Regina Resnik

Regina Resnik (nacida Regina Resnick, 30 de agosto de 1922 – 8 de agosto de 2013) ^{[ 1 ]} fue una cantante de ópera estadounidense con una activa carrera internacional que abarcó cinco décadas. Comenzó su carrera como soprano en 1942 y poco después inició una relación con la Metropolitan Opera que se extendió desde 1944 hasta 1983. ^{[ 2 ]} Bajo el consejo del director de orquesta Clemens Krauss , comenzó a reeducar su voz en el repertorio de mezzosoprano en 1953 y para 1956 había eliminado por completo la literatura de soprano de su repertorio de actuaciones. ^{[ 3 ]}

Si bien el Met fue el hogar artístico de Resnik, trabajó regularmente como artista invitada con otras importantes compañías de ópera estadounidenses y con los principales teatros de ópera europeos, como La Scala , la Ópera de París , la Royal Opera de Londres, la Ópera de San Francisco y la Ópera Estatal de Viena . A partir de mediados de la década de 1980, su carrera artística se orientó del teatro musical al teatro musical.

Además de su carrera como intérprete, Resnik trabajó como directora de escena en varios teatros de ópera europeos durante las décadas de 1970 y 1980, generalmente en colaboración con su esposo, el diseñador de escenografía y vestuario Arbit Blatas . También se desempeñó como profesora de canto, impartiendo clases en las facultades de canto de varios conservatorios de música, incluida la Juilliard School .

Regina Resnick nació en el Bronx , Nueva York, el 30 de agosto de 1922, hija de inmigrantes judíos ucranianos pobres que acababan de llegar a Nueva York. ^{[ 1 ]} Resnick eliminó la "c" de "Resnick" a una edad temprana. ^{[ 4 ] [ 5 ]} A los 10 años se ofreció como voluntaria para cantar un solo en un concierto en su escuela local. A los 13 años tomó sus primeras lecciones con Rosalie Miller , y poco después ganó 10 dólares al aparecer en Major Bowes Amateur Hour en la radio pública. ^{[ 4 ]}

Resnick, una estudiante brillante, se saltó varios cursos escolares. ^{[ 6 ]} Asistió a la escuela secundaria Herman Ridder ^{[ 7 ]} y luego a la preparatoria James Monroe en el Bronx, donde tuvo su primera experiencia actuando en el escenario, interpretando papeles principales en producciones escolares de operetas y participando en el coro de su escuela . ^{[ 8 ]} Resnick afirmó que "le debo mi conocimiento de tener una voz al sistema escolar de Nueva York". ^{[ 6 ]} Después de graduarse de la preparatoria en 1938, estudió canto con Giuseppe Danise en Hunter College , donde obtuvo una licenciatura en música en 1942. ^{[ 5 ]}

Resnik hizo su debut profesional como cantante a la edad de 22 años el 27 de octubre de 1942, dando un recital de canciones de arte en la Academia de Música de Brooklyn . ^{[ 9 ]} Tan solo dos meses después hizo su debut profesional en la ópera con la New Opera Company de Fritz Busch en el Broadway Theatre de Manhattan como Lady Macbeth en Macbeth de Giuseppe Verdi con Jess Walters en el papel principal. ^{[ 10 ]} En febrero y marzo de 1943 cantó Leonore en Fidelio y Micaela en Carmen en el Palacio de Bellas Artes de la Ciudad de México bajo la dirección de Erich Kleiber . ^{[ 11 ] [ 12 ]} En la primavera de 1944, interpretó tanto a Frasquita como a Micaela en Carmen de Georges Bizet en la primera temporada de la Ópera de la Ciudad de Nueva York (NYCO) con Dusolina Giannini en el papel principal. ^{[ 11 ] [ 13 ]} También fue vista en el NYCO esa temporada como Santuzza en Cavalleria rusticana de Mascagni . ^{[ 14 ]}

