M+

M+ es un museo de arte ubicado en el Distrito Cultural de West Kowloon , en Hong Kong . Exhibe arte de los siglos XX y XXI, abarcando artes visuales, diseño, arquitectura e imagen en movimiento. Abrió sus puertas el 12 de noviembre de 2021. ^{[ 1 ]}

Las colecciones M+ se centran en la cultura visual de los siglos XX y XXI, abarcando las disciplinas del diseño y la arquitectura, la imagen en movimiento y las artes visuales, así como el área temática de la cultura visual de Hong Kong. ^{[ 2 ]} El museo pretende competir con la Tate Modern , el MoMA de Nueva York y el Centro Pompidou en cuanto a la amplitud e importancia de sus colecciones. ^{[ 3 ]} La institución, con un presupuesto de 5900 millones de dólares de Hong Kong ^{, [ 4 ]} ha estado dirigida por la directora del museo, Suhanya Raffel, desde enero de 2019 y administrada por la Autoridad del Distrito Cultural de West Kowloon (WKCDA). En el futuro se creará una filial independiente con el objetivo de garantizar su «independencia y eficiencia». ^{[ 5 ]}

El director inaugural, Lars Nittve , explicó que el nombre provenía del concepto de ser un "museo y más", y que su equipo buscaba ir más allá del modelo típico del museo de arte, por ejemplo, sirviendo como escaparate de temas diversos como arquitectura, cine y todo tipo de imágenes en movimiento, incluyendo animación y videojuegos. ^{[ 6 ]}

Después de un concurso de arquitectura, en 2012 se anunciaron seis finalistas para el diseño del museo M+, a saber: Herzog & de Meuron y Farrells , Kazuyo Sejima y Ryue Nishizawa ( SANAA ), Renzo Piano Building Workshop , Shigeru Ban y Thomas Chow Architects , Snøhetta y Toyo Ito y Benoy . ^{[ 6 ]} Cada equipo fue compensado con 1 millón de dólares de Hong Kong. ^{[ 7 ]} El diseño ganador, de Herzog & de Meuron y Farrells , fue anunciado por la WKCDA en junio de 2013. ^{[ 8 ]} Como parte del Plan Maestro para el Distrito Cultural de West Kowloon diseñado por Foster + Partners , ^{[ 9 ]} los arquitectos propusieron incorporar el uso de un "espacio encontrado" subterráneo, en referencia al espacio que rodea los túneles del Ferrocarril del Aeropuerto que discurren directamente bajo el sitio, como un área de exhibición y actuación subterránea "radical". ^{[ 10 ]}

El diseño del edificio tiene la apariencia básica de una T invertida. La losa horizontal principal que alberga los espacios de exposición se eleva del suelo, permitiendo la circulación peatonal por debajo. Encima, una torre alberga "restaurantes públicos, salones y jardines", junto con oficinas e instalaciones de investigación. De los 700.000 pies cuadrados (65.000 m²) totales de la estructura, los planes prevén reservar 185.000 pies cuadrados (17.200 m²) para exposiciones ^, solo un poco ^más que el MoMA. ^{[ 11 ] [ 12 ]} Además del espacio interior, un sistema de iluminación LED está integrado en la fachada, sirviendo como una pantalla gigante para obras de arte, visible desde el puerto de Victoria . ^{[ 13 ]}  

La construcción del museo comenzó en 2014. En 2015 se colocó en el lugar una cápsula del tiempo que contenía obras de arte de escolares locales, que se abriría 100 años después. ^{[ 14 ]} El edificio del museo se terminó en diciembre de 2020, y el permiso de ocupación se obtuvo el 24 de diciembre de 2020. ^{[ 15 ]}

En consonancia con su misión, las Colecciones M+ comprenden un amplio espectro de medios de artistas internacionales, que incluyen "bocetos, medios electrónicos, instalaciones, objetos, pintura, fotografía, maquetas arquitectónicas, material impreso, escultura e intangibles basados ​​en el tiempo". ^{[ 16 ]}

