Roger Zare

Roger Joseph Zare (nacido en 1985 en Sarasota, Florida ) es un compositor y pianista chino-estadounidense ^[1] . Actualmente reside en Boone , Carolina del Norte. Es conocido principalmente por sus obras para orquesta y conjuntos de viento, varias de las cuales han recibido un reconocimiento significativo en la comunidad de música contemporánea.

Zare creció en Sarasota, Florida , y comenzó a tocar el piano a los 5 años, el violín a los 11 y comenzó a componer a los 14. Recibió su BM de la USC Thornton School of Music en 2007, su MM del Peabody Conservatory en 2009 y su DMA de la Universidad de Michigan en 2012. Los maestros de Zare han incluido a Bright Sheng , Kristin Kuster , Paul Schoenfield , Michael Daugherty , Derek Bermel , David Smooke, Christopher Theofanidis , Tamar Diesendruck, Donald Crockett, Morten Lauridsen , Frederick Lesemann, Betty Hines y Rex Willis. Antes de su carrera universitaria, Zare asistió a la Pine View School en Osprey, Florida .

En 2005, mientras estudiaba con Tamar Diesendruck en la USC, Zare ganó la 65.ª comisión anual First Music de la Sinfónica Juvenil de Nueva York y fue el compositor más joven en la historia de la fundación en recibir ese honor, lo que marcó el comienzo de la carrera profesional de Zare. ^[2] Para el grupo, Zare escribió The Other Rainbow , que se estrenó en el Carnegie Hall en 2006. Más tarde ese año, su pieza orquestal de 2004 Fog fue interpretada por la Orquesta de Sarasota bajo la dirección de Leif Bjaland .

En 2007, la obra que estableció la carrera de Zare, Green Flash, se estrenó en la USC bajo la batuta del compositor y director Donald Crockett. Green Flash recibió una lectura con la American Composers Orchestra Underwood Readings de 2008, ^[3] dirigida por Anne Manson, y Zare posteriormente ganó la Underwood Commission del taller en 2008. Green Flash también recibió el Premio Rudolf Nissim de ASCAP en 2009, ^[4] y el prestigioso premio de compositores estudiantiles de BMI en 2007, ^[5] y el concurso de composición Symphony in C en 2011. ^[6] Green Flash ha sido posteriormente publicado por The Theodore Presser Company .

Después de las lecturas de Underwood, Christopher Rouse, miembro de la facultad de Juilliard y compositor ganador del premio Pulitzer, escribió en 2009 que:

Roger Zare escribe para orquesta como si fuera un músico natural. Es un medio que parece llevar en la sangre. ^[7]

También en 2007, Zare fue invitado a la interpretación de Lift-Off del USC Thornton Wind Ensemble , dirigida por H. Robert Reynolds . Lift-Off ganaría el primer premio en el 3.er Concurso Frank Ticheli, categoría 2, para obras calificadas entre 3 y 4. ^[8] Posteriormente, fue interpretada en la Midwest Clinic por la Mason High School Wind Symphony, dirigida por Micah Ewing, y publicada por Manhattan Beach Music en 2016.

La Comisión Underwood de 2008 de Zare para la American Composers Orchestra fue una obra de un solo movimiento de quince minutos titulada Time Lapse , estrenada por la ACO, dirigida por Anne Manson en el Carnegie Hall. ^[9] Centrada en gestos que se expandirían o comprimirían temporalmente, esta obra incluye una técnica extendida que implica atar cinta magnética a las cuerdas del piano y el arpa para crear un efecto etéreo de arco. ^[10] Esta técnica fue desarrollada por primera vez por David Smooke, y una demostración de esta técnica está disponible en YouTube. ^[11] Otras obras de Zare que utilizan cinta magnética incluyen Oneironaut's Journey , estrenada por el Aspen Contemporary Ensemble en 2010, ^[12] y Alarum Bells, encargada y estrenada por Jeannette Fang en 2015. ^[13] Alarum Bells también utiliza superpelotas de goma como preparación para el piano, que rebotan sobre las cuerdas del piano, para crear un efecto similar al de una campana. Anteriormente, en 2006, la primera obra de Zare para piano preparado, Dark and Stormy Night , implica colocar y manipular pelotas de ping pong en las cuerdas del piano, para crear sonidos de traqueteo y efectos teatrales cuando las pelotas rebotan impredeciblemente en el aire. ^[14] Tanto Alarum Bells como Dark and Stormy Night requieren un girapáginas obligado que ayude al pianista con las tareas relacionadas con los preparativos.

