Robert Francis Boyle (10 de octubre de 1909 - 1 de agosto de 2010) [1] fue un director de arte cinematográfico y diseñador de producción estadounidense . Fue nominado a cuatro premios Óscar por Con la muerte en los talones (1959), Gaily, Gaily (1969), El violinista en el tejado (1971) y El tirador (1976), antes de ganar el premio Óscar honorario en 2008. También fue nominado a un premio Primetime Emmy por El poni rojo (1973).
Boyle también es conocido por su trabajo en Con la muerte en los talones (1959), Los pájaros (1963) y Marnie (1964) de Alfred Hitchcock . También fue director artístico de Los rusos están llegando, Los rusos están llegando (1966), Cómo triunfar en los negocios sin esforzarse demasiado (1967), A sangre fría (1967) y El caso de Thomas Crown (1968), Mame (1974) y Soldado Benjamin (1980).
Primeros años de vida
Nacido en Los Ángeles , Boyle se formó como arquitecto y se graduó en la Universidad del Sur de California (USC). Cuando perdió su trabajo en ese campo durante la Gran Depresión , Boyle encontró trabajo en películas como extra .
Carrera
En 1933 fue contratado como dibujante en el departamento de arte de Paramount Pictures , dirigido por el director de arte supervisor Hans Dreier . Empezando con The Plainsman de Cecil B. DeMille , Boyle trabajó en una variedad de películas como dibujante, dibujante y asistente de dirección de arte antes de convertirse en director de arte en Universal Studios a principios de la década de 1940.
Boyle colaboró varias veces con Alfred Hitchcock , primero como director artístico asociado en Saboteur (1942) y después como diseñador de producción de pleno derecho en Con la muerte en los talones (1959), Los pájaros (1963) y Marnie (1964). Cuando le negaron el permiso para filmar en el Monte Rushmore , Hitchcock recurrió a Boyle para crear réplicas realistas de las cabezas de piedra.
Boyle descendió en rápel por el monumento, fotografiando sus contornos en detalle, antes de construir "lo suficiente para poner a los actores y poder hacer tomas desde abajo, desde arriba, de costado, lo que necesitáramos". Casi dos décadas antes, Boyle había realizado la reproducción de la Estatua de la Libertad que se utilizó en la escena culminante de Saboteur . Para Los pájaros , Boyle se encargó de los personajes principales. Más tarde recordó: "Necesitábamos averiguar qué pájaros podíamos utilizar mejor y finalmente nos decidimos por dos tipos: las gaviotas, que eran bestias muy codiciosas que siempre volaban hacia la cámara si había un trozo de carne, y los cuervos, que tenían una extraña clase de inteligencia". Boyle describió su relación con Hitchcock: "Fue un encuentro de iguales: el director que sabía exactamente lo que quería y el director artístico que sabía cómo hacerlo". [2]
Cuando el director Norman Jewison fracasó en sus intentos de conseguir el submarino necesario que estaba en el centro de su historia The Russians Are Coming, the Russians Are Coming , Boyle construyó un modelo funcional con poliestireno y fibra de vidrio. [3]
Otros créditos de Boyle incluyen It Came from Outer Space , Cape Fear , A sangre fría , El violinista en el tejado , El querella de Portnoy , Winter Kills , WC Fields and Me , The Shootist , Soldado Benjamin , Staying Alive y Troop Beverly Hills .
Durante el transcurso de su carrera, Boyle fue nominado cuatro veces al Premio Óscar a la mejor dirección artística , pero nunca ganó. En 1997 recibió el premio a la trayectoria del Art Directors Guild , y fue votado como Premio Óscar honorario por la Junta de Gobernadores de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas , "en reconocimiento a una de las grandes carreras del cine en dirección artística", que recibió durante la ceremonia número 80 de los Premios Óscar el 24 de febrero de 2008. [4]
A los 98 años, Boyle se convirtió en el ganador de mayor edad de un premio honorífico en la historia de los premios de la Academia. [ cita requerida ] Debido a su mala salud y a que llegó a la ceremonia en silla de ruedas, Boyle insistió en caminar por el escenario, junto a Nicole Kidman , para recibir el honor. Fue el protagonista del cortometraje documental nominado al premio de la Academia The Man on Lincoln's Nose (2000). [ cita requerida ]
Vida personal y muerte
La esposa de Boyle, Bess Taffel , cuya carrera comenzó en el teatro yiddish, fue incluida en la lista negra de Hollywood y su carrera cinematográfica terminó en 1951 después de que Leo Townsend la "nombrara", aunque la carrera de su esposo aparentemente salió ilesa. Vivieron en una casa que Bob diseñó y construyó en Hollywood Hills durante todo su matrimonio.
Al no poder tener hijos propios, adoptaron dos niñas: Emily Rebecca Boyle, en 1956 y Susan Anne Boyle (Licon) en 1959. También trabajó en el programa del Centro de Estudios Avanzados de Cine del American Film Institute en Los Ángeles como instructor de Diseño de Producción.
Viudo desde el año 2000, Boyle murió el 1 de agosto de 2010 en Los Ángeles por causas naturales. [5]
Premios y nominaciones
Véase también
Referencias
- ^ William Grimes (3 de agosto de 2010). «Robert F. Boyle, diseñador cinematográfico de Hitchcock, muere a los 100 años». New York Times . Consultado el 3 de agosto de 2010 .
- ^ The Economist , "Robert Boyle", 19 de agosto de 2010; consultado el 31 de agosto de 2010.
- ^ "Obituario de Robert Boyle". The Daily Telegraph . Londres, Reino Unido. 25 de agosto de 2010.
- ^ Comunicado de prensa de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas Archivado el 21 de diciembre de 2007 en Wayback Machine , ampas.org, 12 de diciembre de 2007.
- ^ "Muere el icónico director artístico Robert F. Boyle: Alfred Hitchcock, colaborador de Norman Jewison" . Consultado el 27 de diciembre de 2016 .
Enlaces externos
- Robert F. Boyle en IMDb
- Documentos de Robert Boyle, Biblioteca Margaret Herrick, Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas