Pieter Aertsen

Pieter Aertsen (1508 en Ámsterdam – 2 de junio de 1575 en Ámsterdam), ^{[ 1 ]} llamado Lange Piet ("Pedro el Alto") debido a su estatura, fue un pintor neerlandés del estilo del Manierismo del Norte . Se le atribuye la invención de la escena de género monumental, que combina la naturaleza muerta y la pintura de género y a menudo incluye también una escena bíblica en el fondo. Desarrolló su actividad artística en su ciudad natal, Ámsterdam, pero también trabajó durante un largo período en Amberes , entonces centro de la vida artística en los Países Bajos. ^{[ 2 ]}

Sus escenas de género influyeron en la pintura barroca flamenca posterior , en la pintura holandesa de bodegones y también en Italia. ^{[ 3 ]} Sus escenas campesinas precedieron por algunos años a las pinturas mucho más conocidas producidas en Amberes por Pieter Bruegel el Viejo . ^{[ 4 ]}

Aertsen nació en Ámsterdam y fue aprendiz de Allaert Claesz . Posteriormente viajó a los Países Bajos meridionales y se estableció en Amberes, primero con su compatriota Jan Mandijn . Aertsen se convirtió en miembro del Gremio de San Lucas de Amberes . En los libros oficiales del Gremio aparece registrado como "Langhe Peter, schilder" (Pedro el Alto, pintor). En 1542 se convirtió en ciudadano ( poorter ) de Amberes. Aertsen regresó a Ámsterdam entre 1555 y 1556. ^{[ 5 ]}

Tras comenzar pintando obras religiosas, en la década de 1550 desarrolló la pintura de escenas domésticas en las que reproducía muebles, utensilios de cocina y alimentos con gran maestría y realismo. Su obra «La carnicería, con la huida a Egipto» ( Uppsala , 1551) «ha sido considerada el primer ejemplo de inversión manierista de la naturaleza muerta en la pintura nórdica», mostrando el tema «inferior» con mucha más prominencia que el tema de la pintura histórica . ^{[ 6 ]} Una inversión similar en la pintura de paisaje había sido desarrollada por Joachim Patinir en Amberes varias décadas antes, cuando inventó el paisaje universal . A diferencia de estos, en las obras de Aertsen el material de género domina el primer plano de la imagen, mientras que la escena histórica, normalmente religiosa, pasa fácilmente desapercibida en el fondo. Esta técnica pictórica se basó en las pinturas de otro artista de Amberes, Jan Sanders van Hemessen , cuyos tratamientos de género de escenas religiosas y morales presentaban escenas más pequeñas insertadas en el fondo de manera similar. ^{[ 7 ]}

En la pintura de Uppsala, las zonas detrás del puesto del carnicero muestran (de izquierda a derecha) una vista a través de la ventana de una iglesia, la Sagrada Familia distribuyendo limosnas en su camino, un trabajador en el plano medio, con una alegre compañía comiendo mejillones y ostras (que se creía que promovían la lujuria) en una habitación trasera. El letrero en la parte superior derecha anuncia que el terreno detrás está en venta. La pintura ofrece al espectador una gama de opciones para la vida, en una alegoría sobre el alimento físico y espiritual. La pintura lleva el escudo de armas de Amberes, lo que sugiere que fue un encargo cívico, quizás del rico Gremio de Carniceros . ^{[ 8 ]} Este tipo de temas se pintaron principalmente antes de 1560 aproximadamente.

En el Renacimiento, el ejemplo clásico del pintor Peiraikos , conocido únicamente por Plinio el Viejo , fue importante para justificar el género y otros temas considerados "menores" en la pintura. Aertsen fue comparado con Peiraikos por el humanista renacentista holandés Hadrianus Junius (Adriaen de Jonghe, 1511-1575) en su Batavia , publicada póstumamente en 1588, que compara a Aertsen en cada punto de la descripción de Plinio de manera totalmente elogiosa. ^{[ 9 ]} Un artículo de Zoran Kwak argumenta que una pintura de su hijo Pieter Pietersz el Viejo (1540-1603), normalmente llamada Escena de mercado con el viaje a Emaús , que presenta prominentemente una figura semidesnuda que es claramente un cocinero (con Jesús y sus compañeros como figuras más pequeñas detrás de él), en realidad representa un autorretrato con un espíritu parcialmente cómico, representado como Peiraikos. ^{[ 10 ]}

