Rhoda Coghill

Rhoda Sinclair Coghill (14 de octubre de 1903 – 9 de febrero de 2000) fue una pianista, compositora y poeta irlandesa.

Rhoda Coghill nació en Dublín y estudió desde los ocho años con Patricia Read en la Escuela de Música de Leinster . Entre 1913 y 1925 ganó 21 premios en el Feis Ceoil (concurso de música irlandesa), entre ellos primeros premios por piano solo, acompañamiento de piano y dúo de piano, y después de 1923 por composición. En ese año completó su partitura más extensa, la rapsodia Out of the Cradle Endlessly Rocking para tenor solista, coro mixto y orquesta, con texto de Walt Whitman . Coghill también tocó el contrabajo en las orquestas de la Sociedad Filarmónica de Dublín ^{[ 1 ]} y Radio Éireann. ^{[ 2 ]} Continuó sus estudios de piano con Arthur Schnabel en Berlín (1927–8), a quien le había recomendado Fritz Brase . En 1939, comenzó a trabajar como acompañante de Radio Éireann , puesto que ocupó hasta 1969. En este cargo, colaboró ​​con importantes intérpretes de su época, tanto irlandeses como internacionales, ^{[ 3 ]} y ofreció interpretaciones ejemplares de obras irlandesas contemporáneas. Era conocida por su extraordinaria capacidad de lectura a primera vista y su oído absoluto . También se presentó como solista de conciertos, atrayendo siempre a un público numeroso. ^{[ 4 ]}

Coghill dejó de componer a principios de la década de 1940 para centrarse en su carrera como intérprete, pero comenzó a escribir y traducir poesía (tres publicaciones entre 1948 y 1958). Se ha sugerido que una de las razones de esta reorientación podría ser que, en la percepción de la cultura irlandesa dominada por la poesía y la literatura, era más fácil recibir reconocimiento como poeta que como compositora. ^{[ 5 ]}

Coghill permaneció soltera y pasó sus últimos años, desde 1982, en Westfield House, Morehampton Road, Dublín, donde falleció a los 96 años. Sus manuscritos musicales, así como algunos cuadernos y diarios, se encuentran en el Trinity College de Dublín (MS 11111). ^{[ 6 ] [ 7 ]}

La rapsodia Out of the Cradle Endlessly Rocking es una de las composiciones irlandesas más vanguardistas de la primera mitad del siglo XX. Escrita durante la Guerra Civil irlandesa en 1923, se estrenó en formato reducido, con una pequeña orquesta y un cuarteto vocal en sustitución del coro, en la década de 1950; su primera interpretación no tuvo lugar hasta 1990. Hasta entonces, Coghill nunca había escuchado una orquesta, pero poseía un buen conocimiento de la música orquestal gracias al estudio de partituras. La obra, compuesta para tenor solista, coro mixto y orquesta, consta de un único movimiento continuo de entre 23 y 25 minutos de duración. El texto se basa en un poema homónimo de Walt Whitman. ^{[ 8 ]} La obra destaca por su línea melódica de tenor poco convencional (que recuerda al metro irregular de la poesía), el uso de escalas de tonos enteros y su expresión seria y dramática. ^{[ 9 ]} Una de las razones por las que no escribió más música orquestal o por las que no promocionó la partitura durante tanto tiempo puede residir también en su modestia como cuáquera practicante. ^{[ 10 ]}

Sus canciones demuestran una sensibilidad y habilidad para musicalizar palabras, ya sea en arreglos de canciones folclóricas o en composiciones originales. Algunas son bastante singulares, mostrando una voz introspectiva y atmosférica. Su única composición para piano publicada, la Fantasía Gaélica (1939), juega con elementos de la música tradicional irlandesa de una manera original. Para la edición impresa con An Gúm (editorial del gobierno irlandés) se vio obligada a suavizar algunas armonías cromáticas que había previsto inicialmente. ^{[ 11 ]}

