Compañía de Teatro Phamaly

Phamaly Theatre Company (anteriormente Physically Handicapped Actors & Musical Artists League o PHAMALy ), también conocida simplemente como Phamaly (como en "familia"), es un grupo de teatro y compañía de gira con sede en Denver, Colorado , formada enteramente por personas con discapacidades de todo el espectro. ^{[ 1 ]} Phamaly fue fundada en 1989 por cinco personas con discapacidades que querían crear una compañía de teatro que les brindara a personas como ellas la oportunidad de actuar. ^{[ 2 ]} Desde su debut, Phamaly Theatre Company (PTC) ha producido cada vez más espectáculos cada año, incluyendo obras originales que han recibido múltiples premios locales, como los premios Denver Post Ovation, los premios Westword y los premios Henry del Colorado Theatre Guild. ^{[ 3 ]} La temporada de la compañía también incluye varios espectáculos educativos y de gira. ^{[ 4 ]}

Un grupo de cinco estudiantes con discapacidades (Kevin Ahl, Richard Britton, Kathleen Traylor, Gregg Vigil y Teri Westerman Wagner) de la Escuela Boettcher en Denver, Colorado, fundaron Phamaly en 1989. ^{[ 5 ]} Todos compartían la frustración por la falta de oportunidades teatrales para personas con discapacidades de todas las identidades: raciales, étnicas, de género y de clase. A partir de 1990 con su primer espectáculo, Guys and Dolls , la compañía artística ha reinventado su trabajo para mantener el principio de inclusión. ^{[ 4 ]} Los desafíos espaciales y estructurales característicos de los teatros estadounidenses persistieron en los primeros días de la compañía, ya que se fundó antes de la aprobación de la Ley de Estadounidenses con Discapacidades. ^{[ 5 ] [ 6 ]}

PTC presentó obras que tradicionalmente no trataban sobre la discapacidad, como Oklahoma!, The Wiz y Joseph and the Amazing Technicolor Democrat, con el fin de "replantear la forma en que el público piensa sobre lo que significa tener una discapacidad". ^{[ 5 ]} Sus obras presentaban a los actores como personas "reales" que se enfrentan a las realidades de la discapacidad, ampliando las limitaciones de las obras tradicionales. Aunque PTC es ahora líder en teatro con artistas discapacitados, tuvo dificultades para ser considerada una compañía seria porque su enfoque se centra en la normalidad de la discapacidad, algo que aún no está representado en los espacios actuales. ^{[ 5 ]}

En su exitoso debut en el Denver Center for Performing Arts (DCPA) con Anything Goes (1992), PTC estableció una fructífera colaboración con la comunidad del DCPA. Tras su décimo espectáculo, Side Show (1999), PTC recibió el Premio del Alcalde de Denver a la Excelencia en las Artes y la Cultura. ^{[ 3 ]} En 2003, The Pajama Game recibió el Premio Ovation del Denver Post a la Mejor Coreografía (Debbie Stark). ^{[ 3 ]}

Al comenzar el nuevo año, Steve Wilson se unió a la compañía artística como nuevo director artístico, implementando una nueva dirección para PTC sin dejar de lado la inclusión. Junto con el nombramiento de Wilson, la segunda producción de PTC, Guys and Dolls (2004), recibió el premio Westword a la Mejor Actriz de Reparto en un Musical (Lucy Roucis). ^{[ 3 ]} En 2005, PTC obtuvo aún más reconocimiento, ya que Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat (2005) recibió el premio Denver Post Ovation al Mejor Musical y al Mejor Director (Steve Wilson), así como el premio Colorado Theatre Guild Henry a la Dirección Sobresaliente de un Musical (Steve Wilson). ^{[ 3 ]}

