Articulo de referencia

El pop se comerá a sí mismo

Pop Will Eat Itself es una banda inglesa de rock alternativo formada en 1986 en Stourbridge en West Midlands de Inglaterra con miembros de Birmingham , Coventry y Black Country ...

Pop Will Eat Itself es una banda inglesa de rock alternativo formada en 1986 en Stourbridge en West Midlands de Inglaterra con miembros de Birmingham , Coventry y Black Country . Inicialmente conocidos como un grupo de grebo , cambiaron de estilo para incorporar indie impulsado por samples y rock industrial . [ 1 ] [ 2 ] Graham Crabb describe su sonido como "electrónica, punk, hip-hop alternativo, música híbrida para follar, pelear y fumar puros". Su sencillo más exitoso fue el top ten de 1993 "Get the Girl! Kill the Baddies!". [ 3 ] Después de disolverse inicialmente en 1996, y tener una breve reunión en 2005, lanzaron su primer lanzamiento en más de cinco años en 2010.

Carrera

Primeros años: 1981–1988

Una primera versión de la banda se formó en 1981 bajo el nombre de From Eden. [ 4 ] Entre sus miembros se encontraban Clint Mansell , Adam Mole, Chris Fradgley, Malcolm Treece y Miles Hunt (Treece y Hunt luego formaron The Wonder Stuff ). From Eden reclutó a Graham Crabb de 'Kit-Form Colossus' para reemplazar a Hunt en la batería antes de separarse.

Crabb, Mole y Mansell reclutaron a Richard March y cambiaron el nombre de su banda a Wild and Wandering (conocidos localmente como Blind and Blundering porque siempre actuaban en estado de embriaguez). [ 1 ] El nombre provenía de un álbum de Wasted Youth bajo el cual se lanzó un EP ( 2,000 Light Ales from Home en Iguana Records) antes de convertirse finalmente en Pop Will Eat Itself en 1986. [ 4 ] El nuevo nombre fue tomado de una cita en un artículo de NME sobre Jamie Wednesday por David Quantick . [ 2 ]

Primer sencillo: "Poppies Say Grrr!" y gira

En 1986, la banda lanzó el sencillo "Poppies Say Grrr!" , que se convirtió en Sencillo de la Semana en el NME , [ 4 ] y fue puesto por Janice Long en BBC Radio 1 [ 1 ] y en Midlands por John Slater en BRMB . El sencillo se vendía en una bolsa de papel marrón y estaba disponible para la venta en Martin Newsagents en Stourbridge High Street, así como en la casa de uno de los miembros de la banda.

Gracias a su recién adquirida popularidad, la banda se embarcó en una gira de seis semanas por Europa, encontrándose a menudo con la hostilidad de quienes criticaban la duración de sus conciertos, que era inferior a media hora, a pesar de que estos comprendían alrededor de 16 canciones: todo el repertorio que tenía la banda.

Influencias

Durante este tiempo, la banda escuchaba más hip hop ( Run DMC , Public Enemy y Beastie Boys ), así como música de un nuevo movimiento emergente de discos de baile con muchos samples ( The Justified Ancients of Mu-Mu , MARRS , S'Express y Bomb the Bass ).

Tras escuchar el remix de Robert Gordon de su versión de " Love Missile F1-11 " de Sigue Sigue Sputnik y el mini-LP de Age of Chance , Crush Collision (también producido por Gordon), la banda vislumbró su futuro como pioneros del hip-hop, el dance y el rock, y decidió grabar su álbum debut, Box Frenzy, con Gordon en los estudios FON de Sheffield entre junio y julio de 1987. Fue allí donde la banda conoció a The Designers Republic , lo que marcó el inicio de una exitosa colaboración. El álbum salió a la venta bajo el sello Chapter 22 del mánager Craig Jennings. "CJ" sigue representando a la banda hasta el día de hoy, junto con los artistas de su empresa, Raw Power Management.

