , comenzó su carrera musical como niño de coro . ^{[ 7 ]} Durante el tiempo en que Parsley fue corista, Edmund Inglott y su hijo William Inglott fueron, a su vez, maestros de coro; las obras escritas por William se encuentran en el Fitzwilliam Virginal Book . ^{[ 8 ]}

Parsley se convirtió en "cantante" hacia 1534, puesto que desempeñó durante 50 años. ^{[ 9 ]} El historiador Noel Boston ha conjeturado que Parsley fue contratado por los monjes de la catedral para ayudarlos como corista laico , o posiblemente fue un monje novicio antes de que su carrera como monje se viera interrumpida por la Reforma inglesa , y luego fue empleado como cantante. ^{[ 10 ]} Parsley aparece por primera vez en las cuentas existentes de la Catedral de Norwich de 1538-1540 , donde se le nombra como clérigo laico , y continuó siendo mencionado en los registros de la catedral a lo largo de su vida. ^{[ 6 ] [ nota 3 ]} Es probable que actuara como organista no oficial de la catedral desde 1535 hasta su muerte en 1585. ^{[ 8 ]}

En 1558, Parsley se casó con Rose y compró una casa y un terreno en la parroquia de la iglesia de St. Saviour, Norwich , a John Hering y su esposa, Helen. Parsley fue propietario de la casa hasta 1583. ^{[ 6 ]} Los detalles de la vida de Parsley se publicaron por primera vez en la Historia de la música inglesa de Henry Davey , publicada por primera vez en 1895, donde se le describió como un "compositor menor" de la catedral de Norwich cuyas obras existían en forma de manuscrito. ^{[ 3 ]} De su testamento se sabe que hubo siete hijos supervivientes del matrimonio: Henry, Edmund, John, Joan, Elizabeth, Dorothy y Anne. ^{[ 12 ]}

Los compositores durante el período Tudor eran honrados con un título académico de Oxford o Cambridge , o convirtiéndose en miembros de la Capilla Real ; Parsley no recibió ninguno de estos honores tan preciados. ^{[ 13 ]}

Últimos años de su vida (décadas de 1570 y 1580)

A principios de la década de 1570, Parsley cobraba 12 libras al año, y los otros cinco hombres del coro de la catedral cobraban 10 u 8 libras, equivalente al salario de un obrero de la construcción no cualificado. Una década más tarde, el maestro de coro de la catedral, responsable tanto del coro masculino como del de niños, cobraba 12 libras. ^{[ 14 ]} El compositor Thomas Morley , maestro de los niños del coro desde 1583, tenía un salario no mucho mayor que el de los cantantes. ^{[ 15 ]}

En 1578, Isabel I y su corte llegaron a Norwich como parte de una gira real , y se esperaba que la ciudad proporcionara alojamiento, banquetes y entretenimiento. Siendo entonces la segunda ciudad de Inglaterra después de Londres, Norwich era una de las pocas ciudades del reino con un número suficiente de músicos cualificados, pero aun así tuvo que recurrir a los intérpretes de viola , trompeta y corneta del séquito de Isabel. ^{[ 16 ]} Isabel, en compañía de sus cortesanos , los ciudadanos más prominentes de Norwich y el clero de la catedral, escuchó un Te Deum de Parsley cantado durante la primera noche de su visita, ^{[ 2 ]} con el coro apoyado por los guardias de la ciudad . ^{[ 16 ]} Parsley recibió 6 + 1 1/2 chelines por las canciones que había escrito y cantado durante la visita de la reina . ^{[ 2 ]} Su música también se interpretó ante Isabel cuando regresó a Norwich en 1597. ^{[ 17 ]} Ninguna de sus composiciones para sus visitas a Norwich ha sobrevivido. ^{[ 16 ]}

Los compositores ingleses de finales del siglo XV y principios del XVI establecieron un número limitado de tipos de música sacra, cada uno con un lugar claro en la liturgia . ^{[ 25 ]} Hasta la Reforma de 1534, cuando Enrique VIII rompió con la Iglesia Católica , los compositores ingleses basaron sus obras en el rito de Sarum , abolido en 1547. ^{[ 26 ]} Durante las décadas posteriores a la Reforma, la vida de los músicos de iglesia ingleses cambió según las políticas del monarca reinante. Enrique permitió que la música de iglesia en Inglaterra continuara escribiéndose en un estilo florido y utilizando textos en latín , pero durante el reinado de su hijo y sucesor, Eduardo VI , la música altamente polifónica dejó de estar permitida, y las autoridades destruyeron órganos y partituras de iglesia, y abolieron las fundaciones corales. Estos cambios nunca fueron completamente revertidos por la sucesora de Eduardo, María, durante su breve reinado; su hermanastra Isabel, que sucedió a María en 1558, confirmó o reinstauró parte del trabajo de Eduardo. ^{[ 27 ]}