Más adelante, también pintó obras más convencionales de temática religiosa, la mayoría de las cuales se han perdido, ya que durante la iconoclasia de la Beeldenstorm se destruyeron varios cuadros encargados para iglesias católicas. Varias de sus mejores obras, incluidos retablos en diversas iglesias de Ámsterdam, también fueron destruidas durante los días previos y posteriores al evento conocido como la Alteratie , o «Cambio», cuando Ámsterdam volvió formalmente al protestantismo desde el catolicismo el 26 de mayo de 1578, al comienzo de la Guerra de los Ochenta Años . Una obra religiosa que se conserva es la Crucifixión, que se encuentra en el Museo Real de Bellas Artes de Amberes .

La fórmula exacta de Aertsen, que consistía en bodegones y figuras de género en primer plano, con pequeñas escenas de pintura histórica en el fondo, solo perduró durante la siguiente generación (o dos, ya que Joachim Wtewael pintó algunas obras similares), pero Rubens y su generación produjeron pinturas históricas con elementos de bodegones muy prominentes y abundantes en primer plano , y en el siglo XVII tanto la pintura barroca flamenca como la pintura de la Edad de Oro holandesa desarrollaron importantes géneros de temas independientes de bodegones, que en la época de Aertsen solo se producían ocasionalmente.

A diferencia de Pieter Bruegel el Viejo, las figuras de género de Aertsen (especialmente las mujeres) se representaban mayormente idealizadas con considerable dignidad y sin ningún intento de comedia, utilizando poses que, en última instancia, derivaban del arte clásico. En algunos casos, parecen haber sido tomadas prestadas de los retratos cortesanos contemporáneos de artistas como Anthonis Mor . Dos inusuales retratos de género individuales (probablemente no de personas reales) de cocineras en Génova y Bruselas , uno de cuerpo entero y el otro en el formato de tres cuartos ideado por Tiziano para los retratos reales, las muestran sosteniendo asadores con aves como si fueran batutas de mariscal. ^{[ 11 ]}

Entre los alumnos más destacados que se formaron en su taller se encontraban Stradanus y los sobrinos de Aertsen, Joachim Beuckelaer y Huybrecht Beuckelaer . Joachim Beuckelaer continuó y desarrolló aún más el estilo y la temática pictórica de Aertsen.

Se casó con Kathelijne Beuckelaar, hija y hermana de un pintor de Amberes y tía de Joachim Beuckelaer y Huybrecht Beuckelaer . De los ocho hijos de la pareja, tres varones, Pieter , Aert y Dirk, se convirtieron en pintores de éxito.

• Falkenberg, RL (1995), "Pieter Aertsen, rimógrafo" , 1995
• Falkenberg, RL (1988), Conexiones iconográficas entre paisajes de Amberes, escenas de mercado y piezas de cocina, 1500-1580 , Oud Holland , 102, 1988
• Kwak, Zoran, «Saborea la comida y mastícala con los ojos»: Una pintura de Pieter Pietersz y el divertido engaño en las escenas de cocina holandesas y flamencas de los siglos XVI y XVII, en Al borde de la verdad y la honestidad: Principios y estrategias de fraude y engaño en la Edad Moderna , editado por Toon van Houdt y otros, BRILL, 2002, ISBN 9004125728, 9789004125728, Google Libros
• Snyder, James . Arte del Renacimiento nórdico , 1985, Harry N. Abrams, ISBN 0136235964
• Sullivan, Margaret A., Aertsen's Kitchen and Market Scenes: Audience and Innovation in Northern Art , The Art Bulletin, vol. 81, n.º 2 (junio de 1999), págs.  236-266, JSTOR

• Contenido multimedia relacionado con Pieter Aertsen en Wikimedia Commons
• 4 obras de arte de Pieter Aertsen o inspiradas en su obra en el sitio web de Art UK.