Sandy Edwards

Sandra Edwards (nacida en 1948) es una fotógrafa australiana. ^{[ 1 ]} Edwards se especializa en fotografía documental y curaduría fotográfica. Nacida en Bluff, Nueva Zelanda, en 1948, Edwards llegó a Sídney en 1961. ^{[ 2 ]} Edwards fue una figura destacada de un grupo de fotógrafos progresistas en las décadas de 1970 y 1980, impulsados ​​por la creación de obras documentales que registraran las condiciones sociales y tuvieran la intención de cambiarlas. El trabajo de Edwards se inspiró en gran medida en los ideales feministas y la representación de las mujeres en los medios de comunicación, así como en la representación de las comunidades aborígenes en Australia. ^{[ 3 ]}

Edwards se licenció en psicología en 1969 en la Universidad de Sídney, Nueva Gales del Sur. Posteriormente estudió cine en la Slade School of Fine Art de Londres entre 1972 y 1973. ^{[ 4 ]}

Edwards, junto con Helen Grace, Victoria Middleton y Lyn Silverman, formaron el grupo "Blatant Image". Juntas colaboraron en obras fotográficas que analizaban la representación de la mujer en los medios de comunicación y crearon nuevas obras que contrastaban con estos ideales. ^{[ 5 ]}

El interés de Edwards por la representación de la mujer comenzó en su adolescencia; a finales de la década de 1960, al coleccionar fotografías de revistas, empezó a percibir la discriminación en las imágenes. Otra fuente de inspiración fueron las películas de las décadas de 1930 y 1940. Edwards se interesó por estos mundos de fantasía y, en particular, por la construcción de la identidad sexual femenina dentro de ellos.

Estas influencias impulsaron las perspectivas feministas como un punto central de su obra, haciéndose más evidente en Una narración con matices sexuales (1983), que abordaba la idea de que no se podía obtener placer alguno de la representación de las mujeres en los medios de comunicación, particularmente en el cine. ^{[ 6 ]} La obra fue vista como un puente histórico entre la semiótica feminista marxista y lo que se convertiría en el posmodernismo feminista más adelante en la década de 1980. ^{[ 7 ]}

Edwards ha participado en una amplia variedad de exposiciones fotográficas a lo largo de su carrera. Entre las más destacadas se encuentran What's in a face?: Points of View, AGNSW (2005-2006); Close Relations, ACP (1998); y Shades of Light: Photography in Australia 1939-1988, NGA (1988). Su obra Sleep Late de 2005-2006 se exhibió en una valla publicitaria de Melbourne. Su conjunto de obras Paradise is a Place fue muy aclamado por la comunidad fotográfica. ^{[ 8 ]}

El proyecto fotográfico CSR (1978) fue un conjunto de trabajos encargados que exploraron una serie de problemas sociales, incluyendo el papel de la mujer en el ámbito laboral y las diferencias culturales en los entornos de trabajo. ^{[ 9 ]} Varios fotógrafos australianos participaron en el proyecto, entre ellos Max Dupain , Ed Douglas, Bill Henson y Debra Phillips. Cada artista adoptó un enfoque diferente en su trabajo.

Edwards demostró la naturaleza tediosa y repetitiva del trabajo de las mujeres a través de una serie de impresiones de mujeres realizando su rutina diaria. Las fotografías fueron tomadas en una refinería de azúcar y se titularon "192 cubos", "Azúcar por la mañana", "4:00 p. m., hora de ir a casa...", "Sook es de Corea", "Beti y María" y "Beti es de Yugoslavia, Sook es de Corea". Los títulos y la obra en sí enfatizaban la monotonía del lugar de trabajo para las mujeres, así como los desafíos culturales. ^{[ 10 ]} Cada una de sus obras se compuso de una serie de imágenes impresas como copias de gelatina de plata en blanco y negro. ^{[ 11 ]}

Paradise is a Place (1997) fue un conjunto de obras publicadas por Random House en colaboración con la escritora Gillian Mears . Las fotografías de Edwards se acompañaron de las reminiscencias de Mears sobre su infancia. La obra exploró la infancia desde una perspectiva amplia. Las fotografías de Edwards retrataron la vulnerabilidad e inocencia de una joven en la costa sur de Nueva Gales del Sur a medida que transita de la niñez a la adultez. ^{[ 12 ]} Además de ser una obra publicada, las imágenes se exhibieron en una exposición individual, impresas como copias en blanco y negro de gelatina de plata, en el Real Jardín Botánico de Sídney, Australia, del 23 de febrero al 31 de marzo de 1996. ^{[ 13 ]}

Sandy Edwards sigue ejerciendo como fotógrafa documental con más de veinte años de experiencia en el sector. ^{[ 14 ]} También ha comisariado varias exposiciones fotográficas importantes, entre ellas Sydney Airport 2000 Art Project y Sydney Looking Forward; Art and about (2003). ^{[ 15 ]}

En 2012, Edwards inauguró el espacio de exposiciones ArtHere en Redfern, que albergó diecisiete exposiciones en su primer año. Anteriormente, fue curadora de la Stills Gallery en Sídney desde 1991 hasta su cierre en 2017, donde ejerció como codirectora durante quince años junto a Kathy Freedman. La Stills Gallery fue una de las galerías comerciales más importantes de Australia dedicada a la fotografía, representando a artistas como Trent Parke , Anne Ferran y William Yang . ^{[ 16 ]}

La exposición más reciente de Edwards, titulada "Indeniable", fue una retrospectiva que se presentó en la Stills Gallery en 2004. La muestra consistió en copias fotográficas de gran formato tipo C. La serie fue realizada en color y las fotografías se tomaron a lo largo de diez años. La exposición ofreció una visión vívida de la vida de Edwards y de quienes la rodeaban. ^{[ 17 ]}

El trabajo de Edwards ha recibido premios de las siguientes organizaciones:

^{[ 18 ]}