El 29 de agosto de 2006, Phamaly apareció en un extenso segmento de The News Hour con Jim Lehrer en PBS . ^{[ 7 ]} Esto marcó la primera publicidad nacional generalizada de la compañía. Anteriormente, Phamaly también es el tema de un cortometraje documental titulado We Are PHAMALY dirigido por Daniel Junge . ^{[ 8 ]} Mark Dissette, miembro de la compañía desde hace mucho tiempo, realizó un largometraje documental, There's Still Hope for Dreams (A PHAMALy Story) (2008). ^{[ 9 ]} En 2007, PTC estrenó su primer no musical Our Town (2007) en el Aurora Fox Arts Center , lo que inició una asociación de 10 años entre las dos organizaciones. ^{[ 3 ]} Ese mismo año, PTC recibió el premio Henry del Gremio de Teatro de Colorado a la Mejor Actriz en un Musical (Juliet Villa), al Mejor Diseño de Iluminación (Stephen D. Mazzeno), a la Mejor Coreografía (Debbie Stark, Cindy Bray) y a la Mejor Dirección de un Musical (Steve Wilson) por Urinetown the Musical (2007). ^{[ 3 ] [ 10 ]}

La compañía teatral Phamaly ofrece diversas adaptaciones a sus artistas para hacer el teatro más accesible. A los actores se les ofrecen estas adaptaciones desde el principio, tal como se indica en las convocatorias de casting. ^{[ 11 ]}

Para facilitar el proceso de audición a las personas neurodivergentes, la compañía teatral Phamaly Theatre Company ofrece información detallada sobre qué esperar en sus instalaciones. ^{[ 12 ]} Esta información se encuentra en su sitio web e incluye imágenes para que los miembros del elenco se familiaricen con la información sensorial, como los colores que pueden esperar. ^{[ 12 ]} Además, la producción de The Wiz de Phamaly Theatre hace que el escenario sea más accesible al permitir que el actor explore la libertad creativa con su discapacidad, por ejemplo, usándola como metáfora, en lugar de considerarla una distracción para el público. ^{[ 12 ]}

El teatro Phamaly se diferencia de otros teatros para personas con discapacidad porque su objetivo es producir obras tradicionales, mientras que otras compañías teatrales centran sus narrativas en la discapacidad. ^{[ 13 ]} En su fundación, la compañía no se enfocó en hacer comentarios sociales sobre las discapacidades y continúa considerando su impacto social como un resultado de su objetivo principal: hacer que el teatro sea accesible. ^{[ 13 ]} El estilo del teatro Phamaly es el de Bertolt Brecht, que se describe como alienar al público en lugar de alienar al actor y sus discapacidades. El objetivo del modelo de Brecht es hacer que el público reflexione críticamente sobre sus prejuicios acerca de las discapacidades. Los asistentes habituales a la compañía de teatro Phamaly afirman que las discapacidades de los intérpretes pasan a un segundo plano mientras ven las funciones hasta que el guion les exige considerar la experiencia de la inaccesibilidad. ^{[ 13 ]}

Desde el otoño de 2008, PTC produjo una serie de espectáculos de comedia de sketches titulada Vox Phamalia . Interpretados por artistas de Phamaly, estos espectáculos de estilo cabaret consisten en material cómico, dramático y musical original escrito en un taller durante varias semanas antes de su presentación. ^{[ 14 ]} La versión de 2011 – Vox Phamalia: Quadrapalooza – recibió numerosos premios y nominaciones de críticos teatrales de Denver, incluyendo uno a Mejor Director para Edith Weiss, quien originó la serie Vox Phamalia . ^{[ 15 ]}

Año tras año, PTC continuó ganando premios de la comunidad. En 2012, otra serie de comedia original titulada disLabled marcó el debut de la compañía en la ciudad de Boulder , Colorado , y se presentó durante dos años en 2013 y 2014. ^{[ 16 ]} Luego, cuando Bryce Alexander asumió como director artístico, Phamaly viajó a Osaka, Japón, para presentar su primera actuación internacional, The Fantasticks (2015). La producción ganó el Premio del Alcalde de Denver a la Excelencia en Artes y Cultura. En 2016, Regan Linton se convirtió en la primera persona con discapacidad en ser directora artística, así como en la "primera usuaria de silla de ruedas en dirigir una importante compañía de teatro estadounidense". ^{[ 3 ]}

A través del desarrollo de Morph Masters: How Disability Made Famous Artists Awesome! (2019), PTC colaboró ​​con los actores de Phamaly para presentar un espectáculo que se centra en artistas famosos que viven (vivieron) y trabajan (trabajaron) con una discapacidad. PTC fue galardonado como Mejor Teatro para los Clásicos por Best of Denver 2020 Westword. ^{[ 3 ]} Con el inicio de la pandemia de COVID-19, PTC se mantuvo resiliente. Aprovechando la imprevisibilidad y la adaptabilidad de la experiencia de la discapacidad, PTC creó programación en línea accesible e inclusiva para artistas y público. ^{[ 12 ]} Junto con los salones de lectura que dieron a los actores de Phamaly la oportunidad de leer obras clásicas y contemporáneas, la compañía de arte también desarrolló una serie web conocida como Rewrite , que aborda los clásicos desde una perspectiva de discapacidad. ^{[ 12 ]}