Zare recibió otro premio BMI por su trabajo orquestal, Aerodynamics en 2009, ^[15] y recibió una mención honorífica en el Premio Frederick Fennell de ASCAP de 2012 por su transcripción para conjunto de viento. ^[16] Esta obra también fue elegida para el Instituto de Compositores de la Orquesta de Minnesota de 2009, entonces curada por Aaron Jay Kernis, y fue dirigida por Osmo Vanska. ^[17]

En 2010, Zare recibió un premio Charles Ives ^[18] y una beca para el Aspen Music Festival y el programa School Composition Masterclass. Zare también fue elegido para el taller de compositores y directores del Cabrillo Festival of Contemporary Music , organizado por el Conductors Guild . Christopher Lees y Jordan Randall Smith dirigieron Aerodynamics con la Cabrillo Festival Orchestra. Más tarde, en 2010, Zare fue invitado a ser compositor residente en el Chamber Music Festival de Lexington, entonces conocido como el UBS Chamber Music Festival, dirigido por el violinista Nathan Cole. Zare pasó una semana en residencia en Lexington, Kentucky, presentó su música en las escuelas locales y actuó en un concierto familiar con los demás músicos del festival. A Zare se le encargó escribir un cuarteto para clarinete, violín, violonchelo y piano, y la obra resultante, Geometries , ^[19] ha recibido numerosas interpretaciones desde entonces, incluidas dos veces en Hong Kong en el taller Intimacy of Creativity de 2013, dirigido por Bright Sheng , y en el Festival Internacional de Música de Cámara de Hong Kong de 2014, donde Zare interpretó Geometries con el violinista Cho-Liang Lin , el violonchelista Jian Wang y el clarinetista Burt Hara .

En 2011, el clarinetista Alexander Fiterstein encargó a Zare que escribiera un concierto para clarinete y conjunto de viento. Bennu's Fire fue estrenado por Fiterstein y el California State University Northridge Wind Ensemble en la Conferencia "Clarinetfest" de la Asociación Internacional de Clarinete de 2011 en Northridge. Bennu's Fire también recibió un premio ASCAP Morton Gould en 2012 ^[20] y un premio BMI para estudiantes compositores. ^{[21] Desde entonces,} Bennu's Fire ha sido interpretado por la Banda de la Fuerza Aérea de los Estados Unidos , con el sargento técnico Brian Wahrlich como solista. ^[22]

Durante el verano de 2012, Zare trabajó como compositor residente en el Salt Bay Chamberfest en Damariscotta, Maine , y realizó tres viajes para presentar su música a los patrocinadores del festival. A través de un programa llamado "Sound Investment", un consorcio de patrocinadores le encargó que escribiera una nueva pieza para el festival, On the Electrodynamics of Moving Bodies. La música, que lleva el nombre del artículo de Albert Einstein que describe su teoría de la relatividad especial, ofrece una descripción auditiva de la aceleración a velocidades relativistas. ^[23]

Zare se ha centrado en escribir para conjuntos de viento desde principios de la década de 2010. En 2012, con la ayuda de H. Robert Reynolds , Zare organizó un consorcio de 29 miembros de conjuntos de viento universitarios para encargar Mare Tranquillitatis . ^[24] Originalmente para orquesta de cuerdas y encargada por Jeffrey Bishop en Shawnee Mission Northwest High School en 2007, esta obra lleva el nombre del lugar de aterrizaje del Apolo 11 en la Luna. Desde 2012, la versión de conjunto de viento de Mare Tranquillitatis ha recibido más de 80 interpretaciones, incluidas dos interpretaciones en julio de 2016 por la Banda del Ejército de los Estados Unidos "Pershing's Own". Zare ha servido en muchas residencias en universidades y escuelas secundarias de todo Estados Unidos, y sus obras de viento se han interpretado en conferencias regionales de CBDNA , la Clínica del Medio Oeste , la conferencia de la Asociación de Educadores Musicales de Texas y por numerosas bandas de honor.

En el otoño de 2012, Zare fue honrado como Compositor del Año de la Orquesta Sinfónica de Sioux City . Zare se unió a la sinfónica para una residencia de una semana, durante la cual también visitó escuelas y universidades locales para reunirse con estudiantes de composición, impartir clases magistrales y presentar su proceso de composición. La culminación de esta semana fue una interpretación de Aerodynamics de la Sinfónica de Sioux City, dirigida por Ryan Haskins, así como el estreno de Spectral Fanfare , una obra para octeto de metales y percusión en el mismo programa. ^[25]

Más tarde, en el otoño de 2012, Zare compuso Fractal Miniatures para el ensamble de nueva música SONAR en Baltimore. Originalmente para noneto mixto, Zare también ha hecho versiones para sexteto mixto y orquesta completa. Fractal Miniatures ganó la convocatoria de partituras de la Boston New Music Initiative de 2014, ^[26] el concurso de composición Boston Musica Viva de 2014 , el Premio de Composición Northridge de 2015, ^[27] el concurso de composición del Festival Red Note de la Universidad Estatal de Illinois de 2015 en la categoría de orquesta de cámara, ^[28] y el gran premio en el Concurso de Compositores Emergentes China-EE. UU. en 2016. ^[29] Fractal Miniatures es un conjunto de ocho movimientos cortos que representan impresiones artísticas de varios fractales. La simetría y la naturaleza recursiva de los fractales informan la construcción de esta obra en múltiples niveles, y su energía visceral, los contrastes entre formas angulares y redondeadas y la vibrante paleta armónica conectan fuertemente esta pieza con la naturaleza visual de gran parte de la música de Zare. ^[30]

Abrazando su amor por la ciencia, en julio de 2014, Zare participó en un taller presentado por el CERN en el Festival de Jazz de Montreux , La física de la música y la música de la física. ^[31] Al otro lado del lago del Gran Colisionador de Hadrones , el Cuarteto Donald Sinta se unió a él en Montreux , Suiza, e interpretó sus cuartetos de saxofón, LHC y Z(4430) .