La transición de la música de guitarra punk a la incorporación de una producción de vanguardia y nuevos territorios musicales no fue muy diferente a un camino previamente recorrido por uno de los héroes musicales de la banda, The Clash y posteriormente Big Audio Dynamite . El álbum sorprendió a los fans de la banda y perplejo a los críticos musicales. Crabb, ahora más inmerso en la búsqueda de samples y la composición de canciones, pasó de estar detrás de la batería a ser covocalista con Mansell y fue reemplazado por una caja de ritmos llamada Dr. Nightmare. [ 2 ] March asumió las tareas de programación y se convirtió en el experto de la banda en todo lo relacionado con Atari y Akai. "Beaver Patrol", una versión de la canción de Wilde Knights, (sugerida a la banda por Bobby Gillespie de Primal Scream), causó cierta controversia por sus letras ofensivas pero "There Is No Love Between Us Anymore" llegó a los puestos más bajos de la lista de éxitos del Reino Unido y, como resultado, PWEI firmó con el sello discográfico RCA . [ 4 ] Si bien hubo mucha confusión en torno al drástico cambio de dirección, PWEI logró un hito al ser la primera banda independiente occidental invitada a tocar en la entonces Unión Soviética . [ 2 ] [ 5 ]

Éxito en las listas

La banda logró éxitos en el Top 40 con " Can U Dig It? " y " Wise Up! Sucker " de su álbum This Is the Day...This Is the Hour...This Is This! [ 1 ] A finales de 1988, Rush Management invitó a PWEI a ser teloneros de Run DMC en su gira europea. El grupo telonero principal, Public Enemy, se estaba volviendo cada vez más popular y tenía un gran y militante grupo de seguidores que abucheaban a todos los grupos teloneros, en particular a PWEI, quienes accedieron a abandonar la gira cuando la situación se deterioró en Ámsterdam .

Los años en el RCA: 1989–1993

Lanzaron tres álbumes con RCA. Los dos primeros ( ¡Esto es esto! y Cure for Sanity ) fueron grabados con la ayuda de Flood , conocido por su trabajo con Nine Inch Nails , U2 y Depeche Mode . La banda realizó extensas giras por el Reino Unido, Europa y Estados Unidos, incluyendo presentaciones en el Festival de Reading. Sus sencillos fueron escalando posiciones en las listas, y todos ellos se ubicaron entre los cuarenta primeros del Reino Unido desde 1990 hasta su último sencillo en 1994.

On 1992's The Looks or the Lifestyle? the band recruited John "Fuzz" Townshend as their drummer to complement their pre-programmed drums.[4] The band had discussed adding a live drummer in 1990, but touring commitments made it impractical to do so until the band were able to break touring activity in late 1991 to commence recording. The album peaked at UK No. 15 and featured the Top 30 hit singles "Karmadrome" and "Bulletproof!"[1][2] Despite healthy sales and widescale touring the band's biggest supporters at RCA had left the company by January 1993 and the remaining executives did not understand the band or their music, suggesting at one meeting that EMF 'write a hit' for them.[6] The band was dropped from the label before the "Get the Girl! Kill the Baddies!" single was released. It went on to peak at number 9 in the UK Singles Chart, becoming the band's biggest hit and making the band at that time the highest charting act to appear on Top of the Pops without a record deal. In an attempt to recoup their investment, the label released a live album Live at Weird's Bar and Grill recorded in London in October 1992.[1]

Industrial influence: 1994–1995

PWEI's political stance became more explicit with the release of the single "Ich Bin Ein Auslander". A collaboration with Asian group Fun-Da-Mental, the song had anti-Nazi styled lyrics and reached the UK Top 30.[1] A different version of this song later appeared as the opening track on the 1994 album, Dos Dedos Mis Amigos. The album peaked at No. 11 in the UK Albums Chart and spawned their then final single release, "Everything's Cool", which became their ninth Top 30 UK hit.[1] The band also collaborated with The Prodigy on the track "Their Law", featured in their breakthrough second album Music For The Jilted Generation. This track also had political content, serving as a protest against Great Britain's Criminal Justice And Public order Act 1994, which had criminalised rave culture.[7]

