Palacio Real de Aranjuez

Al sur del palacio se encuentra una gran plaza abierta conocida como Plaza de las Parejas, en referencia a los eventos ecuestres que antiguamente se celebraban allí. (La nobleza competía o desfilaba en parejas ) . Está delimitada al este por un edificio de dos plantas de estilo renacentista , que era la dependencia auxiliar del palacio (Casa de Caballeros y Oficios – ahora juzgados y oficinas tributarias). Al oeste se ubican un almacén, dependencias para el servicio y (tras el incendio) una cocina independiente (Casa de Fogones). Frente al palacio (más tarde un hotel) se encuentra la Casa del Príncipe de Paz, destinada a ser la residencia de Manuel Godoy .

El palacio consta de dos plantas. La planta baja está iluminada por ventanas coronadas por arcos semicirculares, mientras que la planta superior se abre a balcones con barandillas de hierro. El cuerpo central del palacio se eleva a una tercera planta rematada por un frontón que ostenta el escudo de Fernando VI . A los lados del escudo están grabadas dos inscripciones. La de la izquierda reza: «Philippus II / Institvit / Philippus V / provexit» (iniciado por Felipe II y continuado por Felipe V). La de la derecha reza: «Ferdinandu / VI Pius Felix / Consummavit / An MDCCLII» (completado en 1752 por el fiel y devoto Fernando VI).

Toda la estructura está construida en ladrillo rojo con detalles de piedra caliza blanca de Colmenar de Oreja .

El acceso público se realiza hacia el este, a través de la carretera M-305 y el puente flotante. Para la realeza, el acceso formal tradicional al Palacio consiste en cruzar el río Tajo por la carretera (actualmente cerrada) que discurre hacia el oeste, cerca de la confluencia, y luego dirigirse hacia el este, entrando por la Plaza de Armas y atravesando el pórtico del cuerpo central.

La elevación central del edificio tiene como objetivo resaltar el pórtico principal, enmarcado por cinco arcos exteriores simétricos. En la cornisa se encuentran estatuas esculpidas por Pedro Martinengo que representan a Felipe II, Felipe V y Fernando VI.

A ambos lados del pórtico, las alas cuentan con tres grandes arcos terminales que realzan aún más la magnificencia de este acceso real. Sobre el pórtico se alza un amplio balcón con parapetos de piedra que da al patio.

El pórtico da acceso al interior a través de un vestíbulo que conduce a una gran escalera central, obra de Giacomo Bonavía por encargo de Fernando VI . La balaustrada , de hierro negro con detalles dorados, se inscribe en la tendencia rococó . Del techo cuelga una gran lámpara de araña de estilo Imperio, de bronce dorado y cristal, procedente de La Granja .

Detrás del cuerpo principal del palacio se encuentra un patio interior alrededor del cual se distribuyen las distintas salas. En ambas esquinas se pueden ver dos pequeñas torres rematadas por cúpulas que descansan sobre tambores circulares poco profundos con pequeñas ventanas que iluminan el interior; en una de ellas se encuentra un reloj.

El vestíbulo está decorado con esculturas y en la planta superior se encuentran tres bustos de mármol en nichos que representan a Luis XIV de Francia, su esposa María Teresa de España y su hijo Luis, el Gran Delfín . Estos bustos fueron realizados en 1683 por el escultor francés Antoine Coysevox . La presencia de estos tres personajes franceses en el palacio se explica por los vínculos de la familia real española Borbón con la monarquía francesa, y en particular con el Gran Delfín, padre de Felipe V, y sus padres, abuelos de Felipe.

En casi todos los salones hay relojes de todos los tamaños y características, ya que el rey Carlos IV era coleccionista de relojes y relojero .

Popularmente conocido como Salón del tranvía, era apodado "la estación del tranvía". Este espacio se utilizaba para recibir a personalidades importantes. Está decorado con escenas bíblicas de la escuela italiana del siglo XVII y pinturas religiosas de Francesco Solimena .

Un piano de madera de olivo fabricado en Inglaterra fue un regalo de la emperatriz Eugenia de Montijo a la reina Isabel II . El resto del mobiliario es de caoba, de estilo Imperio . La lámpara neogótica de bronce que cuelga del techo es del siglo XIX.

