Siri Derkert

Siri Karin Derkert (30  de agosto de 1888 – 28  de abril de 1973) fue una artista y escultora sueca. También fue una firme defensora de la paz, el feminismo y las cuestiones medioambientales.

Derkert nació el 30  de agosto de 1888 en la parroquia de la iglesia Adolf Fredrik en Estocolmo . ^[1] Fue una de los siete hijos del comerciante Carl Edward Johansson Derkert y Emma Charlotta Valborg, nacida Fogelin. ^[2] Recibió su primera educación artística en la escuela de arte Caleb Althin en Estocolmo, donde comenzó en 1904. Pasó al Instituto Real de Arte en 1911-13. ^[3] Entre sus compañeras de estudios se encontraban Annie Bergman , Elsa Björkman-Goldschmidt , Harriet Löwenhjelm , Ragnhild Nordensten, Gerda Nordling y Elvi Tondén. ^[4]

En 1913, Derkert se trasladó a París , donde estudió en la Académie Colarossi y la Académie de la Grande Chaumière junto con los escultores suecos Ninnan Santesson y Lisa Bergstrand , hasta el comienzo de la Primera Guerra Mundial en el otoño de 1914. En febrero de 1914, los tres amigos pasaron cinco semanas en Argel , donde Derkert conoció esquemas de colores más vibrantes y atrevidos. Durante y después de la guerra, pasó algún tiempo en Italia, donde nació su primer hijo, Carlo. ^[3] Derkert también fue estudiante en la Kvinnliga medborgarskolan vid Fogelstad (Escuela Ciudadana de Fogelstad para Mujeres), donde llegó en septiembre de 1943. La estancia resultó inspiradora para sus obras posteriores. ^[5] Hizo varios bocetos de las mujeres a cargo de la escuela, entre ellas Honorine Hermelin y Ada Nilsson . ^[6]

Derkert tuvo tres hijos: un hijo, Carlo (1915-1994), con el artista finlandés Valle Rosenberg, y dos hijas, Liv (1917-1938) y Sara (nacida en 1920), con el ilustrador sueco Bertil Lybeck. Derkert estuvo casado con Lybeck entre 1921 y 1925, pero no vivieron juntos. ^[3]

Siri Derkert murió el 28  de abril de 1973 en Lidingö , ^[1] y está enterrada en el cementerio de Lidingö. ^[7]

Derkert es conocida como una artista con un fuerte estilo personal y expresionista . ^[8] En sus primeras obras, particularmente de su época en París, se pueden encontrar elementos tanto del cubismo como del fauvismo . Realizó pinturas de figuras en escala de grises , principalmente utilizando pasteles , así como pinturas de interiores y retratos de niños. ^[5] Durante la década de 1910, trabajó como ilustradora de moda . No fue hasta la década de 1940 que logró su gran avance en la comunidad artística. Esto también coincidió con su nuevo compromiso político con el movimiento por la paz y las cuestiones feministas. ^[6]

Siri Derkert diseñó láminas de moda , colecciones de moda y diseñó vestuario durante la década de 1910 y principios de la de 1920. El cubismo y el modernismo se reflejaron en sus diseños con formas geométricas y patrones hechos con capas de tela y ensartados de cuentas y perlas para crear formas cuadradas y rectangulares. Las perlas y los colores intensos que utilizó también reflejaron la influencia oriental y egipcia en sus vestuarios. En esta época, el Ballet Ruso tuvo una gran influencia en el diseño de moda e inspiró un espectáculo de danza de vanguardia en cuya producción participó en 1917. El espectáculo de danza se produjo en un teatro de Estocolmo conocido como Intiman , con la colaboración de la artista Anna Petrus , Märta Kuylenstierna y su hermana Sonja Derkert. Juntas combinaron muchas formas de arte en una Gesamtkunstwerk utilizando danza, vestuario, música y escenografía. Aunque nunca crearon una secuela, el vestuario recibió reconocimiento y elogios. Estos trajes fueron diseñados en una escuela de formación de modistas conocida como Birgittaskolan , donde Derkert producía dos colecciones al año. La propia Siri Derkert vestía ropa de estilo bohemio masculino, incluidos pantalones de hombre. Esto era común entre las artistas mujeres en esa época para enfatizar la modernidad y la liberación. ^[9]

