Pino Pascali (19 de octubre de 1935 – 11 de septiembre de 1968) fue un artista , escultor , escenógrafo e intérprete italiano . [ 1 ]
Biografía

Pino Pascali nació el 19 de octubre de 1935 en Bari, Italia . [ 1 ] En 1955, Pascali dejó la escuela orientada a las ciencias a la que asistía en Bari y fue a una escuela secundaria especializada en artes en Nápoles . Más tarde, en 1956, se matriculó en la Accademia di Belle Arti di Roma , en el curso de diseño escénico impartido por Peppino Piccolo con la ayuda de su asistente Fabio Vergoz. [ 1 ] También estudió bajo la guía de Toti Scialoja , cuyo enfoque de enseñanza abierto animaba a los estudiantes a experimentar con diversos medios y formas. En el contexto de la Accademia, Pascali conoció al también artista del Arte Povera Jannis Kounellis . Pascali también participó en varias exposiciones colectivas para jóvenes artistas: 1956, la Exposición de Pintura en el Istituto Tommaseo di Tivoli; 1956, Segunda Exposición "Pennello d'argento" en el Circolo Culturale dell'Vittorie de Roma; 1959, Show de Diseño Escénico, en el 2º Festival dei Due Mondi de Spoleto. Antes de graduarse en 1959, Pascali trabajó como asistente de escenografía en numerosas producciones de la RAI y, además, colaboró con Studio Saraceni, Lodolofilm e Incom como escenógrafo, diseñador gráfico, guionista y escritor creativo para publicidad televisiva, realizando bocetos, creando personajes y cortos para los anuncios. [ 1 ]
A principios de la década de 1960, Pascali expuso sus esculturas en varias exposiciones de arte. En 1965, Pascali expuso en la Galleria La Tartaruga. [ 1 ] En enero de 1968, tuvo una exposición en la Galleria Ars Intermedia en Colonia, Alemania. [ 1 ]
Pascali murió a la edad de treinta y dos años el 11 de septiembre de 1968 en Roma , Italia , luego de un accidente de motocicleta. [ 1 ] Su corta carrera ha servido como una importante contribución al arte de la posguerra.
Obras
En 1965, Pascali tuvo una exposición individual en la Galleria La Tartaruga en Roma , Italia . [ 2 ] Fue a través de esta exposición que mostró por primera vez sus "esculturas falsas", una serie de lienzos con formas que a primera vista parecen esculturas sólidas pero que en realidad son pinturas que presentan formas abstractas que sugieren animales, plantas y paisajes. [ 2 ] Una de las "esculturas falsas" de Pascali fue Decapitazione delle giraffe, o Decapitación de las jirafas . Aquí se creó una estructura de madera para asemejar un esqueleto que luego se cubrió con lienzo para representar la piel. Otras esculturas de esta serie fueron Decapitazione della sculptura o Decapitación de la escultura , (1966) y Mare o Mar , (1966). Entre las demás obras de Pascali que utilizan lienzo se encuentran Grande bacino di donna, mons Venus ( Gran pelvis de mujer, mons Venus ), de 1964, y Labbra rosse ( Labios rojos ), también de 1964. Estas obras eran grandes lienzos planos que se convertían en esculturas tridimensionales mediante el uso de estructuras de madera, pintura y otros materiales, aunque seguían pudiendo colgarse en la pared. Muchas de estas esculturas hacían referencia a la cultura popular de la época. Poco antes, Pascali había creado su serie «Armi» o «Armamento» (1965-1966). Ensambladas con materiales encontrados y pintadas de verde oliva, estas esculturas recrean fielmente cada detalle del arma que imitan. Sin embargo, como el arma no puede disparar ni matar, se convierte en un juguete inocente y de gran tamaño.
Nací en 1935. Los primeros juegos que jugué se basaban principalmente en la guerra. Mis juguetes eran montones de objetos encontrados en casa, que representaban armas. Por ejemplo, un frijol se convertía en una bala, un palo de escoba y una caja unidos con una goma elástica se convertían en un rifle, un trozo de papel enrollado atado a un taburete era un cañón, una cacerola era un casco, dos trozos de madera clavados eran un sable, tres trozos de madera un avión, y así sucesivamente. La forma en que jugaba con otros niños se basaba en gran medida en la representación del heroísmo bélico de los adultos (nuestros padres estaban en la guerra) [ 3 ].
La cita anterior de Pascali muestra las raíces de la fuerte conexión entre estos objetos de guerra, utilizados como juguetes, y la intensa presencia de la guerra en su infancia.
En contraste con la "serie Armi" en apariencia, Pascali presentó formas orgánicas en un universo onírico que, al igual que las "esculturas falsas", juegan con la relación entre ilusión y realidad.
Otra escultura famosa de Pascali es 32 m² di mare circa , o Aproximadamente 32 m² de mar . Realizada en 1967, esta escultura consta de 30 "bandejas" poco profundas que contienen agua teñida de azul. Estas baldosas se colocaron adyacentes al suelo, excepto en 6 donde se creó un camino en zigzag para que el espectador pudiera caminar a través de este "mar" que Pascali creó para ellos. Esta influencia de la cualidad reflectante del agua se puede apreciar en otras de sus obras, Fiume ( Río ), Fiume con foce tripla ( Río con triple estuario ), Acque stagnanti ( Aguas estancadas ) y Canali d'irrigazione ( Canales de riego ). [ 4 ]
Mercado del arte
En 2016, el Código de Delfino (1996) de Pascali, un lienzo sobre una estructura de madera, se vendió en Christie's de Londres por la cifra récord de 2,2 millones de libras esterlinas (2,6 millones con comisiones). [ 5 ] [ 6 ]
Referencias
- ^ "Biografía" Archivio Pino Pascali, obtenido en línea el 18 de octubre de 2018 .
- 1 2 "Artista Pino Pascali" , Gagosian, consultado el 18 de octubre de 2018.
- ↑ Christov-Bakargiev, Carolyn (2005). Arte Povera . Phaidon Press Limited 1999. ISBN 0-7148-4556-6.
- ↑ Christov-Bakargiev, Carolyn. Arte Povera. Londres: Phaidon Press Limited, 1999. 140-145. Impreso.
- ↑ Brady, Anna (7 de octubre de 2016). "Récord para Pino Pascali en la subasta italiana de Christie's" . The Art Newspaper . Archivado del original el 21 de febrero de 2017.
- ↑ Pino Pascali (1935-1968): Coda di delfino (Cola de delfín) Christie's , The Italian Sale, 6 de octubre de 2016, Londres.
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