Peter Marino

En 1985, la familia Pressman , propietaria de Barneys New York en ese momento, contrató a Marino para diseñar el concepto de venta minorista femenina para la tienda departamental. ^{[ 14 ]} Este fue el primer proyecto minorista de Marino, lo que lo llevó a diseñar 17 tiendas departamentales Barneys independientes en los EE. UU. y Japón entre 1986 y 1993. ^{[ 15 ] [ 16 ]} El trabajo de Marino para Barneys lo puso en contacto con otros diseñadores de moda para quienes luego diseñó boutiques, como Calvin Klein , Donna Karan , Giorgio Armani , Ermenegildo Zegna y Fendi , y finalmente Chanel , Dior y Louis Vuitton . ^{[ 16 ] [ 6 ]}

En 1996, Marino diseñó una boutique independiente en la Avenida Madison de la ciudad de Nueva York para Giorgio Armani. ^{[ 17 ]}

En 2004, The New York Times informó que a Marino se le "atribuye ampliamente el mérito de haber demostrado la teoría de que el diseño arquitectónico puede ser un componente importante de la identificación de un comprador con una marca", citando la tienda insignia independiente de Giorgio Armani que Marino diseñó en 1996 en Madison Avenue como la encarnación del "minimalismo característico" de Armani.

El artículo también hace referencia a la torre Chanel de 2004 en el distrito de Ginza , Japón , "que toma el característico tweed blanco y negro de Coco Chanel y lo transforma en tres dimensiones". ^{[ 17 ]} El edificio de 56 metros de altura incorporaba una fachada de vidrio que encapsulaba un bloque de aluminio con forma de nido, con el estampado de tweed característico de los bolsos Chanel . Entre sus características más destacadas se encontraban una fachada de vidrio interactiva, la primera de su tipo, con 700 000 diodos emisores de luz integrados, y un sistema de 1120 metros cuadrados de persianas enrollables de lona y vidrio electrónico de privacidad con cambio de estado, que permitía a los empleados ver el exterior durante el día y proporcionaba un fondo negro para la pantalla por la noche. ^{[ 18 ]}

En 2007, el primer proyecto de rascacielos de condominios de lujo de Marino abrió sus puertas en 170 East End Avenue en la ciudad de Nueva York. ^{[ 19 ]} El edificio cuenta con un amplio vestíbulo de mármol que da a un jardín y una cascada en la parte trasera. ^{[ 20 ]}

Boontheshop, Seúl

En octubre de 2014, Marino diseñó la tienda insignia en el barrio de Cheongdam-dong de Seúl, Corea del Sur , para Boontheshop, una marca minorista propiedad de Shinsegae , una empresa surcoreana especializada en productos de lujo. ^{[ 21 ]} El proyecto de 55 000 pies cuadrados consta de dos edificios angulares revestidos de mármol blanco, conectados por puentes de vidrio. ^{[ 22 ]} Fue la primera tienda multimarca de Marino desde el proyecto de Barney's. ^{[ 23 ]}

En enero de 2015, Marino completó la tienda insignia de Louis Vuitton en Rodeo Drive , en Beverly Hills, California . El diseño incluía una fachada de tres capas compuesta por cintas de acero inoxidable con forma de celosía sobre vidrio y cuadrados de tela blanca, que el reportero de moda del LA Times, Adam Tschorn, describió como diseñada para crear una sensación de interior/exterior. ^{[ 24 ]}

Marino diseñó tanto el edificio como los interiores de la tienda insignia de la marca suiza de relojes de lujo Hublot en Nueva York, en la Quinta Avenida entre las calles 57 y 58. ^{[ 25 ]} El diseño del edificio, alto y esbelto, de 1500 pies cuadrados, está inspirado en los relojes de alta gama que se venden en la tienda. ^{[ 26 ]} La fachada consta de cientos de paneles de aluminio negro con recubrimiento en polvo, colocados en varios ángulos, algunos de ellos con tiras de LED. ^{[ 26 ]} «El movimiento escultórico inherente a la fachada es una noción abstracta del tiempo y del mecanismo perpetuo del reloj», dijo Marino. ^{[ 26 ]}

Terminado en 2018, el edificio de 8.800 pies cuadrados para Chanel en Estambul, Turquía, incluye oficinas y una terraza en la azotea y está "retranqueado detrás de una plaza de entrada con adoquines de mármol gris y un estanque reflectante de granito negro". ^{[ 27 ]} Entre sus características más destacadas se encuentran la fachada angular de mármol blanco —que Interior Design denomina el "equivalente arquitectónico de las blusas blancas plisadas de Coco Chanel "— y la escalera con espejos, un homenaje de Marino a la sede original de Chanel. ^{[ 27 ]}

