Requia

Requia (subtitulado y otras composiciones para guitarra solista ) es el octavo álbum del guitarrista y compositor estadounidense de fingerstyle John Fahey . Publicado en noviembre de 1967, fue el primero de los dos lanzamientos de Fahey en el sello Vanguard . ^{[ 4 ]} Originalmente recibió críticas hostiles de los críticos musicales , ^{[ 5 ]} particularmente por su experimentación con la música concreta . ^{[ 6 ]} Desde entonces ha sido reconocido como precursor de la música new age y ha sido reeditado varias veces, incluyendo por Terra en 1985, Vanguard en 1997 y 1998 y Ace en 1998.

Después de seis lanzamientos en su propio sello, Takoma Records , y uno en Riverboat Records, Fahey firmó un contrato para dos álbumes con Vanguard Records , conocida principalmente por su catálogo de grabaciones de varios artistas clave del folk y el blues de la década de 1960. Su representante en ese momento, Denny Bruce , recordó que "Su acuerdo era que podía grabar para Takoma 'discos experimentales', pero que debía intentar hacer grabaciones comerciales para Vanguard, con la aprobación de su presupuesto". ^{[ 7 ]}

Tras comenzar con tres piezas de guitarra solista, el "Requiem for Molly", dividido en cuatro partes, empieza con guitarra solista intercalada y acompañada de ruido blanco , extractos de orquestas de cuerda y metal, discursos de Adolf Hitler , música coral , grabaciones de 78 rpm con ruido de fondo y diversos bucles de cinta y efectos de sonido. La melodía de la tercera parte es " California Dreaming ", un reciente éxito de The Mamas & the Papas que alcanzó el Top 40. Una breve canción a modo de himno, "Fight On Christians, Fight On", basada en "Christians, Fight On, Your Time Ain't Long" de Bo Weavil Jackson , interpretada con guitarra slide, concluye la grabación. ^{[ 8 ]}

Fahey declaró: «["Requiem for Molly, Pt. 1–4"] fue mi primer intento de música concreta , pero no es muy bueno y realmente no me gusta. Sin embargo, fue una buena experiencia de aprendizaje». ^{[ 6 ]}

"Réquiem para John Hurt" hace referencia al influyente cantante y guitarrista de country blues Mississippi John Hurt . Fahey recordó: "Él, a su manera discreta, era un gran hombre, y lamento profundamente su pérdida. Por eso, escribí este réquiem para él, sobre él, pero lo interpreto como lo habría hecho Charley Patton, si alguna vez se le hubiera ocurrido algo así, cosa que, por supuesto, jamás habría hecho". ^{[ 8 ]}

En las notas originales del álbum, Fahey escribió: «Desde 1948, después de ver la película El ladrón de Bagdad , componía sinfonías intelectuales a diario. Era un pasatiempo agradable. Pero de repente, en 1953, necesitaba una orquesta completa a mi disposición, tocando yo mismo todos los instrumentos de ese conjunto imposible». Tituló las dos primeras canciones y «Requiem for Molly» como Requia , y «When the Catfish Is in Bloom» y «Fight on Christians, Fight On» como Cantica .

Según Edward Pouncey de The Wire , la recepción contemporánea de Requia fue mixta y a menudo hostil, y muchos se mostraron desconcertados por la extensa pieza central de música concreta del álbum. ^{[ 6 ]}

En su reseña para AllMusic , el crítico Brian Olewnick describe las marcadas diferencias entre las dos partes de Requia , calificando las cuatro piezas solistas como "una serie de piezas con base de blues en línea con la música que había grabado anteriormente" y la segunda sección ("Requiem for Molly") como algo anticuada, principalmente porque su material de origen... suena forzado y trivial en retrospectiva". Olewnick resume el lanzamiento escribiendo: "Requia no se encuentra entre lo mejor de sus lanzamientos, pero contiene suficiente material bueno e interesante como para recomendarlo a los fans de Fahey". ^{[ 9 ]}