La banda encontró cierta popularidad después de firmar con Nothing Records de Trent Reznor en los EE. UU., y gira con Nine Inch Nails , además de que sus canciones se usaron en el juego de PlayStation Loaded . En marzo de 1995 la banda lanzó el álbum de remezclas Dos Dedos Mis Amigos Two Fingers My Friends! que incluía remezclas de The Orb , Apollo 440 y Renegade Soundwave . Crabb dejó la banda en 1995, inicialmente propuso contribuir de manera no girando debido a la paternidad, pero la banda lo reemplazó con Kerry Hammond en la guitarra y coros, con Mansell asumiendo las funciones de vocalista principal. La banda decidió separarse en mayo de 1996 (con 12 canciones grabadas y mezcladas en un estado casi completo), y realizó una breve gira por el Reino Unido en junio de 1996 con un último concierto en Roskilde. En ese momento, su repertorio incluía varias canciones inéditas del álbum inacabado. Dos temas de este período se publicaron en su momento: una versión de «Friends» de Gary Numan , incluida en el álbum tributo Random de 1997 , y un tema instrumental llamado «Zero Return» en un recopilatorio de revista. En 2013, las canciones del álbum inacabado se recopilaron en un disco extra con la reedición de «Dos Dedos Mis Amigos», que comprende el «álbum inédito de 1996», ahora titulado A Lick of the Old Cassette Box . [ 8 ]

Disuelta: 1996

Crabb se concentró en su proyecto paralelo de música ambiental Golden Claw Musics . Después de que el resto de la banda se separara en 1996, March y Townshend formaron la banda de big beat Bentley Rhythm Ace . [ 2 ] Townshend también lanzó dos álbumes en solitario y Mansell escribió bandas sonoras para películas , incluyendo Requiem for a Dream , π , Doom , The Fountain , The Wrestler , Moon y Black Swan .

Reforma: 2005

La banda se reunió para ofrecer sus primeros conciertos en ocho años en Nottingham, Birmingham y Londres en enero de 2005. Estos conciertos destacaron por sus álbumes Instant Live , mediante los cuales, diez minutos después de finalizar cada actuación, se podían comprar álbumes dobles en directo del concierto.

El 4 de noviembre de 2005, la banda lanzó un adelanto de su nuevo material, titulado Sonic Noise Byte , disponible para descargar mediante torrent para los miembros de su sitio web oficial, pweination. Sin embargo, en marzo de 2006, un anuncio publicado en el sitio web oficial confirmó que Mansell y March ya no participarían en el proyecto debido a otros compromisos laborales, poniendo fin a la reformación de PWEI. Los miembros restantes continuaron como Vileevils y lanzaron los temas "Retro Dreaming" y "Street Fightin" para su descarga a través del sitio web pweination.

Se programó una reunión secreta de PWEI de una sola noche en el concierto de Vileevils en el Stourbridge Rock Cafe el 9 de junio de 2007, pero se frustró cuando Mansell no pudo obtener una visa a tiempo para volar de regreso al Reino Unido. [ 9 ] March apareció de todos modos en el concierto, y después del set de Vileevils tocaron las canciones de PWEI planeadas, sin Mansell.

Vileevils ofreció su último concierto en diciembre de 2008 como teloneros de Ned's Atomic Dustbin , antes de grabar un álbum inédito, cuya publicación se canceló antes de 2010. Algunas canciones de este disco fueron regrabadas para el álbum de Pop Will Eat Itself de 2011, New Noise Designed By A Sadist .

Nuevas personas con exposición al virus: 2011-presente

La formación de Pop Will Eat Itself de 2012 actuando en directo en Birmingham. De izquierda a derecha: Davey Bennett (bajo), Jason Bowld (batería), Graham Crabb (voz), Mary Byker (voz).

