Adrienne Kennedy

Adrienne Kennedy (nacida el 13 de septiembre de 1931) es una dramaturga estadounidense . ^{[ 1 ]} Es más conocida por Funnyhouse of a Negro , que se estrenó en 1964 y ganó un premio Obie . ^{[ 2 ]} También ganó un premio Obie a la trayectoria. En 2018 fue incluida en el Salón de la Fama del Teatro .

En 2022, Kennedy recibió la Medalla de Oro de Drama de la Academia Estadounidense de Artes y Letras ; ^{[ 3 ]} otorgada cada seis años, solo se ha concedido a 16 personas, entre ellas Eugene O'Neill . ^{[ 4 ]}

Kennedy ha contribuido al teatro estadounidense desde principios de la década de 1960, influyendo en generaciones de dramaturgos con sus inquietantes y fragmentarios dramas líricos. Explorando la violencia que el racismo trae a la vida de las personas, las obras de Kennedy expresan una alienación poética, trascendiendo los detalles de los personajes y la trama a través de la repetición ritualista y la experimentación estructural radical. Gran parte de su obra explora temas de raza, parentesco y violencia en la sociedad estadounidense, y muchas de sus obras están "inspiradas en la autobiografía". ^{[ 5 ]}

Kennedy es conocida por el uso del surrealismo en sus obras, que a menudo carecen de trama y son simbólicas, recurriendo a figuras míticas, históricas e imaginarias para representar y explorar la experiencia afroamericana . ^{[ 6 ]}

En 1969, el crítico del New York Times, Clive Barnes, escribió: «Si bien casi todos los dramaturgos negros del país se preocupan fundamentalmente por el realismo —LeRoi Jones y Ed Bullins a veces tienen algo diferente, pero incluso su simbolismo es bastante directo—, la señorita Kennedy está tejiendo una especie de tejido dramático de poesía». ^{[ 7 ]} En 1995, el crítico Michael Feingold del Village Voice escribió que, «con Samuel Beckett muerto, Adrienne Kennedy es probablemente la artista más audaz que escribe actualmente para el teatro». ^{[ 8 ]} Kennedy también ha escrito en otros géneros, incluyendo poesía y ensayos.

Adrienne Kennedy nació como Adrienne Lita Hawkins el 13 de septiembre de 1931 en Pittsburgh, Pensilvania . Su madre, Etta Hawkins, ^{[ 9 ]} era maestra, y su padre, Cornell Wallace Hawkins, era trabajador social. Pasó la mayor parte de su infancia en Cleveland, Ohio , asistiendo a escuelas públicas de Cleveland . ^{[ 10 ]} Creció en un barrio integrado y no experimentó mucho racismo hasta que asistió a la universidad en la Universidad Estatal de Ohio . De niña, pasaba la mayor parte del tiempo leyendo libros como Jane Eyre y El jardín secreto en lugar de jugar con otros niños.

Admiraba a actores como Orson Welles y comenzó a centrarse en el teatro durante su adolescencia. El zoo de cristal fue una de las primeras obras que vio representadas, lo que la inspiró a explorar su pasión por la dramaturgia . Su interés por la dramaturgia continuó cuando comenzó sus estudios en la Universidad Estatal de Ohio en 1949. Se graduó de la Universidad Estatal de Ohio en 1953 con una licenciatura en educación y continuó sus estudios en la Universidad de Columbia entre 1954 y 1956. Se casó con Joseph Kennedy el 15 de mayo de 1953, un mes después de graduarse de la Universidad Estatal de Ohio, ^{[ 11 ]} y la pareja tuvo dos hijos, Joseph Jr. y Adam P. Kennedy . ^{[ 10 ]} Se divorciaron en 1966. ^{[ 12 ]}

Su primera obra de teatro en ser producida fue Funnyhouse of a Negro , una obra de un acto que escribió en 1960, el año en que visitó Ghana durante unos meses con su esposo gracias a una beca de la African Research Foundation. ^{[ 13 ]} La obra se nutre de la herencia africana y europea de Kennedy mientras explora la psique de una mujer negra, desgarrada por una psicosis personal y heredada, cuya raíz es el doble fracaso ambiguo tanto de la rapaz sociedad blanca como de sus víctimas, cargadas pero también distorsionadas. ^{[ 14 ]}

A Rat's Mass se produjo en el La MaMa Experimental Theatre Club en el East Village de Manhattan dos veces en 1969 ^{[ 15 ] [ 16 ]} y una vez en 1971. ^{[ 17 ]} En 1976, La MaMa's Annex presentó la obra con música de Cecil Taylor . ^{[ 18 ]} Sun: A Poem for Malcolm X Inspired By His Death ^{[ 19 ]} y A Beast Story ^{[ 20 ]} se produjeron en La MaMa en 1974.

