Roberto Mirabal

Robert Mirabal (n. 1966) es un músico pueblo y flautista y fabricante de flautas nativo americano originario de Taos Pueblo, Nuevo México , Estados Unidos.

Sus flautas son mundialmente famosas y se han exhibido en el Museo Nacional del Indio Americano del Instituto Smithsonian . Músico galardonado y destacado promotor de la música del mundo , Mirabal se presenta internacionalmente, compartiendo canciones de flauta, rock tribal, danza y narración de cuentos.

Mirabal fue nombrado dos veces Artista del Año en los Native American Music Awards y recibió el premio al Compositor del Año en tres ocasiones. Participó en el álbum ganador del premio Grammy , Sacred Ground: A Tribute to Mother Earth, en 2006, en la categoría de Mejor Álbum de Música Nativa Americana.

Mirabal también publicó en 1994 un libro de poesía y prosa narrativa titulado Skeletons of a Bridge y actualmente está escribiendo un segundo libro, Running Alone in Photographs . Además de su talento artístico, Mirabal es padre y agricultor, vive en Taos Pueblo y participa en las tradiciones y rituales de su pueblo.

Criado según las tradiciones por su madre y sus abuelos en el pueblo, y nacido en 1966, Mirabal hablaba tiwa en casa y comenzó a fabricar flautas a los 19 años. En la escuela, aprendió a tocar el clarinete, el saxofón, el piano y la batería, pero encontró su verdadera vocación musical en la flauta tradicional nativa americana . De joven conoció al renombrado flautista nativo americano R. Carlos Nakai , quien lo inspiró profundamente.

Se mudó a la ciudad de Nueva York , donde tocó en una banda multicultural compuesta por un guitarrista senegalés , un baterista caboverdiano y un tecladista haitiano . Allí, Mirabal se sumergió en los sonidos del hip-hop , el funk y el R&B , que influirían en su música característica posterior.

Grabó un álbum debut independiente en 1988 y posteriormente firmó un contrato con Warner Western y, más tarde, con Silver Wave Records . Sus primeros proyectos se centraron en la música tradicional, compuesta por flauta y percusión nativas americanas . Uno de sus primeros álbumes, titulado Land , fue compuesto originalmente para dos bailarines japoneses de vanguardia, Eiko y Koma, quienes coreografiaron una producción de danza inspirada en sus impresiones del paisaje de Taos. Flautas de cedro y arcilla, percusión, sonajeros y voces tradicionales se utilizaron a lo largo del álbum. Reynaldo Luján, percusionista que colaboraría con Mirabal durante más de una década, tocó en el álbum junto con Mark Andes . Cada canción contaba una historia diferente sobre el paisaje de la montaña de Taos . La aclamada producción realizó una gira por Japón, Europa y Estados Unidos, y en 1992, Mirabal recibió el premio Bessie de Danza y Actuación de Nueva York por la partitura.

En 1996, Mirabal colaboró ​​con el cantautor nativo americano Bill Miller, ganador del premio Grammy, en el álbum Native Suite-Chants: Dances and the Remembered Earth . El proyecto fue a la vez experimental y tradicional, e incluyó flauta y percusión, así como cantos pow-wow mohicanos .

Todos estos intereses y experiencias dispares dieron lugar a la formación de la banda Mirabal en 1995. El bajista Mark Andes , proveniente de la banda Spirit de los años 60 y del grupo de rock Heart de los 80 , se unió a Robert junto con Reynaldo Luján. En 1997, lanzaron el innovador álbum Mirabal , que fusionaba rock, funk y otras formas de música contemporánea con música tradicional, inspirándose en el legado de otros músicos de pop/rock nativos americanos (como Buffy Sainte-Marie ), pero creando un sonido único que distinguiría a Mirabal y le granjearía una mayor atención del público general.

Mirabal alcanzó mayor notoriedad nacional durante su participación en la producción musical de danza de PBS de 1998, Spirit: A Journey in Dance, Drum, and Song , para la cual compuso la banda sonora con flauta y percusión tradicionales. Debido a la popularidad del programa, la cadena produjo en 2002 un programa de música y danza centrado por completo en Mirabal y su fusión de música tradicional y rock, titulado Music from a Painted Cave . El programa y su correspondiente lanzamiento en CD fueron recibidos con entusiasmo por el público general y se convirtieron en un álbum de referencia de la música del mundo . También colaboró ​​con John Tesh en el aclamado especial de televisión de PBS One World para el milenio en el año 2000, que presentó música de todo el mundo.

El CD In the Blood de Mirabal (2007) de Star Road Records (www.starroadrecords.com) apareció en la revista New Mexico Magazine en su edición de octubre de 2007. El crítico escribió que "es uno de sus mejores trabajos hasta la fecha". ^{[ 2 ]} La revista de turismo de su estado natal elogió los "ritmos animados y bailables del CD que deberían gustar a la radio comercial... Mirabal es uno de los pioneros del rock tribal..." ^{[ 2 ]}

Mirabal apareció en un artículo de la revista New Mexico Magazine de 2008 sobre flautistas nativos americanos, ^{[ 3 ]} así como en otro artículo de 2014 sobre las artes en Santa Fe, Nuevo México . ^{[ 4 ]}

En 2011, Mirabal se unió al cuarteto de cuerdas de vanguardia ETHEL para una gira conjunta titulada Music of the Sun. Esta es su segunda colaboración con el grupo, con el que actuó en el festival Next Wave de BAM en 2008. ^{[ 5 ]}

Contribuyó con música a la banda sonora de Vow of Silence: The Assassination of Annie Mae (2024), una serie de televisión de 4 episodios sobre Anna Mae Aquash . ^{[ 6 ]}

• Nómada (1994) con Nómada y Mor Thiam
• Song Carrier (1995)
• Tierra (1995)
• Mago guerrero (1996)
• Native Suite (1996, con Bill Miller )
• Mirabal (1997)
• Canciones de cuna de los nativos americanos: Bajo la luna verde del maíz (1998)
• Cuentos de Taos (1999)
• Música de una cueva pintada (2001)
• Indios, indios (2003)
• Tierra Sagrada: Un Tributo a la Madre Tierra (2005, recopilación)
• Johnny Whitehorse (2005)
• Pueblo Navidad (2007, con Patrick Mirabal)
• En la sangre (2007)
• Johnny Whitehorse: Cantos de flauta totémica (2007)
• Johnny Whitehorse: Jinetes del camino de la sanación (2007)
• El río (2016, con Ethel )

• Sitio web oficial