En julio de 2011, se anunció una nueva formación, con Graham Crabb (como único miembro original), la vocalista Mary Byker ( Gaye Bykers on Acid , Apollo 440 , Pigface ), el guitarrista Tim Muddiman ( Gary Numan ), el baterista Jason Bowld ( Pitchshifter , Killing Joke ) y el bajista Davey Bennett (This Burning Age). En octubre de ese año se lanzó el álbum New Noise Designed by a Sadist en Cooking Vinyl, producido por Monti & Rob Holliday (Sulpher, The Prodigy ) y fue seguido por una gira por el Reino Unido. La banda volvió a girar en marzo y diciembre de 2012. El sencillo "Disguise" fue presentado como "Sencillo de la Semana" en el programa matutino de Radio 6 y una versión instrumental de "Back to Business" se usó en Top Gear . Crabb & Byker también fueron invitados en Soccer AM . La banda comenzó a trabajar en un álbum de remezclas para complementar New Noise Designed by a Sadist , pero este proyecto se abandonó en favor del EP Watch the Bitch Blow . Realizaron una gira por el Reino Unido en diciembre de 2013 como parte de un cartel triple junto a The Wonder Stuff y Jesus Jones .

El EP Watch the Bitch Blow se lanzó en marzo de 2014 a través de PledgeMusic , y el sencillo "Reclaim the Game (Funk FIFA)" con el rapero brasileño BNegão ( Planet Hemp ) le siguió en junio de 2014 para la Copa Mundial de la FIFA 2014 , como una canción de protesta contra la FIFA. El álbum Anti-Nasty League estaba planeado para ser lanzado en septiembre-octubre, pero se retrasó para ajustarse a la agenda de conciertos de la banda en 2015. Fue lanzado exclusivamente e independientemente a través de la tienda de la banda: shop.popwilleatitself.net en abril de 2015. Se realizó una gira de 9 fechas por el Reino Unido en mayo. En mayo, la banda firmó un acuerdo de administración editorial con Bucks Music Group solo para el álbum ANL.

La banda actuando en Thekla en Bristol en 2015.

El 26 de agosto de 2016, PWEI encabezó la jornada inaugural de Infest , con Fuzz Townshend de nuevo en la batería. Durante los años siguientes, siguieron ofreciendo conciertos ocasionales en el Reino Unido, con formaciones que variaban según la disponibilidad de los miembros. Además de Townshend, los antiguos miembros Richard March y Adam Mole se reincorporaron a la banda, lo que dio como resultado una formación casi original para 2018.

Siete años después de su lanzamiento original, Anti-Nasty League estuvo disponible digitalmente en la tienda oficial de la banda y en las principales plataformas de streaming y descarga de música. Dos meses después, en junio de 2022, se lanzó un nuevo sencillo, "The Poppies Strike Back". Un segundo sencillo, "Chihuahua", le siguió en septiembre. Fue la primera música nueva que la banda lanzó desde Anti-Nasty League de 2015 , a excepción de una recopilación en caja de 2018 que incluía varios remixes inéditos y una demo preliminar.

En 2025, tras el lanzamiento del sencillo "Bruiser" en mayo, se anunció un nuevo álbum, Delete Everything , con fecha de lanzamiento en octubre. El anuncio también reveló algunos cambios en la formación: March abandonó la banda y Townshend fue reemplazado por el baterista de gira, Cliff Hewitt. Esta nueva formación se embarcó en una gira de 18 fechas por el Reino Unido para promocionar el álbum.

