Pinacoteca del Estado de São Paulo

La Pinacoteca de São Paulo (en portugués, « pinacoteca del estado de São Paulo ») es un museo de artes visuales dedicado al arte brasileño desde el siglo XIX hasta la actualidad, en diálogo con diversas culturas del mundo. Fundada en 1905 por el Gobierno del Estado de São Paulo, la Pinacoteca es el museo de arte más antiguo de la ciudad y cuenta con tres edificios: Pinacoteca Luz, Pinacoteca Estação y Pinacoteca Contemporânea. El museo alberga exposiciones de su reconocida colección de arte brasileño y exposiciones temporales de artistas nacionales e internacionales. La Pinacoteca también desarrolla y presenta proyectos públicos multidisciplinarios, además de ofrecer un programa educativo integral e inclusivo.

La colección original se formó a partir de la transferencia de 20 obras del Museo Paulista de la Universidad de São Paulo, junto con otras 6 obras adquiridas de importantes artistas de la ciudad como Almeida Júnior , Pedro Alexandrino , Antônio Parreiras y Oscar Pereira da Silva , especialmente para formar la nueva colección.

Después de una renovación liderada por Paulo Mendes da Rocha en la década de 1990, el museo se consolidó como una de las instituciones culturales más dinámicas del país, integrándose al circuito internacional de exposiciones, promoviendo diversos eventos culturales y manteniendo una producción bibliográfica activa. ^{[ 2 ]} Pina, como también se le conoce, también administra el espacio llamado Pinacoteca Estação, un edificio histórico que también alberga el Memorial da Resistência de São Paulo , instalado en el antiguo edificio DOPS , en Bom Retiro , donde realiza exposiciones temporales.

En 2023, el museo inauguró su tercer edificio, Pina Contemporânea, integrado en el Parque da Luz . El espacio cuenta con una plaza pública para actividades artísticas y culturales, dos galerías para exhibir obras de gran formato, estudios para actividades educativas, así como una tienda, auditorio, mirador y área de recepción. Ese mismo año, se inauguró en el edificio Pina Contemporânea la entonces conocida Biblioteca y Centro de Documentación e Investigación. En 2024, pasó a llamarse Biblioteca de Artes Visuales.

La Pinacoteca alberga una de las colecciones más grandes y representativas de arte brasileño, con más de doce mil piezas que abarcan principalmente la historia de la pintura brasileña de los siglos XIX y XX. Otros elementos destacados son la Colección Brasiliana, compuesta por obras de artistas extranjeros que trabajaron en Brasil o se inspiraron en la iconografía del país; la Colección Nemirovsky, con un impresionante conjunto de obras maestras del modernismo brasileño; y la Colección Roger Wright, recibida en préstamo en enero de 2015. En promedio, el museo presenta 18 exposiciones temporales al año.

Los orígenes de la Pinacoteca de São Paulo se remontan a la creación del Liceu de Artes e Ofícios de São Paulo . Esto, a su vez, es resultado de un contexto de profundos cambios sociales, políticos y económicos que tuvieron lugar en São Paulo durante la segunda mitad del siglo XIX. La entonces provincia, que había tenido poca importancia hasta la década de 1870, experimentaba transformaciones impulsadas por la expansión de la producción de café y la consolidación de la red ferroviaria . Recibió una gran afluencia de inmigrantes (intensificada tras la abolición de la esclavitud ), lo que provocó transformaciones significativas, desde la cultura material y los hábitos alimenticios hasta nuevas formas de socialización. Los centros urbanos se volvieron más densos y modernos. En la ciudad de São Paulo, el capital acumulado por los caficultores se reinvirtió en la incipiente industria , alimentando el ciclo de prosperidad. Se construyeron nuevos edificios y la técnica de tierra apisonada dio paso a la mampostería de ladrillo. Los barrios nobles se construyeron para albergar las mansiones y palacios de los magnates del café, siguiendo siempre los estándares arquitectónicos europeos y caracterizados por el eclecticismo . Aún más numerosos fueron los barrios obreros que surgieron, expandiendo rápidamente el núcleo urbano. ^{[ 3 ] [ 4 ]}

Después de la creación del Liceu de Artes e Ofícios en 1873, los patrocinadores de la institución negociaron con el gobierno provincial la donación de un terreno para la escuela, junto al Jardim Público da Luz –que se produjo en 1896–, además de la concesión de recursos para la construcción de la sede, cuya construcción comenzó en 1897. ^{[ 5 ]}

