Ronnie Rocket

Ronnie Rocket (originalmente escrito Ronny Rocket ) es un proyecto cinematográfico inacabado escrito por David Lynch , quien también tenía la intención de dirigirlo. Iniciado tras el éxito de su película Eraserhead de 1977 , Lynch archivó Ronnie Rocket debido a la imposibilidad de encontrar financiación para el proyecto. En su lugar, buscó un guion ya existente en el que basar su siguiente película, decantándose por lo que se convertiría en El hombre elefante de 1980. Lynch retomó Ronnie Rocket a lo largo de la década de 1980, pero en la década siguiente dejó de considerarlo un proyecto viable.

Ronnie Rocket , también subtitulada El absurdo misterio de las extrañas fuerzas de la existencia , iba a incluir elementos que desde entonces se han convertido en sellos distintivos de Lynch, como la dirección artística industrial , la cultura popular de los años 50 y la deformidad física. El guion presentaba a un hombre de un metro de altura con afinidad y control sobre la electricidad. Lynch conoció a Michael J. Anderson durante el proceso de casting para este papel y posteriormente trabajó con él en Twin Peaks y Mulholland Drive .

Tras la muerte de Lynch en enero de 2025, el proyecto sigue estancado en un limbo de desarrollo y su futuro aún es incierto.

Ronnie Rocket trata sobre la historia de un detective que busca entrar en una misteriosa segunda dimensión, ayudado por su habilidad para mantenerse en una sola pierna. En su búsqueda, se ve obstaculizado por un extraño paisaje de habitaciones insólitas y un tren misterioso, mientras es acechado por los "Hombres Donut", que usan la electricidad como arma. Además de la historia del detective, la película iba a mostrar la historia de Ronald d'Arte, un adolescente enano , que sufre un percance quirúrgico que lo deja dependiente de estar conectado a la red eléctrica a intervalos regulares; esta dependencia le otorga una afinidad y control sobre la electricidad que puede usar para producir música o causar destrucción. El chico se hace llamar Ronnie Rocket y se convierte en una estrella de rock, haciéndose amigo de una bailarina de claqué llamada Electra-Cute. ^{[ 1 ]}

La película, subtitulada El misterio absurdo de las extrañas fuerzas de la existencia , ^{[ 2 ]} iba a utilizar varios temas que desde entonces se han convertido en elementos recurrentes en las obras de David Lynch : un artículo para The AV Club describió el contenido del guion como "cultura idealizada de la década de 1950, diseño industrial, enanos y deformidad física". ^{[ 3 ]} Escribiendo para LA Weekly , John Dentino sugirió que el guion "se lee como la obra fuente de todas las películas de [Lynch], así como Twin Peaks ". ^{[ 2 ]} La película iba a presentar dos mundos separados pero conectados, otro sello distintivo de los escritos de Lynch. ^{[ 4 ]} La dirección artística de la película habría presentado un telón de fondo fuertemente industrial; Greg Olson describió la acción como desarrollándose en un "reino de manchas de petróleo, chimeneas, hollín de acero y vapor, chispas de fuego y arcos eléctricos", similar a la dirección que finalmente se tomó en la representación de la Inglaterra victoriana en El hombre elefante y el planeta Giedi Prime en Dune . ^{[ 5 ]} Aunque Lynch filmó sus dos primeros largometrajes en blanco y negro, tenía la intención de filmar Ronnie Rocket en color, inspirado por las obras del cineasta francés Jacques Tati . Lynch planeó experimentar durante algún tiempo para encontrar el equilibrio y la aplicación adecuados del color para la película. ^{[ 6 ]}

Tras estrenar en 1977 Eraserhead , una película surrealista en blanco y negro que supuso su debut como productor de largometrajes, ^{[ 7 ]} Lynch comenzó a trabajar en el guion de Ronnie Rocket . Él y su agente, Marty Michaelson, de William Morris Endeavor , intentaron inicialmente encontrar financiación para el proyecto. ^{[ 8 ]} Se reunieron con un estudio cinematográfico para tratar el tema. Lynch describió la película como «sobre electricidad y un tipo de un metro de altura con pelo rojo»; el estudio nunca volvió a contactar con él. ^{[ 9 ]}