Se hizo conocida por un público más amplio cuando le pidieron que hiciera el arte en la estación Östermalmstorg del metro de Estocolmo . Dado que la estación fue diseñada para servir como refugio en caso de una guerra nuclear , Derkert llenó las paredes con mensajes de paz, feminismo y notas de canciones revolucionarias. ^[10] Cuando su exposición Rörelser i alla riktningar ("Movimientos en todas direcciones"), inaugurada en abril de 1960, se convirtió en la primera mujer en realizar una exposición individual en el Moderna Museet de Estocolmo. ^[5]

La obra de Derkert está representada en el Nationalmuseum , el Moderna Museet, el Museum of Sketches for Public Art y el Museo de Arte de Gotemburgo . ^[11] Su obra también se puede encontrar en un sello emitido por el servicio postal sueco en 1982, para conmemorar el centenario de Elin Wägner . ^[12]

Fue una ardiente defensora de la paz, el feminismo y las cuestiones medioambientales. Este compromiso comenzó a principios de la década de 1940 y se acentuó durante el auge del movimiento pacifista sueco en la década de 1950, cuando Derkert se convirtió en líder de la sección de Estocolmo de la Svenska Kvinnors Vänsterförbund (la Asociación de Mujeres de Izquierda de Suecia). En aquella época, el Servicio de Seguridad sueco vigilaba a todos los participantes de ese nuevo movimiento y, en consecuencia, sus actividades se registraban meticulosamente en sus archivos. ^[6]

Cuando el Apolo 11 aterrizó en la Luna en 1969, la Radio Sueca invitó a algunos suecos destacados a comentar el acontecimiento durante la retransmisión. Derkert fue elegido para hablar junto con el ex líder del Partido Comunista de Suecia C.-H. Hermansson y el arzobispo Ruben Josefson . ^[10]

Martin Gustavsson la ha descrito como una "marxista motociclista amante de los pájaros". ^[10]

En 1960 recibió la Medalla Príncipe Eugenio , ^[13] y en julio de ese mismo año recibió el Premio Internacional Guggenheim de 1.000 dólares estadounidenses por su pintura Fågel i topp ("Pájaro en lo alto"). ^[14]

• Kvinnopelaren ("Pilar de mujeres"), andén superior, estación de metro T-Centralen en Estocolmo, tallas en hormigón (1956-1958)
• Ristningar i naturbetong ("Tallas en hormigón"), estación de metro Östermalmstorg en Estocolmo, hormigón arenado (1962-1964)
• Vi – We – Nous , Instituto Hersby en Lidingö, Estocolmo, tapiz (1962)
• Sverigeväggen ("muro sueco"), en la Casa de Suecia, Kungsträdgården en Estocolmo, relieve/talla en hormigón y acero inoxidable (1967)
• Ren luft – rent vatten ("Aire limpio - agua limpia"), Gullingeskolan en Tensta, escultura en aluminio (1968-1972)
• Senapsträdet och himmelens fåglar ("El árbol de mostaza y los pájaros del cielo"), Skövde kulturhus, biblioteca pública, relieves en hormigón (1959-1969)
• Una serie de losas de hormigón con tallas en el exterior de la Feria Internacional de Estocolmo

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  Una de las losas exteriores de la Feria Internacional de Estocolmo
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  Sverigeväggen ("muro sueco"), en la Casa de Suecia
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  Sverigeväggen (detalle) - Folkens rop ("Grito del pueblo")

• Lista de activistas por la paz

• Söderberg, Rolf (1974). Siri Derkert. Publicación / Sveriges allmänna konstförening, 0347–2515; 83 (en sueco). Estocolmo.{{cite book}}: Mantenimiento de CS1: falta la ubicación del editor ( enlace )
• Gedda, Emma (2001). "Siri Derkert - vanguardista konstnär och modetecknerska". Konstvärlden & disajn (6): 68–69 .

• Han finns, förstår du: Siri Derkert och Valle Rosenberg [ Verá, existe: Siri Derkert y Valle Rosenberg ] (en sueco) (1 ed.). Ahus: Kalejdoskop. 1986.ISBN​ 91-85552-95-X.SELECCIÓN 7750382  .
• Carlgren, María; Siri Derkert en Svenskt kvinnobiografiskt lexikon
• Derkert, Siri; Öhrner, Annika; Olof-Ors, Matilda (2011). Siri Derkert. Museos modernos utställningskatalog, 0347-9196; 365 (en sueco). Estocolmo: Atlantis. ISBN 9789173534932.

• Studio 65 – Siri Derkert, arte en el metro (1965) Documental que muestra a Derkert creando arte en la estación de metro de Östermalmstorg