Fuera de la vista y del sonido

Out of Sight and Sound es el único álbum de estudio delgrupo de jazz rock The Free Spirits . Fue grabado en 1966 y lanzado en LP en 1967 por ABC Records . El álbum, grabado por Rudy Van Gelder y producido por Bob Thiele , cuenta con los guitarristas Larry Coryell y Columbus "Chip" Baker, el saxofonista Jim Pepper , el bajista Chris Hills y el baterista Bob Moses . En 2006, fue reeditado en CD por Sunbeam Records. ^{[ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]}

Se ha citado a Out of Sight and Sound como una de las primeras grabaciones en fusionar jazz y rock , precediendo a Duster de Gary Burton , que también contó con la participación de Coryell, por un año. ^{[ 5 ] [ 6 ]} Coryell recordó: "The Free Spirits surgió como resultado de cinco tipos alucinados... de todas partes del mundo que se mudaron a la misma manzana del mismo barrio. Sentíamos que estaríamos años adelantados a nuestro tiempo si hacíamos la música que queríamos... Lo que más tarde se conocería como jazz-rock". ^{[ 7 ]}

Desafortunadamente, el álbum tuvo poco impacto y los miembros de la banda quedaron insatisfechos, sintiendo que no capturaba la energía de sus presentaciones en vivo. ^{[ 6 ] [ 8 ]} Según Moses, no tenía "absolutamente nada que ver con cómo era el grupo... Todos... lo odiaron". ^{[ 9 ]} Coryell y Moses dejaron la banda poco después del lanzamiento del álbum, y los miembros restantes, más dos músicos adicionales, formaron un grupo llamado Everything is Everything. ^{[ 10 ]} Más de cuarenta años después del lanzamiento de Out of Sight and Sound , Sunbeam Records publicó una grabación en vivo de Free Spirits del 22 de febrero de 1967, que los músicos sintieron que era un reflejo más preciso de las capacidades de la banda. ^{[ 10 ] [ 11 ]}

En una reseña para AllMusic , Richie Unterberger escribió: "Estas exploraciones tentativas en un territorio relativamente inexplorado del jazz-rock conservan un brío atractivo y desenfadado, así como un humor cálido, aunque las letras a veces son deliberadamente modernas y espaciales... Desconocido incluso en su época y descatalogado desde hace mucho tiempo, vale la pena buscarlo, aunque más para los fans del rock de los 60 que del jazz." ^{[ 2 ]}

Daniel Spicer, de PopMatters, calificó el álbum como "una auténtica mina de oro" para "cualquiera que tenga el más mínimo interés en la fusión del rock 'n' roll contracultural con el jazz vanguardista de los años 60". Afirmó: "Este es el sonido de un grupo de jóvenes de veintitantos años que se negaron a dejarse limitar por las expectativas y que se embarcaron en carreras musicales en un momento en que todo el mundo occidental estaba convulsionado... En pocas palabras, este pequeño disco es una delicia". ^{[ 4 ]}

Beverly Paterson, escribiendo para Something Else!, comentó: «Aunque un tanto crudo y desaliñado, Out of Sight and Sound logra revelar el talento y la inventiva que impulsan a la banda. Sin atarse a un solo estilo, la banda era sin duda un espíritu libre, y aquí, en su único álbum, abrazan su visión con determinación». ^{[ 12 ]}

Kevin Hainey de Exclaim! describió el álbum como un "clásico de la innovación del jazz rock psicodélico, enormemente ignorado", y comentó: " Out of Sight and Sound rebosa de ritmos jazzísticos, frenéticas improvisaciones psicodélicas y arreglos melódicos llenos de armonías vocales y riffs bluseros ... hay demasiados momentos locos e inspirados para enumerarlos, pero estas canciones extrañamente accesibles pero radicales harán que tu cabeza y tus caderas giren durante muchas escuchas". ^{[ 13 ]}

Matt Fripp de JazzFuel incluyó el álbum en un artículo titulado "Los mejores álbumes de jazz fusión de todos los tiempos" y destacó sus "guitarras distorsionadas y desenfadadas y sus complejas progresiones de acordes ". ^{[ 14 ]}

Los editores de Billboard incluyeron el álbum en su sección "Selecciones de Mérito Especial", escribiendo: "El grupo fusiona el sonido rock con la formación jazzística de sus miembros... Muchas de las 12 selecciones tienen matices psicodélicos". ^{[ 15 ]}

Cara A

1. "No mires ahora (pero tu cabeza está girada)" (Coryell) – 2:12
2. "Voy a ser libre" (Coryell) – 3:21
3. "LBOD" (Moisés, Coryell) – 3:00
4. "Teléfono dominical" (Baker, Coryell) – 2:52
5. "Blue Water Mother" (Baker, Coryell) – 2:39
6. "La chica de la montaña" (Baker, Coryell) – 2:38

Cara B

1. "Cosmic Daddy Dancer" (Baker, Coryell) – 2:31
2. "El gato de las malas noticias" (Coryell) – 3:19
3. "Tormenta" (Baker, Coryell) – 2:09
4. "Miedo al amanecer" (Coryell, Nick Hyams) – 2:33
5. "Los ángeles no pueden ser reales" (Coryell) – 2:39
6. "El hombre del tatuaje" (Baker, Coryell) – 2:23

• Larry Coryell – guitarra, sitar
• Columbus "Chip" Baker – guitarra
• Jim Pepper – saxofón
• Chris Hills – bajo, voz
• Bob Moses – batería

• Bob Thiele – productor
• Rudy Van Gelder – ingeniero
• Nat Hentoff – notas del álbum (LP original)
• Richie Unterberger - notas (reedición en CD)