Hispanopedia Wiki
Articulo de referencia

Ralph Lee

Ralph Minor Lee (9 de julio de 1935 – 12 de mayo de 2023) [ 1 ] fue un titiritero y artista teatral estadounidense. Su trabajo se centró en el diseño y uso de máscaras en el tea...

Hispanopedia WikiContenido en espanolLectura gratuita

Ralph Minor Lee (9 de julio de 1935 – 12 de mayo de 2023) [ 1 ] fue un titiritero y artista teatral estadounidense. Su trabajo se centró en el diseño y uso de máscaras en el teatro y las artes escénicas . La mayoría de sus producciones se realizaron fuera de los espacios escénicos tradicionales, incluyendo desfiles , certámenes , celebraciones y representaciones teatrales al aire libre. Las máscaras y los títeres de gran tamaño fueron fundamentales en sus producciones, cuyo objetivo era hacer que las experiencias artísticas fueran accesibles a todos los miembros de la comunidad.

Primeros años de vida y carrera profesional

Lee empezó a hacer títeres de niño, mientras crecía en Middlebury, Vermont . Se graduó en Amherst College en 1957 y estudió danza y teatro en Europa durante dos años con una beca Fulbright . [ 1 ]

Tras regresar a Estados Unidos y mudarse a la ciudad de Nueva York, Lee actuó en Broadway y fuera de Broadway , en teatros regionales y como miembro de The Open Theatre , dirigido por Joseph Chaikin , desde 1967 hasta 1973.

Durante este tiempo, contribuyó a varias producciones off-off-Broadway en el La MaMa Experimental Theatre Club . En 1967 hizo el diseño de escenografía para Niagara Falls de Leonard Melfi . [ 2 ] Luego actuó en una producción de dos obras de Maria Irene Fornas , A Vietnamese Wedding y The Red Burning Light of the American Way of Life , en 1969. [ 3 ] Luego dirigió y diseñó una producción de Ark de Nancy Fales en 1974, que presentó música de Sonelius Smith . [ 4 ] En 1976, hizo las máscaras y utilería para una producción de A Rat's Mass de Adrienne Kennedy en La MaMa. [ 5 ] Una década más tarde, hizo las máscaras para la producción de 1986 de Orfei compuesta por Genji Ito, coreografiada por Maureen Williams y dirigida por Ellen Stewart , la fundadora de La MaMa. [ 6 ] En 1988, hizo las máscaras para The Summer Face Woman , escrita por Dave Hunsaker y basada en un mito aleutiano sobre el mar de Bering . [ 7 ]

A finales de la década de 1960 y principios de la de 1970, también comenzó a crear máscaras, accesorios inusuales, títeres y figuras de gran tamaño para producciones teatrales, de danza y televisivas. En 1974, mientras impartía clases en el Bennington College , Lee montó su primera producción al aire libre. La obra se desarrolló por todo el campus y contó con títeres gigantes y criaturas enmascaradas, además de un amplio elenco de artistas y músicos.

Desfile de Halloween del pueblo

En 1974, Lee organizó el primer Desfile de Halloween de Greenwich Village , que dirigió hasta 1985. El desfile comenzaba en el patio de la Comunidad de Artistas de Westbeth . Durante su gestión, el desfile pasó de ser un pequeño evento comunitario centrado en sus máscaras y figuras a convertirse en uno de los eventos más importantes de la ciudad de Nueva York. El desfile llegó a atraer a más de 250.000 personas y a captar la atención de los medios de comunicación de todo el mundo. [ 8 ]

Lee recibió un premio Obie de Village Voice en 1975 y una mención honorífica de la Municipal Arts Society en 1985 por su trabajo en el desfile. En 1993, fue incluido en el Salón de la Fama de City Lore People's Hall of Fame. Bajo su dirección, el desfile fue financiado por el Departamento de Asuntos Culturales de la Ciudad de Nueva York (1974-1985), el Fondo Nacional para las Artes (1977-1982), el Fondo Kaplan (1977, 1978, 1983), el Consejo Estatal de las Artes de Nueva York (1979-1984), Con Edison (1980-1985), el Public Theater (1983, 1984), American Express (1983-1985) y la Asociación para una Mejor Nueva York (1985).

Compañía de Teatro del Río Mettawee

En 1976, Lee se convirtió en director artístico de la Mettawee River Theatre Company. Las producciones de Mettawee se basan en mitos de la creación , cuentos de embaucadores, historias sufíes , leyendas y folclore de diversas culturas. La mayoría de las obras se representan al aire libre, en parques, jardines públicos, campos y plazas , e incorporan máscaras, títeres, efectos visuales y música en vivo. Cada verano, Mettawee ofrece más de veinticinco funciones en el norte del estado de Nueva York y Nueva Inglaterra , viajando a comunidades rurales que carecen de acceso a teatro en vivo.