Esta sala cuenta con un mosaico realizado con teselas producidas en el taller del Vaticano . Fue un regalo del Papa León XIII al Rey Alfonso XII con motivo de su matrimonio con María Cristina de Austria .

Las ventanas dan al patio central. Reconstruido en tiempos del rey Carlos IV por Juan de Villanueva . Decorado con estuco , en sus muros se encuentran frescos pintados alrededor de 1791 por Francisco Bayeu y Subías , quien era cuñado de Francisco de Goya . Los temas representados son la Adoración de los Magos , la Adoración de los Pastores , la Huida a Egipto , la Visitación y Zacarías y Santa Isabel con la Virgen María . Además de los pilares que forman el marco del altar mayor se encuentran San Mateo y San Lucas . En el centro de la bóveda está representado Dios Padre con una hueste celestial de ángeles . En lo alto de la cúpula vuela la paloma del Espíritu Santo . El lienzo de la Inmaculada María que ocupa el espacio central es de Mariano Salvador Maella .

La cúpula retranqueada está decorada con frescos de estilo pompeyano atribuidos a Vicente Camarón en 1851 y que representan la Monarquía. La corona real está sostenida por las figuras de Venus y la Industria . A la derecha se encuentran las Artes y a la izquierda la Abundancia y la Prudencia . Alrededor del salón se extiende una base de estuco que simula mármol con tonos verdes serpentinos. En este salón, los reyes oficiaban durante las visitas oficiales. Las paredes están revestidas de terciopelo rojo. El mobiliario es mayoritariamente del período de Isabel II , a excepción de los tronos reales decorativos de estilo Luis XVI francés que fueron utilizados por Alfonso XII y su esposa.

Esta habitación fue utilizada por Isabel II como despacho, después de haber sido un dormitorio. Sus paredes están decoradas con pinturas, entre las que destaca el jarrón de Jan Brueghel el Viejo . Un paisaje de Martínez del Mazo , dos cuadros de pequeño formato con vistas a edificios clásicos, pintados por Francisco Galli Bibiena , y tres jarrones de Arellano son otros de los objetos más interesantes. La bóveda está decorada con frescos de estilo pompeyano de Mariano Salvador Maella con escenas de la Pasión de Cristo . Junto a esta sala se encuentra una pequeña capilla u oratorio privado con una pintura de la Virgen de Luca Giordano . La lámpara que cuelga del techo es de cristal de La Granja de San Ildefonso . El mobiliario data de la época de Carlos IV, fabricado en el Taller Real, y destaca por su fina marquetería.

Esta sala fue encargada por Carlos III . Es obra de la Real Fábrica de Porcelana del Buen Retiro de Madrid. Se trata de una sala de tamaño mediano, cuyas paredes y techos están completamente revestidos con placas de porcelana blanca y relieves con decoración rococó de motivos chinos (guirnaldas de flores, frutas, monos, jarrones, mandarinas, loros, samuráis, pájaros y dragones). Las placas de cerámica están fijadas a las paredes de madera con tornillos. Fueron realizadas entre 1760 y 1765 por Giuseppe Gricci . El suelo es de mármol. Ocho grandes espejos contra las paredes multiplican el efecto de la decoración. Entremezcladas con la decoración descrita, se encuentran grupos humanos en escenas cotidianas. En el centro del techo se alza una lámpara con forma de palma, mientras que un chino con un abanico y un mono sobre sus hombros trepa por el tronco. La función de esta sala era la de sala de juegos y patio de recreo.

La cúpula está decorada con frescos al temple de Zacarías González Velázquez que representan alegorías de la Ciencia, la Virtud, el Arte, la Ley y la Monarquía. La pieza central es la cama de estilo Isabel II, un regalo de la ciudad de Barcelona a la reina Isabel II con motivo de su matrimonio con Francisco de Asís de Borbón . Las consolas son obra del taller del ebanista francés Daumier .