La carrera compositiva de Parsley abarcó los reinados de los cuatro monarcas. Escribió música sacra tanto para el rito latino como para el inglés. ^{[ 24 ]} Su música sacra anglicana para el Oficio Diario incluía un servicio matutino, con el cántico Benedictus y el Te Deum, y un servicio vespertino que incluía el canto de dos cánticos , el Magnificat y el Nunc dimittis . ^{[ 28 ]}

El musicólogo Howard Brown señaló que Parsley pertenecía a un grupo de compositores destacados del período medio del siglo XVI —William Mundy , Robert Parsons , John Sheppard , Christopher Tye , Thomas Tallis y Robert White— que juntos produjeron un conjunto de música de alta calidad. ^{[ 29 ]}

Según el erudito John Morehen, Parsley se sentía menos cómodo al trabajar con textos en inglés, un rasgo que Morehen encuentra que Parsley tenía en común con compositores similares de la Reforma. ^{[ 24 ]} Su música en latín es fluida y atractiva, con frases extendidas que se vuelven cada vez más melismáticas a medida que avanzan. Las partes en latín son característicamente independientes de una manera que era típica de la polifonía sacra en Inglaterra antes de la Reforma . ^{[ 30 ]} El expresivo salmo Conserva me, domine tiene un elegante estilo polifónico. ^{[ 6 ]} La técnica que muestra en su música de iglesia inglesa es menos segura que sus composiciones para el rito latino. ^{[ 30 ]} Sus Lamentaciones a cinco voces , que difieren de las composiciones de sus contemporáneos Tallis y White en que se mantiene una línea de soprano (notable por la dificultad de cantar las notas más altas de la parte) a lo largo de toda la obra, probablemente estaban destinadas al uso devocional doméstico. ^{[ 8 ]} Durante la década de 1920, el musicólogo y compositor WH Grattan Flood describió las Lamentaciones de Parsley como «de particular interés». ^{[ 8 ]} Una pieza, una composición canónica a tres voces bien elaborada del Salvator Mundi, fue impresa por Morley en 1597. Morley describió el arreglo de Parsley de este himno gregoriano como un modelo en su género, ^{[ 1 ]} y se refirió a él como «el músico más erudito». ^{[ 8 ]}

Se conserva parte de la música instrumental de Parsley, casi toda para violas , incluyendo seis piezas para conjunto ; ^{[ 31 ]} tanto su estilo vocal latino como inglés se pueden encontrar en su estilo instrumental. ^{[ 30 ]} La composición conocida como "El reloj de Parsley" es similar a "Dial Song" de Charles Butler y a "¿Qué da la hora?" del director de coro y compositor inglés Edward Gibbons y a una segunda pieza anónima, que se construyeron en torno a una línea que cuenta las horas. ^{[ 32 ]}

Peter Phillips, escribiendo en The Musical Times , al elogiar Conserva me, domine , señaló que "Parsley puede ser recordado como uno de esos hombres que, una sola vez, evocó una obra maestra, como nos parece ahora, de la nada". ^{[ 33 ]}

Las obras supervivientes de Parsley consisten principalmente en música sacra de varios lugares. ^{[ 30 ]} Sus obras corales con textos en latín incluyen Conserva me, domine , su obra más sustancial; ^{[ 34 ]} y las Lamentaciones ; ^{[ 35 ] [ 24 ]} las que tienen textos en inglés, escritas después de la Disolución, son sus dos Servicios Matutinos, cada uno compuesto por un cántico Benedictus y un Te Deum; ^{[ 6 ] [ 36 ]} un Servicio Vespertino atribuido anteriormente a Tye; ^{[ 37 ]} y el himno "This is the Day the Lord has made". ^{[ 35 ] [ 24 ]} Otras composiciones que se sabe que fueron escritas por Parsley incluyen Spes nostra , un motete para cinco violas; ^{[ 38 ]} cinco In Nomine ; "O praise the Lord all ye heathen", una parte de tenor encontrada recientemente en un libro de oraciones; un himno Salvator mundi domine ; un Servicio en Do mayor ; Super septem planetarum y la obra conocida como "El reloj del perejil". ^{[ 35 ]} También han sobrevivido varios ejemplos de música instrumental incompleta. ^{[ 31 ]}

De las cuatro grandes Lamentaciones del período Tudor para la Semana Santa que datan de la década de 1560, dos fueron compuestas por Tallis y una por William Byrd y otra por Parsley. Los servicios de Cuaresma anteriores evitaban la polifonía, que se consideraba carente de solemnidad. ^{[ 39 ]} El Oxford Dictionary of National Biography describe las Lamentaciones de Parsley como su obra más famosa. ^{[ 6 ]}

Se han realizado grabaciones en CD de algunas composiciones de Parsley, y su música continúa escuchándose en servicios religiosos y conciertos. ^{[ 53 ] [ 54 ] [ 55 ]}

