Quentin Buvelot

Buvelot se unió al equipo de curadores del Mauritshuis durante la década de 1990. Uno de sus primeros proyectos importantes en el museo fue Rembrandt by Himself , una exposición dedicada a los autorretratos de Rembrandt que se organizó con la National Gallery de Londres y se exhibió en Londres y La Haya entre 1999 y 2000. Buvelot coeditó el catálogo que la acompañaba con Christopher White; entre sus colaboradores figuraban Ernst van de Wetering, Volker Manuth, Marieke de Winkel y Edwin Buijsen. ^{[ 2 ]}

Durante los años siguientes, trabajó en exposiciones y publicaciones que combinaban la catalogación de colecciones con estudios específicos de artistas y coleccionistas. Junto con Hans Buijs, organizó la exposición «Una colección selecta: Pinturas holandesas del siglo XVII de la colección Frits Lugt» en el Mauritshuis en 2002. Posteriormente, editó el catálogo de la exposición «Albert Eckhout: Un artista holandés en Brasil» y contribuyó a «Retratos en el Mauritshuis, 1430-1790» , publicado en 2004. Ese mismo año, compiló el catálogo resumido en inglés del museo, « Galería de Arte Real Mauritshuis: Un catálogo resumido» . ^{[ 2 ]}

Buvelot fue el curador principal y autor de la exposición monográfica Frans van Mieris 1635–1681 , celebrada en el Mauritshuis entre 2005 y 2006 y posteriormente en la National Gallery of Art de Washington, D.C. El catálogo incluía ensayos de Otto Naumann y Eddy de Jongh, así como contribuciones que abordaban pinturas, dibujos y métodos de trabajo de Van Mieris. Más tarde colaboró ​​con Rudi Ekkart en Dutch Portraits: The Age of Rembrandt and Frans Hals , que se exhibió en la National Gallery de Londres en 2007 y en el Mauritshuis entre 2007 y 2008. ^{[ 2 ]}

Buvelot se convirtió en conservador jefe del Mauritshuis en 2008. ^{[ 9 ]} Ese año organizó una exposición dedicada al pintor de bodegones Adriaen Coorte . La publicación que la acompañaba, Los bodegones de Adriaen Coorte , incluía un catálogo de su obra y contribuyó a la reevaluación de un artista cuyas pinturas conservadas son generalmente de pequeño formato y con frecuencia representan composiciones aisladas de frutas, nueces, cáscaras o espárragos. ^{[ 2 ]}

Entre sus proyectos posteriores se incluyen Jacob van Ruisdael Paints Bentheim en 2009 y una importante exposición dedicada a Philips Wouwerman , organizada con la Gemäldegalerie Alte Meister de Kassel y mostrada en Kassel en 2009 y en el Mauritshuis entre 2009 y 2010. Buvelot editó el catálogo de Wouwerman con el exdirector del museo, Frederik Duparc. Entre 2010 y 2011, organizó Made in Holland , presentando obras de la colección privada de Eijk y Rose-Marie de Mol van Otterloo. En lugar de organizar el libro que acompañaba la exposición únicamente por artista, Buvelot agrupó las pinturas por género para relacionar entre sí paisajes, retratos, bodegones, pinturas históricas y escenas de la vida cotidiana. ^{[ 2 ]}

El Mauritshuis cerró por reformas y ampliación en 2012. Durante el cierre, una selección importante de la colección viajó internacionalmente. La exposición «Obras maestras de la Royal Picture Gallery Mauritshuis» se mostró en Tokio y Kobe entre 2012 y 2013, mientras que « La joven de la perla: Pinturas holandesas del Mauritshuis» realizó una gira por Estados Unidos entre enero de 2013 y enero de 2014. La gira estadounidense llevó más de treinta pinturas al Museo de Young de San Francisco y al High Museum of Art de Atlanta, seguidas de una selección menor en la Frick Collection de Nueva York. Buvelot y Lea van der Vinde fueron algunos de los principales autores y organizadores asociados a las exposiciones itinerantes y sus publicaciones. ^{[ 10 ] [ 2 ]}

El Mauritshuis, renovado y ampliado, reabrió sus puertas el 27 de junio de 2014. Para la reapertura, Buvelot organizó Mauritshuis—El Edificio y publicó un estudio sobre el edificio del siglo XVII, sus interiores cambiantes y su antiguo jardín. El proyecto conectó la historia de la colección del museo con la historia arquitectónica y decorativa de la casa construida para Johan Maurits . ^{[ 11 ] [ 12 ]}