Las paredes de esta habitación están revestidas con cortinas de seda de fábricas valencianas. El tocador es de madera de palo santo, con espejos a ambos lados y una silla con incrustaciones de nácar y oro. El mobiliario es de Isabel II , mientras que la bóveda está pintada por Vicente Camarón con representaciones de las estaciones.

Sirve como pasillo divisorio entre las habitaciones privadas del rey y la reina. El mobiliario es de estilo Isabel II de finales del siglo XIX, pero no guarda relación con el mobiliario original, que desapareció en un incendio a finales del siglo XIX.

Antiguamente una sala de debates durante el reinado de Fernando VI , Carlos III la utilizó como salón de banquetes para ocasiones de gala, ya que el palacio cuenta con varios comedores menos formales. Posee un techo abovedado pintado alrededor de 1750 por Jacopo Amigoni con una compleja simbología moralizante. La figura del Padre Tiempo está rodeada de mujeres que intentan cortarle las alas para impedir que el tiempo se escape. La Verdad es retratada como matrona de ángeles, mientras que la Sabiduría le rinde homenaje. La monarquía está representada por sus atributos y virtudes positivas (Justicia, Religión, Generosidad, el Ángel de la Paz con una rama de olivo, Fe y Caridad como una mujer que protege a los niños). Hay una serie de grisallas que representan partes del mundo donde la Monarquía poseía territorios. Ocasionalmente, este espacio también se utilizaba como salón de baile. El suelo es de estilo rococó de muy buena calidad, con estucos de Carlo Antonio Bernasconi que representan atributos militares, partituras e instrumentos musicales.

La cama de madera de estilo Imperio es de caoba con aplicaciones de bronce. La bóveda fue decorada con frescos de Jacopo Amigoni y Bartolomé Rusca, que representan alegorías de la Paz, la Justicia y la Abundancia, obra de Bartolomé Rusca. Sobre la cama cuelga un lienzo de Cristo en la Cruz de Anton Raphael Mengs, de 1761. También se encuentra un lienzo de 1825 de la Virgen con el Niño, de José de Madrazo y Agudo . Esta habitación comunica con un pequeño vestíbulo.

La sala se llama Salón de espejos porque sus paredes están decoradas completamente con espejos de la fábrica de La Granja de San Ildefonso . El salón se utilizaba como vestidor del rey Carlos IV . El techo está decorado con frescos de estilo pompeyano, obra de Juan de Mata Duque alrededor de 1803.

Este salón fue construido para la reina Isabel II entre 1847 y 1851, decorado con una fantasía morisca (neonasrítica) inspirada en los mozárabes , similar a la Sala de Dos Hermanas de la Alhambra de Granada. Obra de Rafael Contreras Muñoz, junto con el Gabinete de Porcelana, son los dos elementos más admirados. Su mobiliario consta de una mesa central de porcelana y una lámpara de bronce y cristal. Se utilizaba principalmente como sala de fumadores para hombres. La decoración de las paredes es de estuco de colores vivos.

Esta bóveda con frescos de estilo pompeyano fue obra de Juan de Mata Duque y ofrece alegorías de las artes liberales. Un escritorio de olivo decorado con bronce y mármol. El mobiliario de estilo Imperio es obra de Jacob Desmalter , ebanista de Napoleón .

Esta bóveda de estilo pompeyano fue pintada por Juan de Mata Duque y el mobiliario es de estilo Carlos IV.

En su interior se conserva una colección de doscientas tres pequeñas pinturas que el emperador de China obsequió a la reina Isabel II . Realizadas con tinta sobre papel de arroz, representan escenas de la corte, fiestas, teatro, animales, etc. La bóveda fue decorada con frescos de Zacarías González Velázquez , que representan escenas mitológicas en el centro del techo y escenas campestres a ambos lados. Del techo cuelga una lámpara esférica con motivos chinos.

Esta sala es una de las más antiguas. Fue construida en tiempos de Felipe II . Alberga seis grandes pinturas de Luca Giordano : tres de temática bíblica (La muerte de Absalón , David con la coraza y La construcción del Templo de Salomón) y otras tres de temática militar. Las sillas del siglo XVIII son de caoba.