Parte de la banda

« Part of the Band » es una canción de la banda inglesa the 1975. Fue lanzada el 7 de julio de 2022 a través de Dirty Hit como el primer sencillo de su quinto álbum, Being Funny in a Foreign Language . Los críticos identificaron la canción como innovadora para la banda, ya que contiene aspectos de diferentes géneros pop, folk y rock. Los instrumentos de cuerda suenan a lo largo de la canción acústica , con la incorporación adicional de instrumentos de viento y jazz. La letra, en un estilo de flujo de conciencia , explora las relaciones de Healy y a sí mismo sin un estribillo .

La canción, al ser lanzada, alcanzó el puesto número 57 en la lista de sencillos del Reino Unido . También llegó al puesto número 70 en la lista de sencillos de Irlanda , al número 6 en la lista Billboard Japan Hot Overseas , al número 14 en la lista NZ Hot Singles y al número 29 en la lista Billboard Hot Rock & Alternative Songs de Estados Unidos . No solo fue el primer sencillo del álbum, sino también el primer sencillo de la banda en 2022.

«Part of the Band» surgió de la canción «New York» que Matty Healy interpretó en 2021 como telonero de Phoebe Bridgers . «New York», escrita por Benjamin Francis Leftwich , carecía de puente, así que Healy escribió uno; se convirtió en una canción independiente. ^{[ 1 ]} El sencillo es una colaboración con Jack Antonoff , coproductor, y Michelle Zauner de Japanese Breakfast , vocalista invitada. ^{[ 2 ] [ 3 ]}

Andrew Sacher de BrooklynVegan describió la canción como art pop . ^{[ 4 ]} En Pitchfork , Sam Sodomsky escribió que la canción era " folk-rock sereno ", con una instrumental "ligera y alegre" que evocaba a Vampire Weekend . ^{[ 5 ]} Varios críticos encontraron que evocaba el estilo de los artistas de indie folk Bon Iver . ^{[ 3 ] [ 5 ] [ 4 ]} Stephen Ackroyd de Dork la caracterizó como música lo-fi , un género que el álbum anterior de 1975, Notes on a Conditional Form , había incorporado, y vio aspectos de la música indie similares a Phoebe Bridgers. ^{[ 6 ]} Ali Shutler de NME identificó aspectos del emo del Medio Oeste como en " Jesus Christ 2005 God Bless America " ​​y efectos de sintetizador "oníricos" como en " The Birthday Party ". ^{[ 2 ]} Chris DeVille de Stereogum también la comparó con "The Birthday Party" debido a su tono "etéreo y onírico", y la etiquetó como sophisti-pop . ^{[ 3 ]} Sin embargo, Ackroyd descubrió que la canción finalmente dejó "el género confinado al basurero". ^{[ 6 ]}

La canción es acústica . ^{[ 7 ]} Los instrumentales —escribió Sodomsky— incluyen "cuerdas percusivas" y "acústica exuberante", mientras que la melodía es "agridulce". Los instrumentales en capas crean el efecto de "falsas paradas y arranques", con "destellos de vientos y trompas, remolinos de efectos digitales y sobregrabaciones habladas que suenan como accidentes". ^{[ 5 ]} La canción comienza con, según Ackroyd, "punteos de cuerda que se sienten cálidos y oscuramente ansiosos al mismo tiempo". ^{[ 6 ]} Esta música de cuerda, un motivo a lo largo de la canción, da paso en puntos a " rock indie suave y floksy ", según DeVille. ^{[ 3 ]} Los instrumentales incorporan saxofón ; ^{[ 1 ]} Ackroyd comparó los "paisajes sonoros de jazz salvajes y orgánicos" con Black Country, New Road . ^{[ 6 ]} Robin Murray de Clash describió la canción como " barroca en su arreglo" y "floral en su tono". ^{[ 7 ]}

En cuanto a la letra, Shutler describió la canción como un "intenso y enredado flujo de conciencia ", en el que Healy reflexiona sobre sus relaciones pasadas y luego sobre sí mismo y su "papel como portavoz político y franco de una generación". ^{[ 2 ]} Ackroyd describió la letra como "un sinuoso y veloz tren de pensamientos, recuerdos e ideas", incluyendo referencias a bromas internas entre los fans. ^{[ 6 ]} Murray dijo que la letra incorpora elementos tanto sinceros como surrealistas. ^{[ 7 ]} La canción no tiene estribillo . ^{[ 6 ] [ 2 ]} DeVille comparó el estilo vocal de Healy con el de un músico de soft rock , aunque en un momento imita a Elvis Presley . ^{[ 3 ]}

La canción está escrita en la tonalidad de Fa sostenido mayor con un tempo de 142 pulsaciones por minuto en compás de 4/4 . Las voces abarcan dos octavas, desde Sol sostenido ₂ hasta Sol sostenido 4 _, en la canción. ^{[ 8 ]}

"Part of the Band" se lanzó como el primer sencillo de Being Funny in a Foreign Language el 7 de julio de 2022. ^{[ 5 ] [ 7 ]} The 1975 continuó con su tradición de desactivar sus cuentas de redes sociales antes del lanzamiento de nueva música el 14 de febrero de 2022. ^{[ 9 ]} Antes del lanzamiento, las vallas publicitarias adelantaron la letra de la canción; Healy publicó la letra y un fragmento de la canción en Instagram . ^{[ 10 ] [ 11 ]} Según una lista de canciones publicada por la banda el 29 de junio de 2022, "Part of the Band" será la cuarta de 11 canciones en su quinto álbum, Being Funny in a Foreign Language . ^{[ 11 ]} El álbum está programado para su lanzamiento el 14 de octubre de 2022. ^{[ 12 ]}

Shutler le otorgó cuatro de cinco estrellas. Comentó que la banda "sigue reinventándose y forjando su propio camino" y disfrutó de la "libertad vertiginosa" de la "temeridad visceral" de la canción. ^{[ 2 ]}

Ackroyd consideró la canción como "un impulso hacia nuevos horizontes", continuando con la "falta de expectativas definidas" de 1975. Elogió que la banda estuviera "en su estado más orgánico" y la calificó de "valiente o estúpida" como "canción de regreso". ^{[ 6 ]}

DeVille coincidió en que el sencillo "no se parecía a ninguna otra canción de 1975 hasta la fecha". Sobre la letra, comentó: "Healy entrelaza sus palabras más extravagantes con la música con tanta fluidez que uno podría ni siquiera darse cuenta de cuántos elementos está utilizando". ^{[ 3 ]}

Sodomsky la consideró más minimalista que Notes on a Conditional Form . Comentó que las letras son más "densas" y "neuróticamente citables" que cualquier otra canción de la banda, y que la naturaleza "grandiosa y juguetona" era algo "que solo esta banda podía lograr", sirviendo como "un recordatorio de que la despreocupación también puede ser una actuación meticulosa". ^{[ 5 ]}

Murray reseñó la canción como "extraordinariamente sutil", considerándola "una de sus canciones más directas y sinceras" y elogiando a Healy como "un escritor que nunca apaga su pluma". ^{[ 7 ]}

• La discografía de 1975
• Lista de canciones de Matty Healy