Saaransh (en español: The Gist [ 1 ] ) es una película dramática india en hindi de 1984 dirigida por Mahesh Bhatt , protagonizada por Anupam Kher , Rohini Hattangadi , Madan Jain, Nilu Phule , Suhas Bhalekar y Soni Razdan . [ 2 ] Trata sobre una pareja anciana de Maharashtra que vive en Mumbai y que se enfrenta a la pérdida de su único hijo. Este fue el debut cinematográfico de Anupam Kher [ 3 ] . La película tuvo música de Ajit Verman y letras de Vasant Dev . Fue producida y distribuida por Rajshri Productions . Fue elegida como la candidata oficial de la India para el Premio Óscar de 1985 a la Mejor Película en Lengua Extranjera y no fue nominada [ 4 ] .
Trama
La película comienza con BV Pradhan despertándose temprano para escribirle una carta a su hijo, Ajay, que vive en Nueva York. A mitad de la carta, Pradhan recuerda la trágica realidad: un amigo de Ajay le llama para informarle que Ajay ha muerto en un asalto en Nueva York. Su mejor amigo, Vishwanath, y su esposa, Parvati, están preocupados porque, aunque han pasado tres meses, Pradhan aún no ha superado la pérdida de su único hijo. Pradhan le confiesa a Vishwanath que, tras la muerte de su hijo, ha perdido las ganas de vivir.
Tras la muerte de su hijo, Pradhan se ha quedado sin ingresos, por lo que alquilan una habitación de su apartamento en Shivaji Park ( Mumbai ) a Sujata Suman, una joven actriz de Bollywood . Sujata mantiene una relación sentimental con Vilas (Madan Jain), el único hijo del influyente político Gajanan Chitre. Vilas desea casarse con Sujata, pero por cobardía no se lo cuenta a su padre y sigue posponiendo la boda.
Mientras tanto, Pradhan recibe una carta certificada informándole que las cenizas de su hijo y algunas otras pertenencias (un televisor, una videograbadora, un refrigerador, etc.) han llegado a la India desde Estados Unidos. Cuando Pradhan acude a la aduana para recogerlas, es tratado con falta de respeto y el oficial de relaciones públicas no le presta ayuda. Un Pradhan visiblemente afectado y furioso irrumpe en la oficina del jefe del departamento de aduanas y explica que solo ha venido a recoger las cenizas de su hijo y no ningún otro objeto. Pradhan exige que le entreguen las cenizas de su hijo de inmediato y rompe a llorar, momento en el que el oficial lo consuela y accede a su petición. El oficial se disculpa por las molestias y le asegura a Pradhan que los demás objetos le serán entregados lo antes posible.
Pradhan, un ateo , le entrega las cenizas de su hijo a Parvati, quien las lleva ante un sacerdote. El sacerdote les dice a Pradhan y Parvati que Ajay pronto reencarnará, en forma de bebé, cerca de ellos. Desilusionado, Pradhan toma algunas de las cenizas de Ajay y las esparce cerca de un banco en el parque infantil cercano. Al darse cuenta de la futilidad de su dolorosa vida, Pradhan intenta suicidarse arrojándose bajo un coche a toda velocidad, aunque sin éxito. Parvati le ruega que cambie de opinión, pero Pradhan no cede. Finalmente, ambos deciden acabar con sus vidas ingiriendo veneno juntos.
Justo cuando Pradhan y Parvati están a punto de suicidarse, Sujata le informa a Vilas que está embarazada. Cuando Vilas sigue indeciso sobre casarse con Sujata, ella lo llama cobarde y lo echa. Al enterarse Pradhan, se ofrece a llevar a Sujata a conocer a Gajanan con la esperanza de que este les permita casarse. Cuando Vilas se niega a aceptar que Sujata está embarazada de él, Gajanan, a pesar de saber que Vilas miente, rechaza su propuesta y amenaza a Pradhan y Sujata con graves consecuencias si Sujata no aborta y se muda a otra ciudad. Sin embargo, Pradhan, por principios, se niega a dejar que una indefensa Sujata se vaya y le ofrece refugio en su casa. Parvati, al saber que Sujata está embarazada, empieza a creer que el bebé en el vientre de Sujata será, de hecho, la reencarnación de Ajay. Empieza a cuidar de Sujata y sus creencias sobre la reencarnación de Ajay se afianzan aún más en su mente.
