Articulo de referencia

Shen Shao Min

Shen Shaomin (沈少民, nacido en 1956) es un artista que reside en Sídney y Pekín . Primeros años Shen nació en 1956 en la provincia de Heilongjiang , China, [ 1 ] y creció en la ci...

Shen Shaomin (沈少民, nacido en 1956) es un artista que reside en Sídney y Pekín .

Primeros años

Shen nació en 1956 en la provincia de Heilongjiang , China, [ 1 ] y creció en la ciudad de A Cheng . Su padre era carpintero . De niño, le fascinaban la mecánica y le gustaba desmontar y reconstruir objetos. [ 2 ]

Shen estudió historia del arte durante tres años en el Harbin College of Education .

Carrera

Su carrera artística comenzó con el grabado en 1979. Posteriormente, se dedicó a crear esculturas blandas a partir de estampados de tela defectuosos procedentes de una fábrica de estampado y teñido textil.

Visitó Australia en 1989 para asistir a una conferencia internacional sobre imprenta; regresó un mes después para una exposición y volvió de nuevo en 1990. Shen regresó a China mientras trabajaba en sus criaturas esqueléticas debido a las numerosas leyes de protección animal en Australia que le impedían adquirir huesos.

Exposiciones y colecciones

Shen ha expuesto internacionalmente en exposiciones como la Bienal de Liverpool de 2006 , Mahjong en el Museo de Bellas Artes de Berna en Suiza y Dialogue en la East West Gallery de Melbourne .

Su obra se ha exhibido en el Museo de Artes y Diseño de Nueva York , el Millennium Park de Chicago , el 4A Centre for Contemporary Asian Art de Sídney, el Museum on the Seam de Jerusalén , la New Art Gallery Walsall , el Museo Metropolitano de Manila , el Museo de Guangdong de Guangzhou , la Casa de las Culturas del Mundo de Berlín , el Museo de Arte de Seúl y el Today Art Museum de Pekín, entre muchos otros. [ 1 ]

Su serie Bonsai se exhibió en la 17.ª Bienal de Sídney en 2010. [ 3 ] [ 4 ]

Obras de arte

Criaturas desconocidas

Cada criatura del conjunto original de esculturas de hueso de Shen lleva el título de "Criatura desconocida n.º __".

Para crear cada criatura, Shen recolectó huesos de diversos animales, los mezcló para darles autonomía respecto de la criatura original y luego reconstruyó un nuevo esqueleto que no guardaba semejanza alguna con la criatura original. Al crear sus esculturas de esta manera, los esqueletos de Shen adquirieron una apariencia de autenticidad, lo que animó a los espectadores a contemplarlos como si fueran esqueletos reales de criaturas extintas, como los que podrían encontrar en un museo. [ 5 ]

Luchador X

Fighter X conecta el pasado, el presente y el futuro. Shen concibió la idea de esta obra mientras exploraba un mercado de segunda mano y encontró planos confidenciales del avión militar Fighter-6. Esto le recordó su fascinación infantil por la mecánica y el armamento. Lo creó como un modelo del avión militar ideal. Resalta la naturaleza letal y brutal de las armas de guerra al exponer la maquinaria bajo la cubierta metálica. También cuestiona el sueño que muchos países en desarrollo tienen de crear las armas militares más modernas. [ 2 ]

El modelo mide cinco metros de largo. Se exhibió en una exposición del 9 de septiembre al 21 de octubre de 2007. [ 2 ]

Serie Bonsái

Shen Shaomin, Bonsái

Shen comenzó su serie de bonsáis en 2007. Creó sus bonsáis utilizando alambres, poleas, jaulas y otras herramientas para que parecieran torturados. [ 6 ] Lo hizo como una crítica a la brutalidad con la que los humanos controlan su entorno. [ 7 ] También fue una crítica a cómo los humanos se controlan entre sí, como un jefe controla a un empleado y un padre o una escuela a un niño. Michael Young escribió que los alambres y las poleas en las plantas de Shen son "instrumentos de tortura y los soportes de los que depende el organismo para sobrevivir". [ 8 ]