En abril de 1944, Resnik ganó las Audiciones del Aire de la Metropolitan Opera , interpretando " Ernani, involami ", y se le ofreció un contrato con esa compañía para la temporada 1944/45. ^{[ 8 ]} Su debut en el Met fue doblemente dramático: con un día de aviso, sustituyó el 6 de diciembre de 1944 a Zinka Milanov como Leonora en Il trovatore, cosechando elogios del público, y los críticos señalaron que todo el "virtuosismo" vocal y su presencia escénica como actriz eran muy impresionantes. ^{[ 15 ]} Durante la década siguiente, ofreció veinte heroínas: Donna Elvira y Donna Anna ( Don Giovanni ), Fidelio , Sieglinde ( Die Walküre ), Gutrune ( Götterdämmerung ), Chrysothemis ( Elektra ), Rosalinda y Eboli ( Don Carlos ), Aida , Alice Ford ( Falstaff ), Tosca , Madama Butterfly y Musetta ( La bohème ). Fue la primera Ellen Orford del Met en Peter Grimes y creó a Delilah en el estreno mundial de The Warrior de Bernard Rogers . Luego también comenzó una larga asociación con la Ópera de San Francisco . En cuanto a la voz, era una soprano dramática que invitaba a comparaciones con Rosa Ponselle . Durante estos años, su maestra fue Rosalie Miller y su vida comenzó con los legendarios directores Otto Klemperer , Bruno Walter , George Szell , Fritz Reiner , William Steinberg y Erich Leinsdorf .

En 1953, mientras cantaba Sieglinde en el Festival de Bayreuth , el director Clemens Krauss predijo su futuro, sugiriendo que su voz era en realidad de mezzosoprano . A pesar de su gran éxito como soprano, se dio cuenta de que su voz se oscurecía constantemente. En 1955 comenzó un año de repaso de Danise. Sus dos primeros papeles fueron Amneris en Aida y Laura en La Gioconda . El 15 de febrero de 1956 debutó como mezzosoprano en el Metropolitan Opera con una brillante interpretación de Marina en Boris Godunov bajo la dirección de Dimitri Mitropoulos . En octubre de 1957 comenzó una larga carrera en Londres, en la Royal Opera House . Su debut como Carmen fue un éxito y, con el tiempo, se la escuchó como Amneris ( Aida ), Marina ( Boris Godunov ), Ulrica ( Un ballo in maschera ), la Nodriza en Die Frau ohne Schatten y la Vieja Priora en Dialogues of the Carmelites . En la producción de Falstaff de Zeffirelli - Giulini , su Mistress Quickly se convirtió en el modelo para este papel. Carmen, Clitemnestra ( Elektra ), Mistress Quickly y la Dama de Picas ( The Queen of Spades ) se convirtieron en sus papeles más emblemáticos. En 1959 fue Didon en Les Troyens , bajo la dirección de Robert Lawrence.

De la prensa francesa: «La suya fue la Carmen más hábilmente interpretada, con cada matiz del papel y cada sílaba de su francés expuestas con maestría. Fue también la interpretación más bellamente cantada del papel. Desde el punto de vista dramático, esta era la Carmen ideal: feroz, sensual, impredecible; nunca banal, nunca vulgar». Pero con Clitemnestra, Resnik se enfrentó a otro desafío: «una concepción dramática inolvidable y una destreza vocal sin límites». Entre sus notables interpretaciones de ópera cómica se incluyen Orlovsky en Die Fledermaus , la Marquesa en La fille du régiment (con Joan Sutherland y Luciano Pavarotti ) y su Señora Quickly en el Falstaff de Bernstein y Zeffirelli de 1964.

Cantante fluida en seis idiomas, Resnik trascendió las fronteras estilísticas desde lo clásico hasta lo romántico, desde lo wagneriano hasta lo moderno. Con el paso de los años, Resnik desarrolló una sólida red de actuaciones internacionales: La Scala , La Fenice , la Ópera de París (aclamada como Carmen), Salzburgo, Nápoles, Viena, Lisboa, Madrid, Buenos Aires, Múnich, Berlín, Bruselas, Marsella, Stuttgart, Hamburgo, Chicago, Edimburgo, Santiago y un regreso a Bayreuth.

