Dibujo de arena

El Centro Cultural de Vanuatu ha observado que el espíritu del dibujo en arena tiende a desaparecer, y que solo unos pocos practicantes dominan las técnicas especiales. Actualmente, esta forma de arte se utiliza principalmente como diseño gráfico para publicidad o con fines turísticos, y su sentido y propósito originales se están perdiendo. El centro, junto con el Comité de Acción para la Conservación del Dibujo en Arena, ha impulsado un Plan de Acción Nacional para la Salvaguarda del Dibujo en Arena; el programa cuenta con el patrocinio de la UNESCO. Este proyecto dio lugar, entre otras cosas, a un Festival Nacional de Dibujo en Arena, que se celebra desde 2004. ^{[ 3 ] [ 4 ]}

El movimiento indígena Turaga, con base en la isla de Pentecostés, escribe utilizando Avoiuli , un alfabeto inspirado en los diseños que se encuentran en los dibujos tradicionales de arena. El dibujo de arena se interpreta como un medio visual clave en un país donde se hablan más de 100 idiomas. ^{[ 4 ]}

Dado que el arte tradicional del dibujo en arena es tan precisamente geométrico, la investigación académica se centra en asociar los patrones (etno)matemáticos presentes en este arte y correlacionarlos con las matemáticas modernas para comprender el potencial conocimiento científico que poseían los constructores de las civilizaciones que lo practicaban. ^{[ 5 ] [ 6 ]}

El antiguo matemático griego que estudiaba geometría dibujando figuras en la arena también lleva a la idea de que los tradicionales Sandroings transmiten mucho más que un agradable efecto visual. ^{[ 7 ]}

La pintura de arena del pueblo navajo es un ejemplo bien conocido del uso de arenas de diferentes colores para crear imágenes. Estas pinturas son realizadas por un curandero navajo y su creación suele ir acompañada de una ceremonia. En una de estas ceremonias, llamada Yebatchai, familiares y amigos se reúnen para construir un nuevo hogan (hogar) en el que buscan curar a un miembro enfermo de la comunidad con la ayuda del curandero. En una parte del suelo, extienden arena amarilla de origen local e invitan al curandero y a sus ayudantes a comenzar el proceso de creación de imágenes utilizando arenas de colores sobre el fondo amarillo. ^{[ 8 ]} La creación de esta pintura de arena solo debe comenzar una vez que haya salido el sol por la mañana y, tradicionalmente, la pintura se destruye antes del atardecer después de haber sido "utilizada" en la ceremonia de curación. ^{[ 8 ]} Durante la ceremonia de nueve días, se pueden crear y destruir de tres a cuatro pinturas de arena y, en algunos momentos, se puede colocar a la persona enferma sobre la imagen. Luego, se colocan diferentes tipos de arena sobre y alrededor del individuo. ^{[ 8 ]} Durante la destrucción de las pinturas de arena, el curandero toma algunas de las arenas de distintos colores y las esparce en las cuatro direcciones mientras recita una oración.

Debido a la naturaleza efímera de las imágenes de arena navajo en el sentido ceremonial, no constituyen un arte comercializable. En respuesta a la creciente demanda de arte navajo por parte de estadounidenses blancos en el siglo XX, algunos tejedores navajo crearon mantas que se asemejan a las pinturas de arena. Para satisfacer la demanda y, al mismo tiempo, evitar la blasfemia de conservar las imágenes de arena después del atardecer, los tejedores a menudo han modificado intencionadamente detalles de las pinturas de arena originales. ^{[ 9 ]}

En el dialecto pitjantjatjara del centro-norte de Australia , la palabra milpatjunanyi significa "el arte de contar historias en la arena". En esta cultura, los narradores, a menudo mujeres, tienen un enfoque ritual del proceso, utilizando un palo que primero se presiona contra el cuerpo para crear una conexión, y que también se usa como baqueta para dar ritmo musical a la historia. La técnica de comunicación mediante dibujos en la arena también se utiliza en las escuelas. ^{[ 2 ]}