La pantera de Tav Falco arde

Tav Falco's Panther Burns , a veces abreviado como (The) Panther Burns , es una banda de rock originaria de Memphis , Tennessee , Estados Unidos, liderada por Tav Falco . Son conocidos por haber formado parte de un conjunto de bandas que surgieron a finales de la década de 1970 y principios de la de 1980 y que ayudaron a popularizar a nivel nacional la fusión del blues , el country y otros estilos de música tradicional estadounidense con el rock entre grupos que tocaban en locales de música alternativa y punk de la época. Los primeros y más renombrados de estos grupos que imbuyeron estos estilos de teatralidad expresionista y espontaneidad primitiva fueron The Cramps , influenciados en gran medida por la música rockabilly . Formada poco después, en 1979, Panther Burns se inspiró en música country blues poco conocida, obras de Antonin Artaud como El teatro y su doble , poesía beat y las teorías de los medios de comunicación de Marshall McLuhan . Junto con grupos como The Cramps y The Gun Club , Panther Burns también es considerado un representante de la escena del resurgimiento de la música roots con tintes góticos sureños . ^{[ 2 ]}

Tras formar Tav Falco's Panther Burns y grabar sus primeros discos en Memphis, el grupo pronto evolucionó hasta convertirse en una banda rotativa con músicos adicionales procedentes principalmente de Memphis, Nueva York y Nueva Orleans . Falco se trasladó a París y más tarde a Viena , momento en el que empezó a colaborar más con músicos europeos.

En 1977 y 1979, Alex Chilton , atraído por el estilo rockabilly salvaje y extravagante de The Cramps, los llevó a Memphis para grabar sesiones que él mismo produjo y que posteriormente se publicaron como Gravest Hits y Songs the Lord Taught Us . Chilton había impulsado el desarrollo de una escena de rock alternativo con influencias de rockabilly y country en Memphis, comenzando con sus sesiones con The Cramps y sus sesiones poco convencionales de Like Flies on Sherbert, grabadas entre 1978 y agosto de 1979, tras una temporada trabajando en la escena punk rock del CBGB de Nueva York como solista después de la disolución de Big Star . Este período en Nueva York lo había convertido, en cierto modo, a una ética de actuación punk turbulenta y caótica , según Ross Johnson, quien escribió en The Memphis Flyer . Las sesiones de The Cramps fueron los catalizadores que inspiraron a algunos de los jóvenes músicos que finalmente ayudaron a lanzar Panther Burns a comenzar a actuar en público. Johnson, futuro baterista de Panther Burns, actuó por primera vez en público en un grupo llamado The Yard Dogs, liderado por Alex Chilton, en el verano de 1978; hizo su primera aparición en una sesión de grabación en Like Flies on Sherbert , tocando la batería y bromeando sobre letras cómicas e improvisadas en "Baron of Love". Este álbum de Chilton a veces es criticado en reseñas retrospectivas hoy en día por escritores que esperan las guitarras brillantes y las grabaciones de power pop compactas de Big Star, pero en el momento en que salió el álbum, fue elogiado por el crítico Robert Christgau y fue influyente entre los jóvenes músicos alternativos de Memphis que estaban saliendo de la era de la música disco de finales de la década de 1970 y el rock comercial pulido de la radio y comenzando a crear su propia escena de música punk rock/garage sin restricciones por el dogma de la industria .

Falco centró su trabajo en la década de 1970 en la documentación en video y fotografía de intérpretes de blues y la cultura local en el área de Memphis con su colega videógrafo Randall Lyon, en una sociedad que llamaron TeleVista Projects, Inc. Chilton, quien conoció a Falco por primera vez mientras Lyon y Falco grababan en video algunas de las sesiones de Sherbert , conoció formalmente a Falco un par de meses después tras presenciar lo que él mismo describió como "Arte-Acción Happening " durante un evento de Mud Boy and the Neutrons " Tennessee Waltz " en Memphis en octubre de 1978 , en el que Falco, sin formación en teoría musical, sorprendió a la audiencia al soplar un silbato de policía y cortar una guitarra con una motosierra en el escenario a mitad de una interpretación desenfrenada de " Bourgeois Blues " de Lead Belly .

