¡Preparados, listos, ya!

Ready Steady Go! (o RSG! ) fue un programa de televisión británico de música rock/pop emitido todos los viernes por la noche desde el 9 de agosto de 1963 hasta el 23 de diciembre de 1966. Fue concebido por Elkan Allan , director de Rediffusion TV. Allan quería un programa de entretenimiento ligero diferente al estilo vulgar de entretenimiento ligero que transmitía ATV . El programa se produjo sin escenografía ni vestuario y con un mínimo de coreografía y maquillaje. Allan reclutó a un colega periodista, Francis Hitching , como productor. Hitching se convirtió en una figura importante del entretenimiento ligero en la década de 1960. Robert Fleming fue el primer director, seguido por el director de documentales Rollo Gamble, luego Michael Lindsay-Hogg , Daphne Shadwell y Peter Croft.

El programa fue producido por Associated-Rediffusion , la empresa contratista de ITV para Londres que emitía los programas entre semana y que pasó a llamarse Rediffusion-London a partir de 1964. El programa en directo llegó a emitirse a nivel nacional. El 20 de marzo de 1964, el programa alcanzó su mayor audiencia con una entrevista a los Beatles en la que interpretaron " It Won't Be Long ", " You Can't Do That " y " Can't Buy Me Love ", siendo esta última un éxito en aquel momento.

En la década de 1980, Dave Clark, de Dave Clark Five , adquirió los derechos del programa musical británico de la década de 1960 y compró los derechos de las grabaciones que sobrevivieron. ^{[ 3 ]}

El 10 de enero de 2018, BMG Rights Management anunció que había adquirido los derechos secundarios de Ready, Steady, Go! ^{[ 4 ].}

El programa salía temprano los viernes por la noche con la frase "¡El fin de semana empieza aquí!", y era presentado por " Wipe Out " de Surfaris , luego por " 5-4-3-2-1 " de Manfred Mann , después por "Hubble Bubble (Toil and Trouble)" de Manfred Mann, y finalmente por " Goin' Home " de The Rolling Stones . También existe la posibilidad de que " Anyway, Anyhow, Anywhere " de The Who se usara como tema musical durante un corto período. Era más juvenil e informal que su rival de la BBC (desde 1964), Top of the Pops . Destacaba por presentar al público como bailarín y por la interacción entre artistas y público. Los artistas aparecían en diferentes miniescenarios, a veces en pasarelas y escaleras de estudio, o en la pista principal para los solistas, rodeados de cerca por el público. Los productores elegían al público en clubes de Londres, seleccionando a los mejores o a los bailarines mejor vestidos. Esto aseguraba un público moderno y en sintonía con los artistas.

Debido a la programación de las noticias locales en algunas zonas del Reino Unido, varias regiones de ITV se unieron al programa a mitad de su emisión.

Inicialmente, los artistas de RSG! hacían playback, pero a finales de 1964 algunos actuaban en directo y el programa pasó a ser completamente en directo en abril de 1965. ^{[ 5 ]} Se destacó por permitir a los artistas interpretar la versión completa de las canciones en lugar de las versiones cortas que exigían otros programas. El programa nunca se emitió en Estados Unidos, transmitiéndose en el Reino Unido en blanco y negro cuando ABC , CBS y NBC estaban pasando a la televisión a todo color.

El programa se grabó en pequeños estudios en la sede de Rediffusion en Kingsway , Londres. Aunque la compañía tenía instalaciones más grandes en Wembley , al oeste de la capital, era más fácil atraer estrellas y público al centro de Londres. Como los estudios eran compactos, no era posible ocultar las omnipresentes cámaras. ^{[ 6 ]} En cambio, las cámaras, que eran grandes y con torretas de lentes giratorias en lugar de zooms, a veces se incorporaban a la acción, como en una interpretación de "Machines" por Manfred Mann, que terminó con Paul Jones cantando agachado en el suelo rodeado de cámaras.

RSG se originó en el Estudio 9 de Kingsway, donde los artistas hacían playback; posteriormente se trasladó al Estudio 5 de Wembley, lo que permitió a los artistas actuar en directo. El Sindicato de Músicos no permitía que los artistas grabaran sus propias pistas de acompañamiento , por lo que se utilizaba todo el Estudio 5 (normalmente dividido en 5a y 5b) para que una orquesta pudiera interpretar el acompañamiento en directo. ^{[ 6 ]}

El programa era popular entre los jóvenes. Tenía un público particularmente fiel dentro de la subcultura juvenil mod de la década de 1960. ^{[ 7 ]}

A finales de 1966, cuando el fenómeno del beat comenzaba a declinar, el programa fue cancelado, a pesar de su popularidad. En la década de 1990, se emitieron recopilaciones en Channel 4 y se lanzaron vídeos en VHS, incluyendo un especial en directo de los Beatles y una edición especial de The Sounds of Motown . En 1989, el programa se emitió por primera vez en Estados Unidos, en Disney Channel . En aquel entonces, Disney era un canal de pago dirigido a un público adulto nocturno.