La compañía también ha participado en numerosos festivales, entre ellos el Festival Internacional de las Artes de Nueva York de 1991, el Festival de Nuevo Teatro de Baltimore , la Universiada de Edmonton (Alberta) , el Festival Nacional de Marionetas de San Luis Obispo (California) y Bryn Mawr (Pensilvania) , y realizó una gira de un mes por Alaska. Desde 1984, la compañía finaliza sus giras de verano con una actuación en el jardín de la Catedral de San Juan el Divino en Nueva York.

Producciones destacadas

En 1986, la compañía presentó The North Wind en La MaMa. La obra se basaba en un cuento esquimal yupik , escrito por Dave Hunsaker y con música de Barbara Pollitt. La compañía en ese momento estaba compuesta por Valois Mickens, Willie C. Barnes, Lenny Bart, Christine Campbell, Shelley Fine y Elliot Scott. [ 9 ]

La obra «Heart of the Earth» , desarrollada por Lee junto con la compañía en 1993, fue producida por INTAR Theatre en el Festival Henson de 1994. Posteriormente, se presentó en INTAR y realizó una gira por escuelas locales con el apoyo del Lincoln Center Institute . El guion fue escrito por Cherríe Moraga , con música de Glen Velez . La producción recibió financiación de Opera America , el Fondo Nacional para las Artes y la Fundación Henson.

La producción de Mettawee de " Psique" de Molière de 1999/2000 se presentó en el Festival Internacional de Artes de Marionetas Henson en la ciudad de Nueva York y en el Centro de Artes Escénicas de Nueva Jersey en Newark .

Financiación y premios

La compañía ha recibido financiación del Fondo Nacional para las Artes desde 1980 hasta la actualidad y del Consejo Estatal de las Artes de Nueva York desde 1978 hasta la actualidad. La compañía ha recibido subvenciones adicionales del Departamento de Asuntos Culturales de la Ciudad de Nueva York (1980 y 1981), Meet the Composer (1984-1986, 1988), la Fundación Henson (1985, 1987, 1994, 2000, 2001, 2004, 2005, 2007), el Fondo de la Familia Merck (1986), la Fundación Bickford (1991-2008), la Fundación Agostino (2000-2007) y la Fundación Fan Fox y Leslie R. Samuels (2000-2008).

Mettawee ha recibido un premio Obie , dos menciones honoríficas de UNIMA -USA y dos premios de diseño de la American Theatre Wing . En 2023, Lee, junto con el director general de Mettawee, Casey Compton, fue galardonado con el premio Obie a la trayectoria profesional . [ 10 ]

Otros trabajos

Colaborar con el colectivo de escritores mayas.

Lee viajó a San Cristóbal de las Casas , Chiapas, en febrero de 1989 para trabajar con el colectivo de escritores mayas Sna Jtz 'Ibajom. Fue invitado por Robert Laughlin, antropólogo del Instituto Smithsonian . Posteriormente, viajó allí anualmente durante doce años, creando cada año una nueva obra de teatro con el grupo, inspirada en su cultura popular o en la situación política del momento. Las obras se han representado extensamente, tanto en esa comunidad como en todo México, Honduras, Florida y en el Museo y Centro Cultural Mexicano de Chicago .

En enero de 2001, dirigió una adaptación bilingüe de su obra de teatro de 2000, El Origen de Maíz . La producción estuvo a cargo del programa de extensión del La Jolla Playhouse y se presentó durante ocho semanas en escuelas y centros comunitarios del sur de California . Lee recibió subvenciones de la Comisión Fideicomiso Para la Cultura (1993), Arts International (1992, 2002) y del Suitcase Fund de DTW (1992) por este trabajo.

Catedral de San Juan el Divino

Lee fue artista residente en la Catedral de San Juan el Divino desde 1984. En la catedral, dirigió y diseñó la obra de teatro popular para el Festival de la Cabeza de Jabalí, dirigió obras para la Fiesta de San Francisco y se encargó de la puesta en escena de la Pasión según San Juan de Johann Sebastian Bach y del final visual de Carnaval de Paul Winter . Sus criaturas gigantes recorren la catedral como broche de oro del evento anual de Halloween. La obra El Hombre Salvaje , una coproducción de la Compañía del Río Mettawee y la catedral, se representó en la catedral en otoño de 1987.

Proyectos adicionales

Las creaciones de Lee fueron una parte fundamental de las celebraciones anuales de Pascua del Zoológico del Bronx entre 1980 y 1984. También creó figuras gigantes para las celebraciones de Nochevieja en Central Park (1974-1980) y las festividades del 4 de julio en las escaleras del Monumento Nacional Federal Hall en 1975. Desde 1993, sus creaciones se han exhibido en eventos del Jardín Botánico de Nueva York en el Bronx , incluyendo Halloween on Haunted Walk (1993-2005) y The Little Engine That Could (1995-presente).