La relación de Falco con Chilton y un pequeño círculo de músicos coleccionistas de discos contribuyó a profundizar su interés compartido y de larga data por el blues . Chilton se sintió inspirado a trabajar más con sus raíces de blues y soul , después de haberse centrado temporalmente en el rockabilly y la música country a finales de la década de 1970. Al mismo tiempo, el artículo de The Memphis Flyer consideraba que el interés de Chilton por formar la banda provenía de su deseo de encontrar "aficionados entusiastas con quienes tocar" en Memphis, debido a su reciente contacto con la floreciente escena del punk rock de Manhattan . "Éramos ineptos y ofensivos , justo lo que Alex buscaba", escribió Johnson.

Después de que Chilton completara las grabaciones de Like Flies on Sherbert (para las cuales Falco creó algunos gráficos de la portada), el grupo Panther Burns de Tav Falco se formó en febrero de 1979 en Memphis por Falco (voz, guitarra) con Chilton (guitarra principal/batería/coros), Ross Johnson (batería) y Eric Hill (sintetizador). En los primeros dos años, Rick Ivy (trompeta), Jim Dickinson (piano), Vincent Wrenn (sintetizador), Ron Miller (bajo), Jim Duckworth (guitarra/batería) y Jim Sclavunos (batería) se unieron pronto para desempeñar papeles importantes. El grupo tomó su nombre de la plantación Panther Burn al sur de Greenville, Mississippi . El pueblo, a su vez, había tomado el nombre en referencia a un gato montés cuyos ataques y chillidos nocturnos habían perturbado tanto a los residentes de la zona en el siglo XIX que prendieron fuego a un cañaveral para mantenerlo a raya después de que todos los intentos de atraparlo o matarlo hubieran fracasado; La leyenda del escurridizo animal que alteraba la tranquilidad de una aldea de plantadores apacible atrajo a la banda.

La atención que la temprana presencia de Chilton atrajo a la banda generó un mayor interés por el blues, junto con el ya emergente interés por el rockabilly influenciado por The Cramps, en la escena musical alternativa de Memphis en aquel entonces. El enfoque inicial e inclusivo de Falco, que combinaba a músicos entusiastas sin formación musical formal con músicos profesionales, estaba en sintonía con el de los reconocidos experimentadores primitivos Half Japanese y el movimiento de música alternativa del East Village de los años 70 , con artistas como Talking Heads , James Chance and the Contortions y Klaus Nomi , en el que artistas visuales y músicos formaban bandas juntos. En los primeros años de la banda, Falco comentó a los periodistas que, debido a su formación musical autodidacta, representaba "la posibilidad de que cualquiera que lo desee pueda tocar". Aunque desbarataron las expectativas de algunos oyentes, estos músicos consideraban que devolver un sentido de entusiasmo desenfrenado al trabajo creativo era más importante que ajustarse a los estándares estériles y rígidos de la industria, como se refleja en la elección del nombre del pequeño sello discográfico que Falco pronto adoptó para lanzar y coeditar las futuras grabaciones del grupo: Frenzi.

A medida que crecía el interés por la banda, Panther Burns pronto dio sus primeros conciertos en Memphis y otras ciudades, horrorizando al presentador de un programa matutino de entrevistas de la televisión de Memphis en el que actuaron. Durante la actuación, Lyon codificó y transmitió simultáneamente una señal experimental en directo y de baja velocidad a los grupos de artistas experimentales OPEN SPACE en Victoria , Center for New Art Activities en Nueva York y RELAY en San Francisco. Falco explicó al presentador, visiblemente disgustado, que el grupo era simplemente una "orquesta neorrumorista" para un experimento de TeleVista, creando lo que él denominó un "antiambiente" para visibilizar tesoros culturales y artistas locales veteranos ignorados por la sociedad convencional y el establishment.