Shen se inspiró para crear estos bonsáis mientras buscaba libros sobre la práctica china de vendar los pies. Durante su investigación, encontró un manual que detallaba el proceso de elaboración de bonsáis y reconoció sus similitudes con la práctica de vendar los pies: ambas consisten en arrastrar y retorcer extremidades para que sirvan a los intereses humanos. [ 9 ] En una entrevista, Shen dijo: «Creo que el proceso de elaboración de bonsáis es básicamente un abuso de las plantas. Se cultiva un retoño y luego se retuerce para que crezca con formas artificiales. A pesar de que todo el proceso de deformación es extremadamente cruel, la gente encuentra hermosos los bonsáis». Según Shen, cada árbol tardó al menos diez años en crecer. Contó con la ayuda de muchas personas de la provincia de Anhui, ya que el cultivo de bonsáis es una práctica muy común en esa región. [ 8 ]

Proyecto nº 1: Reconstrucción de Tiananmen

El proyecto de reconstrucción de Tiananmen de Shen, titulado "Proyecto n.° 1", es una maqueta de madera de la puerta de Tiananmen, rediseñada para que sea el doble de grande que la actual. Está acompañada de planos precisos y detallados, fotos del progreso de la construcción, imágenes fijas y una película animada del interior. [ 10 ] Se duplicó su tamaño para resaltar la tendencia china a crear edificios desproporcionados y extravagantes que contrastan fuertemente con la pobreza de la población. Muchos de los edificios que rodean Tiananmen son más grandes o más extravagantes que la propia Tiananmen, a pesar de su menor importancia. Por lo tanto, Shen creó esta maqueta para mostrar cuánto más grande y extravagante tendría que ser Tiananmen para mantener su apariencia en relación con estos otros edificios. La versión de Shen incluye pasadizos subterráneos, soldados y tanques. Además, una habitación está reservada para que los soldados reciban masajes de mujeres jóvenes con atuendos atractivos.

Duermo encima de mí mismo

Esta serie se compone de varios animales hiperrealistas de silicona despojados de su pelaje, incluyendo un gato, un pollo, cerdos, ovejas y un cordero (entre otros). Cada uno yace sobre una cama de su propio pelaje, lana y plumas, dispuestas sobre un montículo de sal. Cada animal tiene un sistema respiratorio mecánico, lo que da a las esculturas una apariencia de vida. [ 11 ] Esta serie se mostró en la exposición individual de Shen, The Day After Tomorrow, en 2011 en el 4A Centre for Contemporary Asian Art , Sydney. El título de la exposición hace referencia al enfoque de la obra en los temas de evolución e incertidumbre, y enfatiza particularmente el impacto de los humanos en el mundo como consecuencia de su búsqueda de libertad y progreso. [ 12 ]

Referencias

  1. 1 2 "Distorsión de Shen Shaomin en Eli Klein Fine Art" . SoHo Journal . Archivado del original el 18 de junio de 2010.
  2. 1 2 3 "Fighter X - por Shen Shaomin" . Noticias de arte.
  3. Cornelia, Ursula (septiembre de 2012). "17.ª Bienal de Sídney, La belleza de la distancia: Canciones de supervivencia en una era precaria" . Revista Artlink . Consultado el 23 de septiembre de 2021 .
  4. Stephenson, David; Walch, Martin (diciembre de 2010). "El bonsái de Shen Shaomin" . Revista Artlink . Consultado el 23 de septiembre de 2021 .
  5. "Shen Shaomin - Criatura desconocida - Mosquito (y detalles) - Arte contemporáneo" . www.saatchigallery.com . Consultado el 17 de enero de 2019 .
  6. "shen shaomin: serie bonsái" . designboom | revista de arquitectura y diseño . 6 de julio de 2010. Consultado el 17 de enero de 2019 .
  7. "Artistas | XVII Bienal de Sídney" . Archivado del original el 18 de julio de 2012. Consultado el 3 de mayo de 2012 .
  8. 1 2 Young, Michael (julio-agosto de 2011). "En las garras del poder" (PDF) . ArtAsiaPacific (74). Archivado del original (PDF) el 16 de mayo de 2012.
  9. Revista Black Book
  10. "Chris Moore habla sobre Shen Shaomin en la galería Osage de Hong Kong y en la galería Ov de Shanghái" . Saatchi Online . 30 de junio de 2008. Consultado el 3 de mayo de 2012 .{{cite web}}: CS1 maint: servicio de archivado obsoleto ( enlace )
  11. "ART HK anuncia la participación de Shen Shaomin en los proyectos de ART HK. : osageartblog" . Consultado el 17 de enero de 2019 . 
  12. "El día después de mañana: Shen Shaomin" . 4A Centre for Contemporary Asian Art . 3 de noviembre de 2011. Consultado el 17 de enero de 2019 .