Vestan Pance

Todas las canciones de PWEI se acreditaban a Vestan Pance, un juego de palabras con "Vestido y Pantalones". Era un seudónimo para la banda en su conjunto. Aunque las canciones eran principalmente composiciones de Crabb o Mansell, usar un seudónimo se consideraba más interesante que simplemente "Todas las canciones de Pop Will Eat Itself". Cuando Townshend se unió a la banda, RCA rechazó un intento de cambiar el nombre a "Vestan Pance and Socks". [ 10 ]

miembros de la banda

Actual

  • Graham Crabb – voz, batería, teclados, programación, guitarra (1986–1995, 2005, 2010–presente)
  • Adam Mole – guitarras, teclados, programación, piano (1986–1996, 2005, 2018–presente)
  • Mary Byker – voz, teclados, programación (2010–presente)
  • Davey Bennett – bajo, guitarras (2010–presente)
  • Cliff Hewitt – batería (2022–presente)

Anterior

  • Richard March – bajo, guitarras, teclados, programación (1986–1996, 2005, 2017–2024)
  • Clint Mansell – voz, bajo, guitarras, teclados, programación, samples, tocadiscos, batería (1986–1996, 2005)
  • John "Fuzz" Townshend – batería, teclados, programación (1992–1996, 2005, 2016–2024)
  • Kerry "The Buzzard" Hammond – guitarras, coros (1995–1996)
  • Tim Muddiman – guitarras, bajo, teclados (2010–2018)
  • Jason Bowld - batería (2010-2016)

Cronología

Discografía

Álbumes

álbumes en directo

  • Weird's Bar and Grill (En vivo) (1993) Reino Unido N.° 44
  • Las sesiones de Radio 1 1986-87 (1997)
  • Reforma: Nottingham Rock City 20.01.05 (2005)
  • Reforma: Birmingham Carling Academy 22.01.05 (2005)
  • Reforma: Birmingham Carling Academy 23.01.05 (2005)
  • Reforma: Londres Shepherds Bush Empire 24.01.05 (2005)
  • Reforma: Londres Shepherds Bush Empire 25.01.05 (2005)
  • Patrullando en el Reino Unido en 2012 (2012)

Compilaciones

  • ¡Ahora, a celebrar! (1988)
  • 16 sabores diferentes del infierno (Lo mejor de) (1993) Reino Unido N.° 73
  • Wise Up Suckers (BMG best of) (1996)
  • Productos PWEI 1986-1994 (Antología) (2002)
  • Lo mejor de (2008) [ 3 ]
  • Comunicaciones de Defensa 86-18 (2018)

Álbumes de remezclas

  • ¡Dos dedos, amigos míos! (1995) Reino Unido n.° 25, Australia n.° 118 [ 15 ]
  • Recupera el juego (Funk FIFA) (2014)

EPs

Individual

Lanzamientos de vídeo

  • Sin estropear por el progreso (VHS, 1991)
  • Reforma: Birmingham Carling Academy 23.01.05 DVD (2005)

Vídeos musicales

  • "Dulce pastel" (1987)
  • "Misil de amor F1-11" (1987)
  • "Patrulla de castores" (1987)
  • "Ya no hay amor entre nosotros" (1988)
  • "Def.Con.One" (1989)
  • "¿Puedes entenderlo?" (1989)
  • "¡Espabila! ¡Tonto!" (1989)
  • "Tocada por la mano de Cicciolina" (1990)
  • "XY & Zee" (1990)
  • "92°F" (1991)
  • "Karmadrome" (1992)
  • "¡A prueba de balas!" (1992)
  • "¡Atrapa a la chica! ¡Mata a los malos!" (1993)
  • "RSVP" (1993)
  • "Ich Bin Ein Auslander" (1994)
  • "Todo está bien" (1994)
  • "Caos y destrucción" (2011)
  • "Oldskool Cool" (2011)
  • "Disfraz" (2012)
  • "Mira cómo sopla la perra" (2014)
  • "Babylon RIP" (2014)
  • "Reclaim the Game (Funk FIFA)" (2014)
  • "Vacío" (2014)
  • "Caos y Desorden (Remix de Southern Belle)" (2014)
  • "La Guerra Civil Inglesa del Siglo XXI" (2015)
  • "El lecho de muerte de un hombre enojado" (2015)
  • "Su ley (no nuestra ley)" (2025)
  • "Diseñado para divertirse" (2025)