Las primeras actuaciones de la banda , al estilo happening y conocidas como "art-action", en los lofts de algodón del centro de Memphis, incluían con frecuencia proyecciones ingeniosas , como la imagen de la pantera en llamas, sello distintivo del grupo, dirigida a los músicos, evocando la época psicodélica de Velvet Underground en la década de 1960. Falco, artista de serigrafía desde la década de 1970, promocionó muchos de los conciertos locales de principios de la década de 1980 con carteles serigrafiados a mano que los miembros de la banda y sus amigos le ayudaron a crear y pegar por todo el centro de Memphis. Ofrecieron muchos de estos conciertos en The Well (más tarde llamado Antenna Club), un local de música nueva de la zona, junto con otras bandas locales de la época. También fueron teloneros de The Cramps y compartieron cartel con The Gun Club durante este periodo en ciudades como Nueva Orleans, Nueva York y Los Ángeles. A principios de la década de 1980, actuaron en una manifestación antinuclear con Allen Ginsberg en The Peppermint Lounge de Nueva York. Las reacciones ante el carácter cacofónico, desarticulado y amateur de las primeras actuaciones del grupo variaron desde el entusiasmo hasta el ridículo despectivo. En 1980, el escritor de Nueva Orleans Bunny Matthews, explicando que disfrutaba de la capacidad del grupo para hacer pasar a su público por diferentes momentos, resumió la experiencia con ironía: «Nadie asistirá jamás a un recital de Panther Burns y se irá con sentimientos encontrados».

Behind the Magnolia Curtain , el primer álbum del grupo, se grabó en 1981 y se publicóen 1982 bajo el sello británico Rough Trade Records. En algunos temas, como " Bourgeois Blues ", participó una pequeña banda de percusión que incluía a la artista de blues Jessie Mae Hemphill , quien de niña había formado parte de las bandas de flautas y percusión de su abuelo en el norte de Mississippi. El contraste entre los ritmos fuertes y militares de la banda y la voz a veces desafinada de Falco dio como resultado el caos salvaje de blues-rock de canciones como la frenética "Bourgeois Blues".

«Nos echaron de varios escenarios durante ese período», escribió Johnson. «Aunque al principio disfrutábamos del efecto que teníamos en el público de los clubes, en algún momento intentamos pulir nuestro sonido». A la grabación le siguió el estilo más pulido de revival rockabilly de Blow Your Top , sin la participación de Chilton, y en 1984 se grabó el álbum Sugar Ditch Revisited , producido por Jim Dickinson , que presentaba un estilo de interpretación más sosegado por parte de Chilton junto con el bajista de Nueva Orleans René Coman. Ese año, tras una breve gira como teloneros de The Clash ante un público universitario impaciente por ver al artista principal, Chilton dejó de salir de gira regularmente con el grupo para retomar su carrera solista, cada vez más minimalista , tanto en giras como en grabaciones. El estilo solista contenido y en evolución de Chilton comenzaba a divergir de su estilo de guitarra anterior, ardiente y estridente, con Panther Burns, que a menudo incluía reverberación y retroalimentación ; sin embargo, continuó produciendo varios de sus últimos álbumes.

Transición a un estilo de interpretación menos primitivo

Desde las producciones más refinadas de Sugar Ditch Revisited y The World We Knew de 1987 , la banda se ha concentrado menos en sonidos crudos y primitivos que en sus inicios. El grupo se ha convertido en un combo que trabaja más con la atmósfera y las sutilezas de los géneros que explora, incluyendo el tango y los estilos de raíces, con incursiones ocasionales en el blues garajero desenfrenado, como se escucha en Panther Phobia o en el frenético trabajo de guitarra interpretado en algunos de los conciertos en vivo de los años 80 y 90 por el músico de Nueva Orleans George Reinecke, como también se escucha en Red Devil . La principal constante en su variada obra sigue siendo la voz provocadora y el juego de palabras de Falco.

A lo largo de los años, el grupo ha grabado y girado con diferentes formaciones, con una mezcla de músicos alternativos y enérgicos que, en ocasiones, colaboraban con veteranos del rock and roll, el soul y el jazz para crear su sonido característico, siempre centrado en la presencia del vocalista Falco. En la década de 1980, Panther Burns ocasionalmente teloneó a importantes bandas de punk rock, compartiendo cartel con algunos de sus ídolos de antaño, como Cordell Jackson, Jessie Mae Hemphill y el gran Charlie Feathers del rockabilly, pero por lo general encabezaba sus propios conciertos en pequeños clubes de Estados Unidos, Canadá y Europa.