Durante la primavera de 2015, la obra orquestal de Zare, Tectonics , triunfó en el 3er Concurso de Composición Contemporánea Senzoku, celebrado en Tokio. Originalmente escrita como su tesis doctoral en la Universidad de Michigan , Tectonics fue interpretada por la Nueva Orquesta Filarmónica Senzoku y recibió el primer premio en la categoría orquestal del concurso. ^[32]

Uno de los mayores intereses de Zare ha sido el programa espacial de la NASA , y sigue con avidez las misiones tripuladas y no tripuladas de la NASA en su búsqueda por explorar el Sistema Solar . Inspirado por la primera misión de la NASA al planeta enano Plutón, Zare compuso una obra que lleva el nombre de la sonda New Horizons en 2015. Fue un encargo del Festival de Música de Cámara de Chesapeake, dirigido por Marcy Rosen y J. Lawrie Bloom, y se estrenó en junio de 2015. ^[33]

Más tarde, en 2015, la Universidad Estatal de Missouri Western le encargó a Zare que escribiera una obra para celebrar el centenario de la universidad. Su obra celebratoria, We Are the Movers and Shakers , para coro y conjunto de viento, ambientó la primera estrofa de la famosa Oda de Arthur O'Shaughnessy . ^[34]

En el otoño de 2015, Zare recibió un premio de residencia en Copland House . Durante su estadía de un mes en la casa de Aaron Copland en Cortlandt, Nueva York , Zare compuso una sonata para saxofón inspirada en el ciclo de la lluvia para Scotty Phillips, quien la estrenó en la Conferencia Bienal de la North American Saxophone Alliance en marzo de 2016. ^[35]

Durante la primavera de 2016, Zare fue uno de los seis compositores seleccionados para participar en el Proyecto de Compositores de la Orquesta Cívica de Chicago . Su obra, Lunation 1113 , fue dirigida por miembros de Eighth Blackbird y se presentó en el Chicago Symphony Center en mayo de 2016. ^[36]

Durante el verano de 2016, Zare fue invitado a servir como Kaplan Fellow en composición en el Bowdoin International Music Festival . ^[37] En el festival, Zare escribió dos nuevas composiciones y tuvo nueve presentaciones de sus obras, incluidos dos estrenos mundiales y dos estrenos estadounidenses. Zare también ayudó a coordinar el programa de composición y sirvió como enlace entre el compositor residente del festival, Derek Bermel , y los estudiantes de composición. Impartió lecciones de composición durante todo el verano y organizó el concierto "Guinea Pigs in Bow Ties", un maratón de 48 horas en el que los compositores se emparejan con músicos al azar, y luego se escriben y estrenan composiciones en el lapso de los dos días siguientes.

A lo largo de 2016 y 2017, una colaboración interdisciplinaria asoció a Zare con Elizabeth Hicks, astrofísica, y Megan Rhyme, coreógrafa, para producir Far from Equilibrium , una pieza de danza de larga duración para cuarteto de clarinetes y ocho bailarines basada en la física de la turbulencia. ^[38] Después de seis presentaciones en Chicago en el verano de 2016, los miembros del proyecto fueron invitados a presentarse en el New Music Gathering 2017 en la Bowling Green State University en mayo de 2017.

• Colisionador del Cuarteto Donald Sinta – LHC y Z(4430) . ^[39]
• Confluences (Mark Records) de la Orquesta Sinfónica de Viento de la Universidad de Drake, dirigida por Robert Muenier – Mare Tranquillitatis ^[40]
• Desentrañado por el quinteto de lengüetas de la Acropolis: variaciones sobre la entropía inversa . ^[41]
• Voicings (GIA Publications) de la Orquesta Sinfónica de Viento de la Universidad del Norte de Texas , dirigida por Eugene Corporon – Lift-Off . ^[42]
• Teaching Music Through Performance in Band, Volumen 10 (GIA Publications) de la Sinfónica de Viento de la Universidad del Norte de Texas , dirigida por Eugene Corporon – Mare Tranquillitatis . ^[43]
• Mi canción (NAMI Records Japón) de Kayako Matsunaga – Noche oscura y tormentosa . ^[44]

• Sitio web oficial
• Roger Zare, Compañía Theodore Presser
• Orquesta de compositores americanos