Lee creó máscaras para importantes compañías de teatro y danza, incluyendo la Metropolitan Opera , la New York City Opera , el New York City Ballet , el Joffrey Ballet , el Phoenix Theater , el Waverly Consort , el Living Theater , Shari Lewis , el Ensemble for Early Music, el New York Shakespeare Festival , Shakespeare & Company , la Erick Hawkins Dance Company, el Theater of the Open Eye de Jean Erdman , Saturday Night Live (el tiburón terrestre ) y School of Hard Knocks de Yoshiko Chuma .

Exposiciones, docencia, residencias y reconocimiento

Entre febrero y mayo de 1998, la Biblioteca Pública de Nueva York para las Artes Escénicas en el Lincoln Center presentó una exposición retrospectiva de las máscaras, marionetas, figuras gigantes y elementos escénicos de Lee, atrayendo a un público sin precedentes. Otras exposiciones de su obra se han presentado en el Lower Adirondack Regional Arts Council en Glens Falls, Nueva York (2004), The Taft School en Watertown, Connecticut (2003), la World Financial Center Gallery en la ciudad de Nueva York (1999) y el City University Graduate Center Mall en la ciudad de Nueva York (1976 y 1987).

Además de en Bennington College , Lee ha impartido clases en Amherst College , Hampshire College , Smith College , el Jewish Theological Seminary , Union Theological Seminary y Boys and Girls Republic , y ha sido miembro del profesorado de la Universidad de Nueva York desde 1988.

Lee realizó residencias artísticas en la Coalición de Trabajadores de Immokalee en Immokalee, Florida , la Universidad de Colgate , el Hamilton College , la Reserva Navajo en Rock Point, Arizona , la Universidad de Rio Grande y la Universidad de Carolina del Norte en Greensboro . En 2007/2008, Lee fue artista residente de Jim Henson en la Universidad de Maryland en College Park .

Lee recibió varios premios, entre ellos una beca Guggenheim en 2003 , el Premio de Artes del Gobernador del Estado de Nueva York en 1996 y el Premio DTW Bessie en 1996. Entre sus subvenciones individuales se incluyen Dancing in the Streets (1996), Art Matters (1995), el Fondo Beard (1980) y una beca CAPS (1975).

Muerte

Lee murió en Manhattan el 12 de mayo de 2023, a la edad de 87 años. [ 1 ] [ 11 ]

Referencias

  1. 1 2 3 Genzlinger, Neil (16 de mayo de 2023). "Ralph Lee, padre de marionetas y de un desfile en Nueva York, muere a los 87 años" . The New York Times .
  2. ↑ Colecciones digitales de los archivos de La MaMa. "Producción: Cataratas del Niágara (1967)". Consultado el 15 de agosto de 2018.
  3. ↑ Colecciones digitales de los archivos de La MaMa. "Producción: Dos, de Maria Irene Fornes (1969)". Consultado el 15 de agosto de 2018.
  4. ↑ Colecciones digitales de los archivos de La MaMa. "Producción: Ark (1974)". Consultado el 15 de agosto de 2018.
  5. ↑ Colecciones digitales de los archivos de La MaMa. "Producción: Rat's Mass, A (1976)". Consultado el 15 de agosto de 2018.
  6. ↑ Colecciones digitales de los archivos de La MaMa. "Producción: Orfei (1986)". Consultado el 15 de agosto de 2018.
  7. ↑ Colecciones digitales de los archivos de La MaMa. "Producción: La mujer del rostro veraniego (1988)". Consultado el 15 de agosto de 2018.
  8. ↑ Jacobs, Andrew (1995). "INFORME DE BARRIO: GREENWICH VILLAGE; El desfile: ¿Demasiado? ¿O demasiado?" . The New York Times . Consultado el 15 de agosto de 2018 .
  9. ↑ Colecciones digitales de los archivos de La MaMa. "Producción: El viento del norte (1986)". Consultado el 15 de agosto de 2018.
  10. ↑ "Se anuncian los ganadores de la 66.ª edición de los premios Obies" . obieawards.com . American Theatre Wing. 23 de febrero de 2023. Consultado el 2 de diciembre de 2025 .
  11. ↑ Evans, Greg (17 de mayo de 2023). "Muere Ralph Lee: el creador de 'SNL' Land Shark tenía 87 años" . Deadline . Consultado el 17 de mayo de 2023 .
  • Compañía de Teatro del Río Mettawee
  • Sitio web oficial del Desfile de Halloween de New York Village
  • WNYC.org publica un artículo sobre el desfile de Halloween de New York Village.
  • Sna Jtz 'Ibajom (colectivo de escritores mayas) en CulturalSurvival.org