Gajanan intenta todas las artimañas posibles para disuadir a Sujata de tener al bebé: sus matones intentan sobornar a Pradhan, lo acosan cortándole la luz de su casa y golpean a Vishwanath (impidiéndole así suministrarle leche) e incluso le arrojan petardos encendidos. El propio Gajanan persuade a un médico local para que practique ilegalmente el aborto del bebé de Sujata en su clínica (donde Sujata tiene una cita programada). Cuando todo lo demás falla, Gajanan, a través de Vilas (quien desconoce las intenciones de su padre), atrapa a Pradhan en una falsa estafa de complicidad con una red de prostitución (que involucra facturas marcadas ilegalmente). Pradhan intenta llamar al Comisionado de Policía para pedir ayuda, pero la burocracia se lo impide. Exasperado, Pradhan irrumpe en el Mantralaya , la oficina del Ministro Principal de Maharashtra . Resulta que el Ministro Principal es Shashikant, uno de los antiguos alumnos de Pradhan. Inmediatamente, el Ministro Principal llama al Comisionado de Policía, al centro de detención preventiva donde se encuentra Sujata y exige que se presente a Gajanan Chitre para garantizar que se haga justicia.
Pradhan se da cuenta de que la firme creencia de Parvati de que Ajay se reencarnará como el bebé de Sujata les causará problemas a ellos, a Sujata y a Vilas, así que les pide a ambos que abandonen la ciudad en la madrugada y vivan felices en otro lugar. Les regala las pertenencias de Ajay, que finalmente le han sido entregadas por la aduana. Sin embargo, Sujata pide ver a Parvati una última vez. Cuando Parvati se niega a dejar que Vilas y Sujata se vayan, Pradhan la controla y los obliga a marcharse. Parvati está conmocionada y desconsolada, pero Pradhan la ayuda a comprender que Ajay ha muerto y nunca volverá. Cuando Parvati propone que tomen veneno juntos, Pradhan se niega, diciendo que se ha dado cuenta de que el Saaransh de su vida está en sus hermosas arrugas, y que ambos han hecho una buena obra al ayudar al bebé de Sujata a sobrevivir a pesar de los problemas que ella enfrentó.
La película termina con Pradhan llevando a Parvati a dar un paseo matutino hasta el parque infantil cercano. Allí, ven que han brotado hermosas flores donde Pradhan esparció parte de las cenizas de Ajay. Pradhan le dice entonces a Parvati que la verdadera belleza de la vida reside en que todos somos mortales, pero la vida continúa.
Elenco
- Anupam Kher como BV Pradhan
- Rohini Hattangadi como Parvati Pradhan
- Soni Razdan como Sujata Suman
- Madan Jain como Vilas Chitre
- Suhas Bhalekar como Vishwanath
- Alok Nath como Pandit / Astrólogo
- Akash Khurana como Ministro Principal Shashikant (como Aakash Khurana)
- Vijay Kashyap como el Dr. Bhatt
- Kishore Jariwala
- Suresh Chatwal como inspector de policía
- Salim Ghouse como el matón de Gajanan Chitre (con ácido)
- Arun Bakshi como el matón de Gajanan Chitre
- Haidar Ali
- Nilu Phule como Gajanan Chitre
Producción
Realizada después de su aclamada por la crítica Arth (1982), esta película continuó su incursión en el género del cine confesional. Se inspiró en la muerte por cáncer del hijo pequeño del gurú espiritual de Mahesh Bhatt, UG Krishnamurti , y más tarde en el asesinato del único hijo de una pareja de Maharashtra en Nueva York. [ 5 ]
Inicialmente, Anupam Kher , originario de Shimla y exalumno de la Escuela Nacional de Arte Dramático , fue elegido para el papel principal. Posteriormente, los productores de Rajshri Productions insistieron en contratar a un actor consagrado, Sanjeev Kumar . Así, dos semanas antes de que comenzara el rodaje principal, Kher, quien llevaba casi seis meses preparándose para su debut, recibió la noticia. Cuando Bhatt confirmó el cambio, hizo las maletas y se marchó de la ciudad. Sin embargo, antes de irse, se reunió con Bhatt y le expresó su frustración. Finalmente, Bhatt lo mantuvo como protagonista y los productores estuvieron de acuerdo. [ 6 ] [ 7 ]
La película comenzó el 1 de enero de 1984 con la primera escena de Pradhan, interpretado por Kher, recibiendo la llamada telefónica desde Nueva York. [ 7 ] Kher tenía solo 28 años cuando interpretó el papel de un anciano testarudo y jubilado. Para la escena crucial, en la que tenía que negociar con los funcionarios de aduanas para recuperar las cenizas de su hijo, Kher no tenía ninguna experiencia en una situación similar y recurrió a todas sus dificultades como actor en apuros en Mumbai para alcanzar el punto emocional. La escena se filmó en una oficina en Film City , Mumbai, y se completó en una sola toma, sin ensayos ni el uso de glicerina. Ganó el premio Filmfare al Mejor Actor por su actuación. Rohini Hattangadi tenía solo 28 años en ese momento, pero su interpretación de la ama de casa de más de 60 años aún permanece grabada en la memoria de todos. [ 7 ]
Temas
Saaransh explora cómo la pareja afronta la soledad y las ansiedades de la vejez y la absoluta falta de propósito de la vida tras la muerte de su único hijo, víctima de violencia arbitraria. Mientras la esposa del director busca refugio en la religión y la fe, el director permanece impasible y se obsesiona con los recuerdos de su hijo. En su intento por conectar con su hijo fallecido, comienza a escribirle cartas a diario, solo para romperlas. [ 8 ] También se centra en la importancia de encontrar un nuevo significado y propósito en la vida, sin importar la edad. [ 9 ] [ 10 ]
Otros temas que aborda son las interacciones de Pradhan con funcionarios de aduanas y la policía: corrupción, el nexo entre política y crimen, la demora burocrática, el soborno generalizado y la burocracia excesiva. [ 11 ]
Música
La música fue compuesta por Ajit Varman y la letra por Vasant Dev .