Kennedy fue miembro fundadora del Consejo de Teatro Femenino en 1971, miembro de la junta directiva de PEN en 1976-77 y representante del Instituto Internacional del Teatro en Budapest , Hungría, en 1978. ^{[ 10 ]}

Kennedy ha impartido clases o conferencias en la Universidad de Yale (1972–74), la Universidad de Princeton (1977), la Universidad de Brown (1979–1980), la Universidad de California, Berkeley (1986), la Universidad de Harvard (1991), la Universidad de Stanford , la Universidad de Nueva York y la Universidad de California, Davis . ^{[ 21 ]}

Sus memorias, People Who Led to My Plays , publicadas por primera vez en 1987, fueron reeditadas en 2016. ^{[ 22 ]}

Hasta 2018, Kennedy había escrito trece obras de teatro publicadas y cinco inéditas, varias autobiografías, una novela corta y un cuento. Kennedy usó el seudónimo de Adrienne Cornell para el cuento "Because of the King of France", publicado en Black Orpheus: A Journal of African and Afro-American Literature en 1963. ^{[ 23 ]} Gran parte de la obra de Kennedy se basa en su experiencia personal. ^{[ 10 ]}

En 2022, Kennedy hizo su debut en Broadway con el estreno de su obra de 1992, Ohio State Murders, en el James Earl Jones Theatre ^{[ 24 ] [ 25 ] [ 26 ]} el 8 de diciembre, protagonizada por Audra McDonald y dirigida por Kenny Leon . ^{[ 27 ] [ 28 ] [ 29 ]} con su última función el 15 de enero de 2023. ^{[ 30 ]} Hablando en una entrevista con la revista Time Out sobre lo que espera que el público se lleve de ver la obra, Kennedy declaró: "Quiero que se den cuenta de que están escuchando a una mujer negra estadounidense muy elocuente y reflexiva y, tal vez, deberían prestar atención a lo que está diciendo". ^{[ 31 ]} A pesar de su evaluación, su espectáculo se cerró antes de tiempo debido a su falta de éxito comercial y los efectos de la pandemia de COVID-19, que había afectado el resurgimiento del teatro comercial en Nueva York desde entonces. ^{[ 32 ]} La producción recibió críticas positivas y McDonald recibió una nominación al premio Tony a la Mejor Actriz en un Papel Principal en una Obra de Teatro por su papel. ^{[ 33 ]}

Suzanne Alexander es un personaje recurrente en varias obras de Kennedy. She Talks to Beethoven , Ohio State Murders , The Film Club y The Dramatic Circle se conocen colectivamente como las Obras de Alexander y se publicaron juntas bajo ese título en 1992. ^{[ 34 ]} Una carta escrita desde la perspectiva de Suzanne Alexander, "Carta a mis estudiantes en mi sexagésimo primer cumpleaños por Suzanne Alexander", también se publicó en 1992. Las Obras de Alexander son menos abiertamente surrealistas que muchas de las obras anteriores de Kennedy, pero aún así evitan la narrativa lineal. En el prólogo de la colección impresa de obras, Alisa Solomon , profesora de la Escuela de Periodismo de la Universidad de Columbia , escribió que "la acción de estas obras no se compone de los eventos de la vida de Suzanne, sino del proceso de convertir la memoria en significado". ^{[ 35 ]}

Kennedy ganó varios premios por sus obras, incluyendo un Premio Stanley de Drama (1963) de la Conferencia de Escritores de la Ciudad de Nueva York en Wagner College , ^{[ 36 ]} dos Premios Obie de Village Voice . Sus Premios Obie fueron por "Obra Distinguida" en 1964 por Funnyhouse of a Negro ^{[ 37 ]} y "Mejor Obra Nueva Estadounidense" en 1996 por June and Jean in Concert y Sleep Deprivation Chamber . ^{[ 38 ]} También fue homenajeada en los Premios Obie de 2008 con un Premio a la Trayectoria. ^{[ 39 ]}