Los lugares donde el grupo ha tocado a lo largo de su carrera han abarcado desde clubes de no wave en East Village hasta pogos de hardcore punk en Nueva Jersey, festivales de música tradicional, clubes de rock alternativo, el Ottawa Bluesfest , el Conservatorio de Central Park y muchos otros. A principios de la década de 2000, el grupo comenzó a tocar principalmente en Europa debido a que Falco se mudó allí. Una minigira por Europa y Estados Unidos en 2006 contó con la formación principal de los años anteriores tocando con Falco: la baterista romana Giovanna Pizzorno con los parisinos Grégoire Cat en la guitarra y Laurent Lo en el bajo.

Panther Burns ha publicado varias grabaciones a lo largo de los años en sellos de rock independiente como New Rose Records (Francia), In the Red, Au Go Go Records (Australia), Last Call Records (Francia), Triple X, Upstart y Sympathy for the Record Industry . Las grabaciones de la banda han incluido álbumes de estudio ruidosos pero controlados producidos por Chilton y, a veces, por Dickinson; un álbum en vivo del décimo aniversario fue producido en 1989 por el guitarrista de larga trayectoria del grupo, Ron Easley, seguido al año siguiente por un álbum de estudio, Return of the Blue Panther , producido por el ex bajista del grupo, Coman. Coman, un músico de jazz que lidera el grupo de rock The Iguanas de Nueva Orleans, grabó el álbum con el guitarrista Reinecke en la mesa de mezclas.

El grupo también ha grabado un álbum orientado al tango, un miniálbum de concierto en vivo y un álbum de estudio lo-fi con Doug Easley de Easley McCain Recording . Entre los primeros ingenieros de grabación del grupo se encontraban John Hampton de Ardent Studios , así como los ex músicos de sesión de Sun Records, Stan Kessler y Roland Janes de Phillips Recording .

En agosto-septiembre de 2014, Falco grabó un álbum en los estudios Exit de Roma, Italia . ^{[ 3 ]} El álbum, titulado Command Performance, fue producido por el guitarrista de Panther Burns, Mario Monterosso ^{[ 4 ]} y lanzado en 2015 por el sello británico Twenty Stone Blatt Records, con distribución de Proper Records. ^{[ 5 ]}

También en 2014, Stag-O-Lee Records (Alemania) recopiló un álbum doble con las canciones favoritas de Falco de su colección personal, publicado como Tav Falco's Wonderful World Of Musical & Exotic Obscurities . Falco contribuyó al álbum, que incluía a varios artistas, con un ensayo en las notas y una canción de Panther Burns llamada "Real Cool Trash", que The Wire comparó con "la energía del rock 'n' roll" de The Cramps. The Wire describió los estilos del álbum como una gama que va desde el rockabilly hasta "géneros muy diversos" que incluyen "tangos, valses y música de concertina".

En 2022, Tav Falco's Panther Burns emprendió una extensa gira por Estados Unidos, que comenzó el 25 de agosto en San Francisco e incluyó fechas en 34 ciudades estadounidenses. ^{[ 6 ]} En la parada de Nashville de la gira, la banda grabó una sesión en vivo en el estudio Bridgestone Arena Studios . La sesión se grabó el 27 de septiembre de 2022 y se emitió inicialmente como "Cabaret of Daggers Special" en SiriusXM Outlaw Country (Canal 60). Org Music luego lanzó las sesiones como el álbum Nashville Sessions: Live at Bridgestone Arena Studios en 2023. ^{[ 7 ]} Poco después del lanzamiento de Nashville Sessions, Tav Falco Panther Burns se embarcó en otra gira por Estados Unidos, titulada "Ride the Snake Tour". Esta vez la gira comenzó el 28 de septiembre de 2023 en New Haven, Connecticut , y terminó en Los Ángeles el 21 de octubre de 2023. ^{[ 8 ]}

En 2024, Falco grabó el álbum en solitario Desire on Ice , ^{[ 9 ]} que contó con los miembros actuales de Panther Burns Mario Monterosso, Giueseppe Sangirardi y Walter Brunetti como músicos de sesión, ^{[ 10 ]} así como con los ex miembros de Panther Burns Jimmy Rip, Jim Sclavunos y René Coman como músicos invitados. ^{[ 11 ] [ 12 ]} Monterosso produjo el álbum. ^{[ 9 ]} Org Music lanzó el álbum el 12 de septiembre de 2025 ^{[ 13 ]} con críticas positivas, incluyendo una calificación de 5/5 de la revista Mojo con un recuadro especial, ^{[ 14 ]} una calificación de 8/10 de Uncut con un artículo de página completa, ^{[ 11 ]} y otra calificación de 8/10 de Classic Rock. ^{[ 15 ]}