El renovado interés por la música de compositoras irlandesas olvidadas ha llevado a que se interpreten algunas canciones de Coghill. "Mary Moriarty" (1925) fue interpretada en "Ina Boyle and her World" como parte de la serie de verano Music in Calary en junio de 2024 por el barítono David Scott y la pianista Aileen Cahill ^{[ 12 ]} y "Jenny Kissed Me", "Parting" (1940), "When" (1940) y "Among the Heather" (1926) fueron interpretadas por el tenor Stephen Walker en un recital de "Irish Melodies" como parte del Festival de Ópera de Blackwater Valley 2024. ^{[ 13 ]}

Trabaja con orquesta

• Out of the Cradle, Endlessly Rocking (Walt Whitman), rapsodia para tenor solista, coro y orquesta (1923)
• Fantasía gaélica . Arreglo de una obra para piano (c. 1935) para piano y orquesta (1972).

Canciones (para voz y piano)

• Un canto a San Francisco (A. Neville Maugham) (1921)
• Amo todas las cosas bellas ( Robert Bridges ) (1924)
• No te dejaré ir ( Robert Bridges ) (1924)
• María Moriarty ( Winifred M. Letts ) (1925)
• Jenny ( Leigh Hunt ) (1925)
• Creeveen Cno ( Un pequeño grupo de nueces ) ( Patrick Joseph McCall ) (1924), Dublín: Pigott & Co., 1925.
• Mensajes ( Francis Thompson ) (1925)
• Entre los brezos . Old Irish Air arr. ( William Allingham ) (1926), Dublín: Pigott & Co., 1926.
• Canción de la campesina ( Dion Boucicault ) (1926)
• Cinco poemas de Pádraic Colum (con melodías tradicionales irlandesas) (1923–26). Contiene: En el bosque del año , Una vez amé a una doncella hermosa , La doncella buscadora del halcón , La anciana de los caminos , Te traeré esto por la dote .
• Meg Merrilees ( John Keats ) (1927)
• Erster Schnee (Otto Siepmann, traducción de Coghill) (1931)
• Cuatro poemas de Æ ( George Russell ) (1941). Contiene: Refugio , Despedida , Cuando , Germinal .
• El poder del amor ( Vivimos con la esperanza de ver ) (AJ Hilty, trad. de Coghill) para voces mixtas al unísono y piano (s.f.), publicado en Quaker Song Book , ed. de John Sheldon (Londres: Stainer & Bell, 1981), ISBN 0852494815.

Música de piano

• Cuatro piezas para piano para niños ( Cuando los niños juegan ) (1926).
• Gaelic Phantasy (c.1935), publicado como Saoirdhréacht Gaedhealach do'n Phiano (Dublín: An Gúm, 1942).

• Fantasía gaélica , interpretada por Deborah Grimmett : New Classics Records NC01 (CD y descargas, 2021).

La poesía de Coghill «refleja una sensibilidad hacia la naturaleza, una creencia en la sencillez y una profunda fe cristiana. Aunque estilísticamente avanzada, ocasionalmente empleaba diversas técnicas de rima». ^{[ 14 ]} En la introducción a su primera colección (1948), Seumas O'Sullivan escribió que la expresividad de Coghill «finalmente le otorgaría a su autora un lugar de honor entre los poetas de nuestro tiempo». Estuvo representada en la primera antología Field Day de escritoras irlandesas (2002). ^{[ 15 ]}

• La ladera brillante (Dublín: Hodges, Figgis & Co., 1948)
• El tiempo es una ardilla (Dublín: The Dolmen Press, 1956)
• Canciones de ángeles / Engellieder . Traducido por Rhoda Coghill del alemán de Rainer Maria Rilke (Dublín: The Dolmen Press, 1958).

• Axel Klein: Die Musik Irlands im 20. Jahrhundert (Hildesheim: Georg Olms, 1996), ISBN 3-487-10196-3.
• Richard Pine: Música y radiodifusión en Irlanda (Dublín: Four Courts Press, 2005), ISBN 1-85182-842-7(tapa dura), ISBN 1-85182-843-5(libro de bolsillo).
• Laura Watson: "Epitafio para una música: Rhoda Coghill como pianista, compositora y poeta", en Journal of the Society for Musicology in Ireland , 11 (2015–16), pp.  3–23; http://eprints.maynoothuniversity.ie/7652/ .

• Perfil en el Centro de Música Contemporánea de Dublín .