Dos miembros de Phamaly – Regan Linton y Jason Dorwart – han obtenido, respectivamente, una Maestría en Bellas Artes en actuación y un Doctorado en Teatro y Drama, ambos a través de la Universidad de California, San Diego . ^{[ 17 ] [ 18 ]} De hecho, Regan Linton fue el primer actor en silla de ruedas admitido en esta MFA en UCSD. ^{[ 19 ]} Linton se convirtió en el primer usuario de silla de ruedas en ser seleccionado como miembro de la compañía del Festival Shakespeare de Oregón y actualmente se desempeña como Director Artístico de Phamaly . Dorwart ahora es profesor asistente de Estudios de Teatro Global en la Universidad Bautista de Hong Kong después de pasar cuatro años como profesor asistente visitante de teatro en Oberlin College . ^{[ 17 ]} Además, Laura Alsum, una de las actrices/escritoras originales de Vox Phamalia , completó el programa de Maestría en guionismo en UCLA donde ganó el Gran Premio del Jurado Estudiantil Tribeca Sloan de Guionismo. ^{[ 20 ]} Lucy Roucis, miembro de Phamaly desde hace mucho tiempo, apareció haciendo su monólogo cómico sobre la enfermedad de Parkinson en la comedia romántica de 2010 Love & Other Drugs . ^{[ 21 ]} Jeremy Palmer, miembro de la compañía desde hace mucho tiempo, obtuvo su maestría en escritura de guiones de la Universidad del Sur de California y ganó el Gran Premio del Jurado Estudiantil Tribeca Sloan en 2018.

Dado que PTC valora el acceso y la inclusión, la compañía ofrece adaptaciones que no se ven con frecuencia en otras compañías teatrales. ^{[ 5 ]} Por ejemplo, durante el proceso de audición, PTC proporciona a los actores materiales en braille y lengua de signos americana si lo solicitan, visitas guiadas para explorar el espacio y lectores neutrales para ayudar en las lecturas a primera vista. ^{[ 22 ]} Además, PTC organiza charlas posteriores a la función con el público, donde los actores ríen y conectan con espectadores que se sienten incómodos o no están familiarizados con las discapacidades. A través del proceso de producción de la obra, las adaptaciones han creado un espacio humanizador y menos inclusivo para la discapacidad. ^{[ 22 ]}

Además, PTC manipula el escenario de maneras innovadoras para poner la discapacidad en escena. ¡Urinetown, el musical! es un ejemplo clave de las producciones "provocadoras" que muestran las diferencias y capacidades de los actores. Por ejemplo, la decisión de Steve Wilson de incorporar un coro de personas ciegas durante la canción "Mr. Cladwell" adquirió un nuevo significado para el "conjunto", ya que los intérpretes se ayudaban mutuamente a entrar, salir y cambiar de posición. ^{[ 23 ]} El diseño escénico también fue cuidadosamente calculado y de forma creativa para los actores con discapacidad, reinventando artísticamente la estigmatización de la discapacidad. Teniendo en cuenta los problemas de visibilidad, los diseñadores pintaron dos trampillas con el prominente logotipo de la silla de ruedas, que funcionaban como un baño público de pago. ^{[ 23 ]} Cuando los actores pasaban por las trampillas, estas se bajaban para quedar parcialmente a la vista del público para "vaciar su bolsa de colostomía", comentando así las realidades cotidianas y las preocupaciones sobre la privacidad de las personas con discapacidades físicas. ^{[ 23 ]}

Las producciones anteriores de Phamaly han incluido: ^{[ 24 ]}

• Sitio web oficial
• Liga de Actores y Artistas Musicales con Discapacidad Física
• Moore, John (22 de diciembre de 2013). "Nominaciones a los premios True West 2013: Town Hall lidera una competencia equilibrada con 14 nominaciones" . CultureWest . Archivado del original el 13 de mayo de 2015.