danza tradicional escocesa

Los bailes campestres escoceses se clasifican en reels (incluyendo hornpipes ), jigs y strathspeys según el tipo de música con la que se bailan. ^{[ 4 ]} Los dos primeros tipos (también llamados bailes de tiempo rápido ) presentan tempos rápidos, movimientos rápidos y una sensación animada. El tercer tipo (strathspey) tiene un tempo mucho más lento y una sensación más temperada y solemne. Aunque a continuación se dan pautas generales, casi todos los elementos de SCD tienen excepciones debido a la creatividad de los autores de bailes ante la amplia variedad de influencias e interpretaciones a lo largo de los años; algunas excepciones incluyen el Eightsome Reel (tiene dos partes repetidas como ABBBBBBBBA y, por lo tanto, es considerablemente más largo que la mayoría de los otros bailes), The Wee Cooper of Fife (frases de diez compases, con música que coincide), The Willowtree (a menudo solo se repite cuatro veces a pesar de tener ocho parejas porque el baile es un reflejo de ambos extremos del conjunto).

El baile tradicional escocés se suele bailar en formaciones organizadas llamadas "sets". Los sets constan de tres o más parejas, normalmente cuatro, pero a veces hasta ocho. Una pareja está formada por dos bailarines, denominados "el hombre" y "la mujer"; sin embargo, esto rara vez se limita al género de los bailarines. Debido a que hay muchas más mujeres que bailan baile tradicional escocés que hombres, a menudo las mujeres bailan "como el hombre" (generalmente la mujer con más experiencia baila como el hombre o, en igualdad de condiciones, la mujer más alta baila como el hombre, ya que algunas figuras son más fáciles de esta manera).

La formación habitual es la longitudinal: cada bailarín se coloca frente a su pareja, con todas las mujeres en una línea frente a una línea similar de hombres. La pareja más cercana a la banda (u otra fuente de música) se denomina la primera o la pareja superior. Otras formaciones incluyen formaciones triangulares (tres parejas en los lados de un triángulo, lo cual es poco común), formaciones cuadradas (cuatro parejas en los lados de un cuadrado) o formaciones cuadradas con una o más parejas en el centro; estas son mucho menos frecuentes. Sin embargo, algunos de los bailes más populares de Escocia utilizan estas formaciones. Cuando la formación no es longitudinal, los bailarines se colocan uno al lado del otro, con la mujer a la derecha.

Los bailes folclóricos escoceses se componen de figuras de longitud variable que se adaptan al fraseo de las melodías. Generalmente, las figuras tienen 2, 4 u 8 compases de música. Existen diversos tipos de figuras, desde las más sencillas (por ejemplo, una pareja que cambia de lugar entre los bailarines dándose la mano derecha) hasta complejas secuencias que involucran a tres o cuatro parejas simultáneamente (por ejemplo, tres parejas intercambiando golpes de derecha e izquierda). Los bailes suelen constar de frases de ocho compases, con una única repetición que dura entre 24 y 64 compases y se repite tantas veces como parejas haya en el grupo. Algunos bailes se interpretan solo una vez, pero estos suelen durar entre 96 y 160 compases (por ejemplo, Bonnie Anne, MacDonald of Sleat).

Los bailes se describen por su tipo de música, duración y número de repeticiones. Un strathspey con una duración de 32 compases que se baila 8 veces se denomina "strathspey de ocho por treinta y dos"; su forma escrita suele abreviarse a 8x32 S para que quepa en una tarjeta o programa de baile.

A diferencia del baile Cèilidh o el baile campestre inglés , que generalmente se realizan usando pasos caminando o corriendo, el baile campestre escocés utilizadiferentes pasos según la coreografía de un baile. Los pasos de viaje incluyen el cambio de paso con salto en los bailes de tiempo rápido y el paso de viaje Strathspey en tiempo strathspey, mientras que los pasos de establecimiento incluyen el pas de basque en tiempo rápido y el paso de establecimiento schottische / Strathspey común en tiempo strathspey. Algunos bailes también incluyen pasos de establecimiento de la danza escocesa , como el paso de balanceo , los cortes altos o el schottische escocés . En tiempo rápido, también está el paso deslizante para el movimiento lateral rápido, por ejemplo en círculos.