Ready Steady Go fue lanzado en 2023 por Kaleidoscope Home Entertainment como una edición limitada en DVD (con las actuaciones de los Beatles eliminadas debido a problemas de licencias). Se pueden encontrar copias (a precios exorbitantes) en sitios de subastas.

Tras la grabación del episodio piloto el martes 16 de julio de 1963, Keith Fordyce se acercó a un grupo de Mods que habían viajado desde el club King Mojo de Sheffield y les preguntó: «Así que, muchachos, habéis venido desde Sheffield un martes, nada menos. Supongo que estaréis deseando volver a casa y retomar el trabajo, teniendo en cuenta que se acerca el fin de semana».

John Varney, de Sheffield, conocido como 'Ace Face', respondió: '¿Estás bromeando, amigo? ¡El fin de semana empieza aquí!', y así nació el eslogan. Durante los tres años siguientes, Pete Stringfellow y la gente de Sheffield Mojo fueron habituales en el ahora llamado 'Ready Steady Go'. ^{[ 6 ]}

Los presentadores más conocidos fueron Keith Fordyce y Cathy McGowan , aunque los primeros programas fueron presentados por Dusty Springfield . Ocasionalmente, el programa fue presentado por David Gell y Michael Aldred . Tanto McGowan como Aldred se unieron tras responder a un anuncio que buscaba a "un adolescente típico" como asesor. Se encontraron presentando el programa, y ​​la condición de fan de McGowan era evidente en su estilo; tropezando con sus líneas y perdiendo la compostura, su inexperiencia la hizo más popular que menos, y al final presentaba el programa sola. También participaba en juegos y actividades divertidas, incluyendo mímica con los Rolling Stones con canciones de otros artistas, como "I Got You Babe".

Contó con la mayoría de los artistas más exitosos de la época, entre ellos The Who , The Beatles , The Hollies , The Merseybeats , The Zombies , Dusty Springfield , The Supremes , The Miracles , The Temptations , The Walker Brothers , The Kinks , Paul Butterfield Blues Band , Gerry & the Pacemakers , The Fourmost , The Rolling Stones , Donovan , The Fortunes , Helen Shapiro , PJ Proby , Otis Redding , Freddie and the Dreamers , The Dave Clark Five, Bobby Vee , The Animals , The Crickets, Cilla Black , Gulliver's People, The Searchers , Georgie Fame and the Blue Flames , Billy Fury , Lulu , Marvin Gaye , Gene Pitney y The Beach Boys (quienes hicieron su primera aparición en la televisión británica en el programa ).

También participaron Sandie Shaw , Burt Bacharach , Jerry Lee Lewis , Paul Simon (quien más tarde citaría su aparición como su peor experiencia mientras vivía en Inglaterra), Kenny Lynch , The Small Faces , The Shirelles , James Brown & the Famous Flames , The Yardbirds , Them , Jim Reeves y The Four Pennies .

Durante el episodio del 4 de octubre de 1963 —la primera aparición de The Beatles— Paul McCartney juzgó a cuatro chicas adolescentes que hacían playback de " Let's Jump the Broomstick " de Brenda Lee (el grupo había sido telonero de Lee antes de alcanzar la fama), eligiendo a Melanie Coe, de 14 años, como ganadora. Tres años después, tras la desaparición de Coe, que apareció en la portada del Daily Mirror , McCartney utilizó el artículo como base para " She's Leaving Home ". ^{[ 8 ]}

Jimi Hendrix hizo su primera aparición televisiva en Gran Bretaña en RSG! con " Hey Joe ", interpretando en directo. Tras esto, su gira por clubes agotó las entradas y se unió a una gira nacional de los Walker Brothers .

Dusty Springfield ideó y presentó el RSG Motown Special en abril de 1965, con The Supremes , Stevie Wonder , The Miracles y Martha and the Vandellas , que fue un video VHS en la década de 1980. ^{[ 9 ]} The Supremes interpretaron su rutina de baile " Stop! In the Name of Love " por primera vez en el programa, y ​​The Miracles cerraron el programa con su éxito " Mickey's Monkey ".

The Who demostró ser particularmente popular, realizando la mayor cantidad de apariciones de cualquier artista: un total de 18 entre enero de 1965 y diciembre de 1966. La banda tuvo un episodio propio titulado Ready Steady Who , emitido en octubre de 1966. La banda también lanzó un EP con el mismo nombre; a pesar del título, todas las pistas eran grabaciones de estudio que se habían realizado previamente. ^{[ 10 ]} Los Walker Brothers también fueron populares y tuvieron una edición en vivo en 1966 pero la cinta fue borrada , aunque extractos aparecieron en YouTube en 2009.

El 20 de marzo de 2020, BBC Four emitió un documental sobre Ready Steady Go!, con fragmentos originales, además de entrevistas con Martha Reeves, Mary Wilson, Paul Jones, Chris Farlowe, Vicki Wickham, Annie Nightingale y Michael Lindsay Hogg. ^{[ 11 ]}

• Ready Steady Go at IMDb
• Feature on RSG! from Retrosellers.com With archive pictures.
• Ready Steady Win
• The King Mojo Sheffield history of the mojo