El edificio, diseñado por Ramos de Azevedo y Domiciano Rossi, su principal colaborador, presenta un estilo monumental en fuerte armonía con los principios del eclecticismo italiano. Consta de tres plantas, con dos patios interiores para garantizar la ventilación e iluminación. En el centro, en la primera planta, se ubica el vestíbulo principal, con techos muy altos y ventanales que dan al interior, el cual incluye una cúpula que nunca se terminó. En su construcción se utilizaron materiales importados como pino de Riga y cerámica francesa . En el proyecto, los ingenieros planearon integrar el edificio con el Jardim da Luz , mediante balcones laterales y ventanas con vistas al parque. El edificio fue inaugurado parcialmente en 1900, cuando comenzaron a funcionar algunos cursos de primaria y arte. Sin embargo, nunca se completó, como lo demuestran los ladrillos a la vista en la fachada y en los patios interiores, así como la ausencia de la cúpula, que formaba parte del proyecto original. ^{[ 6 ]}

El edificio fue catalogado oficialmente en 1982, con el objetivo de preservar uno de los componentes del conjunto arquitectónico del barrio de Luz, característico de finales del siglo XIX y principios del XX en São Paulo , que también incluye la Estación de Luz, la Estación de Júlio Prestes, el Museo de Arte Sacro de São Paulo , entre otros. ^{[ 7 ]}

Entre 1993 y 1998, el edificio principal fue objeto de una extensa renovación liderada por el arquitecto Paulo Mendes da Rocha, junto con los arquitectos Weliton Ricoy Torres y Eduardo Argenton Colonelli, lo que dio como resultado un museo adaptado a las necesidades de las exposiciones internacionales, convirtiendo a la Pinacoteca do Estado en un destino popular para muchas de las exposiciones que llegan a São Paulo. El proyecto de renovación fue galardonado con el Premio Mies van der Rohe para América Latina a los tres arquitectos. ^{[ 8 ]}

En 2003, la Pinacoteca de São Paulo también comenzó a administrar el edificio que albergó el DOPS (Departamento de Orden y Política Social) en el centro de São Paulo durante más de medio siglo. Inaugurado en 1914 y diseñado por Ramos de Azevedo para servir como almacén de la Companhia Sorocabana, el edificio fue completamente restaurado según un diseño del arquitecto Haron Cohen. Hoy, llamado Pinacoteca Estação, el espacio de ocho mil metros cuadrados cuenta con las condiciones técnicas ideales para las actividades museísticas que alberga. ^{[ 9 ]}

El 4 de marzo de 2023, la Pinacoteca de São Paulo inauguró el edificio de la Pinacoteca Contemporânea. El proyecto, diseñado por Arquitetos Associados, se concibió para integrarse al centenario Parque da Luz y a los barrios de Bom Retiro y Luz. La Pinacoteca Contemporânea es un sueño largamente anhelado por el museo. En 2015, con el traslado de la Escuela Estatal Prudente de Moraes a un espacio nuevo y más completo, se comenzó a diseñar el conjunto de edificios adyacentes al Parque da Luz para albergar el tercer edificio de la Pinacoteca de São Paulo. En 2018, el terreno fue cedido oficialmente a la Secretaría de Cultura y Economía Creativa del Estado de São Paulo. A través de la Associação Pinacoteca Arte e Cultura – APAC , una organización social que gestiona la Pinacoteca de São Paulo desde 2006, se iniciaron la contratación de los proyectos básicos y ejecutivos, así como los procedimientos de aprobación con los organismos de conservación del patrimonio y las autoridades municipales.

La propuesta mantuvo los volúmenes arquitectónicos de los dos bloques de edificios ya existentes en el solar. Uno de ellos, más antiguo y atribuido al estudio de Ramos de Azevedo, es un vestigio de la primera escuela construida allí, y el otro, más moderno, de la década de 1950, fue diseñado por el arquitecto Hélio Duarte. Uniendo ambos bloques se encuentra una gran plaza pública cubierta de 1.339,2 m² y un pabellón que alberga la Galería Praça, de 200 m², dos estudios para actividades educativas y la tienda del museo. Con 1.000 m², la Gran Galería, ubicada en el sótano, y un entresuelo con vistas al Parque da Luz, donde se encuentra la cafetería, complementan el proyecto, creando un entorno que cumple con los requisitos fundamentales de un museo del siglo XXI, a la vez que resulta acogedor, inclusivo y accesible.

• Fundación Cultural Ema Gordon Klabin
• Museu Nacional de Belas Artes
• Museo de Arte de São Paulo
• Lista de los museos de arte más grandes

• Pinacoteca.org.br
• Pinacoteca del Estado de São Paulo en la Enciclopédia Itaú Cultural
• Visita virtual de la Pinacoteca do Estado de São Paulo ofrecido por Google Arts & Culture
• Medios relacionados con la Pinacoteca del Estado de São Paulo en Wikimedia Commons