Rudolph de Harak

Rudolph de Harak , también conocido como Rudy de Harak (10 de abril de 1924 - 24 de abril de 2002), fue un diseñador gráfico estadounidense. De Harak destacó por su amplia gama de aplicaciones y su marcada estética modernista. Además, fue un influyente profesor de diseño.

De Harak nació en Culver City, California . De niño, se mudó a Chicago y luego a la ciudad de Nueva York para apoyar las carreras de baile de sus hermanas, ^{[ 1 ]} y vivió en los Metropolitan Apartments, un gran proyecto de vivienda asequible en Astoria, Queens , desarrollado por la Metropolitan Life Insurance Company en la década de 1920. ^{[ 2 ]} De Harak asistió a una escuela secundaria pública local, la PS 141 en Queens, y posteriormente a la Escuela de Arte Industrial en Manhattan. Uno de los amigos más cercanos de la infancia de De Harak fue el cantante Tony Bennett . ^{[ 3 ]}

Tras servir en la Segunda Guerra Mundial, de Harak se vio influenciado por dos conferencias impartidas por Will Burtin y György Kepes , que lo impulsaron a dedicarse al diseño gráfico. Junto con Saul Bass , Alvin Lustig y otros, de Harak ayudó a fundar la Sociedad de Diseñadores Contemporáneos de Los Ángeles antes de mudarse a Nueva York para ser director de arte de Seventeen durante apenas 18 meses. ^{[ 4 ]} Al mismo tiempo, de Harak dibujó ilustraciones para Esquire y pronto comenzó su larga trayectoria como docente. ^{[ 5 ]}

De Harak fundó el estudio de diseño de Harak & Associates, con sede en Nueva York, en 1950. En 1985 se le unió el diseñador Richard Poulin, quien más tarde se convirtió en socio y asumió el cargo de director de de Harak & Associates, renombrándolo como de Harak & Poulin Associates. ^{[ 6 ]}

De Harak fue profesor titular de diseño en la Cooper Union durante 25 años y profesor visitante en la Universidad de Yale , la Universidad Alfred , Parsons , el Instituto Pratt y otras escuelas. ^{[ 4 ]}

Diseñó un reloj digital de tres pisos instalado en el exterior del número 200 de Water Street (anteriormente 127 de John Street) en la ciudad de Nueva York. El reloj consta de 72 módulos cuadrados con números que se iluminan según la fecha, la hora, los minutos y los segundos. En el momento de su finalización en 1971, era el reloj más grande del mundo. ^{[ 7 ]} También diseñó una entrada iluminada con neón y un andamio cubierto con lonas de colores brillantes en el exterior. ^{[ 8 ]}

Otros proyectos notables de de Harak incluyen el diseño gráfico del Ala Egipcia del Museo Metropolitano de Arte , ^{[ 9 ] [ 7 ]} el pabellón “El hombre, su planeta y el espacio” para la Expo 67 de Montreal y el Pabellón de EE. UU. en la Expo 70 en Osaka, Japón, codiseñado con Chermayeff & Geismar . ^{[ 10 ] [ 9 ]}

De Harak fue miembro del Salón de la Fama del Art Directors Club de 1989. ^{[ 11 ]} Recibió una Medalla AIGA de 1992. ^{[ 4 ]}

• Heller, Steven , "Rudolph de Harak, 78, artista y diseñador ambiental", The New York Times, 30 de abril de 2002. The New York Times
• Heller, Steven , "Rudolph de Harak: un modernista lúdico", Baseline 45 , editado por Mike Daines y Hans Dieter Reichert, Bradbourne Publishing, 2004.
• Heller, Steven , "Un modernista humanista", Medallistas de la AIGA en aiga.org Un modernista humanista
• Forester, Russel, "Rudolph de Harak", Archivo de Diseño Gráfico en rit.edu Rudolph de Harak, Archivo de Diseño Gráfico en rit.edu
• "Rudolph de Harak", Salón de la Fama del Art Directors Club de 1989 en adcglobal.org Salón de la Fama del Art Directors Club de 1989 en adcglobal.org