Lynch conoció al productor de cine Stuart Cornfeld en ese momento. A Cornfeld le había gustado Eraserhead y estaba interesado en producir Ronnie Rocket . Trabajaba para Mel Brooks y Brooksfilms , y cuando ambos se dieron cuenta de que era poco probable que Ronnie Rocket consiguiera la financiación suficiente para producirse, Lynch pidió ver algunos guiones ya escritos para usarlos como base para su siguiente película. Cornfeld encontró cuatro guiones que pensó que le interesarían a Lynch, pero al oír el nombre del primero de ellos, el director decidió que su siguiente proyecto sería El hombre elefante . ^{[ 10 ]}

Lynch volvería a Ronnie Rocket después de cada una de sus películas, con la intención, en diferentes etapas, de que fuera la continuación no solo de Eraserhead o El hombre elefante, sino también de Dune , Terciopelo azul y Twin Peaks: Fire Walk With Me . Después de producir El hombre elefante , Lynch había planeado que Dexter Fletcher interpretara el papel principal. ^{[ 4 ]} Brad Dourif , Dennis Hopper , Jack Nance , Isabella Rossellini , Harry Dean Stanton , Dean Stockwell y Crispin Glover también fueron considerados para papeles en la película en varios momentos; cada uno había trabajado con Lynch en otros proyectos. ^{[ 12 ] [ 13 ]}

En 1987, tras el estreno de Terciopelo azul , Lynch intentó de nuevo trabajar en Ronnie Rocket . Mientras buscaba actores para el papel principal, Lynch conoció a Michael J. Anderson , cuyo trabajo en cortometrajes ya había visto. Como resultado directo de este encuentro, Lynch le ofreció un papel recurrente en la serie de televisión Twin Peaks ; su primera aparición fue en el episodio  2 de 1990. ^{[ 14 ]} Anderson también apareció en el cortometraje de Lynch de 1990, Industrial Symphony No. 1 , ^{[ 15 ]} y en la película Mulholland Drive de 2001. ^{[ 16 ]} Lynch visitó el norte de Inglaterra para buscar una localización para Ronnie Rocket , pero descubrió que las ciudades industriales que esperaba utilizar se habían modernizado demasiado para ajustarse a su visión. ^{[ 17 ]}

El cantautor estadounidense Dave Alvin , quien había estado grabando contribuciones musicales para Twin Peaks, entre otros proyectos para Lynch, recordó haber trabajado con él en la música de Ronnie Rocket y escribió que "su argumento involucraba (y no bromeo) a un guitarrista de blues enano en el Chicago de principios de la década de 1950 que también era un extraterrestre". Lynch realizó tres sesiones de grabación con Alvin, donde le describía una serie de imágenes abstractas y luego le pedía que creara paisajes sonoros para realzarlas. Según Alvin, en un momento dado, Lynch le indicó: "Imagina una vieja cinta transportadora llena de metal líquido. La cinta transportadora con el metal líquido viaja a través de unas máquinas gigantescas, anticuadas y oxidadas, donde este metal líquido experimenta una especie de proceso de transformación ruidoso que lo convierte en hermosas chispas de electricidad salvaje. Y por favor, haz que suene como Muddy Waters , pero a la vez no suene como Muddy Waters". Alvin comentó que, trabajando con el baterista Stephen Hodges y el bajista Don Falzone, "crearon algo que sonaba como una mezcla entre Muddy Waters, Miles Davis en la época de Bitches Brew y The Cramps . Al Sr. Lynch le encantó". ^{[ 18 ]}

El proyecto sufrió contratiempos debido a la quiebra de varios patrocinadores potenciales. Tanto De Laurentiis Entertainment Group , de Dino De Laurentiis , como American Zoetrope, de Francis Ford Coppola, estuvieron vinculados al proyecto en diferentes momentos, pero quebraron antes de que pudiera comenzar el trabajo. ^{[ 19 ]} Lynch se alojó en la casa de Coppola en el condado de Napa , California, mientras Coppola y Sting leían el guion varias veces; sin embargo, el fracaso de One from the Heart de 1982 obligó a American Zoetrope a declararse en quiebra. ^{[ 20 ]}

