Articulo de referencia

caligrafía turca

Realizada por el sultán Abdülmecid en 1849. Fue donada al Museo de Artes Turcas e Islámicas por Mehmed V Reşâd. El arte de la caligrafía turca se remonta al siglo VII. Los turco...

Realizada por el sultán Abdülmecid en 1849. Fue donada al Museo de Artes Turcas e Islámicas por Mehmed V Reşâd.

El arte de la caligrafía turca se remonta al siglo VII. Los turcos otomanos emigraron de Asia Central para establecer un imperio en Anatolia hacia 1299 y conquistaron Constantinopla en 1453. El Imperio Otomano se convirtió en una importante potencia europea. [ 1 ] Tras la caída del Sultanato Mameluco (1517), los otomanos comenzaron a ejercer una gran influencia sobre el arte islámico y otorgaron gran importancia a la caligrafía. Colaboraron con calígrafos egipcios y persas , adoptando las escrituras naskh y thuluth . [ 2 ]

Si bien otras formas de arte tradicionales turcas declinaron debido a la influencia de técnicas, estilos, gustos e importaciones europeas, la caligrafía ha seguido floreciendo en Turquía hasta nuestros días. En 1928, la escritura árabe fue reemplazada por una versión modificada del alfabeto latino en la República Turca. Sin embargo, con la ayuda del Centro de Arte y Cultura Islámica IRCICA en Estambul, han seguido surgiendo nuevas generaciones de calígrafos turcos. Entre ellos se encuentran Ahmed Kâmil Akdik (1861–1941), Ismail Hakki Altunbezer (1873–1946) y Necmeddin Okyay (1883–1976). [ 3 ]

calígrafos turcos

Período otomano

Contemporáneo

  • Hasan Çelebi (1937–2025) Erzurum , Turquía
  • Mehmed Özçay (1944–) nació en Estambul y comenzó a estudiar caligrafía a los 16 años bajo la tutela de varios calígrafos de renombre, entre ellos Süleyman Saim Tekcan y Hamid Aytaç. Posteriormente estudió en la Universidad de Bellas Artes Mimar Sinan y expuso su obra caligráfica en numerosos países del mundo. Ha recibido varios premios por su trabajo, incluido el Gran Premio en el Concurso Internacional de Caligrafía celebrado en Teherán en 1997. Además de su labor como calígrafo, también es profesor y ha formado a muchos estudiantes en el arte de la caligrafía. [ 4 ]
  • Rafet Güngör es calígrafo y artesano del cuero desde 1969. Inspirado por la obra de Hamid Aytaç, trabajó durante 25 años en la Biblioteca Süleymaniye de Estambul. Güngör creó más de 50 000 pinturas caligráficas en diversos estilos tipográficos, desde la fuente Osman hasta la caligrafía árabe .

calígrafas otomanas modernas

Las calígrafas alcanzaron prominencia por primera vez en el período moderno del Imperio Otomano, cuando surgió una rica y bien conservada tradición de biografías caligráficas. Un renombrado historiador de la caligrafía otomana, Mustakimzade (fallecido en 1788/89), describe en su obra a once calígrafas. Estas mujeres fueron formadas por sus padres y hermanos y destacaron en su arte. Una de ellas, Emine Servet Hanim, escribió nueve hilyas para su ijaza en el año 1291 de la Hégira (1874 d. C.), aproximadamente a la edad de dieciocho años. Una ijaza es un certificado de autorización para copiar y reproducir caligrafía y es una parte vital de la tradición caligráfica otomana. Las nueve hilyas de Hanim, escritas con exquisito y minucioso detalle, fueron consideradas un logro significativo para una calígrafa de la época. Actualmente, se conservan en una colección privada. Hafiza Khatun (fallecida en 1830), quien memorizó y recitó el Hadith, dominaba tanto la escritura Thuluth como la Naskh. En Bagdad, Al Hafiza Saliha al-Naqshali fue una calígrafa y erudita de gran renombre. Fue la primera calígrafa destacada en la caligrafía árabe. Entre sus obras caligráficas se encuentra su Corán ; cada página tenía diez líneas: tres líneas en escritura Thuluth, cuatro líneas en Naskh debajo y tres líneas en Thuluth al final. [ 5 ]

Herramientas

Pluma estilográfica turca de caña
Herramientas de caligrafía de madera, Imperio Otomano (Osmanlı İmparatorluğu)

La caligrafía es una forma de escritura que requiere un tipo específico de pluma hecha de una caña especial, tinta hecha de hollín y papeles especiales para su práctica. La caña se divide longitudinalmente en tiras delgadas. Estas tiras se unen para formar la pluma. [ 6 ] La punta de la pluma se inclina hacia el calígrafo, quien la sostiene de manera que el borde de la punta descanse completamente sobre el papel. El componente más importante en la calidad estética de la caligrafía es la pluma, ya que es la que produce los sutiles efectos y diseños.