Según la banda, Panther Burns es " una banda de country psicodélico y gótico sureño influenciada por los estilos musicales de Memphis". La formación original incluía dos guitarras, sintetizador y batería, aunque posteriormente solían omitir teclados o sintetizadores en sus conciertos. Las grabaciones, algo experimentales, del grupo han incorporado y deconstruido diversas influencias y géneros, como el rockabilly, ^{[ 1 ]} el blues rock ^{[ 1 ]} y el gótico sureño. ^{[ 2 ]}

Con su característica guitarra Höfner de sonido distorsionado y una presencia escénica marcada por su tupé al estilo argentino , bigote fino, chaqueta de fumar y modales refinados, Falco impregnaba sus conciertos de teatralidad y una reverencia por los pioneros del country blues y el rockabilly. Los variados temas de las canciones y las fotografías de los álbumes de la banda han incluido paisajes de Memphis, la pintura "Panther Bourne " de Carroll Cloar , referencias ocasionales a figuras históricas como el asesino estadounidense Charles Starkweather , imágenes de motocicletas, habitantes de los barrios de Memphis, imágenes de tango e introspección despreocupada, entre otros temas.

La versión que Falco hizo del clásico del blues "Bourgeois Blues" incluye un verso del famoso poema beat de Ginsberg, " Howl ". En una entrevista de 1984, donde habló sobre su concepto y música antiecológicos, afirmó que muchos artistas de blues y rockabilly destacados, pero menos conocidos, eran "tratados como si fueran tontos". De igual modo, continuó, "a los escritores y teóricos beat como Antonin Artaud se les trataba como si estuvieran locos. No fue hasta su muerte que todos se dieron cuenta de que era un genio". Dos de sus composiciones originales, "Agitator Blues" y "Panther Phobia Manifesto", evidenciaban un humor lúdico y una postura política anarquista utópica de tendencia izquierdista. En "Manifiesto de la Fobia Pantera", Falco hizo referencia a versos de influencias tan dispares como William S. Burroughs , Screamin' Jay Hawkins , Howlin' Wolf , Rod Serling , la banda psicodélica francesa The Dum Dum Boys y el poeta dadaísta Louis Aragon , deseando una "enorme explosión de grisú" a los miembros de mente cerrada de la sociedad que siguen ciegamente los dictados del sistema. Proclamando que dondequiera que van los Panther Burns, son recibidos con burla, parafraseó a Aragon: "Ríanse todo lo que quieran, los Panther Burns son los que siempre le tienden la mano al enemigo".

El amplio repertorio del grupo ha abarcado estilos como el tango argentino , la música country , el rockabilly, el R&B , el soul , canciones novedosas , los inicios del rock and roll , el country blues y clásicos del pop de los años 50 y 60, como "The World We Knew" de Frank Sinatra , entre otros. Sus repertorios han incluido versiones modificadas de canciones interpretadas originalmente por artistas tan diversos como J. Blackfoot, Doc Pomus , Bobby Lee Trammell, Gene Pitney , Reverend Horton Heat , Jessie Mae Hemphill, RL Burnside, Mack Rice y Allen Page (del pequeño sello discográfico Moon Records de los años 50, dirigido por el pionero productor y compositor de rock and roll Cordell Jackson), entre otros.

La primera descripción que la banda se dio a sí misma en un cartel de concierto decía simplemente: "Rock'n'Roll". La confusión de los medios a la hora de categorizarlos llevó a la banda a inventar sus propios términos descriptivos, como "música pantera" y "salón de baile rural", llegando incluso a llamar a su tumultuoso estilo de actuación "daño artístico".

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• Reseña y discografía de Panther Burns, Allmusic
• El sello discográfico personal de reediciones de Panther Burns, Frenzi, está dirigido por la banda.
• Página del lanzamiento del CD de Panther Burns de 2015 en el sitio web del distribuidor de CD ProperMusic en nombre del sello discográfico TSB.
• Sitio web de fans de Tav Falco/Panther Burns
• Biografía de Tav Falco en Trümmer Booking and Promotion
• Sitio web de Panther Burns y Frenzi Records de Tav Falco
• Sitio web de Tav Falco y Panther Burns en Myspace