Pensión Mimosas

Pension Mimosas es una película dramática francesa de 1935 dirigida por Jacques Feyder . Basada en un guion original de Feyder y Charles Spaak , es un drama psicológico ambientado principalmente en un pequeño hotel de la Costa Azul , y le brindó a Françoise Rosay uno de los papeles más importantes de su carrera. Fue producida por la filial francesa de la compañía alemana Tobis Film .

1924. Louise Noblet regenta un pequeño hotel, la Pensión Mimosas, en la Costa Azul, al sur de Francia, junto a su marido Gaston, que también trabaja como supervisor en un casino local. Muchos de sus clientes son jugadores con mala suerte que esperan probar suerte en el casino. Sin hijos, Louise y Gaston han estado criando al pequeño Pierre mientras su padre cumple condena en prisión, pero se entristecen cuando este sale de la cárcel antes de tiempo y viene a buscar a su hijo.

1934. Pierre, ya un joven, vive en París entre jugadores y gánsteres, y sigue aprovechándose de los sentimientos de sus antiguos padres adoptivos para sacarles dinero. Louise lo obliga a regresar a la Pensión Mimosas y buscar trabajo, pero ahora siente un afecto ambiguo por él. Para complacerlo, incluso invita a su amante, Nelly, a que se una a él en el hotel. Las dos mujeres pronto se convierten en rivales, mientras Pierre acumula deudas. Louise revela el paradero de Nelly a su antiguo protector, quien viene a buscarla. Desesperado, Pierre se suicida, mientras que Louise se ha ido al casino con una identidad falsa para ganar el dinero con el que pagar sus deudas.

• Françoise Rosay como Louise Noblet
• Paul Bernard como Pierre
• André Alerme como Gastón Noblet
• Lise Delamare como Nelly
• Arletty como Parasol
• Jean-Max como gitano

Pension Mimosas fue la segunda de las tres películas que Jacques Feyder rodó en rápida sucesión tras su decepcionante experiencia en Hollywood a su regreso a Francia. Las tres películas fueron desarrolladas en colaboración con el guionista Charles Spaak e incluyeron papeles importantes para la esposa de Feyder, Françoise Rosay, pero cada una contaba una historia diferente y empleaba un estilo de rodaje distinto. Mientras que Le Grand Jeu (1934) era un melodrama trepidante con escenarios exóticos, y la posterior La Kermesse héroïque sería una farsa satírica de época, Pension Mimosas presentaba un drama contemporáneo más mesurado.

El rodaje tuvo lugar de agosto a octubre de 1934. La ubicación de la Pensión Mimosas no se identifica específicamente en la película, pero algunas tomas exteriores muestran el casino en Menton , así como sus jardines y piscina. ^{[ 1 ]} Aparte de algunas otras tomas exteriores en la Costa Azul y algunas en París, la mayor parte de la película se rodó en el estudio (en los estudios Tobis en Épinay ). Lazare Meerson creó un decorado detallado pero discreto que presentaba las distintas áreas del hotel como un todo integrado, facilitando las revelaciones e interacciones del drama. ^{[ 1 ]} Este entorno cerrado (aunque espacioso y bien iluminado) le da a gran parte de la película la sensación de una obra de teatro, un factor que a veces se ha utilizado en su contra, ^{[ 1 ]} pero también concentra la atención en la interacción de los personajes y las interpretaciones de los actores.

Aunque el juego está presente constantemente en segundo plano y en las actividades de los personajes, el amor frustrado es el tema central de la película. ^{[ 1 ]}

Françoise Rosay domina la acción en un papel que recuerda aspectos de Fedra de Racine en su exploración de los sentimientos de una madre que son también los de una amante. ^{[ 2 ]}

Arletty aparece en un pequeño papel (una sola escena) como una paracaidista que vive al margen de la sociedad y en malas compañías en París.

Marcel Carné trabajó como ayudante de dirección en la película.

La película se estrenó en París en enero de 1935 con una proyección exclusiva en el Cinéma Colisée. Un crítico contemporáneo opinó que Pension Mimosas mostraba al verdadero Jacques Feyder, trabajando solo y para sí mismo, creando una historia poderosa y conmovedora, llena de delicadeza y humor; los personajes, reales y presentados con franqueza, debían mucho a la excepcional calidad de los diálogos (de Charles Spaak) y a la elección de actores que supieron actuar interactuando entre sí, más que para la cámara. ^{[ 3 ]}

La sobriedad de estilo de la película y la ausencia de elementos sensacionalistas impresionaron a otros críticos. Un historiador de cine contemporáneo afirmó: «Se redescubre [en Feyder]... una sencillez que beneficia la revelación, a menudo profunda, del drama psicológico a través de la interpretación de los actores...». ^{[ 4 ]} Esta opinión ha sido compartida por un crítico más reciente: «Sin las virtudes más ostentosas de Le Grand Jeu y La Kermesse héroïque , Pension Mimosas es una película en intaglio en la que Feyder encuentra un estilo de refinamiento clásico, libre de cualquier patetismo... Esta obra maestra del análisis psicológico no deja nada al azar, ni en la precisión del guion, ni en el detalle de la escenografía, ni en las controladas interpretaciones de los actores». ^{[ 5 ]}

Cuando la película se proyectó en Estados Unidos en 1936, fue recortada significativamente, y el resultado no fue del agrado del crítico del New York Times : «...no justifica los elogios que le dedicó la prensa extranjera. ...Tal como se presenta ahora, o bien no se ha editado con la severidad que merece, o bien se ha recortado demasiado. Su ritmo es somnoliento; ciertos episodios son superfluos e irrelevantes, y sugiere que podría haber tenido un significado trágico distinto al que transmite ahora». ^{[ 6 ]} En décadas posteriores, Pension Mimosas no ha tenido una amplia difusión en el mundo angloparlante.

Lo que coincidieron incluso los críticos decepcionados fue la notable calidad de la interpretación de Françoise Rosay. «Aunque no todo sea perfecto en esta película, se puede decir que el cine rara vez nos ha mostrado un personaje humano y vivo tan complejo como el que retrata Françoise Rosay, con una inteligencia y un arte tan maravillosos». ^{[ 7 ]} Entre las muchas interpretaciones que Rosay ofreció en películas dirigidas por su marido, ninguna fue más profunda ni poderosa que esta, y el propio Feyder, en una dedicatoria que escribió en una copia del guion, rindió homenaje a la «emoción abrumadora» que ella aportó al papel. ^{[ 8 ]}

El realismo de la película influyó en el desarrollo de los estilos del realismo poético en el cine francés (especialmente en Marcel Carné, quien reconoció "la presencia invisible" de Feyder que siempre estuvo a su lado cuando dirigió sus propias películas). ^{[ 2 ] [ 9 ]}

• Pension Mimosas en IMDb