En caligrafía, las líneas negras generalmente se trazan con tinta de negro de humo sobre un fondo claro. Para la caligrafía otomana, los colores más comunes eran el amarillo (zırnık), el rojo, el blanco y el dorado. Los pigmentos se elaboraban con diversos productos químicos y sustancias, como oropimente, tulipanes y blanco de plomo.

En siglos anteriores, el papel comprado en la fábrica no era inmediatamente utilizable. Primero se coloreaba el papel crudo, ya que solía ser blanco y cansaba la vista. Luego se le aplicaba un apresto de «âhâr» y, por último, se bruñía con una herramienta conocida como «çakmak mühre» para alisar la superficie y estabilizar la capa de «âhâr». Este método se sigue utilizando en la caligrafía moderna, dando como resultado un papel brillante y liso. [ 7 ]

Estilos

Existen varios estilos clásicos de caligrafía islámica , conocidos en turco como sulus, reyhani, rika, muhakkak y tevki. Los calígrafos turcos adaptaron estos estilos clásicos de la caligrafía árabe y crearon sus propios estilos nuevos.

El jeque Hamdullah (1429-1520) fue el primer calígrafo destacado del Imperio Otomano. Su discípulo Bayezid II (1481-1512) lo animó a desarrollar un estilo propio y distintivo. El estilo de Hamdullah inspiró posteriormente a Hâfiz Osman (1642-1688), un renombrado calígrafo cuya obra puede considerarse esencial.

İsmail Zühdi (fallecido en 1806) y Mustafa Râkim (1758-1826) fueron calígrafos destacados. La mayor contribución de Mustafa Rakim a la caligrafía turca fue el desarrollo del estilo de estilete celular. Además, Rakim creó la tugra, que servía como sello real. Otro estilista, Sami Efendi , se especializó en la creación de indicadores vocálicos memorables y ayudas para la lectura. [ 1 ]

Evolución estilística

El estilo caligráfico otomano continuó evolucionando sin alterar las formas básicas de las letras e incorporando las técnicas modernas que el calígrafo prefería. Si bien la arquitectura, la música y las bellas artes otomanas se vieron influenciadas por Occidente, la caligrafía permaneció inalterada. Esto probablemente se debió a la falta de tradiciones caligráficas en Europa y al sistema de maestro y aprendiz, que preservaba principios establecidos transmitidos de generación en generación. Existe un dicho popular en el mundo islámico que alude al tiempo que Turquía conservó este arte en su forma más pura: «El Corán fue revelado en el Hiyazí; se recitó mejor en Egipto y se escribió mejor en Estambul».

La caligrafía turca se desarrolló inicialmente como una forma de arte independiente, pero posteriormente se hizo hincapié en su embellecimiento con tezhip (iluminación dorada) y ebru (marmolado de papel turco). El proceso de iluminación se desarrolló por primera vez en Irán a principios del siglo XV, durante el período timúrida. A finales del siglo XV, los otomanos adoptaron el estilo clásico. Emplearon representaciones decorativas de animales y plantas para crear un estilo ornamental clásico que se distinguía por sus superficies planas y su vibrante paleta de colores.

Sin embargo, la iluminación otomana comenzó a deteriorarse progresivamente y a perder su singularidad al verse influenciada por el arte occidental en el siglo XVIII. Posteriormente, este arte fue revitalizado por pintores del siglo XX que deseaban recrear las técnicas clásicas. [ 7 ]

Evolución de la caligrafía turca

En la actualidad, la caligrafía turca sigue desempeñando un papel importante en la cultura visual islámica. Con el tiempo, la caligrafía turca evolucionó hasta convertirse en una forma de arte, utilizada para crear diseños elaborados e innovadores en escultura y pintura sobre lienzo. Elementos tradicionales islámicos, como ideas espirituales e historias religiosas, se reflejan con frecuencia en las obras caligráficas. [ 3 ]