- "Andhiyara Gehraya Suna Pan Phir Aaya" - Bhupinder Singh
- "Har Ghadi Dhal Rahi Sham Hai Zindagi" - Amit Kumar
Recepción
La pareja protagonista, Anupam Kher y Rohini Hattangadi , fueron elogiados por sus interpretaciones, descritas por The Tribune como "actuaciones inmortales". [ 12 ] Chander Uday Singh de India Today escribió "Aunque Bhatt ha utilizado artistas con poca experiencia cinematográfica (salvo Hattangady y Phule), obtiene actuaciones magníficas de ellos. Kher no llega a ser brillante solo porque ocasionalmente cae en un vigor que no concuerda con el anciano y quebrantado Pradhan. Hattangady, recién salido del éxito de Gandhi , sigue siendo convincente en el difícil papel de Parvati.″ [ 13 ] En una reseña retrospectiva sobre el 30 aniversario de la película en 2014, Sukanya Verma de Rediff.com escribió: "La mejor película de Bhatt, que celebra su 30 aniversario el 25 de mayo, no es cine de confort. Desprovista de alegría y falsedades, Saaransh está armada con un protagonista como Anupam Kher que, por sí solo, enriquece su historia hasta convertirla en una experiencia tan personal, conmovedora y profunda, que solo los insensibles pueden permanecer impasibles." [ 14 ]
Saaransh fue incluida en la sección Panorama del Festival Internacional de Cine de la India (IFFI) de 1984. [ 15 ] Fue la candidata oficial de la India al Premio Óscar a la Mejor Película de Habla No Inglesa , aunque no llegó a la final. Entre otros galardones, Bhatt recibió un premio especial en el 14.º Festival Internacional de Cine de Moscú y fue nominado al Premio de Oro. [ 16 ]
Tras el éxito de Arth (1982), la aclamación de la crítica de Saaransh consolidó a Bhatt como un director de renombre. [ 17 ] Incluso hoy, sigue siendo una de las pocas películas destacadas del cine hindi de la década de 1980, [ 18 ] que retrospectivamente se considera una década de declive del contenido en el cine comercial. [ 19 ] La "Enciclopedia del cine hindi" de la Encyclopædia Britannica describió Saaransh como la "mejor película de Mahesh Bhatt : conmovedora, suave y madura , ya que el espectador siente el dolor y la desesperación de una pareja de ancianos..." . [ 20 ] En 2016, con motivo de la celebración del 70.º aniversario de la independencia de la India , la agencia de noticias NDTV compiló una lista llamada "70 años, 70 grandes películas" y Saaransh fue una de las elegidas. [ 21 ]
Premios
32ª edición de los Premios Nacionales de Cine :
32ª edición de los Premios Filmfare :
Ganado
- Mejor actor : Anupam Kher
- Mejor historia – Mahesh Bhatt
- Mejor dirección de arte : Madhukar Shinde
Nominado
Referencias
- ↑ DIFF 1985 , pág. 103.
- ↑ Saaransh , archivado del original el 1 de junio de 2019 , recuperado el 27 de abril de 2019.
- ↑ "Anupam Kher celebra 41 años en el cine y recuerda su debut con 'Saaransh'"" . Khaleej Times . Consultado el 14 de mayo de 2026 .
