Sistema Schillinger

El sistema de composición musical de Schillinger , que lleva el nombre de Joseph Schillinger (1895-1943), es un método de composición musical basado en procesos matemáticos. Comprende teorías de ritmo , armonía , melodía , contrapunto , forma y semántica , y pretende ofrecer un enfoque sistemático y no género para el análisis y la composición musical; una gramática descriptiva, más que prescriptiva, de la música.

Aunque influyó en algunas figuras prominentes, como Lawrence Berk (fundador del Berklee College of Music ) y George Gershwin (quien probablemente ^{[ 1 ]} influyó en la pieza "I Got Rhythm Variations"), comenzó a caer en desuso en la década de 1960 después de recibir críticas por ser demasiado complicado y pseudocientífico, ^{[ 2 ]} y fue eliminado del plan de estudios de Berklee.

Schillinger fue profesor en The New School en la ciudad de Nueva York y dio clases a músicos como George Gershwin , Glenn Miller , Benny Goodman y otros compositores de Hollywood y Broadway.

La fama de Schillinger lo convirtió en una figura sospechosa, y sus ideas fueron recibidas con escepticismo. Murió joven de cáncer de estómago. No llegó a terminar los textos con los que esperaba impulsar sus teorías en el ámbito académico. Su viuda y biógrafa, Frances Schillinger, contrató a editores para completar y publicar un texto. Recopilaron su monografía inconclusa con fragmentos de sus cursos por correspondencia. A pesar de su extensión, presenta solo una exposición parcial del sistema. Por ejemplo, la teoría del contrapunto de Schillinger abarca únicamente el contrapunto a dos voces. Se ve empañada por un tono sumamente irregular, a veces neutral y objetivo, a veces vehemente y polémico. Su método siguió siendo difícil y oscuro para los no iniciados.

Su actitud extravagante, basada en afirmaciones extremas, es evidente en sus escritos: «Estos procedimientos fueron realizados toscamente incluso por compositores de renombre. Por ejemplo, L. van Beethoven…» ^{[ 3 ]}

Más adelante, en La teoría de la melodía , se critica a Beethoven por la construcción de la melodía inicial de su Sonata patética . ^{[ 4 ]}

El sistema de composición musical de Schillinger es un intento de crear un tratado exhaustivo y definitivo sobre música y números. Al revelar los principios de la organización del sonido mediante el análisis científico, Schillinger esperaba liberar al compositor de las ataduras de la tradición. Tenía claro que sus métodos permitían abordar cualquier estilo de composición con mayor eficacia.

Mi sistema no limita la libertad del compositor, sino que simplemente señala el método para llegar a una decisión. Cualquier decisión que dé como resultado una relación armónica es totalmente aceptable. Nos oponemos únicamente a la vaguedad y a la especulación arbitraria. ^{[ 5 ]}

Schillinger rara vez intentó predecir las consecuencias estéticas de su sistema, sino que ofreció técnicas generalizadas de creación de patrones, libres de sesgos estilísticos.

A pesar de su rigor, repetición y dificultad, el sistema fue bien recibido y, al parecer, utilizado con gran éxito durante muchos años después de la muerte de su autor. La influencia de Schillinger perdura en la obra de músicos célebres, así como en la de quienes compusieron innumerables bandas sonoras para películas y series de televisión.

Schillinger tuvo una profunda influencia en el mundo de la enseñanza del jazz. ^{[ 6 ]} Uno de sus alumnos más destacados, Lawrence Berk , fundó la Casa de la Música Schillinger en Boston, tras la muerte de Schillinger, para continuar la difusión del sistema. La Casa Schillinger abrió sus puertas en 1945 y posteriormente se convirtió en el Berklee College of Music, donde el sistema Schillinger se mantuvo en el plan de estudios hasta la década de 1960.

En la década de 1940, el método Schillinger fue un elemento central del plan de estudios del Westlake College of Music. ^{[ 7 ]} Dick Grove , quien fue uno de los profesores de Westlake y había estudiado el sistema Schillinger durante nueve años, desarrolló algunas de las ideas de Schillinger en su propio sistema integral de educación musical, que enseñó en su Grove School of Music y más tarde en la Grove School Without Walls.

El reconocido compositor de jazz swing Edgar Sampson (" Stompin' at the Savoy ") fue alumno de Schillinger en la década de 1940. ^{[ 8 ]}

Otro admirador y antiguo alumno del sistema de Schillinger fue el veterano compositor de cine John Barry . ^{[ 9 ]}

Entre los estudiantes que han estudiado el sistema Schillinger se incluyen: ^{[ 10 ]}

• La Sociedad Schillinger
• La escuela práctica en línea Schillinger
• Schillinger práctico Facebook
• El blog de la Sociedad Schillinger
• Ejemplo del sistema Schillinger
• Pease, Ted, «La conexión Schillinger/Berklee: Una revisión de los cuadernos de Lawrence Berk arroja luz sobre el currículo inicial de Berklee» , Berklee Today , Berklee College of Music, Boston. Artículo sobre el uso práctico del Sistema Schillinger, con ejemplos.
• Software basado en Schillinger