En 2018, Marino completó el Edificio Getty , un edificio residencial en el barrio de Chelsea de Nueva York . ^{[ 28 ]} La Fundación Hill Art ocupa el tercer y cuarto piso del edificio, con una entrada ubicada en 239 Tenth Avenue. ^{[ 29 ]}

También en 2018, Marino completó una esbelta torre de 9 pisos para Chanel en Tokio. ^{[ 30 ]} Mukai diseñó una instalación artística para la fachada con motivo de la inauguración del edificio. ^{[ 30 ]} El edificio incluye un spa y oficinas, además de locales comerciales. ^{[ 30 ]}

Construido durante la pandemia de COVID-19 y con su inauguración pospuesta hasta otoño de 2021, Cheval Blanc Paris, adyacente a los emblemáticos grandes almacenes « La Samaritaine » de París, puso a Marino a cargo del diseño de 9 plantas que incluyen 72 habitaciones y suites, vestíbulos, cuatro restaurantes (Le Tout Paris, Plentitude, Langosterie, Limbar) y el lujoso spa Dior con la piscina cubierta más larga de Europa. «Nuestra intención era transformar el emblemático edificio parisino sin descuidar su patrimonio arquitectónico», comentó Marino. ^{[ 31 ]}

Ubicada en un edificio de estilo Reina Ana del siglo XIX en Southampton, Long Island , la Fundación de Arte Peter Marino (PMAF) es un espacio de exhibición de 8000 pies cuadrados que muestra alrededor de 200 obras de arte de la colección de Marino. ^{[ 32 ]}

Anteriormente sede de la Biblioteca Memorial Rogers y luego del Museo de Arte Parrish , Marino compró el edificio diseñado por RH Robertson en 1895 ^{[ 33 ] en 2018 y dedicó tres años a restaurar la fachada histórica y transformar la arquitectura interior. [ 32 ]} También creó un jardín y restauró los terrenos de la propiedad. ^{[ 34 ]} La Fundación abrió al público en junio de 2021. ^{[ 32 ]} Ese mismo año, tanto la Fundación como el arquitecto recibieron el Premio de Diseño Designboom 2021 a la "mejor exposición". ^{[ 35 ]}

La colección privada de Marino, expuesta en el PMAF, fue adquirida a lo largo de 40 años y abarca desde antigüedades egipcias, griegas y romanas hasta bronces barrocos , pinturas de Jean-Michel Basquiat y esculturas de Les Lalanne , pasando por Delacroix , loza del siglo XIX y la fotografía de Robert Mapplethorpe . Cambiando cada temporada, las exposiciones rotativas del PMAF ^{[ 36 ]} han incluido obras de Vik Muniz , Anselm Kiefer , Melvin Edwards , Sanford Biggers , Jean-Michael Othoniel y Johan Creten , fotografías de Diane Arbus y Priscilla Rattazzi . ^{[ 37 ] [ 33 ]} "Tanto los locales como los visitantes internacionales están invitados a disfrutar de las diferentes exhibiciones, charlas y firmas de libros." ^{[ 33 ]} Encargos específicos para el lugar de los artistas Peter Dayton y Richard Woods revisten los laterales del ascensor y la escalera del PMAF. ^{[ 32 ]} También colecciona diseñadores contemporáneos, entre ellos Ingrid Donat . ^{[ 38 ]}

Marino ha señalado que «siempre ha admirado las casas-museo como la Biblioteca y Museo Morgan y la Colección Frick , razón por la cual sintió que su colección de arte se exhibiría mejor en un espacio que se sintiera habitable». ^{[ 34 ]} Se ha referido a su Fundación como «Un Frick junto al mar, si se me permite decirlo». ^{[ 37 ] [ 33 ]}

Bob Colacello , "amigo de Marino desde que ambos eran asiduos de la Factory de Andy Warhol a principios de los 70... ejerce como director asociado de la Fundación junto con la hija de Marino, Isabelle Trapnell Marino." ^{[ 32 ]}

Marino diseñó la renovación de la tienda insignia de Dior en París. Nicolas Milon, de Architectural Digest, señaló:

Marino rinde homenaje a la historia de la Casa Dior, anclándola en el presente. El contraste entre herencia y modernidad se expresa en todo el complejo de casi 108.000 pies cuadrados, gracias a la combinación de más de cien materiales diferentes, desde piedra hasta tejidos preciosos en una gradación de blancos. ^{[ 39 ]}