Referencias

  1. 1 2 3 4 5 6 7 8 Strong, Martin C. (2000). The Great Rock Discography (5.ª  ed.). Edimburgo: Mojo Books. págs. 758–759 . ISBN  1-84195-017-3.
  2. 1 2 3 4 5 6 Roberts, David (1998). Guinness Rockopedia (1.ª ed.). Londres: Guinness Publishing Ltd. pág . 326. ISBN   0-85112-072-5.
  3. 1 2 3 4 Roberts, David (2006). British Hit Singles & Albums (19.ª ed.). Londres: Guinness World Records Limited. pág. 431. ISBN   1-904994-10-5.
  4. 1 2 3 4 5 Colin Larkin , ed. (1992). The Guinness Who's Who of Indie and New Wave Music (Primera ed.). Guinness Publishing . págs. 216/7. ISBN   0-85112-579-4.
  5. Tobler, John (1992). NME Rock N Roll Years (1.ª ed.). Londres: Reed International Books Ltd. pág. 449. CN 5585.  
  6. Archivado el 17 de febrero de 2007 en la Wayback Machine.
  7. Pattison, Louis. "BBC - Música - Reseña de The Prodigy - Música para la generación despechada" . www.bbc.co.uk. Consultado el 12 de marzo de 2019 .
  8. "Cherry Red Records - Pop Will Eat Itself - Dos Dedos Mis Amigos/A Lick of the Old Cassette Box" . Shop.cherryred.co.uk . 17 de junio de 2013. Archivado del original el 17 de junio de 2016. Consultado el 27 de junio de 2016 .
  9. Archivado el 10 de junio de 2015 en Wayback Machine.
  10. Jason Ankeny. "El pop se autodestruirá | Biografía" . AllMusic . Consultado el 19 de abril de 2014 .
  11. "Estadísticas de la lista: el pop se autodestruirá" . officialcharts.com . Consultado el 16 de noviembre de 2011 .
  12. 1 2 3 Picos australianos ( ARIA ):
    • Los 100 temas más populares alcanzaron las listas entre enero de 1990 y diciembre de 2010: Ryan, Gavin (2011). Listas de éxitos musicales de Australia 1988–2010 ( edición en PDF). Mt Martha, Victoria, Australia: Moonlight Publishing. pág. 221.  
    • "Everything's Cool": "Lista de los 100 sencillos más vendidos de ARIA en Australia – Semana que finalizó el 6 de noviembre de 1994" . Australian Record Industry Association Ltd. Consultado el 25 de febrero de 2016 a través de Imgur.com.
    • Todos los picos de ARIA hasta el 28 de julio de 2023: "Historial de la lista Pop Will Eat Itself, recibido de ARIA el 23 de julio de 2023" . ARIA . Consultado el 11 de julio de 2024 a través de Imgur.com.Nota: El número de Punto Máximo en la columna NAT indica el punto máximo alcanzado por el lanzamiento en la lista nacional.
  13. "Estadísticas de la lista: el pop se autodestruirá" . billboard.com . Consultado el 16 de noviembre de 2011 .
  14. "Registro de gráficos del Reino Unido : Fecha del gráfico : 15.10.2011" . Zobbel.de . Consultado el 19 de abril de 2014 .  
  15. "Historial de las listas de éxitos del álbum Pop Will Eat Itself, recibido de ARIA en mayo de 2024" . ARIA . Consultado el 5 de julio de 2024 a través de Imgur.com. Nota: El número de Punto Máximo en la columna NAT representa el punto más alto alcanzado por el lanzamiento en la lista nacional.
  • Sitio web oficialEdita esto en Wikidata
  • El pop se autodestruirá en AllMusic
  • La República de los Diseñadores
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