Buvelot colaboró ​​con Desmond Shawe-Taylor, Conservador de las Pinturas de la Reina, en la exposición « Maestros de lo Cotidiano: Artistas Holandeses en la Era de Vermeer» . Procedente de la Colección Real , la exposición examinó las representaciones holandesas del siglo XVII de interiores domésticos, la vida en los pueblos, las tabernas, los patios y otras escenas de la vida cotidiana. Se presentó en la Queen's Gallery de Londres, el Palacio de Holyroodhouse en Edimburgo y el Mauritshuis entre 2015 y 2017. ^{[ 13 ]} En 2016, también contribuyó a «Pinturas de Género en el Mauritshuis» , un catálogo académico de la colección preparado con Ariane van Suchtelen y otros miembros del personal del museo. ^{[ 2 ]}

En 2017, Buvelot comisarió la exposición Slow Food: Dutch and Flemish Meal Still Lifes 1600–1640 junto con Ariane van Suchtelen y Charlotte Rulkens . La exposición analizó el desarrollo del bodegón de comida a través de pinturas de artistas como Clara Peeters, Floris van Dijck, Nicolaes Gillis y Pieter Claesz. Buvelot editó el catálogo, que incluía contribuciones sobre los alimentos, utensilios, vajilla y patrones de consumo representados en las pinturas. ^{[ 14 ]}

Su artículo “Rembrandt en el Mauritshuis: Trabajo en progreso”, publicado en 2017, analizó la evolución de la atribución, la conservación y el examen técnico de las pinturas atribuidas a Rembrandt y su taller en la colección del museo. En él se abordaba la investigación en torno a obras como Saúl y David , cuya restauración y reatribución había involucrado a un equipo internacional de curadores, conservadores y especialistas técnicos. ^{[ 15 ]}

En 2018, Buvelot fue cocuradora de Prized Possessions: Dutch Paintings from National Trust Houses junto con Rupert Goulding y David Taylor. La exposición reunió pinturas holandesas del siglo XVII conservadas en casas históricas administradas por el National Trust británico , incluyendo obras cuya exhibición habitual en colecciones privadas había limitado su disponibilidad para exposiciones en museos internacionales. ^{[ 16 ]}

Su investigación durante este período también se extendió al movimiento histórico de colecciones. En 2020, publicó un estudio sobre pinturas retiradas de la galería de arte del estatúder en La Haya y transportadas a París tras la invasión francesa de los Países Bajos en 1795. ^{[ 2 ]}

Buvelot colaboró ​​con Bernd Ebert y Cécile Tainturier en la primera monografía y catálogo razonado exhaustivo dedicado a Jacobus Vrel . Publicado en 2021, el volumen combinó investigación de archivo, análisis visual detallado, dendrocronología y otras formas de examen técnico en un esfuerzo por reconstruir la pequeña y escasamente documentada obra de Vrel. Históricamente, varias obras de Vrel se habían atribuido a Vermeer o a Pieter de Hooch . ^{[ 17 ]}

La investigación dio lugar a «Vrel, precursor de Vermeer» , la primera exposición monográfica en un museo dedicada al artista. Se presentó en el Mauritshuis en 2023 y posteriormente en la Fondation Custodia de París. La exposición reunió los tranquilos interiores domésticos y las escenas callejeras de Vrel, incluyendo la única pintura fechada que se conoce actualmente de su obra, « Mujer en la ventana» de 1654. ^{[ 18 ]}

En 2022, Buvelot comisarió Manhattan Masters , organizada para concluir el año del bicentenario del Mauritshuis. La exposición presentó diez pinturas holandesas de la Colección Frick, incluyendo el gran Autorretrato de Rembrandt de 1658, junto con obras de Vermeer, Frans Hals , Jacob van Ruisdael y Aelbert Cuyp . Esta fue la primera vez que la Colección Frick prestó este grupo de pinturas a un museo europeo. ^{[ 19 ]}

Buvelot produjo la exposición de 2025 Facing the Storm: A Museum in Wartime (Enfrentando la tormenta: Un museo en tiempos de guerra) , que examinó el Mauritshuis durante la ocupación alemana de los Países Bajos entre 1940 y 1945. Mediante pinturas, marcos vacíos, fotografías, películas, grabaciones de sonido, documentos de archivo y testimonios personales, la exposición abordó la evacuación y protección de la colección, la proximidad del museo al centro político de las autoridades de ocupación, la política cultural nazi y las experiencias de la familia del director del museo, Mense de Groot, que vivió en el sótano del edificio durante la guerra. ^{[ 20 ]}