Sarker Protick

Sarker Protick (Bengali: সরকার প্রতিক) is a Bangladeshi photographer and visual artist.^[1][2]

Protick is a lecturer at Pathshala-South Asian Media Institute and co-curator at Chobi Mela International Photography Festival. He is a former member of the VII Photo Agency and is represented by East Wing Gallery.

He was chosen by the British Journal of Photography as 'One to watch' in 2014.^[3]

The book Astres Noirs was the result of Protick distributing his work using social media. On Instagram, Protick in Bangladesh and Koenning in Australia shared hundreds of photographs. Co-directors of publishers Chose Commune, Cécile Poimboeuf-Koizumi and Vasantha Yogananthan, following the two artists on social networks, noticed artistic affinities in dialogue that banished distance. In their studio in Paris, far removed from Bangladesh and Australia, they developed a book concept that replicated the illumination of the mobile phone screen and its constant flow of imagery;

On black paper the pages [are] printed in silver ink with traces of a harsh and blinding light originally generated by the smartphone. Thus, the light of the images is not white, but a metallic gray, paradoxically evoking the essential material of film photography: silver salt. From an all-digital universe, the photographs of Protick and Koenning retain the luminance of the screen thanks to the unusual printing process that transforms them into a malleable material from which the photographic narrative is constructed. Bound in a sort of Japanese fold (each of the pages is double, folded on itself from the top), the book is punctuated with "hidden" images, printed on the inside of the fold.^[5]

As José Alberto Caro Díaz expresses it;

La fotógrafa alemana Katrin Koenning y el fotógrafo bangladesí Sarker Protick colaboran a pesar de la distancia. Este trabajo consiste en fotografías tomadas con la cámara de un teléfono móvil, que capturan lo cotidiano como una gota de agua o un rayo de luz, y lo transforman, descubriendo un mundo inexplorado y mostrando una pasión por el mundo que los rodea. ^{[ 6 ]}

The New Yorker reseñó What Remains de Protick, señalando que se realizó durante un año de visitas recurrentes "para saber cómo se sentían sus abuelos al enfrentarse a la vejez", y para la cual desarrolló una técnica de clave alta sobreexpuesta. ^{[ 1 ]} El British Journal of Photography identifica el "vacío de sus composiciones y su paleta de colores minimalista que alude a la pérdida", al analizar la serie en su número de 2014 " Ones to Watch ";

Lo que queda es un conmovedor retrato de una pareja bangladesí, fotografiado en las últimas semanas de vida de la mujer por su nieto, Sarker Protick, quien aporta una mano sutil y una economía de estilo a un tema difícil y muy personal; el vacío de sus composiciones y su paleta de colores minimalista aluden a la pérdida en lugar de una narrativa estricta. ^{[ 3 ]}

Manik Katyal, fundador de la revista Emaho , describe la adaptabilidad y el enfoque intuitivo de Protick cuando pretendía fotografiar el río Padma, la vía fluvial más grande de Bangladesh, pero al descubrir cómo la erosión de las orillas del río perjudicaba a las comunidades que viven junto a él y dependen de él para su sustento, decidió centrar su fotografía en ese río.

De ríos y tierras perdidas trata un tema importante que debe presentarse a un público más amplio, ya que carece de visibilidad en Bangladesh. Utiliza la fotografía de una manera decididamente inquietante [al abordar la pérdida] ^{[ 3 ].}

• Cumbre de Arte de Dhaka 2023 ^{[ 7 ]}
• Chobi Mela VII Festival Internacional de Fotografía, 2013 ^{[ 3 ]}
• Festival de Promenades Photographiques Vendome 2012 y 2013, Francia ^{[ 8 ]}
• Festival de fotografía Noorderlicht 2012, Países Bajos ^{[ 3 ]}
• Mes de la Fotografía de Tokio 2013 ^{[ 3 ]}
• De ríos y tierras perdidas, Festival de Fotografía de Oxford, 2014 ^{[ 9 ]}

• 2012: Premio Mark Grosset pour les écoles internationales de photographie, Francia ^{[ 10 ]}
• 2012: Ganador del Programa de Arte del Banco Mundial, EE. UU. ^{[ 10 ]}
• 2014: 'Ones to Watch' – (featured), British Journal of Photography, UK^[3]
• 2014: Selected to participate in World Press Photo Joop Swart Master class, Netherlands^[11]
• 2015: Photo District News's 30 Emerging Photographers^[12]
• 2015: World Press Photo Award (for the story "What Remains")^[13][14][15]
• 2019: Light Work Artist Residency, Syracuse NY.^[16]

• List of Bangladeshi photographers

• Sitio web oficial