En las clases de baile de salón, a menudo se hace hincapié en la "técnica correcta", especialmente en el juego de pies y la posición de los pies en los distintos momentos de los pasos. Los pasos bien ejecutados mejoran notablemente la estética del baile; sin embargo, dominarlos requiere bastante tiempo, dedicación y un buen estado físico. Esto no implica que sea necesaria la segregación de los bailarines, aunque esta puede surgir debido a la naturaleza social del baile. En muchos lugares, el objetivo principal del baile de salón es divertirse, con o sin la exigencia de un buen juego de pies; en otros, se prefiere que solo participen aquellos bailarines con mejor técnica. Esto es más frecuente en las clases de demostración y en las actuaciones, donde el objetivo es impresionar al público.

Un aspecto mucho más importante de una buena técnica de SCD es que el bailarín se asegure de estar en el lugar correcto en el momento preciso. Esto es crucial porque las figuras a menudo requieren que muchos participantes estén correctamente posicionados; es difícil que todo el grupo logre la coreografía si algunos bailarines están mal ubicados. El "fraseo" consiste en la ejecución de las figuras con la sincronización adecuada a la música. El "cobertura", otro término común, requiere que los bailarines avancen al unísono; esto forma brevemente líneas, cuadrados, etc., que son claramente visibles para el público que observa la danza (y a menudo para los propios bailarines). Muchos grupos de SCD disfrutan realizando demostraciones para mostrar la mejor habilidad de baile del grupo.

El baile de salón es principalmente un baile social y un trabajo en equipo. La interacción con la pareja y los demás bailarines (por ejemplo, sonrisas, señales verbales, darse la mano, ánimos) es fundamental. La importancia de las parejas dentro de este marco, la práctica para corregir errores, la aceptación de adornos y la tolerancia hacia coreografías diferentes varían según la comunidad y la ocasión. Estas diferencias se consideran, en general, un medio para fomentar un diálogo constructivo entre las comunidades.

La mayoría de los bailes campestres escoceses son "progresivos", es decir, después de una repetición de la secuencia de figuras, las parejas terminan en un lugar diferente en el conjunto. Esto sirve para que cada pareja tenga la oportunidad de ser la "pareja principal" (normalmente la pareja activa), y el número de repeticiones se ajusta en consecuencia. Por ejemplo, en un baile de cuatro parejas, el orden de las parejas al comienzo de cada turno podría ser 1234, 2341, 3412, 4123, 1234, momento en el que el baile se detendría. Los arreglos más comunes son bailes que involucran a dos o tres parejas bailando en conjuntos de cuatro parejas durante ocho repeticiones; esto significa que durante algunos momentos las parejas pueden "quedarse fuera" para observar y descansar. Por ejemplo, el orden de las parejas en un baile de tres parejas sería 1234 (las tres parejas principales bailando), 2134 (las tres parejas inferiores bailando), 2341 (las tres parejas principales bailando), etc., ocho veces. También existen "danzas de conjunto" que se interpretan solo una vez y que a menudo consisten en una secuencia de figuras no repetitivas que duran mucho más de lo normal (por ejemplo, Bonnie Anne (96 compases), MacDonald of Sleat (128 compases)).

De hecho, las figuras y la disposición de las danzas campestres escocesas modernas, si bien derivan de una tradición de 300 años, dificultan la generalización. Muchas danzas más recientes presentan ideas nuevas, como cambios de pareja (se baila con una pareja diferente en cada repetición, como en "Nighean Donn" (de Peter Hastings) o "Caddam Wood" (de John Mitchell)), estructura palindrómica (la secuencia de figuras es similar tanto al principio como al final, como en "The White Heather Jig" de Cosh), fugas (la secuencia de figuras de cada pareja se entrelaza intrincadamente para asemejarse a la estructura de una fuga musical ), cánones (una nueva pareja comienza su tiempo aunque la pareja anterior aún no haya terminado el suyo) y otras, como "Crossing the Line" de John Drewry, donde la parte inferior del conjunto se convierte en la superior para la siguiente repetición. Los creadores de danzas parecen disfrutar combinando ideas nuevas con la tradición, aunque los resultados varían en popularidad.