Kennedy recibió una beca Guggenheim para escritura creativa en 1967, becas de la Fundación Rockefeller en 1967 y nuevamente en 1970, una beca del Fondo Nacional para las Artes en 1972, la beca de Servicio Público para Artistas Creativos en 1974, el Premio a la Trayectoria de los Premios Literarios Anisfield-Wolf de 2003 , ^{[ 40 ]} y el Premio Pierre Lecomte du Noüy. ^{[ 1 ] [ 41 ] [ 42 ]} Kennedy recibió el Tercer Premio Anual del Presidente del Distrito de Manhattan a la Excelencia en las Artes en 1988. ^{[ 43 ]}

En 1990, Kennedy recibió el Premio American Book Award . ^{[ 44 ]}

En 1994, Kennedy ganó el premio Lila Wallace Reader's Digest Writers' Award ^{[ 45 ]} y un premio de la Academia Estadounidense de Artes y Letras en Literatura. ^{[ 46 ]}

En julio de 1995, Kennedy fue nombrado dramaturgo residente para la temporada de septiembre de 1995 a mayo de 1996 en la Signature Theater Company de la ciudad de Nueva York. ^{[ 47 ]}

En 2003, Kennedy recibió un doctorado honoris causa en Literatura de su alma mater de pregrado , la Universidad Estatal de Ohio. ^{[ 42 ]}

En 2006, Kennedy recibió el Premio PEN/Laura Pels de la Fundación Internacional para el Teatro como Maestro Dramaturgo Estadounidense. ^{[ 48 ]}

En noviembre de 2020, el Round House Theatre de Bethesda, Maryland , en asociación con el McCarter Theatre Center de Princeton, Nueva Jersey , lanzó The Work of Adrienne Kennedy: Inspiration and Influence , un festival digital de lecturas filmadas de sus obras, ^{[ 49 ]} que atrajo mucha aclamación. ^{[ 50 ] [ 51 ] [ 52 ] [ 53 ] [ 54 ]}

En 2021, el Gremio de Dramaturgos de América nombró a Kennedy como receptora del Premio a la Trayectoria, otorgado "en reconocimiento a una destacada trayectoria en la escritura teatral". ^{[ 55 ] [ 56 ]} La presidenta del Gremio de Dramaturgos, Amanda Green, declaró: "Adrienne Kennedy ha utilizado su inmensa habilidad narrativa con imágenes bellamente brutales para compartir sus paisajes oníricos teatrales con el mundo... Desde Funnyhouse of a Negro de 1964 hasta He Brought Her Heart Back in a Box de 2018 , Adrienne ha inspirado a innumerables jóvenes escritores al mantenerse fiel a sí misma y a su voz, sabiendo que lo que tenía que decir resonaría". ^{[ 57 ]}

En 2022, Kennedy recibió la Medalla de Oro de Drama de la Academia Estadounidense de Artes y Letras . ^{[ 58 ]}

En 2023, Kennedy fue honrada con una Mención Especial del Círculo de Críticos de Teatro de Nueva York . ^{[ 59 ]} Sus Obras Completas y Otros Escritos fueron publicados en la prestigiosa serie Library of America , el día antes de su nonagésimo segundo cumpleaños. ^{[ 60 ]}

• Los documentos de Adrienne Kennedy y la colección de Lois More Overbeck de Adrienne Kennedy en el Centro Harry Ransom.
• Documentos de Adrienne Kennedy en la Biblioteca Schlesinger , Instituto Radcliffe, Universidad de Harvard.
• Página de Kennedy en las Colecciones Digitales de los Archivos de La MaMa
• Perfil de Adrienne Kennedy. Archivado el 1 de mayo de 2009 en Wayback Machine , doollee.com (se requiere suscripción).
• Perfil archivado de Adrienne Kennedy
• Ryan Spahn, "Engendrado a partir de una profunda experiencia: Correspondencia con Adrienne Kennedy" , Juilliard Journal , febrero de 2013
• Alexis Soloski, "Adrienne Kennedy, dramaturga: aún tranquila, aún audaz, aún furiosa" , The New York Times , 10 de enero de 2018
• Hilton Als , "La sorprendente obra de Adrienne Kennedy" , The New Yorker , 12 y 19 de febrero de 2018.
• Branden Jacobs-Jenkins, "Desentrañando el paisaje: una conversación con Adrienne Kennedy" , American Theatre , septiembre de 2019.
• "El legado perdurable de Adrienne Kennedy" , Universidad Estatal de Ohio, 15 de marzo de 2022.