En su libro Beautiful Monsters , el autor Michael Long se refirió a Fahey como un pionero y escribió: "Su estética personal era fácilmente traducible a la estética mórbida revisionista, sobre todo con respecto a Requia , una colección que contiene la pieza en cuatro partes "Requiem for Molly", el experimento espaciotextural de Fahey en muestreo , bucle y música concreta". ^{[ 15 ]} Kris Needs de Record Collector ha citado de manera similar "Requiem for Molly" como un " mosaico perturbador de efectos" que precedió al muestreo con su mezcla de interpolaciones musicales y "fragmentos de cantantes de jazz y blues , canciones de marcha nazis , música de bodas , himnos , bandas de metales y órgano de feria , así como sellos grabados por ellos mismos". ^{[ 5 ]}

En una reseña de The Essential John Fahey en el Milwaukee Journal del 3 de julio de 1974 , Pierre-Rene Noth se refirió a "Requiem for Molly" como "[lo] peor de Fahey... una mezcla horrible". ^{[ 16 ]} En su artículo para The New York Times , Ben Ratliff llamó a Requia "denso en excentricidad". ^{[ 17 ]} El álbum recibió nueva atención cuando fue reeditado en 1985 por Terra Records, un sello subsidiario de Vanguard de folk jazz pastoral , ^{[ 13 ]} como parte de una serie de lanzamientos que exploraban las raíces de la música new age . ^{[ 10 ]} Al reseñar la reedición para el Reno Gazette-Journal , Paul Raeburn describió Requia como un precursor del new age, llamando a la mezcla de folk y blues "tan fresca y evocadora" como el género. Sin embargo, prefirió las pistas cortas de la cara uno a "Requiem for Molly", cuyos efectos de sonido "siniestros" encontró distractores. ^{[ 13 ]} Un crítico del Daily News dijo que el álbum impresionaría a aquellos que descartan la música new age como " música ambiental de los 80", describiendo a Fahey como "peculiar y tranquilo" pero cautivador. ^{[ 10 ]}

En 2017, Uncut clasificó a Requia en el puesto número 89 de su lista de "Los 101 álbumes más extraños de todos los tiempos"; ^{[ 18 ]} el colaborador John Robinson escribió que la "singular rareza" de Fahey se derivaba en parte de su humor, y comentó que el álbum combina sus distintivos solos de guitarra meditativos con la experimentación del collage de cintas a través de "Requieum for Molly", en la que la guitarra de Fahey está "mezclada profundamente en un cambiante mundo sonoro concreto de música de reverberación absorbente, ruido blanco y, justo a tiempo para el verano del amor , Adolf Hitler". ^{[ 18 ]} En 2022, Uncut clasificó el álbum en el puesto número 396 de su lista de "Los 500 mejores álbumes de la década de 1960". ^{[ 19 ]}

• Requia fue reeditado en CD en 1997 por Vanguard.
• Todas las canciones, a excepción de la pieza en cuatro partes "Requiem for Molly", están incluidas en la reedición en CD de Vanguard de The Essential John Fahey .
• Requia fue reeditado en CD en 1998 en el Reino Unido por Ace Records .
• Todas las canciones, excepto las partes 1 y 2 de "Requiem for Molly", están incluidas en el lanzamiento de Vanguard, The Best of the Vanguard Years .
• Requia fue reeditado en formato LP de vinilo en 2007 por Vanguard.

Todas las canciones son de John Fahey.

1. "Réquiem por John Hurt" – 5:10
2. "Réquiem por Russell Blaine Cooper" – 8:56
3. "Cuando el bagre está en flor" – 7:42
4. "Réquiem por Molly, Parte 1" – 7:40
5. "Réquiem por Molly, Parte 2" – 7:46
6. "Réquiem por Molly, Parte 3" – 2:33
7. "Réquiem por Molly, Parte 4" – 3:00
8. "¡Sigan luchando, cristianos, sigan luchando!" – 1:57

• John Fahey – guitarra
• Efectos especiales de John Fahey, Sam Charters y Barry Hansen.
• Fotografía de portada de Marvin Lyons

• Réquiem
• Steve Tibbetts

• Notas originales del álbum.