El 12 de junio de 2012, Uli Sigg , un coleccionista suizo de la que se dice que es la colección de arte chino contemporáneo más grande y completa del mundo, anunció que donaría la mayor parte de sus posesiones a M+. ^{[ 17 ]} Esta adquisición fundacional incluyó 1463 obras donadas de 325 artistas, "valoradas de forma conservadora" en 1300 millones de dólares de Hong Kong, además de una compra a Sigg de otras 47 obras por 177 millones de dólares. ^{[ 17 ] [ 18 ]} Al inaugurarse, la colección M+ Sigg se presentará "de forma aislada" dentro del edificio del museo, y posteriormente se exhibirá en el contexto de la colección general. ^{[ 18 ]} Sigg declaró que eligió el museo de Hong Kong en lugar de uno en China continental porque la colección incluye obras de artistas reprimidos por el gobierno chino, por ejemplo, 26 piezas de Ai Weiwei . ^{[ 19 ]} En la misma línea, el museo ha adquirido casi 100 fotografías de la serie "China después de Mao" de Liu Heung Shing , incluyendo fotografías de las sangrientas consecuencias de las protestas y la masacre de la Plaza de Tiananmen de 1989. [ ^{20 ] El} director fundador Lars Nittve declaró que, a pesar de una advertencia del consejero legislativo pro-Pekín Chan Kam-lam de "no mezclar arte y política", el museo "no se apartaría" de los temas políticamente sensibles. ^{[ 21 ]}

En 2013, el museo anunció que había adquirido la "colección más completa [...] por una institución pública" del arte performativo del artista taiwanés Tehching Hsieh , radicado en la ciudad de Nueva York . ^{[ 20 ]} En 2013, el museo informó que había adquirido 800 obras, ^{[ 16 ]} con más del 80% de "artistas y diseñadores locales", incluyendo obras de graffiti de Tsang Tsou Choi (el llamado "Rey de Kowloon"), que fueron donadas. Para marzo de 2014, se informó que la colección había crecido a aproximadamente 2700 obras. ^{[ 21 ]} En 2021, la colección contiene más de 6410 objetos. ^{[ 2 ]} Entre los primeros artistas no asiáticos en ser incluidos en la colección está Candice Breitz .

En consonancia con las aspiraciones del museo M+ de presentar un amplio espectro de artefactos de ámbitos culturales visuales ajenos a las formas tradicionales de arte visual, la colección M+ también incluye varias obras arquitectónicas, entre ellas obras de Frank Lloyd Wright y Ludwig Mies van der Rohe , maquetas arquitectónicas de Ma Yansong , una maqueta arquitectónica y obras de visualización de WOHA y un bar de sushi completo diseñado por Shiro Kuramata . ^{[ 22 ] [ 23 ]} En 2019, el museo adquirió el archivo completo del influyente colectivo británico de arquitectura Archigram , a pesar de los supuestos intentos de bloquear la venta a un comprador extranjero. ^{[ 24 ]} En 2022, el museo adquirió la instalación artística Sonic Rescue Ropes de Haegue Yang . ^{[ 25 ]}

En 2021, el museo fue blanco de críticas por parte de algunos políticos y periódicos pro-Pekín , quienes alegaron que ciertas obras de su colección violaban la ley de seguridad nacional de Hong Kong . ^{[ 26 ] [ 27 ]} Estas acusaciones se produjeron en el contexto de una represión generalizada del sector artístico de Hong Kong por parte de entidades progubernamentales. ^{[ 28 ]} Después de que políticos pro-Pekín acusaran a una obra de Ai Weiwei de "propagar el odio contra China", el museo decidió no exhibirla y también eliminó una imagen de la misma de su sitio web. Ai criticó la decisión, afirmando que M+ no puede alcanzar su ambición de convertirse en un centro cultural de clase mundial si está sujeto a tal censura. ^{[ 29 ]}

En respuesta a tales preocupaciones, el jefe del Distrito Cultural de West Kowloon, Henry Tang, dijo que el museo debe cumplir con la ley. ^{[ 4 ]}

• Lista de los museos de arte más grandes

• Sitio web oficial
• Historias de la revista M+ desde dentro de M+
• M+ Matters Archivado el 25 de noviembre de 2020 en Wayback Machine , una serie de charlas públicas organizadas por el museo.
• neonsigns.hk, exposición en línea sobre el patrimonio de letreros de neón de Hong Kong.