• Boston, Noel (1963) [1938–1939]. La historia musical de la catedral de Norwich . Norwich: Los amigos de la catedral de Norwich. OCLC 450763 . 
• Boyd, Morrison Comegys (1962). Música isabelina y crítica musical (2.ª  ed.). Filadelfia: University of Pennsylvania Press . OCLC 599711 . 
• Brennecke, Ernest (1951). "El cantante de Windsor de Shakespeare"" . Publicaciones de la Modern Language Association of America . 66 (6). Cambridge: Cambridge University Press : 1188– 1192. doi : 10.2307/460166 . JSTOR 460166 . S2CID 164007359 .  
• Brown, Howard Mayer (1976). Música en el Renacimiento . Serie de Historia de la Música de Prentice Hall. Englewood Cliffs, Nueva Jersey: Prentice Hall . ISBN 978-01360-8-505-8.
• Butler, Katherine (2015). La música en la política de la corte isabelina . Woodbridge, Suffolk: Boydell Press . ISBN 978-18438-3-981-1.
• Davey, Henry (1921) [1895]. Historia de la música inglesa (2.ª  ed.). Londres: J. Curwen . OCLC 890125681 . 
• Dovey, Zillah (1996). Un viaje isabelino: El viaje de la reina a Anglia Oriental, 1578. Phoenix Mill: Fairleigh Dickinson University Press . ISBN 978-08386-3-721-0.
• Fellowes, Edmund H. (1969). Música catedralicia inglesa (5.ª  ed.). Londres: Methuen . ISBN 978-04161-4-850-3.
• Gant, Andrew (2017). O Sing Unto the Lord: A History of English Church Music . Chicago: University of Chicago Press . ISBN 978-02264-6-962-1.
• Grattan Flood, WH (1925). "Nueva luz sobre los compositores del final del período Tudor: XIII. Osbert Parsley" . The Musical Times . 66 (993). Londres: Musical Times Publications (Reino Unido): 990. doi : 10.2307/911434 . JSTOR 911434 . 
• Kerman, Joseph (1998). «Sobre Emendemus in melius de William Byrd ». En Pesce, Dolores (ed.). Hearing the Motet: Essays on the Motet of the Middle Ages and Renaissance . Nueva York; Oxford: Oxford University Press . ISBN 978-01953-5-165-1.
• Milsom, John (1997). "El paso del tiempo" . Early Music . 25 (4 (número del 25 aniversario)). Oxford: Oxford University Press : 583–588 . doi : 10.1093/earlyj/XXV.4.583 . JSTOR 3128406 . 
• Morehen, John (1974). "La música instrumental de conjunto de Osbert Parsley". The Consort . 30. Hazlemere, Reino Unido: Dolmetsch Foundation : 67–72 . ISSN 0268-9111 . 
• Morley, Thomas (1608). Una introducción sencilla y fácil a la música práctica . Londres: Humpfrey Lownes. OCLC 965139297 . 
• Murray, Tessa (2014). Thomas Morley: Editor de música isabelina . Woodbridge, Suffolk: Boydell Press . ISBN 978-18438-3-960-6.
• Oxford University (1937). "Reseñas de música" . Música y letras . 18 (2). Oxford: Oxford University Press . doi : 10.1093/ml/XVIII.2.218-a .
• Phillips, Peter (1997). "Voces de ninguna parte" . The Musical Times . 138 (1855). Londres: Musical Times Publications (Reino Unido): 16–21 . doi : 10.2307/1003540 . JSTOR 1003540 . 
• Unger, Melvin P. (2010). Diccionario histórico de música coral . Lanham, Maryland: Scarecrow Press. ISBN 978-08108-7-392-6.
• Waters, Charles F. (1930). "El 'Himno-Antífona': Una nueva forma coral" . The Musical Times . 71 (1049). Londres: Musical Times Publications (Reino Unido): 632– 635. doi : 10.2307/916038 . JSTOR 916038 . 
• Willis, Jonathan (2013). Música sacra y protestantismo en la Inglaterra posterior a la Reforma: discursos, lugares e identidades . Farnham, Reino Unido: Ashgate Publishing Limited. ISBN 978-14094-8-081-5.

• Baker, David; Baker, Jennifer (1978). "Una canción de radio del siglo XVII" . The Musical Times . 119 (1625). Londres: Musical Times Publications (Reino Unido): 590–593 . doi : 10.2307/958823 . JSTOR 958823 . 
• Buck, Percy Carter (1929). Hugh Aston, 1485(?)–(?), John Marbeck, 1510(?)–85(?), Osbert Parsley, 1511–85 (Partituras). Música sacra Tudor. Vol.  10. Londres: Publicado para el Carnegie United Kingdom Trust por Oxford University Press . págs. 229–293 . OCLC 1181367552 .  

• Partituras gratuitas de Osbert Parsley en la Biblioteca Coral de Dominio Público (ChoralWiki).
• Partituras gratuitas de Osbert Parsley en el Proyecto de Biblioteca Internacional de Partituras Musicales (IMSLP).
• Información sobre el manuscrito MS 429 – Eventos musicales de la Catedral de Norwich, conservado en el Archivo de Norfolk, Norwich, que incluye registros detallados del salario de Parsley.