- ↑ "Anupam Kher recrea su famosa escena de Saaransh y se emociona hasta las lágrimas; el público le brinda una ovación de pie en el IFFI. Véalo" . Hindustan Times . 26 de noviembre de 2022. Consultado el 14 de mayo de 2026 .
- ↑ "Entrevista con Mahesh Bhatt: Historias de su vida" . IndiaWest. 2 de julio de 2012. Archivado del original el 13 de mayo de 2014. Consultado el 11 de mayo de 2014 .
- ↑ Bajaj 2014 , pág. 2036.
- 1 2 3 "Anupam Kher habla sobre cómo Saaransh de Mahesh Bhatt cambió su vida" . The Times of India . 18 de febrero de 2014. Archivado del original el 14 de marzo de 2014. Consultado el 11 de mayo de 2014 .
- ↑ Ray y Joshi 2005 , pág. 69.
- ↑ Garga 1996 , pág. 265.
- ^ Chandrasekhar y Seel 2003 , pág. 352.
- ↑ Dasgupta 2014 , pág. 76.
- ↑ Dhawan, ML (28 de abril de 2002). "Cuando el contenido era el rey" . The Tribune . Archivado del original el 8 de julio de 2011. Recuperado el 24 de febrero de 2011 .
- ^ Singh, Chander Uday (30 de abril de 1984). "Reseña de la película: 'Saaransh' de Mahesh Bhatt" . India Today . Archivado del original el 11 de febrero de 2023 . Consultado el 11 de febrero de 2023 .
- ↑ Verma, Sukanya (22 de mayo de 2014). "Celebrando 30 años de Saaransh" . Rediff.com . Archivado del original el 26 de mayo de 2024. Recuperado el 16 de junio de 2024 .
- ↑ DIFF 1985 , pág. 3.
- ↑ "14º Festival Internacional de Cine de Moscú (1985)" . MIFF . Archivado del original el 16 de marzo de 2013. Consultado el 10 de febrero de 2013 .
- ^ Gulzar, Nihalani y Chatterjee 2003 , pág. 531.
- ^ Sommaya, Kothari y Madangarli 2013 , pág. 1986.
- ↑ Spinelli 2002 , pág. 80.
- ^ Gulzar, Nihalani y Chatterjee 2003 , pág. 108.
- ↑ "Feliz Día de la Independencia: 70 años, 70 grandes películas" . NDTV.com . Archivado del original el 9 de noviembre de 2022. Consultado el 27 de diciembre de 2022 .
Bibliografía
- DIFF (1985). Cine indio . Dirección de Festivales de Cine, Ministerio de Información y Radiodifusión.
- Garga, Bhagwan Das (1996). Tantos cines: el cine en la India . Eminence Designs. ISBN 978-81-900602-1-9.
- Spinelli, Italo (2002). Indian Summer: Films, Filmmakers and Stars Between Ray and Bollywood . Edizioni Oliveras. ISBN 9788885982680.
- Chandrasekhar, Indira; Seel, Peter C. (2003). Ciudad del cuerpo: ubicación de la cultura contemporánea en la India . Haus Der Kulturen Der Welt. ISBN 978-81-85229-76-8.
- Gúlzar; Nihalani, Govind; Chatterjee, Saibal (2003). Enciclopedia del cine hindi . Popular Prakashan. ISBN 978-81-7991-066-5.
- Ray, Bibekananda; Joshi, Naveen (2005). Conciencia de la raza: el cine alternativo de la India . División de Publicaciones, Ministerio de Información y Radiodifusión, Gobierno de la India. ISBN 978-81-230-1298-8.
- Sommaya, Bhawana; Kothari, Jigna; Madangarli, Supriya (2013). Madre Doncella Ama . Editores HarperCollins. ISBN 978-93-5029-485-7.
- Dasgupta, Koral (2014). El poder del hombre común: Conectando con los consumidores al estilo SRK . Westland. ISBN 978-93-84030-15-5.
- Bajaj, JK (2014). Sobre y detrás del cine indio . Diamond Pocket Books Pvt Ltd. ISBN 978-93-5083-621-7.
Enlaces externos
- Películas de 1984
- Películas dramáticas de 1984
- películas dramáticas indias
- Películas en hindi de 1984
- Películas de Rajshri Productions
- Películas ambientadas en Mumbai
- Películas sobre la vejez
- Películas rodadas en Mumbai
- Películas con música de Ajit Varman
- Películas dirigidas por Mahesh Bhatt
- Películas dramáticas en idioma hindi