Reble

Reble apareció por primera vez como "Daya" en 2018, colaborando con un grupo local, Symphonic Movement. En ese momento, no quería que su familia se enterara de que se dedicaba a la música. Recuerda: "En ese momento, no quería que mi familia se enterara de que me dedicaba a la música, así que decidí cambiarme el nombre. Sinceramente pensé que si usaba un nombre diferente, no lo descubrirían". ^{[ 2 ] [ 5 ]}

En 2019, eligió su nombre artístico, "Reble", que reflejaba su identificación con la rebeldía. ^{[ 9 ]} Explica que "Reble" fue una forma de distanciarse de las expectativas y asociarse con algo diferente. Describe el inicio de su carrera musical como bastante improvisado. En casa, la presionaban para que continuara con sus estudios convencionales y completara su licenciatura en ingeniería. ^{[ 4 ] [ 2 ]} Durante ese tiempo, compaginó sus estudios con su carrera musical. Ha dicho que los momentos más difíciles eran cuando una actuación y un examen coincidían el mismo día; ella elegía el examen para no decepcionar a su madre. ^{[ 10 ]}

En agosto de 2019, Reble lanzó su sencillo debut "Bad", producido por D-Mon, del grupo de hip-hop de Shillong Khasi Bloodz. La canción fue descrita como una reflexión sobre experiencias personales y familiares, incluyendo dificultades dentro de su familia, las cuales, según ella, influyeron en su decisión de dedicarse al rap. También agradeció a D-Mon y a Mix And Flow Productions por apoyarla y guiarla durante sus inicios. Ese mismo año, lanzó su segundo sencillo, "Believe". ^{[ 6 ]}

En agosto de 2021, Vogue India nombró a Reble entre las ocho mujeres indias emergentes del hip-hop. ^{[ 11 ]} Rolling Stone India incluyó su sencillo "Talk of the Town" en su lista de "Los mejores sencillos independientes indios de 2022". El tema fue una colaboración entre Kbjj y Reble. ^{[ 12 ]}

En noviembre de 2022, Reble lanzó su EP debut, Entropy . Según Rolling Stone India , Entropy representó un cambio del estilo de rap crudo asociado con sus trabajos anteriores hacia un sonido distintivo que incorporaba elementos melódicos junto con rap y temas más introspectivos. La publicación destacó temas como "Changes", escrito desde la perspectiva de su yo futuro, y "Jane", que presenta un alter ego, como los temas más destacados del EP. El EP fue lanzado a través de Kamani Records y estuvo acompañado por el video musical de "Bond Fission". ^{[ 13 ]} Entropy fue su primer proyecto en solitario y recibió patrocinio del sello discográfico Kamani. ^{[ 14 ]}

La popularidad de Reble creció con sus sencillos como "Terror", "Set It Off", "Only Uparwala Can Judge Me" ^{[ 15 ]} y "Killswitch – Red Bull 64 Bars" ^{[ 16 ]} que fueron lanzados durante 2024–2025. ^{[ 17 ] [ 18 ]} A lo largo de 2024, también apareció en varios conciertos en vivo como Bacardi NH7 Weekender y Shillong Cherry Blossom Festival . ^{[ 19 ] [ 20 ]}

En abril de 2025, fue incluida en la segunda edición de Rolling Stone India.lista de "El futuro de la música". ^{[ 21 ]} En agosto, contribuyó a su primera banda sonora cinematográfica en una película malayalam , Lokah Chapter 1: Chandra . ^{[ 22 ]} En una entrevista con Mathrubhumi , expresó su deseo de regresar a la industria cinematográfica malayalam, afirmando: "Tuve gente maravillosa allí, y Kochi se sentía como un país diferente". ^{[ 23 ]} Describió su experiencia de trabajar con Jakes Bejoy como "increíble" y le atribuyó a Bejoy el mérito de haberle dado la libertad de comprender al personaje en la película. ^{[ 9 ]}

En octubre de 2025, Reble lanzó su sencillo "New Riot", producido por Parimal Shais y el guitarrista Krishna M Sujith. Fue lanzado a través del sello discográfico Homegrown Music, en colaboración con Atlantic Records . ^{[ 24 ]} La canción fue descrita como una mezcla cruda de sintetizadores distorsionados y emoción pura y sin filtros con influencias del phonk y el rap de Memphis . ^{[ 25 ] [ 26 ]} Interpretó el sencillo en la primera edición india del festival de hip-hop Rolling Loud , que se celebró en Kharghar el 23 de noviembre. Lo describió como un himno de rabia, caos y liberación, y dijo: "Riot significa decir 'Que se joda'. Se trata de dejar salir la ira y la frustración. La sociedad nos exige que seamos funcionales y nos ajustemos a sus normas. Pero a veces solo necesitamos ser humanos. A veces necesitamos rompernos. Riot es mi forma de decir que ya he tenido suficiente. Es mi rebelión contra ser normal". ^{[ 27 ]} En noviembre, también apareció en el EP Pursuetist House Vol.1 , junto con otros artistas indie como Dhanji, Sarah Black, Bharg y tricksingh. ^{[ 28 ] [ 29 ]}