• Bonnie Charlie
• Sargento Blanco Apuesto
• Patitos en el lago de Monteith
• MacDonald de Keppoch
• Baile de Año Nuevo
• ¡Silbido!
• Gris plateado
• Caminando entre los helechos

A principios del siglo XX, el baile tradicional escocés (SCD, por sus siglas en inglés) aún formaba parte del entretenimiento social, especialmente en la Escocia rural, aunque el repertorio activo era bastante reducido. El baile tradicional escocés corría peligro de desaparecer cuando, en 1923, se fundó en Glasgow la Sociedad Escocesa de Baile Tradicional (SCDS, por sus siglas en inglés) con el objetivo de preservar los bailes tradicionales escoceses (actualmente, la denominación se ha modificado a "bailes tradicionales escoceses"). La SCDS comenzó a recopilar y publicar los bailes del repertorio activo, así como a reconstruir (o reinterpretar) a partir de fuentes antiguas aquellos que ya no se bailaban. En este proceso, los bailes y la técnica, que podían variar considerablemente según la región de Escocia donde se recopilaran, se estandarizaron rigurosamente. Esto comprometió la estricta preservación histórica, pero allanó el camino hacia la compatibilidad universal entre bailarines de todo el mundo. Los esfuerzos de la SCDS se hicieron muy populares, y su influencia en la formación de los profesores de educación física hizo que la mayoría de los niños escoceses aprendieran al menos un mínimo de danza tradicional escocesa durante su etapa escolar. La Sociedad obtuvo el patrocinio real en 1947 y pasó a llamarse RSCDS (Royal Scottish Country Dance Society).

Poco después de la creación de la SCDS, la gente empezó a inventar nuevos bailes inspirados en los antiguos, pero también a introducir nuevas figuras que no formaban parte del repertorio recopilado. Hoy en día, hay más de 11.000 bailes catalogados, de los cuales menos de 1.000 pueden considerarse "tradicionales". Muchos bailes solo se conocen a nivel regional, aunque los más populares dentro del ámbito "tradicional" son publicados por la RSCDS. La RSCDS tiene una influencia significativa, ya que forma a la mayoría de los profesores de bailes tradicionales escoceses, administra el examen oficial de enseñanza de la SCD, organiza el mayor número de eventos con publicidad interna y ha publicado la mayor cantidad de bailes. Las publicaciones de la RSCDS abarcan gran parte del repertorio de la mayoría de los bailarines.

El baile tradicional escocés moderno ha evolucionado considerablemente desde principios del siglo XVIII, con la constante creación de nuevos bailes, nuevos conceptos, variaciones informales e ideas totalmente nuevas. Como actividad, el baile tradicional escocés ya no se limita a Escocia. Se pueden encontrar comunidades activas en todo el mundo: en el resto de Gran Bretaña, Europa continental, Canadá y Estados Unidos, así como en Australia, Nueva Zelanda y Japón, con grupos ocasionales en lugares tan diversos como Rusia, Sudáfrica, Argentina y Hong Kong.

Los grupos de baile tradicional escocés para gays y lesbianas, que se organizaron inicialmente en Londres y ahora también en Manchester y Edimburgo, y que se llaman acertadamente The Gay Gordons, ofrecen bailes tradicionales escoceses para personas del mismo sexo. El grupo de Londres ha adoptado el uso de los términos "líder" y "seguidor" en lugar de "hombre" y "dama" (términos tomados del swing ).

El baile tradicional escocés se reconoce ahora como una actividad valiosa para mantener la salud y el estado físico . En agosto de 2010, investigadores de la Universidad de Strathclyde realizaron un estudio ^{[ 5 ]} con setenta mujeres de entre 60 y 85 años; la mitad practicaba baile tradicional escocés y el resto participaba en otras actividades físicas como natación, caminatas, golf y clases de gimnasia. Se evaluó la fuerza, la resistencia, la flexibilidad y el equilibrio de las mujeres . Todas presentaban un estado físico comparable al promedio de las mujeres de su edad, pero las bailarinas de baile tradicional escocés demostraron tener mayor agilidad, piernas más fuertes y una mayor capacidad para caminar con más paso que las personas que practicaban otras formas de ejercicio.

En Escocia, el baile tradicional escocés (SCD, por sus siglas en inglés) es muy común tanto en eventos de ceilidh urbanos como rurales . Estos eventos suelen ser informales, enérgicos y ruidosos, con bailes sencillos y dirigidos a principiantes o personas con poca experiencia. En los eventos de ceilidh, a menudo se presenta solo un pequeño repertorio de bailes conocidos (sobre todo en entornos urbanos). En estos casos, puede haber pocos elementos tradicionalmente escoceses o gaélicos más allá de la música y el baile. (En algunas comunidades, tanto de SCD como de otras, el ceilidh no es una fiesta de baile, sino más bien un espectáculo de talentos o slam donde los invitados pueden presentar poemas, canciones o representaciones teatrales para el disfrute de todos).