Shiro Kuramata (倉俣 史朗, 29 de noviembre de 1934 - 1 de febrero de 1991) es uno de los diseñadores japoneses más importantes del siglo XX.
Biografía
Kuramata nació en 1934. Formó parte de una generación de artistas japoneses nacidos justo antes del estallido de la Segunda Guerra Mundial, a quienes se considera que transformaron la forma en que el mundo exterior veía a Japón. [ 1 ]
Esta generación incluía a amigos y colaboradores de Kuramata que eran miembros famosos del círculo del diseño y la arquitectura japoneses de la época, entre ellos Issey Miyake , Yokoo Tadanori , Isozaki Arata y Tadao Ando . [ 2 ]
Kuramata estudió arquitectura en el Colegio Técnico de Tokio antes de 1953 y se formó como ebanista en el Instituto de Diseño Kuwasawa de Tokio en 1954, tras lo cual trabajó para varias empresas, como el fabricante de muebles Teikoku. En 1965, fundó Kuramata Design Office en Tokio y en 1981 recibió el Premio Cultural Japonés de diseño. [ 3 ] Desde mediados de la década de 1960 en adelante, Kuramata comenzó a explorar materiales y formas a través de sus diseños únicos. Su obra fusionó la cultura popular, los conceptos estéticos japoneses y la vanguardia occidental. [ 2 ]
En 1981, Ettore Sottsass invitó a Kuramata a ser miembro fundador del colectivo de diseño italiano Memphis Group . [ 1 ] [ 2 ]
En 1990, el gobierno francés otorgó a Kuramata la prestigiosa Orden de las Artes y las Letras en reconocimiento a su destacada contribución al arte y al diseño. [ 4 ]
Obras

Kuramata fue conocido principalmente por su uso de materiales industriales como la malla de acero y el plexiglás para crear interiores arquitectónicos y muebles . Piezas revolucionarias como la silla "How High the Moon" (1986) reflejan el dinamismo emergente y la creatividad madura del Japón de posguerra , o su Ikebana , un jarrón soplado a mano de cristal de plomo, realizado por Vilca de Colle di Val d'Elsa ( provincia de Siena , Italia ), un ejemplo de fusión entre las culturas oriental y occidental. [ 5 ]
La silla "Miss Blanche" de Kuramata, de 1988, es una de sus obras más icónicas, nombrada en honor al personaje femenino principal del drama de Tennessee Williams, Un tranvía llamado deseo , e inspirada en el ramillete que lució Vivien Leigh en la adaptación cinematográfica . [ 2 ] [ 6 ] Como referencia al mundo onírico de ilusión en el que vive Blanche, las rosas fueron vertidas a mano en un molde con resina acrílica líquida. La apariencia de transparencia y ligereza contrasta fuertemente con el hecho de que la silla pesa setenta kilos, debido al vidrio acrílico. [ 7 ] Una edición de esta silla se vendió en Christie's en Londres por 46 000,00 GBP ( 86 000,00 USD ) en octubre de 1997, lote 108.
Un sofá de dos plazas «How High the Moon» se vendió por 12.650 libras esterlinas (24.000 dólares estadounidenses) en Bonhams, Londres, en mayo de 1998. Esto sitúa a Kuramata entre los artistas y diseñadores más codiciados del siglo XX. Numerosas obras de Kuramata forman parte de las colecciones permanentes de museos de todo el mundo, como el Museo de Bellas Artes de Boston , el Museo Hara de Arte Contemporáneo de Tokio, el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York y el Museo de Arte de Filadelfia .
La arquitectura y los diseños de interiores de Kuramata son menos conocidos, ya que quedan pocos ejemplos. [ 1 ] Algunos de sus interiores más llamativos fueron diseñados para las boutiques de Issey Miyake. [ 8 ] Diseñó varios restaurantes de sushi en Tokio. [ 1 ] Uno de ellos, el Kiyomoto Sushi Bar, fue adquirido en su totalidad por el coleccionista británico Richard Schlagman. [ 1 ] Actualmente forma parte de la colección de M+ en Hong Kong. [ 9 ]
Bibliografía
- Seki, Yasuko. Kuramata Shiro Ettore Sottsass . Tokio: 21_21 Design Sight, 2010. | ISBN 9784903348216
- Kuramata, Shiro. Shiro Kuramata 1934-1991 . Tokio: Museo de Arte Contemporáneo Hara, 1996.
- Sudjic, Deyan. Shiro Kuramata . Londres; Nueva York, Nueva York: Phaidon, 2013. | ISBN 9780714845005
- Picchi, Francesca y Todd Eberle, con ensayos de Tadao Ando, John Pawson e Issey Miyake. El Tokio de Kuramata . Domus, n.º 858, abril de 2003.
Fuentes
- Información sobre la exposición del Museo de Arte Moderno de San Francisco .
- Shiro Kuramata en "Paul Hughes Fine Arts".
Referencias
- 1 2 3 4 5 Sudjic, Deyan (22 de junio de 2013). "Cómo el diseñador Shiro Kuramata ayudó a cambiar las perspectivas de Japón" . Financial Times . Archivado del original el 11 de diciembre de 2022. Recuperado el 8 de mayo de 2020 .
- 1 2 3 4 Colecciones, 4 de noviembre de 2019 Archivado en. "De las colecciones: 'Lámpara (Oba-Q)' (1972) de Kuramata Shiro - M+ Stories" . stories.mplus.org.hk . Recuperado el 8 de mayo de 2020 .
{{cite web}}: CS1 maint: nombres numéricos: lista de autores ( enlace ) - ^ Von Vegesack (ed.), Alejandro; Dunas, Pedro; Schwartz-Clauss, Mathias (1996). 100 obras maestras de la colección del Vitra Design Museum . Weil am Rhein, Alemania: Vitra Design Museum. pag. 245.ISBN 3980407039.
{{cite book}}:|last1=tiene nombre genérico ( ayuda ) - ↑ "Vitra Design Museum: Colección" . collectiononline.design-museum.de . Consultado el 8 de mayo de 2020 .
- ↑ ""How High the Moon" (Sillón) . Museo Metropolitano de Arte, Nueva York . Consultado el 5 de agosto de 2020 .
- ↑ "SFMOMA | Exposiciones | Shiro Kuramata" . 13 de enero de 2006. Archivado del original el 13 de enero de 2006. Consultado el 8 de mayo de 2020 .
- ^ Von Vegesack (ed.), Alejandro; Dunas, Pedro; Schwartz-Clauss, Mathias (1996). 100 obras maestras de la colección del Vitra Design Museum . Weil am Rhein, Alemania: Vitra Design Museum. pag. 204.ISBN 3980407039.
{{cite book}}:|last1=tiene nombre genérico ( ayuda ) - ^ "Shiro Kuramata, tienda boutique Miyake Seibu, Tokio". Domus (689). Enero de 1987.
- ↑ "Kiyotomo sushi bar" . collections.mplus.org.hk . Consultado el 8 de mayo de 2020 .
- diseñadores de muebles japoneses
- diseñadores de interiores japoneses
- Nacimientos en 1934
- Muertes en 1991
- Destinatarios de la Ordre des Arts et des Lettres