Exposiciones

  • Palacio de Topkapi : Los sultanes otomanos residieron en el palacio durante cuatrocientos años, y actualmente alberga una importante colección de obras caligráficas. Decretos imperiales, manuscritos coránicos y diversos objetos caligráficos de la época otomana se exhiben en el museo. [ 8 ]
  • Museo Sakıp Sabancı : El Museo Sakıp Sabancı es una reconocida institución cultural ubicada en Estambul. Presenta exposiciones periódicas de arte moderno, arte islámico y pintura y escultura turcas. [ 9 ]
  • Museo de Arte Turco e Islámico : El último museo fundado durante el período otomano, el Museo de Arte Turco e Islámico exhibe una amplia variedad de obras de artistas turcos y musulmanes.
  • Museo Pera : Una importante colección de manuscritos coránicos, inscripciones y paneles que muestran cómo evolucionaron los diferentes estilos caligráficos otomanos a lo largo del tiempo se exhiben en el Museo Pera de Estambul. [ 10 ]
  • Museo Sadberk Hanım : Ubicado en el barrio de Sarıyer , el Museo Sadberk Hanm alberga una colección de caligrafía otomana, que incluye manuscritos coránicos, edictos imperiales y otros objetos. [ 11 ]
  • Museos Arqueológicos de Estambul : Los Museos Arqueológicos de Estambul (Istanbul Arkeoloji Müzeleri) conservan una colección de artefactos, manuscritos, inscripciones y obras caligráficas del Imperio Otomano.
  • Galata Mevlevihanesi Müzesi: La vida y la cultura derviche se muestran en Galata Mevlevihanesi Müzesi junto con obras de arte caligráficas. Ubicado dentro del Monasterio de Mevlevi. [ 12 ]

Referencias

  1. 1 2 Wright, B. Munir, MA; Islam, M. (eds.). Estudios islámicos . 38 (3). Islamabad: Instituto de Investigación Islámica.{{cite journal}}: Falta o está vacío |title=( ayuda )
  2. Coomaraswamy, A. (1929). "Caligrafía árabe y turca". Boletín del Museo de Bellas Artes . 27 (162): 50– 57. JSTOR 4170175 . 
  3. 1 2 Ferguson, H. (ed.). Revista de la Asociación de Estudios Otomanos y Turcos . 23 (2.ª ed.). Indiana University Press: 37–39 . {{cite journal}}: Falta o está vacío |title=( ayuda )
  4. Albayrak Grubu (26 de diciembre de 2022). Hattat Mehmed Özçay [ Calígrafo Mehmed Özçay ] . YouTube (en turco). Google . Consultado el 1 de mayo de 2023 .
  5. Simonowitz, David (1 de marzo de 2010). "Una maestra moderna de la caligrafía islámica y sus pares". Journal of Middle East Women's Studies . 6 (1). Duke University Press: 75– 102. doi : 10.2979/mew.2010.6.1.75 . ISSN 1552-5864 . S2CID 162495498 .  
  6. Adviye, Ayça ünlüer (2010). "Sonido y silencio en la línea: relectura de la caligrafía islámica turca para el diseño de medios interactivos" . Leonardo . 43 ( 5): 450– 456. doi : 10.1162/LEON_a_00037 . JSTOR 40864230. S2CID 191515559 .  
  7. 1 2 Derman, M. Uğur (otoño de 1999). "Letters in Gold: Ottoman Calligraphy from the Sakıp Sabancı Collection, Istanbul". Turkish Studies Association Bulletin (2.ª ed.). Indiana University Press: 37–39 . JSTOR 45434332 .  
  8. “Entradas para el Palacio de Topkapi – Evite las colas | por Headout.” Entradas para el Palacio de Topkapi – Evite las colas | por Headout, www.topkapipalace-tickets.com.
  9. "Sabancı Üniversitesi Sakıp Sabancı Müzesi" [ Museo Sakıp Sabancı de la Universidad de Sabancı ] . Sabancı Üniversitesi (en turco). 2023.
  10. "Detalle de la atracción" . Pase turístico de Estambul .
  11. ^ Istanbeautiful (7 de mayo de 2019). "Sadberk Hanım Müzesi, Sarıyer (¿Nerede? Ziyaret Saatleri Ve Giriş Ücreti)" . Istanbeautiful (en turco).
  12. «Museo Logia Galata Mevlevi» . muza.gov.tr ​​(en turco).