En diciembre de 2025, Reble obtuvo mayor reconocimiento en el ámbito general gracias a sus canciones en la banda sonora de la película Dhurandhar , llegando a oyentes más allá de la comunidad indie. ^{[ 30 ] [ 31 ]} En el álbum , apareció en tres de las canciones, incluyendo "Naal Nachna", "Run Down The City – Monica" (un remix de " Piya Tu Ab To Aja " de Asha Bhosle ) y "Move – Yeh Ishq Ishq" (un remix de Yeh Hai Ishq Ishq de Manna Dey y Mohammed Rafi ). ^{[ 2 ]} Hablando sobre Dhurandhar , le dijo a Gulf News : " Dhurandhar fue un proyecto muy especial para mí porque era la primera vez que hacía algo dentro de la industria de Bollywood . No fue planeado en absoluto; honestamente, se concretó en el último momento. Todo sucedió de manera muy orgánica". ^{[ 2 ]}

En febrero de 2026, apareció en GQ India , donde declaró que estaba trabajando en un nuevo proyecto. ^{[ 32 ]} En marzo, apareció en la banda sonora de Dhurandhar: The Revenge, donde se le atribuyen cuatro canciones, incluyendo "Aari Aari", "Main Aur Tu", "Vaari Jaavan" y "Rang De Lal (Oye Oye)". ^{[ 33 ] [ 34 ]} En mayo de 2026, Reble lanzó el sencillo "Praying Mantis", acompañado de un video musical ^{[ 35 ]} , que fue su primer lanzamiento independiente de 2026. ^{[ 36 ]}

La música de Reble ha sido etiquetada como hip-hop con elementos de trap , hardcore , alternativo y R&B . ^{[ 8 ] [ 37 ]} Sus letras han sido descritas como atrevidas. ^{[ 2 ]} Revistas como Femina han destacado su música por su audaz lirismo y claridad cultural que amplifica las voces del noreste de la India . ^{[ 37 ]} El periodista musical Anurag Tagat dijo que sus trabajos anteriores incorporaban elementos de canto soul, mientras que sencillos posteriores como "New Riot" (2025) se inspiraron en bandas como Deftones . ^{[ 7 ]} Sus canciones buscan crear canciones que conecten con la lucha cotidiana, los sueños y la identidad. ^{[ 38 ] [ 37 ]} Un tema prominente en su trabajo, afirma, es la identidad arraigada en la experiencia vivida: "el trauma, la inestabilidad, la sensación de nunca pertenecer realmente, eso es lo que escuchas en mi música". ^{[ 39 ]}

Reble ha citado a Eminem como su mayor ídolo, afirmando que creció escuchando su música. ^{[ 40 ]} También ha mencionado a André 3000 , ^{[ 40 ]} The Notorious BIG , ^{[ 39 ]} Tupac Shakur , ^{[ 39 ]} Linkin Park , ^{[ 17 ]} MGMT , ^{[ 25 ]} y Pink Floyd ^{[ 25 ]} como influencias. Entre los artistas indios, admira a Hanumankind , Chaar Diwaari y Yashraj . También expresó su deseo de colaborar con raperos como Tyler, the Creator y G-Eazy . ^{[ 23 ]}

Reble desaprueba el simbolismo en la cultura del rap, diciendo: "Lo único que me molesta es cuando los festivales fingen preocuparse por la igualdad de género metiendo mujeres en un cartel para apariciones. No soy relleno, soy cabeza de cartel". ^{[ 39 ]} Es una de las pocas raperas del noreste de la India . Hablando de su origen étnico, dijo: "Creo que no es realmente un estereotipo, es lo que es. La gente reconoce que vienes de un grupo étnico en particular y que te ves diferente, pero no hay mentira en eso. Vienes de un lugar muy diferente y te ves diferente, incluso si a menudo se presenta como un estereotipo. Creo que lo que uno puede hacer es enorgullecerse de ello, y eso marca la diferencia". ^{[ 23 ]} Quiere inspirar a las mujeres a entrar en la escena del rap indio. Cree que la gente no necesita sexualizarse para vender música: ^{[ 14 ]}

Creo que hay mucho margen de mejora en la escena del rap femenino. No creo que se deba dar importancia a nadie solo por ser hombre o mujer. Simplemente hay que hacer buena música y dejar que hable por sí sola. Si se mira desde una perspectiva más amplia, nadie habla de Nicki Minaj o Doechii en términos de género, porque cumplen con los estándares. Son buenas músicas, y no importa si son mujeres u hombres: hacen buena música, y eso habla por sí solo. ^{[ 23 ]}

En declaraciones a Elle India sobre las discográficas , Reble opina que "las discográficas no significan mucho hoy en día, ya que la música está en todas partes". Atribuye a plataformas como Instagram y TikTok el éxito arrollador de la música antigua. ^{[ 39 ]}