El Met, sin embargo, siguió siendo su base y entre sus triunfos se encuentran la nueva Elektra (con Birgit Nilsson y Leonie Rysanek ) y La dama de picas . Fuera del Met, apareció en obras de Poulenc (un inolvidable retrato de la anciana priora en Diálogos de las carmelitas ), Menotti ( La médium ), Gottfried von Einem ( La visita de la anciana ), Walton ( El oso ), Weill ( Ascenso y caída de la ciudad de Mahagonny ), Britten ( El rapto de Lucrecia , tanto el coro femenino como Lucrecia) y Barber (su baronesa en Vanessa ). ^{[ 16 ] [ 17 ] [ 18 ]}

Grabó todos sus papeles más emblemáticos: Carmen ( Thomas Schippers ), Clitemnestra ( Georg Solti ), la Señora Quickly ( Leonard Bernstein ), Orlovsky ( Herbert von Karajan ), la Condesa "Pique Dame" ( Mstislav Rostropovich ) y Sieglinde ( Clemens Krauss ), entre muchos otros. Se convirtió en la única cantante en la historia de la ópera en haber interpretado tanto el papel principal de soprano como el de mezzosoprano en gran parte de su repertorio. En Estados Unidos y Canadá también ha actuado en innumerables compañías regionales. De 1971 a 1981, se distinguió como directora de escena con Arbit Blatas , pintor y escultor de origen lituano, como diseñador. Carmen (Hamburgo; que se convirtió en la película El sueño y el destino ), Falstaff (Venecia, Varsovia, Madrid, Lisboa), La dama de picas (Vancouver, Sídney), La médium y el oso (Lisboa), Elektra (Venecia, Estrasburgo, Lisboa) y Salomé (Lisboa, Graz).

En 1987, Resnik dio el salto al teatro musical estadounidense como actriz y cantante. Su interpretación de Fraulein Schneider en Cabaret en Broadway le valió una nominación al premio Tony, y su papel de Mme. Armfeldt ( A Little Night Music ) en el Lincoln Center le granjeó una nominación al premio Drama Desk en 1991.

Resnik murió a los 90 años de un derrame cerebral en Manhattan. ^{[ 19 ]}

Resnik fue profesora magistral en la Metropolitan Opera durante diez años, en el Mozarteum (Salzburgo), la Canadian Opera Company (Toronto), la Ópera de San Francisco, el Opera Studio de la Opéra Bastille de París, el Curtis Institute of Music y la Juilliard School. Fue profesora residente en el Departamento de Ópera del Mannes College of Music , donde se encargó de la preparación de La bohème , La flauta mágica , Don Giovanni , Il tabarro , Gianni Schicchi , Las bodas de Fígaro y El diálogo de las carmelitas . En Italia, fue profesora magistral de estudios vocales en el Ca' Zenobio Master Campus de Treviso y directora musical de Eurobottega, un programa único para jóvenes cantantes de la Unión Europea, con sedes en Venecia y Treviso. El ahora reconocido ciclo de conciertos "Regina Resnik Presents" se ha convertido en un referente de la escena musical estadounidense. Su producción más reciente ha sido un importante retrato en tres partes de la experiencia musical judía, titulado "Colores de la Diáspora". Concebido por su hijo, Michael Philip Davis, y dirigido por Resnik, este "caleidoscopio de la canción clásica judía" contó con Resnik como narradora y ha sido televisado y emitido por CUNY TV ; los tres conciertos también fueron lanzados en DVD en septiembre de 2011 por vaimusic.com (VAI 4540).

Las celebraciones de su trayectoria comenzaron en la ciudad de Nueva York con la proclamación del "Día de Regina Resnik". Recibió el Premio Lawrence Tibbett del Gremio Estadounidense de Artistas Musicales y un homenaje especial del Lincoln Center. La ciudad de Venecia conmemoró su 50.º aniversario con un evento especial. El Gremio de la Ópera Metropolitana celebró su 60.º aniversario en el Lincoln Center de Nueva York.

Hunter College le otorgó un Doctorado Honoris Causa en Humanidades y, en 2007, el Conservatorio de Nueva Inglaterra la honró con un Doctorado en Música. Fue fideicomisaria de la Fundación Hunter y miembro del jurado de los Premios Peabody de Radio y Televisión. ^{[ 20 ]} También fue miembro de la Junta Directiva del Gremio de la Ópera Metropolitana y del Consejo Asesor de CUNY TV.

• Rosenthal, H. y Warrack, J. (eds.), "Resnik, Regina", The Concise Oxford Dictionary of Opera , 2.ª edición, Oxford University Press, 1979, pág.  413.

• Documentos de Regina Resnik, 1934–2013 (sus documentos personales) en la División de Música de la Biblioteca Pública de Nueva York para las Artes Escénicas.
• Regina Resnik en IMDb
• Entrevista a Regina Resnik realizada por Bruce Duffie, 16 de marzo de 1987.
• GETO – Documental producido por Regina Resnik y Michael Philip Davis.