Tras haber estado temporalmente imposibilitado de comenzar la producción de la película durante algún tiempo porque De Laurentiis poseía los derechos, ^{[ 21 ]} Lynch dejó de perseguir activamente Ronnie Rocket como un proyecto viable a principios de la década de 1990 tras el rechazo de Ciby 2000, como parte de un acuerdo para tres películas. ^{[ 11 ]} Aunque afirmó haber recibido interés de otros inversores que "tienen tanto dinero que realmente no les importa, necesariamente, obtener ganancias". El director había expresado interés en producir la película de la misma manera que Eraserhead , utilizando un equipo pequeño, construyendo él mismo los decorados y viviendo en ellos durante la producción. También afirmó que retomaría la película cuando llegara a una etapa de su carrera "en la que realmente no me importe lo que pase, excepto que la película esté terminada". ^{[ 22 ] [ 23 ]} Sin embargo, nunca la abandonó oficialmente antes de su muerte en 2025, refiriéndose frecuentemente a ella en entrevistas como "hibernando". ^{[ 3 ]} El borrador más reciente conocido del guion data de 2012. ^{[ 24 ]} En una entrevista de junio de 2013 con BOMB , Lynch expresó la opinión de que el paso del tiempo —y el declive de la "industria de las chimeneas"— estaba dificultando la visualización de la película, diciendo:

Todavía estaba muy viva en los años 50 y 60, pero esta industria está desapareciendo [...] Y entonces sucedió algo. Algo llamado grafiti. Para mí, el grafiti es una de las peores cosas que le han pasado al mundo. Arruinó por completo el ambiente de los lugares. El grafiti mata la posibilidad de volver al pasado y que los edificios sean como eran. Las ventanas de tormenta baratas y el grafiti han arruinado el mundo para Ronnie Rocket . ^{[ 25 ] [ 12 ]}

Sin embargo, al año siguiente, Lynch dijo que lo que le había impedido hacer la película era que nunca había tenido "la gran idea" para ella, explicando que "aún falta algo en el guion". ^{[ 26 ]}

Danny Leigh , de The Guardian , comparó la reputación del guion entre los cinéfilos con la dela adaptación no producida de Sergei Eisenstein de Una tragedia americana y la adaptación no realizada de Michael Powell de La tempestad . Leigh recordó haber leído una fotocopia del guion a principios de la década de 1990 y opinó que «podría haber envejecido mucho mejor que Corazón salvaje ». ^{[ 27 ]} En un artículo para The Daily Telegraph , Simon Braund describió la película como «un proyecto ambicioso y difícil», considerándola potencialmente la película más extraña de Lynch. Braund creía que la dificultad para encontrar financiación podía atribuirse a las ideas abstractas de la película y a su personaje principal poco convencional. ^{[ 28 ]} En 2004, el cineasta Jonathan Caouette expresó interés en revivir el proyecto, aunque afirmó que Lynch «lo hará algún día». ^{[ 29 ]}

Hablando de la dificultad para conseguir financiación para la película, Dexter Fletcher dijo: «Me imagino que los peces gordos del estudio, fuera cual fuera, no podían entenderlo en absoluto. Está bien que el artista lo lea y lo disfrute, pero para los contables probablemente era una propuesta muy diferente. Pero eso es típico de David Lynch en muchos sentidos». ^{[ 30 ]} Los temas presentes en el guion fueron retomados en la obra posterior de Lynch; John Dentino, de LA Weekly , conjeturó que «es casi como si, frente a productores y estudios tímidos o en bancarrota, [Lynch] se hubiera visto obligado a saquear su propia obra fundamental en busca de las obsesiones clave que animarán su cine». ^{[ 2 ]}

• Primer borrador del guion de Ronny Rocket , 1976.
• Segundo borrador del guion de Ronnie Rocket , sin fecha.